这几天，院线最火的大片

必须得是[异形：契约]

这部片子不仅火

而且争议非常之大

可以说喜欢的人很喜欢

但反感的人也不计其数

豆瓣上评分也比IMDb高出一个段位

至于小E本人

在对于[异形：契约]

进行了二刷之后

更是成功地从黑子转换成粉丝

而造成这种差别原因在于

观影前决不能将[异形：契约]

当作传统意义上的B级片去对待

中国版的水墨阴阳版海报

影迷对于[异形]系列的传统认知

不少对于[异形:契约]给予差评的影迷的点，一般在于：

主角团太蠢：

　　故事拖沓：

　　惊悚度不如前作：

而分析造成这一系列的原因之前，则需要谈论到一个人，他就是异形怪物的创造者：H.R.吉格。（1940.02.05-2014.05.12）

作为一名脑洞大的水瓶座典型代表，这位大师的脑洞可谓是大得可以发引力波。

H.R.吉格出生在一个药剂师傢庭。尽管父亲希望他从医，他却任性地去苏黎世学习起了建筑学和工业设计。

从他早期的作品来看，他已经开始将内心的“黑暗面”绘制成作品了：

[无题]：在断头台创作的画家

然而真正使得H.R.吉格往“大师”方向更迈进一步的，则是当H.R.吉格开始研究上了弗洛伊德的精神分析理论之后。

了解弗洛伊德的人一定知道，这位心理学大师，最大的“特点”，便是无论什么事都要和“嘿嘿嘿”扯到一起。而受其影响的H.R.吉格，将他的梦境绘制成画，同时加入了“嘿嘿嘿”成分，形成了一种独特的风格，这种风格被称为：生物机械。

而1978年，H.R.吉格开始为[异形]做艺术设计的时候，里面的设计风格，则很好的传承了之前的“啪啪风”和恐怖风：

宛如女性阴部

甚至当时，H.R.吉格还在[异形]的拍摄场地弄了个小作坊，让工作人员拉来屠宰场的动物尸骨内脏啥的用来做异形道具。由于这种做法实在太暗黑，导致当时同一剧组的工作人员都有些怕他。

一度有传言，他将前女友的骨骼做成标本放在工作室。

标本的确有些太夸张了，但为逝世的前女友，画的作品，还是有的：

当年，吉格与女友、瑞士影星Li Tobler的一段情并不如意，1975年Li自杀身亡，吉格尔经历丧失摰爱之痛，甚至将女友的样子画进作品中，其创作风格变得更苍凉及呈病态。而这幅作品，也成为他的重要作品之一。

左图是吉格在1974年的創作；右图是Li Tobler

总之，虽然H.R.吉格整体感觉有些吓人（不过大师不都是这样的吗）但他还是将异形打造成为了当年奥斯卡最佳视觉效果的得奖影片。

而[异形]系列，也在他和导演雷普利·斯科特的共同努力下，成为B级片中的战斗机。

所以，作为“B级片”战斗机的一份子，[异形：契约]中，不仅不恐怖，甚至连异形都算不上是主角，这让原来的异形爱好者们，对这部电影产生了排异反应也算正常。

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[异形：契约]为何不够恐怖？

有些粉丝可能不太理解，既然异形系列都走B级片的恐怖血腥吓死人路线，为什么这部如此收敛。

这就需要大家理清下，[异形]到目前为止，整个系列的时间线以及异形宇宙观了。

[异形：契约]中的恐怖镜头，也太不吓人了

传统的[异形]系列至今，主要有六部。

[普罗米修斯]（Prometheus）──2093年12月

[异形：圣约]（Alien: Covenant）──2104年

[异形]（Alien）──2122年

[异形续集]（Aliens）──2179年

[异形三集]（Alien3）──2184年

[异形四集之逆种]（Alien: Resurrection）──2434年

1979年，雷普利·斯科特创造出[异形]，之后，[异形2]和[异形3]则分别让詹姆斯·卡梅隆（泰坦尼克号导演）和大卫·芬奇（七宗罪导演）来导。

坊间有传闻：1992 年由大卫·芬奇执导的[异形3]上映时，雷普利·斯科特拖到数 10 年后才第一次看这部电影，而他看完后觉得非常不喜欢，因而萌生发展出新的异形系列的念头，[普罗米修斯]的概念就此而生。

所以，相比于“在太空中，没人能听见你的尖叫”（1979年[异形1]上映时海报上所打出的宣传语）前四部异形正传的恐怖感，重启之后的两部前传[普罗米修斯]和[异形：契约]，则属于非典型性B级片了。

[异形:契约]拍摄现场的雷普利斯科特

从[普罗米修斯]开始，我们就已经能明显的感受到：雷普利·斯科特则将重点放在“哲学的思辨上”（人从何而来，是谁创造的人类）。

大家应该还记得：[普罗米修斯]的电影开头，那位被派到地球上干掉人类的Engineer（工程师），最终心软自己喝掉了毒药。

这里便是隐喻了古希腊的神话中的故事：普罗米修斯为了帮助人类，从奥林匹斯盗取天火并教会人类使用，神因此大怒，严厉的惩罚了普罗米修斯。

而Engineer（工程师）这一物种，在[异形：契约]中则受到了人造人大卫的屠城。（仿佛是来自神的愤怒惩罚）

要知道，在[异形]系列正传中，Engineer这个角色并不存在，但在前传中这一物种的出现，为异形系列开拓了无限的可能性，也为[异形]系列从纯粹的恐怖片向更哲学电影的转型提供了更多可能性。借由这一族群，雷普利·斯科特，终于可以试图讲述一个物种的起源，去探讨所谓的造物主话题了。

