文 | 娱乐资本论 尖椒

6月16日，万达电影在上海油罐中心，举办了战略发布会。“你们一票难求”，一位参会嘉宾在签到时，和工作人员开玩笑。两个月前，就有大会的消息在网络上流传，临近大会一个星期，总部的员工开始接收密集的微信：你们这个会，能再加个名额不？

很多人都想一睹这家“新”公司的面貌。2024年，万达电影的公司控制权完成变更，陈祉希出任董事长兼总裁。之后，这个坐拥全产业链的庞然大物，从未召开过大会。

更多时候，公司的气质，是通过业务动作传达。在影院大堂，万达电影举办的二次元活动，创造了6400万GMV；在海外，它的游戏发行收入，同比增长了197%；在新消费市场，它的一款潮玩，5天内，23万支全部售罄。

最直给的一次，是陈祉希宣布了打造“超级娱乐空间”的战略，在她看来，未来的公司，应该是覆盖多元娱乐形态和消费场景的地方。院线、影视还要做大做强，但是必须要打造新的增长引擎。

“今年是世界电影130周年、中国电影120周年......我们理应拿出新的定义给到自己。”会上，陈祉希将超级娱乐空间的战略，深化为“1+2+5战略版图”。

这里面，1指“超级娱乐空间”，2指国内、国际两大市场，5指五大核心业务：院线、影视剧集、战略投资、潮玩、游戏。五大板块，既血肉相连，更“具备独立作战，在各自赛道开创佳绩的能力”。

“这可能是今年中国文娱行业前三的重要事件，它说明新团队完成了对公司的初步整合。”散场时，一位券商评价。万达电影坐拥中国规模最大院线（超700家影城），和澳新地区第二大院线HOYTS，前者遍布全国234个地级市、348个市县——仅在院线一项，梳理的难度便可想而知，何况集团层面的模式重塑与共识达成。但同样的，一旦成功了，那前景也足够让人期待。

人人都想搭上新时代的船，根据QuestMobile《2025年泛年轻人群营销洞察报告》，中国移动互联网00后与90后的泛年轻人群，以兴趣和需求为出发点，消费决策从功能满足转向社会价值认同。报告指出，他们更愿为情绪价值、圈层认同和科技新奇感支付溢价。“古典”的娱乐理念正在退潮，“超级娱乐空间”是万达电影的新船票。

但是1+2+5之后，万达电影将如何理解自己？为什么是这五个业务可以“上桌”？这些业务在过去，是怎么在公司生长出来的？又是如何和集团形成互哺的？到底该怎么理解超级娱乐空间，它的提出基于什么背景？目前落地情况如何？

“在我看来，所有经济模型本质上都是将固有认知转化为开放性认知的过程，而最终的目标，就是持续增长。”发布会前后，娱乐资本论独家对话万达电影董事长兼总裁陈祉希，“我们提出的这些方向欢迎大家探讨，但核心关键在于‘敢于变化和创新’。”

不在存量里找增量

娱乐资本论：成为万达电影董事长这一年半，跟原来相比，你的工作逻辑有什么变化吗？

陈祉希：对我来说，这不是工作的转型，而是工作量的叠加。原来做总制片人的工作量并没有减少。每天晚上我还是会看剧本，回完所有工作群的消息。我是个细节控，像我们的自研零食品牌“三口小时光”，从产品设计到打样，每一环节我都会把关。

来万达电影之后，我取消了所有接待，去考察都是自己包车、订酒店，区域负责人不要浪费自己的时间接待我。我的逻辑是“不要排面要脸面”，我希望通过把事情做好，将企业管理好，赢得脸面。

娱乐资本论：去年11月，您首次提出了“超级娱乐空间”的概念，这次发布会上又推出了“1+2+5”战略版图，再次深化了“超级娱乐空间”，是基于什么的判断？或者捕捉到了什么新趋势？

