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还在追名牌当季款?不知道现在古董衫才时髦?

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还在追名牌当季款?不知道现在古董衫才时髦?

从1970年代开始,就开始流行穿过去的衣服了。More Dash Than Cash是当时非常有力的一句口号,呼吁人们不要花太多钱在衣服上。

有些事非要旅行时做不可!

比如淘遍全世界的古着。

Vintage指有一定年数的物品,通常1990年代之前的都算,因时代特征或做工精细被人们收藏,有些甚至转了好几任主人。我们请古着店主Julia来传授她的淘货经验和专业知识。

唐顿庄园剧组也淘货

找对店铺,穿成唐顿家大小姐一点儿都不难

伦敦著名的Brick Lane沿街的店铺和附近的大型市集,可以淘到难得一见且价值非常高的东西。Julia就曾遇到过供货给唐顿庄园的店主!可惜的是,即使流动性很大,这位店主也拒绝线上交易。

周末逛市集对英国人来说实在是个太根深蒂固的传统,所以你如果有时间一定要去那儿逛逛。

英国衣物较精致,很多是手工制作。以局部处理来看,腋下经常是以打开的方式填充一块菱形的布,这样升起手臂时,就不容易撕裂。另外,很多衣服本来的大垫肩都不是自身面料做的,但通常会选择相似的面料,再手工缝上去,包括里衬。

淘货贴士

在伦敦赶在周六一早去逛市集(Brick Lane,Shoreditch, London,逛这条街前别忘了打扮打扮,稀奇古怪的古着店都在这里!),能淘到最精品的衣物。也是出名的时尚界人士、剧组的人会去的时间。到了周六下午,一般好东西都被淘光了。

如果你买很多衣服,可以试着讲价,但最多只降5~10%。即使某件衣服成色不好,店主也不会降价卖!其实收藏vintage单品就要包容它的好和不好,历经这么多年经过这么多主人,难免有些瑕疵。

想要淘到好货,要了解一些vintage小知识。

服装的发展和时代背景分不开,

为你罗列了1920~1970年代服装的特征,

这样逛市集和店主聊天讨价还价更有底气啦!

1920年代

人人都是交际场上一朵花

1920年代分早中晚三期,早期和中期,白天和晚上的穿着是截然不同的。白天还是侧重于长款的连衣裙,夏季裙子高度也在膝盖以下。但到了中期,裙子高度就在膝盖左右。随着一战结束,经济开始复苏,以爵士乐为代表的新艺术也在这个时候诞生发展起来了。人们开始派对!派对!派对!

晚宴时,用餐更是一个社交场合,大家都想在那个场合秀出自己身材的优点和衣柜里最时髦的衣服。用餐结束后舞会也可能会在那里举办,当时流行摇摆舞,Charleston或者Swing,没错,就是电影《了不起的盖茨比》里舞会的样子。所以裙子为了便携,高度往上提了很多。

1920年代之前,百货公司只服务于富有的客人,规模较小的Fashion House也可以定制服装,售价低于百货公司。姑娘们还可以找裁缝定做衣服,所以她们自己的动手能力普遍不强。

而进入1920年代后女性少了很多束缚,紧身胸衣扔掉了,带裙撑的裙子也一下摒弃了,身形趋向更自然的状态。她们就开始在面料上做文章,比如绣点小花呀,哪怕手帕底边上也要绣个小花纹。这就激发了大家的创造力,家家户户的姑娘都开始自己做衣服,款式和面料都很多样。

1920s

波纹和鱼鳞的设计是这个年代的特点,而晚宴礼服以白、银、金、黑4色为主。钉珠都是手工的,礼裙没有内衬,薄薄一层纱,这样就更难得了。

1930年代

经济大萧条

1920年代,裙子的腰线降到了胯部,强调宽松和活动舒适性,不强调腰线了。经济大萧条的1930年代就稍有些不同了,着装风格回归,腰线上提,更强调女性天然的曲线。鞋款也更注重实穿的款式,五彩色块麂皮鞋,姜黄色丝绒系带,款式时髦颜色也更丰富多彩。30年代的鞋是开创鞋款拼色种类最多的开始。

1930s

这个年代的鞋是开创鞋款拼色种类最多的开始。

1940年代

最节俭

战争时代倡导节俭,但女性在任何年代都对衣着有要求,擅长用仅有的面料和辅料进行创作,突出自然优美的曲线。整体风格也并不会太夸张,战争年代还是以实用性为主。

1940s

这条裙子主料是蕾丝,下摆的纱和丝绒抽绳用到了相似颜色的辅料,凸显裙子的设计感。

1950年代

最优雅

二战结束后,西方服装不再像战前“男军装,女工装”的单一装扮。在社会变化和设计师的努力下,创造了西方高级时装的辉煌。

1950s

英国典型的1950年代的草编头饰,手感柔软,帽形却立体有骨架,柚木的色泽很温润,黑色宽螺纹织带搭配低调又优雅。

1960年代

迷你裙和外太空

Julia很欣赏的1960年代,著名的mod style在那时兴盛起来。西方社会经历了二战后经济高速发展。同时,战后人口出生率急剧增长,出现了婴儿潮。

1965年时,全世界5%~10%的人口年龄在12岁以下,尤其在二战中损失较小的美国,有一半人口在25岁以下。这种情况下,巨大的年轻顾客群体出现了,他们的经济支持主要来自有着稳定工作和收入的父母。

