我最担心的事还是发生了：看一部苦大仇深的武侠片，结果，笑得前仰后合。

该怎么形容《三少爷的剑》呢？就像是明明在找一部邵氏电影看，却误打误撞下了一部越南版同人电影，看的人七窍流血、心理崩溃。

这根本就不是这个次元的东西啊亲，你到底还是猜不透老怪和小宝的脑袋里再想什么啊，我看了不到一半就已经彻底缴械投降了啊！

你们真的，不是为了在B站传播才拍的这部片吗？

好吧，这究竟是个什么样的故事呢？就是说，神剑山庄的三少爷在无敌的寂寞之巅时突然不想杀人了，然后大隐隐于市，藏身到妓院里，结果害得一个妓院、一个村庄全部家毁人亡的故事。

老实说，这个故事的槽点真的不多，无非是扯淡的逻辑加上狗血的发展罢了。

比如说你根本不会同情电影里的任何一个人，所谓三少爷，就是个巨婴症患者，任何时候都是一副死了爹娘的表情，“我不想杀人啊，我不想杀人啊”，结果呢，果然他一个坏人都没杀，唯一一个杀的还是救了他们一家的好人……

比如说那个妓女，你明知道三少爷有未婚妻了，想上位也就罢了，毕竟人家还没结婚，但在人家杀上门的时候还在那叨逼叨，你一家人不被杀光才怪呢，而且啊，你都有那么多金银珠宝了，为了几个金豆子跑回去送命，到底是怎么想的啊？

好吧，其实还能说下去，比如村民在那对燕十三高喊，你不教我们武功就是不管百姓死活，cao，人家欠你的啊？我要是燕十三早发怒了，但他不，他居然突然醒悟了，于是开始开始行侠仗义，学雷锋去了。

但，这都不是重点，重点是，你看着这些演技捉急的人口里念着古龙的台词，内心说有多崩溃就有多崩溃。

古龙的电影难拍啊，几倍于金庸的量，拍出来的只有金庸的零头，不是不好，而是很少有人能驾驭。

徐克也拍过古龙，那是他的第一部电视剧，那部剧我只看过片花，想着大概是《三少爷》最后大战那从天而降的四个人那样的设置。

而拍古龙最好的，大概就是古龙+楚原或者倪匡+楚原这样的组合，在邵氏的那个年代，也真出了几部能看的作品。

话说当时那“恩一头怨一头”的预告片出来时我还是满怀期待的，觉得能拍个以写意为主的古龙世界，谁知道，这却是这个尴尬的武侠世界的开头。

简单来说，非贬义的，古龙的人物是不说人话的，他爱玩文字，爱聊哲理，一副落魄孤独与通透。

而尔冬升是怎么处理这些台词的呢？就是以接近电视剧写实的手法直接拍了出来。

这感觉就像你对面有个人在和你说话，但他说的没一句是人话，你会不会有想抽他几巴掌的冲动？

如果一部电影都是这样呢？你不尴尬地笑笑，又如何承受得了？

说起来吧，这样的尴尬还是来源于错位。

尔冬升想拍什么呢，我猜大概是一种新技术下的怀念。

旧版《三少爷的剑》是尔冬升的代表作，可能对于普通观众来说，那不过是几百部邵氏电影中的一部而已，可对于尔冬升来说，那就是一个时代。

尔冬升想怀念的，是一个大起大落的风光岁月。

于是你看，在大部分时候，尔冬升并没有想把台词改得更接地气一点，他保留了古龙的说法，以使得电影更邵氏。

但是，新技术与旧语境却是很难相融的，在徐克主导下的3D技术势必要抛弃当年的粗糙得自成一格的镜头，变得更精细，更真实。

这种真实，与写意的古龙，存在着天然的隔阂。

这样的隔阂解决不了，留给观众的只能是一部喜剧片了，台上的演员真诚地在演，台下的观众真诚地嘲笑……

也许并非一无是处，比如，那个演竹叶青的演员就是个很好的喜剧苗子嘛，他深刻地展现了一个琼瑶剧演员误入古龙剧片场的尴尬感。

比如说，电影深刻地教育了我们，什么都可以，千万别作死，所有人加起来都打不过一个人的情况下，就别想着称霸武林了。

比如说，这些老导演们啊，你们的情怀，比如吴宇森之于爱情片、尔冬升之于武侠片，该慎重的，还是慎重些吧。

唉，我真不愿相信尔冬升和徐克那么多年居然捣鼓出了这样一部片。