陈祉希：以我自己的经验来说，2012年，我参与制作的《泰囧》成为首部进入中国10亿票房俱乐部的电影，这对我而言是职业生涯中值得骄傲的里程碑。

然而，从2012年到现在，十三年过去了，电影行业却有很多地方变化没那么大。比如，电影院的零食产品，依然在售卖奶油味爆米花、番茄味薯条。

要知道，十三年足以见证一代人的成长，电影院也需要与时俱进。虽然部分单体影院已经开始探索创新，但整个行业更需要系统性的变革。

我们都知道，原来万达电影的院线基础非常好，但我们不能躺在院线这个主营优势业务板块上，换句话说，我们不能在存量里找增量。

娱乐资本论：您如何理解“超级娱乐空间”这个概念？

陈祉希：概念上来解释，这是一个能够融合多元娱乐形式、文化形态与消费体验的生态。

它肯定有依托影院空间的成分，但它又不只是具象的消费场景，而是一个能让多元内容生长的场域——你可以来看电影，也可以单纯逛商场的时候逛累了，来到电影院喝一杯我们投资的“好运椰”，顺便逛逛潮玩区、看看艺术展，或者看看虚拟偶像的展演等。这种多元场景的融合，让空间不再局限，而是成为人们生活路径中的自然停留点。所以发布会上，我称它为“娱乐体验世界观”和“生活搭载系统”。

娱乐资本论：那为什么选择在这个时间发布1+2+5？如果换一家公司，可能更倾向于在履新之后3个月内开发布会？

陈祉希：可能有一些投资人和管理者是很擅长讲故事的，我觉得，故事也要会讲，但我通常很少讲，因为我从小的逻辑是，如果这件事情做不好，做不成，那我就不讲。

就像“三口小时光”，我从来没跟大家说过要大力发展自研零食，但是我会在发布会上的时候，给所有的股东、机构、媒体看：你可以吃，你可以喝，这是我做完的成果，我拿成果给你看。

电影院本质：集体共鸣的社交场

娱乐资本论：问一个大家很关心的问题，万达电影与万达集团，现在的合作关系如何？

陈祉希：大家关系还是很好的，可以说，协同共进的紧密关系丝毫未减，在项目开发、营销活动等各个领域，大家都是继续通力合作的。

现在我们所有在万达广场的影城都续签了，续签年限都在15年甚至更长，这也是当时协商好的内容。

娱乐资本论：现在我们还会跟其他的商管合作吗？

陈祉希：除了万达影城之外，我们还有一个寰映影城的品牌，过去它已经成功入驻了很多非万商管。现在，又继续拓展了很多合作，比如天街、SM、合生汇、宜家荟聚等等。

我们还希望市占能继续扩张，这在于我们需要用市占来为产业创造价值，给用户提供更多优质的放映和娱乐场域。

娱乐资本论：发布会上，你说不仅把影院当成放映的地方，那你是怎么理解今天的电影院的？

陈祉希：聊到这个，一直想和大家探讨一个问题：在你心中，大银幕的本质是什么？电影院的本质又是什么？

对我而言，大银幕不仅是放映长片电影的载体，更是一切视听内容的介质。电影院的本质，是“集体共鸣的社交场域”，所以我们的空间与观众的关系，是具有开放性的。

年轻一代走进影院的需求早已超越观影。在好莱坞，票房和非票收入能做到4：6，我们对比国内，非票收入占比也就是10%到20%。那么如何能够让产业良性循环起来？就在于非票业务的开发。

大银幕完全可以成为赛事直播、虚拟演唱会、互动游戏等多元内容的窗口，去年，我们和《原神》的联名合作，创造的GMV超6400万元，票房转化超1000万，还为我们带来了今年的五个游戏联名合作。

我们要打破“内容必须与电影强绑定”的传统认知。未来观众无论是否为观影而来，都能在多元场景中自然停留。

向电影和电影院外突破

娱乐资本论：战略投资板块是新设立的，目前已经投资了52TOYS和好运椰等，万达电影的投资逻辑是怎样的？

陈祉希：万达电影将战略投资上升为核心业务之一，一方面是为了撬动更多元的内容生态与消费空间，我看重的是所有投资品牌与我们自有品牌之间的联动效应。另一方面，也看中投资品牌的估值提升带来的收益。

娱乐资本论：报道里说，你们计划今年在影城内，落位更多好运椰门店？

陈祉希：是的，这是双赢和一鱼多吃。

影城大堂本就是现有空间，无需额外地租，工作人员还可以兼顾运营，有效降低了品牌方的开店成本。

很多人以为这是单纯投资品牌，其实这个品牌对影城有反哺作用。平时白天影城客流少，但“好运椰”接入了外卖模式，用户不来电影院也能消费，直接提升影城效益，摊薄房租、物业费等固定成本。这就是我们的精细化运营思路。

娱乐资本论：有一些数据性的成绩能分享吗？

陈祉希：4月到6月，“好运椰”贡献的非票收入，在部分影城最高占比达到29%，在饮品收入结构里，它的占比更可观，最高可达到47%。另一个是端午期间，52TOYS在影城场景里，带动我们的非票收入提升超过了12%、带动了衍生品收入提升超53.8%。大家的默契度提升得还是很快的。