物质条件的高度发达使社会的福利保障制度日益完善,小孩可以享受免费义务制度。传统的文化形态、价值观念、思想意识、乃至时装上的典雅主张统统都被抛弃,整个社会的思维方式都有很大变化。很多新思想,新艺术模式,新文化现象也在这个时期形成,波普艺术、摇滚乐等都在这时诞生。

1960s

迷你裙(指裙下摆到膝盖上4英寸的裙子)的发明者Mary Quant曾被列为和德蕾莎、波伏娃并列改变世界的69位女性之一,还被英国女王伊丽莎白二世授予第四等英国勋章。

另外历史上著名的“阿波罗”登月工程就发生在1960年代。对宇宙的神往、对科技的重视成为当时最热门的社会话题,由太空、宇航为灵感的服装风格也在此时形成了,比如未来风格时装(Futurism)。代表人物有法国设计师安德烈·库雷热(André Courrèges)和皮尔·卡丹(Pierre Cardin)。

1960s

塑胶、皮质高靴、金属色泽,夸张轮廓,鲜亮色块,以钢盔为灵感设计的钟形帽、奇异的宇航员眼镜,这些是未来主义的标志元素。

淘货贴士

这是件来自美国1960年代的婚纱,直筒型是当时的特点,没有夸张的大裙摆。小收腰和小拖尾的设计俏皮可爱,白色玫瑰花的蕾丝面料温柔又喜庆。

1970年代

古着意识萌发

从1970年代开始,就开始流行穿过去的衣服了。More Dash Than Cash是当时非常有力的一句口号,呼吁人们不要花太多钱在衣服上。

1970s

比如这件来自英国1970年代维多利亚风格的收腰长裙,植绒小碎花的面料很轻柔。设计简洁可爱,不像以往衣物那么繁复了。

本文为转载内容,授权事宜请联系原著作权人。

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还在追名牌当季款?不知道现在古董衫才时髦?

从1970年代开始,就开始流行穿过去的衣服了。More Dash Than Cash是当时非常有力的一句口号,呼吁人们不要花太多钱在衣服上。

有些事非要旅行时做不可!

比如淘遍全世界的古着。

Vintage指有一定年数的物品,通常1990年代之前的都算,因时代特征或做工精细被人们收藏,有些甚至转了好几任主人。我们请古着店主Julia来传授她的淘货经验和专业知识。

唐顿庄园剧组也淘货

找对店铺,穿成唐顿家大小姐一点儿都不难

伦敦著名的Brick Lane沿街的店铺和附近的大型市集,可以淘到难得一见且价值非常高的东西。Julia就曾遇到过供货给唐顿庄园的店主!可惜的是,即使流动性很大,这位店主也拒绝线上交易。

周末逛市集对英国人来说实在是个太根深蒂固的传统,所以你如果有时间一定要去那儿逛逛。

英国衣物较精致,很多是手工制作。以局部处理来看,腋下经常是以打开的方式填充一块菱形的布,这样升起手臂时,就不容易撕裂。另外,很多衣服本来的大垫肩都不是自身面料做的,但通常会选择相似的面料,再手工缝上去,包括里衬。

淘货贴士

在伦敦赶在周六一早去逛市集(Brick Lane,Shoreditch, London,逛这条街前别忘了打扮打扮,稀奇古怪的古着店都在这里!),能淘到最精品的衣物。也是出名的时尚界人士、剧组的人会去的时间。到了周六下午,一般好东西都被淘光了。

如果你买很多衣服,可以试着讲价,但最多只降5~10%。即使某件衣服成色不好,店主也不会降价卖!其实收藏vintage单品就要包容它的好和不好,历经这么多年经过这么多主人,难免有些瑕疵。

想要淘到好货,要了解一些vintage小知识。

服装的发展和时代背景分不开,

为你罗列了1920~1970年代服装的特征,

这样逛市集和店主聊天讨价还价更有底气啦!

1920年代

人人都是交际场上一朵花

1920年代分早中晚三期,早期和中期,白天和晚上的穿着是截然不同的。白天还是侧重于长款的连衣裙,夏季裙子高度也在膝盖以下。但到了中期,裙子高度就在膝盖左右。随着一战结束,经济开始复苏,以爵士乐为代表的新艺术也在这个时候诞生发展起来了。人们开始派对!派对!派对!

