春夏秋冬，四季轮回，花开花落，生命变迁，这些变化一直存在于日常生活之中，习惯已成自然，很少有人关乎细节。只有当樱花开满树梢时，才会走近欣赏，可是繁花下隐藏的美丽又有几人知？

看到一枝花时，大多数人关注的一定是花苞的部分，但丹羽这样说道：“如果一定要选择一种最爱的花，那就是玫瑰，花苞如此美但茎杆上遍布刺，两种对立的事物展现了一种极致的魅力”，植物的每一部分以及它的生长状态都可以成为创作的元素，何必只关注花苞本身呢？

呈现茎杆之美

黄色的花朵在枝头摇曳，可当它们凋零，“之”字形的浅绿色枝条便呈现出最原始的状态，将这种棣棠枝作为作品的主要构架，呈现植物茎杆之美。

尊重生长规律

植物在自然界生长时，有它适应性的生长规律，枝条的伸展角度、向阳生长的特性等，在临摹自然时都是需要关注的，只有懂得真实的生长状态，才能超越于自然进行再创造。

取法自然之态

粗犷的枝条交叉排列，前后错落，犹如自然界中植物的肆意生长，看似无序但又并不杂乱，只有实际操作过，才知取法自然其实是最难之事。

延续植物生命力

当植物茎杆被剪断，植物的生命就此终止，而创作就是生命的延续，将自然之态呈现出来之时，作品本身就带有一种向上的态度，生命力也便由此而凸显。

“在现代花艺中，我就像一张白纸，之前进行花艺设计，只会关注花材的色彩、花苞的体量，茎杆都是藏在包装纸里的，这次发现原来花枝也是可以进行创作的。” 一个有着多年花艺经验的店主这样讲到。

重新认识植物，才能打破原有的花艺制作模式，在花艺产品越来越雷同化的当下，以全新的角度创作特色化的作品。

在清华美院研究生冬季毕业展中，雕塑作品《呼吸》是以丹羽英之用松枝搭建的花艺作品为灵感而创造，作品呈现人与环境之间的关系，花艺雕塑正在清华美院展出，先放几张图片一睹为快!