但我们并不局限在服务院线上，影院是品牌冷启动与场景落地的基础平台，我们的未来目标是助力这些品牌，成为赛道中的佼佼者。

娱乐资本论：影时光做潮玩，与赛道里其他公司相比优势在哪里？

陈祉希：最大的差异点是IP储备，我们本来就有丰富的影剧游IP资源，现在我们不止步于此，而是不断强化全产业链的协同能力，我们在全球范围内，签约了14个艺术家。游戏、明星、甚至虚拟偶像，都可以是我们IP拓展、运营、触达的重要部分。

目前已经跑出来了一些成绩，比如一款叫“四喜财神”的潮玩，春节期间五天就售罄了23万支，正在做的呆萌町潮玩产品，有一款“植绒挂件”，近22万个也全部售罄了。

发布会上，大家可以看到我们发布了一系列自研IP、自研品牌，有AI陪伴宠物、有虚拟偶像、有穿戴潮玩，连通了一系列的生活场景，所以我说，影时光是我们想做“生活搭载系统”的典型体现。

娱乐资本论：你们的潮玩，还是在影城内销售吗？

陈祉希：不是的，我们正在逐步拓展线上线下的外渠，比如kkv、X11等，大的商超我们也有进入。我们未来希望院线的潮玩收入占到50%，外渠也占到50%。

我们如果把品牌立住，是不能只依附于电影和电影院的，是要向外寻找突破的。

娱乐资本论：1+2+5中的2 ，指国内、海外两大市场。强调海外市场，也是“向外寻找突破”的一部分？

陈祉希：对的，拿游戏业务互爱互动举例子，去年，互爱互动的营业增长超过50%，海外发行的收入更是同比增长197%，占总收入的53%。

从集团角度，国内与国际两大市场还可以相互拉动，除了上面说的游戏业务，像我们发布的自研零食“三口小时光”，就有出海的潜力，可以落地HOYTS。

其实更早一点，“四喜财神”面世的时候，我们就在社交媒体上关注到，外国朋友也很喜欢它。所以接下来会开启它在澳洲的销售。未来，我希望将所有自有IP及与艺术家联名推出的潮玩全部带到澳洲。

做信任感高的公司

娱乐资本论：听说您总说拉通，为什么要特别强调“拉通”？具体在组织架构的落地上怎么体现？

陈祉希：核心逻辑是，五大板块业务最终都服务于“超级娱乐空间”，而这个空间希望孵化一系列超级IP、超级品牌，因此精细化拉通各业务板块至关重要。

从去年以来，我们做了组织架构革新，区域架构取消南北大区，将原来的30个经营区精简为10个大区，统一由总部直管。发行、市场等各业务，也建立了垂直管理体系等。

横向也是一样，五个业务板块如此划分，是因为板块越清晰，越容易产生拉通效应。如果业务细碎，负责人面对多个零散板块时会难以协同；而当每个板块由专人总负责时，一旦某个业务点有成功案例，就能快速复制推广。

娱乐资本论：一季度，万达电影的营收和归母净利润，分别同比增加了23.23%和154.72%，这是不是整合的成果之一？

陈祉希：是的，影视业务也是这个逻辑，去年我们出品的影片，全都实现盈利了，还有7部电影，斩获了同档期冠军。这都跟内部全面打通投、制、宣、发、放密不可分的。

发布会上我也说了，对影视剧集，我们看重的不止是单体营收，而是将这块业务，视为公司孵化超级IP的基础，所以接下来会继续加大投入的。

娱乐资本论：最后，你希望万达电影成为一家怎样的公司？

陈祉希：我希望它成为一家超级娱乐公司，能够涵盖电影、动画、乐园、衍生品、流媒体等多元赛道，超越单一形态，成为“内容+体验”的复合载体。所有的娱乐形式，都可以在这里得以展现。

我对“超级娱乐空间”的期待亦是如此。当人们提到它时，无需描述具象形态，只需要记住，“这是属于你的时光（OuRTime）”，在这里，你可以自由选择想度过的每一种娱乐时刻。

娱乐资本论：那在行业和资本市场上呢，你希望它是一家什么样的公司？

陈祉希：我希望能够在公共领域，呈现出这家公司的信任度很高，这是最重要的。你永远在画饼，你永远做不到的时候，别人就对你没有信任了。但是你如果做了，且努力在做，别人看到你的成长，即使它慢一点，大家对你也会有期待。