分享影片前，黑屋君想给大家讲段自己的经历。

黑屋君16岁遇见了一个富豪，把我当成亲儿子一样对待。那时候年少轻狂的我仗着有“几分姿色“，又钱包鼓鼓。于是到处撒钱，抽烟、喝酒、夜店、群架，泡妞。结交了一大群“朋友”，身边一大群女人围着，逍遥了好几年。但好景不长，他因为赌博欠了一屁股债，包括借我父亲的几十万，然后躲了起来。

那真是眼看他起高楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了……

当他再出现，我拿着刀冲到他家的时候，脑中一片空白，不知所措。

后来得知他去世了，我在院子里点了三根烟，撒了一杯酒，磕了三个头。坐在地上想了一宿，只憋出两个字：走好。

随即我就得了脾病，吃药导致消瘦。那时候就像陈冠希说的一样：曾经我有两千多个朋友，一瞬间消失殆尽。我躺在床上眼睁睁看着他们发微博来跟我撇清关系。

我深有同感，一瞬间我不再女人围绕，不再有狐朋狗友，anything.

于是我静下来开始审视自己，开始学习我想了解的一切。幸运的是碰上了我的编剧恩师，入了这行。可惜恩师患有癌症，不惑之年就留下嗷嗷待哺的儿子撒手人寰。

那个富豪和接下来这部影片中的父亲我都无以言表，下面黑屋君从编剧角度来扒一扒这部短片。

黑屋君推荐指数：★★★★☆

一个精湛的短片每一帧的镜头，每一句台词都能体现出导演登峰造极的水准，知名的《调音师》、《91公尺之外》，小众化的《黑洞》、《杀人犯》等等，都让人看得欲罢不能。而这部只有5分钟的《leave me》镜头更尤为甚至。

第一秒镜头就给我们呈现了足够的信息，左侧一张男主和好基友的合照，不要以为这是为了充斥画面的“道具信息”，它是伏笔，我们先按下不表。

右侧一张主角和妻子的合照，而合照旁边一朵百合花。

黑屋君很喜欢这个镜头，想给的信息一个镜头涵盖，没有一帧累赘，没有一句水词（黑屋君小小黑了一下国产剧）。

而对于剧本创作，一个情节能把越多的角色串联进来，那就是好戏。

而这个镜头就是这样，我们能明白的信息是主角妻子死去，留给我们无限想象的是整个房间内弥漫着压抑的气息。

紧接着就是男主在收拾妻子的遗物，动作满怀留恋。

镜头切换之后，主角在26秒登场，面带悲伤。这也是剧本创作中，我们常用的经典戏剧套路——未写其形,先使闻声。

例如红楼梦中王熙凤登场的一段：

黛玉正和贾母交谈，后院一阵笑声：“我来迟了，不曾迎接远客！”

黛玉纳罕道：“这些人个个皆敛声屏气，恭肃严整如此，这来者系谁，这样放诞无礼？”

这26秒的音乐、动作、道具都值得细细回味。

紧接着切换到男主手上的相机，这时我们会疑惑相机的作用，黑屋君再按下。

不要以为黑屋君截错图了，它是真的又用了上个镜头。两个相同的镜头，中间切了一个相机的画面，说明了什么？说明了这个相机的信息肯定相当的重要。在此不得不佩服编剧出身的导演达斯汀·巴拉德。

一只手入画，在37秒出现了第一句台词，这也印证了我们先前说的，那个相机到底有多重要。

这两个画面呼应了我们前面说的，男主妻子死去，男主悲痛万分。

黑屋君将这三个画面放在了一起，我们一起来看。

什么叫好台词？什么叫水词？黑屋君来举个例子大家就明白了。

你早上出门上班，碰见邻居。

你：大妈早。

大妈：早，上班去呀？

你：恩恩，您晨练呀。

巴拉巴拉的，如果要写，我能让他们聊一个小时，但作用呢？既没有刻画人物形象，也没有推动情节，这就是水词。

好词呢？黑屋君借一下采访姜文导演说的话。

两个聋子，分站在河两面。

聋子1：你钓鱼去呀？

聋子2自卑，怕对方知道自己是聋子，于是说：不是，我钓鱼去。

聋子1同样的心理，接道：害，我还以为你钓鱼去呢。

这就是好词，越咂摸越有味道。

而回来我们再看这几句台词。

男主：事故的时候它也坏了。

父亲：我早告诉艾米，她不该以此为生。

男主：她只是给树木、流水和日出拍照而已。

三句台词就交代了来龙去脉。

1、交代了什么呢？

男主妻子出事故死的，不是疾病或者自然死亡，所以男主悲痛不已。

2、那跟相机什么关系呢？

父亲立马解释了，她不该以此为生，很明显了，妻子是摄影师。

3、起承有了，转呢？

男主立马说到了，她只是拍照而已，意思当然是告诉我们，妻子不是自己出的事故，而是被人撞死的。

4、合呢？

依然是这句“她只是拍照而已。“无奈、悲痛，合又回到了起点——男主因妻子离世而心如刀绞。

情节到了这里，就是一个完整的故事了，接下来肯定就是意外发生，打破原有结构，形成新框架。

果不其然，下一秒就出现了。这也是短片情节紧凑的要求。我们想象一下如果这是一个大电影，那接下来肯定是一些男主自己行尸走肉般生活的日常，然后再出现这个意外。

这句台词相当的棒，黑屋君没办法用语言形容,再举个例子让大家去品。

《康熙王朝》中，周培公作为汉吏与满清贵族争斗的牺牲品，被康熙忍痛贬到盛京,周培公花费毕生心血绘制大清地图交给康熙，康熙秉烛观看，彻夜未眠。得知周培公死去的消息，只说了三个字：“知道了。”

