公社君已经被这部神来之作轰炸了好几天，作为威尼斯电影节的开幕片，一上映就好评不断。
在过去几年里，好莱坞电影承包了威尼斯电影节的开幕影片，
2013年的《地心引力》、2014年的《鸟人》、2015年的《绝命海拔》，到今年万众期待的《爱乐之城》，
全都是好莱坞大片厂的年度重磅。
《爱乐之城》延续了这一光荣的传统，首映之后更是好评如潮。
烂番茄新鲜度100%
美国专业影评人网站Metacritic高达92分。
《卫报》奉上五星：
达米安·沙泽勒这部无比甜美、悲伤又精妙的新片，令人陶醉地展现了恋爱的四季。威尼斯电影节不能奢求比这更甜蜜的开幕方式了。
《好莱坞报道者》评价：
对于导演来说，他用非常出色的办法获得了成功。
La La Land，中文叫《爱乐之城》，
通过片名也能知道，这是一部与音乐有关的电影。
瑞恩·高斯林饰演的男主角Seb是一个彻头彻尾的理想主义者，
最大梦想就是开设自己的爵士乐俱乐部，并一举拯救濒死的爵士乐。
而事实上，他只是一个在高档餐厅弹奏钢琴的乐手，
靠着弹奏节日乐曲度日。
艾玛·斯通饰演的女主角Mia，则是一个四处碰壁的女演员，
白天在咖啡厅做一个受尽白眼的服务员，
业余时间试镜了无数角色，但无一例外，均毫无音讯。
就是这样拥有理想却被现实所压迫的两个人，
因为一段音乐，正式相遇。
Mia在Seb身上找到了理想的模样，
Seb在Mia身上找到了奋斗的理由，
他们和其他我们熟知的爱情电影一样，
虽然路有坎坷，但还是彼此相爱。
就是这样简单又套路的故事，
却能赢得如此炸裂的口碑。
这一切都要归功于影片的导演达米安·沙泽勒。
他将影片融合了爵士乐、摇摆舞，
甚至是超现实的元素，
都让歌舞片这个日渐没落的电影类型重新焕发了生机。
他曾执导的《爆裂鼓手》就获得了入围了奥斯卡的六项提名，
并斩获三项大奖。
这也是一部讲述音乐和梦想的影片。
他自己在发布会中多次提到的：
目前为止半生的时间在做音乐，
而另外一半的时间则在拍电影。
这也就能理解他在影片中，
使用得游刃有余的音乐元素的由来了，
尤其是《爱乐之城》中镜头发展、切换的节奏。
虽然演绎着与《爆裂鼓手》暴戾疯狂咄咄逼人的节奏感截然不同的梦幻柔情，
却同样展现出了相当强的音乐感，营造出如梦似幻的氛围。
《爱乐之城》一开场，就是一段长达五分钟的歌舞长镜头。
一言不合就跳舞，
爱乐之城中高司令和石头姐在星空下随着音乐起舞。
这一画面真的是美到每一帧一秒。
影片之所以说是一部歌舞片，
实际上是对好莱坞黄金年代歌舞片的致敬。
让歌舞再一次成为燃点。
除此之外影片全程分为四个篇章，春、夏、秋、冬。
顾名思义，每个季节的特点也是每个章节的主题。
不剧透地讲，“春天”是动感之章，能看到二人邂逅。
“秋天”里，看到的是无奈，
是现实与艺术的拉锯，是爱情和生活的对决...
影片无论是从哪个角度去看，都是一部能让人称赞的电影，
从最浅显的层面去看，这是一部好看好听的电影，
无论是Seb和Mia在Griffith Park的紫色天空下翩翩起舞的身影，
还是影片中背景音乐的一次次回响起时的动听， 都会让人难以忘记。
当然米安-沙泽勒并不是只讲述两个人温吞的情爱小故事。
他还在电影里加入了不少深度的探讨，
像《爆裂鼓手》里对主角心理层面的窥探一般，
《爱乐之城》通过主角之口，对经典爵士的未来表达了忧虑。
Seb对于观众不再听爵士乐耿耿于怀，
对好友们在爵士乐中加入电子等元素表示不满，
认为这并不是真正的爵士乐。
这不禁让公社君想到，前不久备受关注的《百鸟朝凤》。
Seb和陶泽如饰演的焦三爷是不是有一定的相似之处呢？
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