大师展|安德烈·柯特兹的《彼时·此刻》

如果说亨利·卡蒂埃-布列松是那个时代的决定性瞬间,那么安德烈·柯特兹就是“心灵街头”的隐者。科特兹用长达73年的摄影生涯诠释了自己的摄影理念。

亨利·卡蒂埃-布列松曾经说过无论我们做什么,安德烈·柯特兹总是第一个。

 

柯特兹宝丽来自拍照
柯特兹宝丽来自拍照

 

柯特兹作为最早用手持小型照相机捕捉城市街道的鼻祖。用细腻而敏锐的眼光规范了现代摄影的语言。他声称从不记录,只是阐释。

柯特兹出生1894年出生于匈牙利的布达佩斯,1912年有了属于自己的第一台照相机,从此开始拍摄周围熟悉的人和一些城市街景。1925年移居法国巴黎,参与了艺术领域前卫运动。科特兹在法国居住期间,以自由摄影师的身份为几家杂志工作。包括《vu》。1933年,完成了他著名的系列照片“distortions”。1936年,和妻子移居美国,为《Vogue》,《Look》,《Harper’s Bazaar》杂志工作,在工作的同时也在追求着属于自己的摄影理想。

柯特兹喜欢安逸的城市,同时这些城市也会给他带来一种陌生感。柯特兹自始自终只对平凡的街头人生情有独钟,用自己的角度重新审视了城市中的这些破碎的,神秘的事物,将其交织记录,从法国的埃菲尔铁塔到纽约的公寓,柯特兹不是为了表现和记录大的事件,而是普通事物另外的一面。

柯特兹善于利用眼前的空间,对于平面几何的构成很感兴趣,在很多作品中都可以看到几何的构成在画面里占有很大一部分。

《蒙德里安的烟斗与眼镜》,安德烈·柯特兹摄于1926年

 

376500美元的价格创当时拍卖新高的《蒙德里安的烟斗和眼镜,巴黎》就带有其强烈的个人构成色彩和实验性意义。他说“我出于本能的直觉试图在我的照片中展示出画家的精神力量,这就是他的简洁,简洁,简洁。”

如果说亨利·卡蒂埃-布列松是那个时代的决定性瞬间,那么安德烈·柯特兹就是“心灵街头”的隐者。科特兹用长达73年的摄影生涯诠释了自己的摄影理念。

在柯特兹出版了摄影书《摄影生涯六十年》后,布列松写信给他说到“安德烈,谢谢您出了这么伟大的一本书,您才是我真正的老师,我以身为您的学生为荣”在此之前两人从未蒙面,而科特兹也将自己的一副作品邮寄给布列松表示感谢。

科特兹送给布列松的作品

柯特兹不仅影响了布列松,还有诸如罗伯特·卡帕,曼雷,比尔·布兰德等摄影大师。

此次,《彼时·此刻》安德烈.柯特兹摄影原作展,是泰吉轩画廊历时几年时间收集整理完成。共16件作品,包含了科特兹在巴黎和纽约不同时期拍摄的作品。其中有科特兹摄影生涯的经典之作如《舞女·巴黎》,《马提尼亚》,《冬天的马迪逊广场》等。此外还有三幅珍贵的宝丽来彩色作品。

这次展览为观者展现了那个时代的欧洲,那个时代的经典。让观者又一次和大师原作亲密接触。

《舞女·巴黎》是柯特兹被复制最多的照片之一。这张照片拍摄于他的事业中期,那是他还在巴黎生活工作,与先锋艺术家们关系紧密,作品同时也带有现代主义绘画特征。如柯特兹所说“那个瞬间并不是外部动作创造的一种有趣的形式安排,而是个人意图浸透了世界。”
展览现场
《马提尼亚》,拍摄于1972年1月1日,画面中马提尼亚岛旅馆阳台上,一个神秘的人和大的几何分割形状构成了画面的主体,是一件浪漫主义浓烈的作品。
《夜晚的麦迪逊广场》
展览现场的三张宝利来作品
《埃菲尔铁塔》
自拍像
《色彩》
展览现场
《默东》
《十字路口,布鲁瓦》
《马戏团》
《盲人雕塑家》
《在蒙德里安家》
《匈牙利的记忆》
《巴黎多摩咖啡馆》

 

0
表情
您至少需输入5个字

评论(2)