作者 | 初七

自2014年提出网络大电影的概念之后，网大就成了新的“风口上的猪”，无数的资本、人员开始在这个市场角逐。2017年，对网大来讲，既是最好的时代，也是最坏的时代。媒体的更多关注、资本的更多涌入、人员的更加专业性，让网大的发展一路顺风顺水；但是部分网大被下架、新规出台、政策收紧，让大家不由得担忧，网大的未来到底在哪里？怎样才能抓住市场的机遇？

上周五（4月7日），24帧、淘梦网联合娱影智库（数据支持：娱影数据系统）举办了“网络电影精品化”的线下活动，以“网络电影精品化之未来市场机遇”为主题，邀请了乐视大屏电影频道主编王涵、三人禾传媒创始人（导演、编剧）秦教授、中南影业新媒体总监楚英杰三位大咖，基于2017年的网络电影市场的生存与发展，从平台、专业电影人以及投资方三个不同视角探讨如何在白热化竞争中把握机遇、脱颖而出。

• 王涵：做全生态的电影，当主流型文娱产品

从最初的网络大电影到现在乐视定位的大屏电影，从简单的品牌升级到商业模式的全部升级，网大从最初良莠不齐的“婴幼儿”阶段成长为越来越规范化、专业化的“青少年”阶段。通过对2016年的总结，王涵表示，未来网大的市场机遇可能存在于全新的内容、场景、模式三个方面。

首先，内容会有哪些变化呢？王涵说，通过与八零后、九零后、零零后等不同时代的人接触，发现他们对学习、事业、婚姻家庭、友情的理解是不一样的。把影视作品定位为精神层面的产品时，就是要开始思考，当一种价值观的产品呈现在用户面前后，它的定位是什么——故事是要讲给谁听？目标用户是谁？他们喜欢什么样的内容？这才是创作剧本本身该有的定位。

“西游记”题材的票房很火，大家都不停地去翻拍。王涵却质疑：“有多少次翻拍是可以超越前辈的？”乐视最初尝试了不同的题材，以网大《错了性别，不错爱》为例，因为这部作品的成功，王涵开始反思并进行了很多相关调研，她发现当时的用户群体有85%以上是女性。这就打破了“看网大的都是男人”的传统固有观念，男性用户在25岁以后的消费时间在大幅缩水。所以，网大是有女性市场的，只是当时市场中没有类似产品。所以，根据新的观众定位，新的内容是可以尝试的。

其次，是场景的变化。从乐视转变为大屏电影之后，业务形态也随之产生变化。从最初单一的互联网电影变成了现在的全生态电影。目前，乐视的电影分为四个窗口期：第一个窗口期是随着广电局政策的收紧，对于能够争取到龙标的作品，会在第一轮利用乐视的资源和院线进行发行；第二个窗口期是为乐视超级电视开辟的新生代电影功能（预计五月上线）——在院线电影下线后，隔天就可在乐视超级电视以优惠的价格观看；第三个窗口期是乐视2016年的网大业务形态——会员免费观看；第四个窗口期是目前乐视线下坐落在高校边的高级影吧，实现线上网大在线下的再一次发行。

最后，在王涵看来，模式的转变指的首先是电影院到智能端的转变；其次是传统消费和主流消费的变化。现在的九零后、九五后群体中，时间至上、生活品质至上是他们主要的消费理念，舒服、开心是这些消费理念的初衷，这与之前的消费意识完全不同；最后是点播消费意识的转变。

未来十年，互联网可能会实现全国普及，发展到达一个高峰期。届时，消费者的消费意识也会发生转变：从曾经去网站免费下载盗版，变成会员付费，再到未来的自主选择性付费。十年之后，点播可能会代替现在的会员消费，变成中国市场的一个主流文娱产品形态。

• 秦教授：内容至上，人物生动

秦教授作为资深导演、编剧，用风趣而轻松的话风从专业创作者角度与大家探讨了在网大竞争白热化背景下，什么样的故事才可以脱颖而出。他讲到，要做网大，就要了解网大。在他看来，网大要分三个时期去了解。

首先，网大的幼年期。网大刚被提出来时，大家都觉得很新奇。有时一个网大团队可能只有几个人，花费几万，在几天就能拍出一部网大作品来。但刚开始困难也很多，因为没有先例，所以那时的作品大多没有格调。

网大进入少年期之后，情况开始好转。资本市场开始加入，网大以其“投入低，产出高”的优势吸引了无数投资人和投机者。在团队方面，很多的学院派专业人士也开始涉足网大。

接着，网大进入了新的发展期。从制作团队、后期、宣发整个流程都已经齐全，甚至个别作品赶超了院线制作。很多院线上映一天的票房都赶不上有些网大上线一个小时的数据。不同于电影近二百年的发展历程，网大的发展时间很短，所以机遇很多。

谈及如何创作优良的网大剧本，秦教授表示，“内容至上”是现在很多制作团队追求的核心。但是在实践中，很多团队还是以形式为主。要从根本上改变这种做法，才能创作出优良的网大作品。其次，还要有好的内容，好内容的核心就是剧本。剧本，作为一剧之本是十分重要的。只有好的人物才能产生好的故事。最后，还要有好的人物形象。现在很多荧幕人物都是非黑即白——主人公不是小鲜肉，就是屌丝；不是富二代，就是小乞丐。而反一号必定是神机妙算，武功盖世；最后的结局也都是反一号被主人公打败，这样的套路已经不能再吸引观众。坏人也是人，也有情感；好人也是人，是人就该有阴暗面。所以好坏有的时候不是绝对的。

最后，秦教授表示，作为一名创作者，无论题材、目标受众，一定要拍青春、阳光、正能量的作品。中国电影不分级，使得一部作品的受众范围广泛。出于对下一代的考虑，作为一名从业者，绝对不能因为票房、噱头，就去拍一些有害下一代身心健康的作品。“身为艺术工作者，底线可以很低，但也要有底线。”

• 楚英杰：机遇与挑战并存，未来的网大会更好

楚英杰用严谨的逻辑和充足的论据，从投资方的角度和大家分享了他对于网大未来机遇的见解和看法。2017年前三个月，由于政策性拐点的出现，网大的增速放缓。现在的网大在三个方面有明显的趋势变化：

第一，增速放缓，作品精品化成为主要趋势。2017年开始，投拍的作品制作都很规范，有些都不亚于院线影片；第二，付费用户增加。现在消费者已经形成了网络端的观影习惯，付费观看也逐渐成为网站的主要收益来源；第三，网站平台开始找到自己的方向，腾讯、乐视、爱奇艺等平台都有各自特性的用户群体，开始进行差异化竞争。

谈及未来，楚英杰也带来了自己的几点预测：

首先，在2017年或2018年，会有部分网络电影的制作团队进入到院线团队工作，而这对于网大来说意义非凡。

其次，会有更多院校性、专业性的团队进入网大市场。未来整个网络电影的内容生产会愈发的专业，作品的制作成本会维持在低成本上，但相比以往会有所提高。

再者，2017年全年的作品总量应该会维持在两千部左右。影片数量的减少会导致制作成本和单价的提高，从而意味着平台分账、自身影片模式发生变化，进而带来运营模式的变化。

最后，楚英杰还一直强调，对于网大团队来说，一定要专心地做自己想做的内容、不跟风，对市场的判断就交给投资公司来考虑。

任何一个市场的发展和成熟都不是一蹴而就的。过程中既有机遇，也有坎坷。随着网络电影精品化趋势的不断深化和网络付费观影习惯的逐渐养成，未来网络电影市场必将成为未来市场的新机遇。

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