这三个字太多的信息，值得我们反复品,真是好词。

父亲为了证实相机好了，给男主拍照。拍照的含义也是为了推动情节发展，但此处有小bug,父亲拍照的动机过于生硬，但可以忽略不计。

拍完照后，男主站在另一场景中。

镜头切回来，父亲拿着相机，椅子上空空如也。我们明白了男主进到了相机内。

父亲在相机照片中看到了男主，慌忙中调换成下一张照片。

而男主也随着进到了下一张照片场景中。

父亲晃动了相机，男主也在照片中相应的晃动，看到这里我们明白这是编剧的设定。一照片调换到哪张，主角就会到哪张的场景，二相机晃动主角的场景也会随着变化。

黑屋君不会这么low，解释一下这个设定，黑屋君开始就说了，每一帧都弥足珍贵，这里用了七八个镜头来呈现，为什么？黑屋君从创作角度来说一下这样设定真正的含义。

这是经典的套路，类似的成功例子很多，比如说《黑客帝国》、《盗梦空间》、《致命ID》等等，都是在用这个套路。

这里的创作是什么？是以虚幻为主，现实与虚幻的结合。这也是我们国产相关电影low的地方，没有现实，只有在虚幻内的故事，影片最后出来一个人，叭叭的说一堆理论基础，告诉主角前面发生的事都不是真的。

这部短片在接下来男主都靠父亲的帮助，内外结合，来营造一份紧张感。比如盗梦空间中，每进入到一层梦境会出现危机，而上一层更是危机重重。

抛开科幻，我们拿现实题材来讲，比如古天乐的《保持通话》，大S被绑架，古天乐营救，里面大量情节讲述大S在黑屋里面和歹徒斗智斗勇。刘德华的《解救吾先生》中也是如此。

我们再回到影片来，父亲切换照片，男主来到了聚会时。

男主看着六个月前举办的派对，心里疑惑不已，穿越？鬼上身？做梦？催眠？

镜头又一次切回了现实中，内外此时开始结合。

这个就是影片开始男主的好友，也是借着他的口，男主发现了妻子，这也是黑屋君开始说的伏笔，也是经典套路。

意外的惊喜往往由旁人不经意的指出才是好戏。

男主意识到来到的这些地方都是相机曾拍摄的画面，而自己原来在相机中。

这一刻黑屋君内心咯噔一下，打翻五味醋一样。

男主让父亲切换到下一张。

现实中，编剧也给了危机。

再次开机后，父亲看到了儿子指向下一张的提示。

又一次提示。

第三次提示，父亲明白了男主的意思。

男主终于找到了自己的妻子，这一刻黑屋君心中一番别样的滋味，想到那句话：纵使时光相隔百里遥，仍感你心近在咫尺。

此刻到底是怎么样的感觉？影片用了近10秒来展现。

这10秒，黑屋君热泪盈眶，曾经一个小流氓的我，自然也是一个渣男，但幸运的是有一个女孩一直在我身边，容忍我一切的行为。

磕磕碰碰，分分合合的一直到我浪子回头懂得珍惜的时候，她彻底绝望，提出了分手。

我花光所有的运气，又将她追了回来，那一刻患得患失的感觉就如同男主这10秒。

男主拿出笔写在手心几个字，让父亲看到。

男主写的是，leave me。

看到父亲这个镜头，读者也许能明白为什么这个角色不是男主的好友，不是他的兄弟姐妹，甚至不是他的母亲，而是他的父亲。

父亲在我们人生中扮演的永远是那个严肃的亲人，在我们忙碌的时候，不经意间花白了两鬓。黑屋君无法体会到这位父亲此刻内心的纠结，让儿子永远留在虚拟中，形同死去，还是狠心将他带出来。

这短短的几秒镜头，不止这位父亲，黑屋君也是万般滋味，不禁想到我那位“父亲“，想到我们之间的纠葛。

其实知道他去世的那一刻，在我心里一切都已经烟消云散，不再重要了。

父爱如山，为了儿子的爱情，父亲妥协了，将照片放入相框，挂在墙上，睹物思人。

这部爱情，亲情的催泪弹每一帧都戳在黑屋君的心里，现在朋友叫黑屋君出去玩的时候，想到女朋友，黑屋君就会默默的发一个leave me，然后跑到厨房接着熬粥。

经常有人问我，邀请你打台球的时候不想出去玩吗？——想过……

《leave me》从专业的角度来说无可挑剔，但技巧这东西只要我们学习都会学到，不重要。

重要的在于这部作品不像其他情感的电影，一根细针扎你一下，立马会痛，而是慢慢渗进你心窝，让你看着看着一眨眼，发现自己居然红了眼眶。