雷德利·斯科特当然明白自己挖的坑有多大，于是他选择的解决办法是，填坑的同时在边上挖一个更大的坑，留下更多悬念。据悉雷导已经发话了，[异形：契约]过后，[异形]前传系列将还有续作。小E私以为，新片画风一定会传承[普罗米修斯]和[异形：契约]。

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[异形：契约]唯一官方指定男主：吹箫者大卫

[异形：契约]中，相比于异形的血腥与恐怖。人造人大卫的给人的恐怖感似乎更胜一筹。

你侬我侬，共吹箫

从[异形：契约]的一开场，大卫就已经开始怒怼他爹，（人造人的发明者Peter Weyland）：

我是你创造的，但谁创造了你？

你会死，但我不会。

甚至，以米开朗基罗的[大卫]为自己命名，似乎想说：我本人，也犹如这件艺术品这般完美。

尽管这般不情愿，大卫还是在主人身边侍奉了几十年，直至主人在[普罗米修斯]中被杀害。而从[普罗]到[契约]十年，大卫翻脸不认人，蜕变成终极大魔头。

他用病毒将人类的创造者：工程师直接灭族。他不惜引诱舰长被吃，只为孵化出异形。他以为他爱上了伊丽莎白，但或许他只是爱上了那个爱着伊丽莎白的自己。

要解释大卫行径有两点，除了他对人类的恨和不屑以外，便是他崇拜异形够纯粹：物竞天择、没有道德良知包袱。

尽管大卫附庸风雅的错把拜伦当雪莱。但他所吟诵的这段诗，的确也是他野心的体现：

朕乃奥斯曼狄斯，王中之王也

功业盖世，料天神大能者无可及

而今一切荡然无存。偌大的废墟

残骸四周只有那苍茫荒凉的戈壁

孤寂黄沙向远方铺展，无边无际

人创造了工具继而又被极致的工具（大卫）所毁灭，异形前传的主题便带上了库布里克之前的作品[2001太空漫游]的未来寓意。

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未来异形世界中的科技终将走向何方

正如我们前文所提到，[异形：契约]其实讲述的是2104年，也就是一百年之后的一个世界。

因此，尽管此片的恐怖感有所降低，但科技感依旧同前作比，有着很好的延续，甚至因为这些年科技的发展，令[异形：契约]相比于1979年的第一部来说，更加富有科技感。

而片中，最令人小E感到惊奇的科技用品，其实是首次亮相大银幕的奥迪lunar quattro月球车。

这辆车成为殖民飞船“契约号”飞行任务中不可或缺的帮手，当飞船降落在未知星球上，主角Faris踏出船舱时，奥迪lunar quattro月球车担任“开路先锋”，在前面探查，与主角们并肩作战，穿越充满艰难险阻以及未知变幻的新行星，更是本片中科技感体现的重要一环。

奥迪月球车居然有种机器人瓦力的既视感

并且特别神奇的是：这辆月球车，并不只是道具，它是实实在在的月球车，奥迪Part-time科学家团队 月球车团队工程师Karsten Becker表示：

它运用奥迪的轻量化结构设计，总重量仅30公斤，由太阳能即可驱动，并搭载奥迪quattro全时四驱技术，能够在遍布岩石和坑洼的月球表面上顺畅行驶，不受恶劣气候干扰。

奥迪Part-time科学家团队 月球车团队工程师Karsten Becker

正如奥迪‘突破科技 启迪未来’的品牌理念所诠释的，奥迪一直致力于将领先科技快速应用到产品之上，让奥迪用户率先体验到领先科技带来的尊贵感受。2017年6月16日晚，为了将奥迪‘突破科技 启迪未来’的品牌理念得到更大呈现。由一汽-大众奥迪鼎力支持的“万达奥迪影城启幕之异形奇妙夜”活动在北京万达影城CBD店盛大举办。

而[异形]粉丝及电影爱好者更是齐聚活动现场，通过科技感十足的互动体验和精彩的“异形进化史”展览，与[异形：契约]全方位亲密接触。

一汽-大众奥迪销售事业部副总经理于秋涛与万达文化产业集团副总裁兼万达电影股份有限公司执行总裁刘晓彬互换礼物，宣布万达奥迪未来影城启幕

布置成“太空舱”的活动现场

影迷现场体验VR设备

在活动现场，众多影迷与“异形”合影

这些年，电影工业，尤其是随着科幻片的日益发展，像奥迪这样极具艺术品位与创新精神的高档车品牌的加盟，将会让这些电影如虎添翼。近年来，奥迪也的确在这方面，不断发展始终保持与影视艺术领域的亲密合作，携手顶级制作团队，为用户及全球影迷奉上多部电影巨制。

相信在未来也将有更多像奥迪这样以持续不断的创新，为用户打造专属的尊贵观影体验作为原则的优秀品牌加盟电影圈，让电影工业化变得更加完善。