晚宴时,用餐更是一个社交场合,大家都想在那个场合秀出自己身材的优点和衣柜里最时髦的衣服。用餐结束后舞会也可能会在那里举办,当时流行摇摆舞,Charleston或者Swing,没错,就是电影《了不起的盖茨比》里舞会的样子。所以裙子为了便携,高度往上提了很多。

1920年代之前,百货公司只服务于富有的客人,规模较小的Fashion House也可以定制服装,售价低于百货公司。姑娘们还可以找裁缝定做衣服,所以她们自己的动手能力普遍不强。

而进入1920年代后女性少了很多束缚,紧身胸衣扔掉了,带裙撑的裙子也一下摒弃了,身形趋向更自然的状态。她们就开始在面料上做文章,比如绣点小花呀,哪怕手帕底边上也要绣个小花纹。这就激发了大家的创造力,家家户户的姑娘都开始自己做衣服,款式和面料都很多样。

1920s

波纹和鱼鳞的设计是这个年代的特点,而晚宴礼服以白、银、金、黑4色为主。钉珠都是手工的,礼裙没有内衬,薄薄一层纱,这样就更难得了。

1930年代

经济大萧条

1920年代,裙子的腰线降到了胯部,强调宽松和活动舒适性,不强调腰线了。经济大萧条的1930年代就稍有些不同了,着装风格回归,腰线上提,更强调女性天然的曲线。鞋款也更注重实穿的款式,五彩色块麂皮鞋,姜黄色丝绒系带,款式时髦颜色也更丰富多彩。30年代的鞋是开创鞋款拼色种类最多的开始。

1930s

这个年代的鞋是开创鞋款拼色种类最多的开始。

1940年代

最节俭

战争时代倡导节俭,但女性在任何年代都对衣着有要求,擅长用仅有的面料和辅料进行创作,突出自然优美的曲线。整体风格也并不会太夸张,战争年代还是以实用性为主。

1940s

这条裙子主料是蕾丝,下摆的纱和丝绒抽绳用到了相似颜色的辅料,凸显裙子的设计感。

1950年代

最优雅

二战结束后,西方服装不再像战前“男军装,女工装”的单一装扮。在社会变化和设计师的努力下,创造了西方高级时装的辉煌。

1950s

英国典型的1950年代的草编头饰,手感柔软,帽形却立体有骨架,柚木的色泽很温润,黑色宽螺纹织带搭配低调又优雅。

1960年代

迷你裙和外太空

Julia很欣赏的1960年代,著名的mod style在那时兴盛起来。西方社会经历了二战后经济高速发展。同时,战后人口出生率急剧增长,出现了婴儿潮。

1965年时,全世界5%~10%的人口年龄在12岁以下,尤其在二战中损失较小的美国,有一半人口在25岁以下。这种情况下,巨大的年轻顾客群体出现了,他们的经济支持主要来自有着稳定工作和收入的父母。

物质条件的高度发达使社会的福利保障制度日益完善,小孩可以享受免费义务制度。传统的文化形态、价值观念、思想意识、乃至时装上的典雅主张统统都被抛弃,整个社会的思维方式都有很大变化。很多新思想,新艺术模式,新文化现象也在这个时期形成,波普艺术、摇滚乐等都在这时诞生。

1960s

迷你裙(指裙下摆到膝盖上4英寸的裙子)的发明者Mary Quant曾被列为和德蕾莎、波伏娃并列改变世界的69位女性之一,还被英国女王伊丽莎白二世授予第四等英国勋章。

另外历史上著名的“阿波罗”登月工程就发生在1960年代。对宇宙的神往、对科技的重视成为当时最热门的社会话题,由太空、宇航为灵感的服装风格也在此时形成了,比如未来风格时装(Futurism)。代表人物有法国设计师安德烈·库雷热(André Courrèges)和皮尔·卡丹(Pierre Cardin)。

1960s

塑胶、皮质高靴、金属色泽,夸张轮廓,鲜亮色块,以钢盔为灵感设计的钟形帽、奇异的宇航员眼镜,这些是未来主义的标志元素。

淘货贴士

这是件来自美国1960年代的婚纱,直筒型是当时的特点,没有夸张的大裙摆。小收腰和小拖尾的设计俏皮可爱,白色玫瑰花的蕾丝面料温柔又喜庆。

1970年代

古着意识萌发

从1970年代开始,就开始流行穿过去的衣服了。More Dash Than Cash是当时非常有力的一句口号,呼吁人们不要花太多钱在衣服上。

1970s

比如这件来自英国1970年代维多利亚风格的收腰长裙,植绒小碎花的面料很轻柔。设计简洁可爱,不像以往衣物那么繁复了。

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