近期上映的《天哪噜蝙蝠侠总算向小丑表白啦》又名《乐高蝙蝠侠大电影》在DC粉丝中掀起了一阵阵热潮。
某个将黑内裤套在头上的两头身小人用嘶哑的声音平静的炫耀着“我有九块腹肌”，一时间老爷的人设瞬间就变的萌起来。
从“DC这些年全靠蝙蝠侠才能活下来”、“哥谭市有蝙蝠侠，却仍然是世界上犯罪率最高的城市”开始，各路超级英雄和超级反派轮番上场，电影里每天都上演孤胆英雄的蝙蝠侠老爷也组成了“蝙蝠家族”，与小丑又一次开始相爱相杀。
一时间，影片里各种调侃和梗玩的几乎飞起来，直接high翻了DC的粉丝。以至于北美烂番茄新鲜度达到了惊人的91%，与正统DC电影宇宙的开篇《蝙蝠侠大战超人》27%的新鲜度相比，《乐高蝙蝠侠》已经被网友们称赞跻身近年最优秀的蝙蝠侠电影了。
而在一切背后，却是一场深度开发核心化IP的超级show。
核心化IP——成为常识的“蝙蝠侠”
不知道有多少人一听见“蝙蝠侠”就会想起老爷？
其他“DC三巨头”、“与小丑相爱相杀的男人”、“布鲁斯韦恩”是不是同样自带就进入了你的脑海？
作为世界上开发最优秀的几个IP之一，“蝙蝠侠”可以说是具有IP核心化特征一个优秀的典范。
而所谓IP核心化，其实是小文生造出来的词，所指的是IP本身可以自带大量信息，并且其中的核心信息已经成为普遍的常识。
以“蝙蝠侠”为例，作为DC最重要的角色IP，其本身自带有多重信息，在看见这个词以后天然的应激出现，包括“小丑”啊，“黑夜骑士”啊，“高谭”啊，“人类最巅峰的集合体”等等。
作为一个完全体的IP，这些信息已经成为“蝙蝠侠”这个词自带的信息，在经过长期的传播以后甚至已经成为得到足够承认的“常识”。
同理，如今即将上映真人版电影的“JOJO”，其名字背后具有的核心化概念，包括希腊雕塑般的人物，魔性，JOJO立等等，都成为喜爱这个IP的观众所熟知的梗或者段子。
像哆啦A梦、HelloKitty、蜡笔小新等耳熟能详的IP都具有与之相同的特征。
IP的核心化，其实就意味着这个IP已经脱离最初的载体，获得了单独的旺盛生命力。
可以说，这是IP发展的一种终极形态。
核心化IP已经可以独立生存
核心化IP的深度打造——《乐高大电影》的成功
作为DC最知名的漫画角色，这位黑暗骑士已经作为主角出现在起码11部电影里，时间跨度从1943年一直到2016年，而且就趋势来看未来这位DC宇宙的巨头只会变得越来越忙碌。
作为已经实现核心化的“蝙蝠侠”，在各部电影中，其一贯的形象不管由谁来出演，哪位导演拍摄，基本都是以一个冷静、理智、孤独的硬汉形象出现在大家面前。
这种传统通过漫画、小说以及多年来电影的积累已经成为根深蒂固的“某种常识”。
然而，当“蝙蝠侠”的形象开始定型，观众在观影以前就对人物有了定性的时候，如何进一步丰满这个角色，已经成为越来越让人头疼的问题。
在诺兰《黑暗骑士》三部曲以后，即使是DC在去年强势推出的《蝙蝠侠大战超人》也无法脱离过去的窠臼，“蝙蝠侠”IP始终没能获得进一步的发展。
尽管老爷的粉丝数量众多，而且无比忠诚，但要让IP进一步成长，就必须让那些对老爷固有形象无感的观众也成为这个IP的粉丝。
《乐高大电影——蝙蝠侠》做到了。
有北美观众在IMBA上留言：“我通常对蝙蝠侠不感冒，但是乐高蝙蝠侠太棒了！”
而与他持同样观点的人恐怕不在少数，烂番茄91%的新鲜度足以说明《乐高大电影》又赋予了“蝙蝠侠”IP新的活力增长。
91%的烂番茄新鲜度
自由度和新鲜感——核心化IP深度打造的独门绝技
那么，《乐高大电影》是如何实现对一个已经高度发展的核心化IP进一步深度打造的呢？
关键在于自由度和新鲜感。
由于玩具电影的特殊性，乐高可以抛弃原本的故事线，完全以IP为核心打造一个全新的世界，而事实上它也是这么做的。
这次的《乐高大电影——蝙蝠侠》完全抛弃了过去剧情的限制，而是只采用“蝙蝠侠”IP中核心信息作为整个故事的背景和人物设定。
无视过去剧情带来的自由度，让编剧们可以添加很多生活化、娱乐化的特征安放在“蝙蝠侠”身上。
并且大量的玩梗既可以满足老粉丝狂欢的需要，也能给新粉丝提供解谜的谜题，增加新粉丝对“蝙蝠侠”IP的黏着度。
这些都是在玩具电影所独有的高自由度基础上实现的。
全新的蝙蝠侠形象
另一方面，《乐高大电影——蝙蝠侠》高自由度下带来的是强烈的新鲜感。
在反传统的娱乐化手法下，“蝙蝠侠”变得不但有点话痨，会在微波炉前等焗龙虾时咂摸嘴，热衷爱情喜剧，还成为了重金属摇滚的爱好者（开场献唱的老爷见过没有）。
新的特征，符合娱乐性的手法，成功改变了DC一贯的黑暗系风格，可以说耳目一新。
毕竟，去年DC倾力打造的《蝙蝠侠大战超人》。在美国网友和专业评论中，与同期上映的《美国队长3》经常放在一起比较，其中最常提到的词就是《蝙蝠侠大战超人》不够有趣（fun）。
而在塑造DC宇宙的过程中，由于本身基调更偏向黑暗，与漫威的“全家欢”定位不同，所以很难实现观影者对DC这方面的期望。
《乐高大电影——蝙蝠侠》有些恶搞又很欢乐的画风，就好好的弥补了观影者的遗憾。
打造国产核心IP不能止步于“孙悟空”
尽管《乐高大电影——蝙蝠侠》成功背后有玩具电影独特性的因素，但是了解这一过程并非没有意义。
对于已经实现了核心化的IP来说，要想进一步吸引更多的粉丝来获得更多收益，就必须像DC与乐高合作出品《乐高大电影》一样，尝试着与周边产业相结合，找到突破口。
如果能够合情合理的实现自由度和新鲜感的结合，那么IP的进一步拓展是指日可待的。
“孙悟空”是国产最优秀的核心化IP
而对于国产IP来说，“孙悟空”由古典名著中一个普通的主角，逐渐成长为全中国的英雄，并且在这一过程中拥有数量众多的形象和个性，不断丰富着IP的核心信息，吸引越来越多的人成为“大圣粉”，其实体现的正是一个核心化的IP不断深化改造的过程。
然而，除此以外，在新的核心化IP的深度塑造上，国产如今其实处在找不到第二个核心化IP的尴尬境地。
与国外数量众多的核心化IP相比，仅仅在塑造核心化IP上国产就还有很长的路要走。
作者 | 文创资讯记者羊君
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