文 | 赵星雨

校对 | BOX先生

编辑 | 安西西

4月26日，影响城市之声论坛迎来了世界各地音乐行业从业者，其中一位由志愿者帮忙抱着许多物料的老人引起了音乐财经的注意，他小声询问工作人员能否在入口处张贴一些宣传海报，并且细心地将许多不同的宣传手册以及杂志摆放在了签到处，供参会者们免费取阅。

这位名叫Rupert Vereker的老人是今年英国音乐代表团成员之一，来自英国音乐市场营销、广告以及发行公司Sonic，据他介绍，他在现场发放的杂志是其旗下出版的英国独立音乐生活杂志《DIY》，“我们的年轻人很喜欢这些独立音乐信息与内容”，英国音乐代表团此次有数十位成员参加，他们均肯定了中国音乐市场的潜力和与日俱增的中外交流机会。

27日下午，音乐财经与三位英国音乐代表团成员聊了聊。除了Rupert之外，一位是来自英国国际贸易部（DIT）的音乐行业专员Phil Patterson，另一位是来自英国唱片业协会（BPI）独立成员服务及国际部门总监Chris Tams，大家从不同角度解读了英国音乐产业的海外合作模式，也表达了对中国市场的看法与期待。

以下是采访内容整理：

英国政府部门与协会如何帮助从业者？

Chris：BPI与各行业工会还有组织进行合作，例如语言协会、出版发行方、零售商联合会等，其中就包括了与英国国际贸易部（DIT）的合作。除了组织贸易代表团去南美、印度和中国等地考察外，我们也一起帮助唱片公司以及厂牌更好得发展，例如支持他们进行出版发行唱片和媒体推广等，这部分涉及到与《DIY》以及Sonic这样的平台合作。同时我们也为艺术家们在全球各地的发展进行指导。

怎样选择不同的海外演出阵容？

Phil：我们主要与艺人公司合作，所以在有贸易往来项目时会联合媒体方进行推广。当我们开始组建去往各国的贸易代表团时，我们会接受英国国内各个音乐公司发来的申请，通过筛选的公司就能进入我们的邀请演出阵容。

我们也会根据各方申请的不同状况对他们提出建议，例如有些太早期的公司、在英国都做得不太成功或者没有太多经验的艺术家等我们会不建议他们过早进入海外市场——这样也能更有效率地帮助观众和演出公司省下很多不必要的开支。

什么样的音乐人在中国能获得成功？

Chris：英国有许多不同类型的艺术家，我认为与其说哪种音乐风格的艺术家更能获得关注，倒不如说那些有核心驱动力并且带有音乐文化融合的艺术家更容易成功。

我们一直在尝试将一些英国独有的音乐和声音带到海外，不过这其实很不容易，就好像许多在英国受欢迎的食物与口味仅仅只能在国内受欢迎而无法很好地传达到海外一样，我们在将当地的艺术家带往海外之前也很难判断到底这些文化差异能不能有良好的适应性，但是我们会尽量与当地艺术家还有公司进行合作，花一些时间去理解文化之间的差异，并且给他们时间去吸收融合。

Rupert：许多《DIY》的读者和艺术家是18-24岁受世界文化影响的“千禧一代”，这些艺术家们的音乐风格之间有很广泛的世界性，而且这个阶段的听众对于各种音乐的表达也有很好的接受度。这种情况其实能够使英国艺术家更好地走向中国、中国艺术家走向世界，因为他们在世界舞台上的受众是很相似的。

英国音乐代表团在其他国家的成果和案例？

Chris：比如三年前我们去印度就获得了很大的成功。我们会根据当地情况进行如何合作的判断，许多英国公司和个人也在不同国家和地区取得了成果。在中国，我们会和中国的公司进行资源交换，如何在各自的国家帮助对方，这些都是很好的合作方式。

Rupert：SXSW是一个很好的商业互相介绍、艺术家共同参与的例子。Phil运营了今年SXSW的英国使馆音乐舞台（British Music Embassy Stage），他也让《DIY》平台的独立艺术家担任了其中一晚的演出。

同时，《DIY》杂志也担任了SXSW和其中British Music Embassy以及相关艺人的宣传工作，在《DIT》将我们介绍给SXSW主办方后，SXSW也向我们发出了演出邀请，所以我们的最终阵容是英美合作阵容。而且这次我们来到影响城市之声，SXSW的负责人也来了。这是《DIT》让我们能进行不同层面上的全球性音乐合作的一个例子——大到负责整个舞台，小到一些商业合作，我们得到了很多机会。

Phil：大型活动的话，美国的SXSW，法国的MIDEN，德国的REEPERBAHN等，还有许多和影响城市之声类似的活动。八年之前，Amy Winehouse和我们一起去了MIDEN和SXSW。我们也帮助了例如1975乐队、Public Service Broadcasting乐队、Band of Skulls，Metronome乐队等艺术家，比如为了支持Public Service Broadcasting乐队在全球更好发展，我们组织了很多各地的活动。

