长久以来，人们对于“完整”的认知已经根深蒂固，但对于艺术创作而言，“残缺”更有一种“犹抱琵琶半遮面”的神秘之美。一枝花，完整的结构体现着它的品质，但其实它的每一部分都筑有美的灵魂，将花解构并非残忍，只是给予它另一种美的表达以及生命的再现。

一花一世界，纷繁多姿而又有很多面，很难直面看清自己，而镜子往往可以折射出这世间的多面。解构，重组，再生，都是完整花的多面表达。

花如果只能以完整的状态存在，那花艺世界将少了多少乐趣，花的每一部分都是自然造就的传奇，也都可以成为艺术创作的灵感，而这些生命最原初的构成有着最细腻的变化，感知并且善用这些变化，再加以艺术的理念予以重组，这些结构便再次成为新的生命。

花的正面——解构

在选择花材时，花的完整性一定是第一标准，习惯的思维定式，往往能呈现不会出错的作品，但很难有让人眼前一亮的作品。很多时候残缺也是一种美，它能给予人更多的联想，当安祖花的花絮被去掉，一片片肆意伸展的花瓣变呈现在眼前，相似而又不同的变化给源于自然的创意更多实现的可能。

花的侧面——重组

花——一个完整的个体，分解成多个小的集合，每一个小的集合中又会有很多小的个体，彼此相近，但又有微小的不同，捕捉变化的规律，再将它们重新组合，组合的方式可以有很多种，心有所想必能化于其中，而呈现多种侧面。

花的背面——再生

镜花莲影——朵朵紫莲绽放于中赫时尚画廊镜湾之上，明镜如水一般在地面流淌，蜿蜒曲折，折射出纯净的光芒。一朵朵紫莲如生长于镜湾之中，镜与莲相互映衬，如真似幻，莲在镜湾上重生，莲影在镜中闪烁。花的多面因镜而呈现，花的生命因人的创造而赋予灵魂，得以重生。

镜中影，影中花，花与影，相关而又相对，影中藏着花鲜为人知的另一面——完整中的变化。完整，解构，重组，再生，花艺本就是有各种的可能，关注于细节再加点灵感，一枝普通的花就有可能成为另一个生命的再现，而花艺师就是那个给这个生命注入灵魂的人。

当我们以完整的状态呈现在镜中，难以看清内心世界时，不妨关注于某个方面单独剖析再加以整理，或许就能看到另一个全新的自己。艺术本就不止是技法而已，认识自己，表达自己，才能呈现烙有独特标志的作品。