另外，我们有一笔由BPI会长管理的政府拨款，名叫“音乐出口增长计划”（Music Export Grow Scheme），英国的公司或个人可以为了拓展不同地区的市场或者进行巡演而通过BPI向我们申请资助。

从左至右分别为：Phil、Chris、Rupert

如何看待中国对待音乐内容进出口的政策限制？

Phil：中国的文化部有很多审查工作要做，所以偶尔会有一些个人或乐队因为个人、歌曲表达等原因被拒签。但是我认为中国的国际音乐文化市场对于全球巡演艺术家来说是相对年轻的，所以随着中国越来越多地与海外音乐业务对接，未来肯定会有更多机会提供给海外艺术家，让他们进入中国。

回溯16年前，2001年当我第一次来中国时，官方给出的国际唱片发行份额一年只有120张，也就是全球音乐艺术家一个月最多只能在中国允许发行10张唱片，但是短短十几年之后，现在已经有了更多机会，现在有流媒体服务，越来越多的音乐能在中国被听到和消费。所以我相信在不久的将来，艺术家的签证问题和内容审查机制能够变得更加完善和便捷。

如何看待中国与海外社交媒体不共通的问题？

Chris：我昨天也在一场小组讨论中提到了这个问题。中国的媒体与社交服务，例如微信，是能够在英国使用的，不过使用者大部分都是在英国生活学习的中国人，海外使用的Facebook、YouTube、Twitter等在中国都无法使用。

我认为不谈技术问题，社交媒体使用习惯是具有文化差异的，比如美国更倾向于使用现场演出来进行唱片发布，而英国更喜欢通过电台。我们现在生活在一个能够轻易获取信息的年代，人们会寻找专业的人来帮助自己获得信息，例如《DIY》就是一个很不错的品味杂志（taste magazine）品牌，帮助人们获得独特的音乐信息，也在英国本土做得越来越好。而那些包含所有音乐风格的杂志反而逐渐没落，因为人们没有时间关心太多太全面的信息。

Rupert：《DIY》的读者和团队都是喜欢使用移动设备和网络的年轻一代，我们做得很简单，就是为大家提供近十年来的音乐内容和信息。我们也计划在中国的社交媒体平台上传内容——只是改变语言，会尽量保持乐队和图像等方面的原汁原味。

未来计划？

Phil：从DIT的角度来说，我们所做的一切都是从商业本身发展业务，为英国创造更多收入，这是我们部门八年来在中国进行的第一要务。从音乐角度来说，从我们参与影响城市之声这三天半来看，一切都非常顺利，大家对音乐代表团非常友好，我认为这也是英国大使馆非常乐意看到的。所以我们明年应该很有希望再次来北京进行这样的音乐代表团活动。

另外，我们也会尝试带来更多的想法，比如在今年已有成果的基础上，再带来不同的艺术家进行Show Case表演等，我对此很有信心，毕竟英国与中国在商业、文化等方面的联系都在日益加强，希望代表团所做的事也能为此添砖加瓦。

Chris：BPI一直在通过DIT进行全球范围内的合作伙伴搜寻，中国是我们非常感兴趣也十分有潜力的市场，有很多我们想要合作的中国唱片公司以及厂牌。我对于这周在北京的所见所闻感到十分开心，希望明年能带着更多人和更强大的阵容回到这里，除了北京，我们也很希望能去中国其他城市看一看，比如上海，另外我们也很欢迎中国的音乐行业从业者们到英国来，我们很乐意为他们介绍英国的市场情况。

Rupert：我代表《DIY》出席了许多会议，太棒了，大家都在问我们从哪里来。我希望从这里起步，了解中国的音乐行业，也想要和中国建立长期的能够合作的制度结构与伙伴关系，来帮助年轻艺术家们的事业，我认为这并不是尽快将年轻艺术家带上舞台或者平台就可以解决的事，我们需要与他们建立长期的合作关系并且为他们的成长提供建议，所以我们也需要中国的唱片公司和厂牌、政府机构、资助平台以及地区伙伴来共同推进和反馈。

因为这些前期进程，《DIY》入驻中国还需要一些时间。等我们来到中国后，我们应该也会寻求本土平台，来协助我们在中国挖掘音乐新闻以及好的本土艺术家信息、音频和视频等等，搭建完善的服务结构以方便进行中外乐队的交流。

Phil：BPI和英中贸易协会（CBBC）以及许多相关协会的合作都是在争取为音乐做出贡献，我们非常欢迎推广机构、场地方、唱片店、厂牌等找我们合作，通过英中贸易协会以及使馆工作人员等就能联系到我们。