前段时间，朋友圈流行着一个梗：1997年明明就是10年前啊。

谁偷走了另外十年？

2007年8月，平均年龄17岁的韩国女团“少女时代”以歌曲《再次重逢的世界》，正式出道。

2017年8月，成员年龄集体奔三的亚洲天团“少女时代”将发行第6张正式专辑，正式复出。

提起她们，是否让你想起了那个溜掉的十年。

韩流偶像团体的演进：从1.0到3.0版本

1996年到2002年，可以称作是韩流的1.0时代。

以HOT、水晶男孩、SES等为代表的主要偶像团体均诞生于音乐领域，并通过打歌节目进入大众视野，对于80年代生的人来说，这些团体名是耳熟能详的。但彼时的韩国娱乐经纪公司还并没有形成“粉丝经济”的概念，变现方式甚为单一，只以听众购买唱片为主要收入来源。在运营上虽有诸多幼稚，但这一时期的各种探索，已经大致勾勒出了韩国后来成熟的流水线范式的明星经纪产业雏形。

到了2.0版，许多令90后激动的偶像团体开始涌现：东方神起、super junior、Wonder girls，2PM、Bigbang…以及少女时代，都是在这一阶段被推出。2005年到2012年已进入到了数字时代，围绕偶像的变现方式也因之丰富起来，音乐版权、明星周边、广告代言、影视剧等等收入渠道的增多，让娱乐经纪公司逐渐尝到了偶像IP开发的甜头。同时，随着经济全球化，各国间交流增多，韩国不甘受限于狭小的国内市场，借机加强了文化输出，为偶像团体披上国际外衣，深度探触日本、中国和东南亚市场。

从2014年算起至今，韩流偶像团体在互联网浪潮下，已自动更新为了3.0 版，EXO、AOA、GOT7、TWICE…特色各异的年轻团体层出不穷，有些成员从还未出道就已开始通过大屏小屏与粉丝互动，出道后更是想尽办法参加电视台和视频网站的综艺和选秀。经纪公司在布局好亚洲战略后，也开始对欧美市场跃跃欲试——不仅在团队中刻意安排外籍成员，还在当地设置好运营团队，充分运用互联网猛砸水花。

韩国偶像团体的发展演进从1.0版走到3.0版，亲历了资本和产业成熟的过程，也为80、90、00三代观众造就了一个又一个娱乐世界的精神领袖。

无疑，少女时代也算领袖之一。但值得琢磨的是，这个曾站在行业之巅，享有“国家名片”美誉的组合，在2017年的当下，为何要选择复出。

短期看来，这必然会掀起业内外一阵高潮与呼声，但长远而言，热风能吹多久？

高龄团体回归，荣耀与尴尬同在

行业环境的变化和岁月的不饶人，是两大重要题眼。

虽有一众经典曲目在手，但消耗完旧作之后的路该如何走，才是破局的关键。

今年上半年4月复出的“水晶男孩”就是相似案例，重唱20年前出道时走红的《couple》一曲，效果依旧好，传播力依旧强，但打完这张怀旧牌，要再拿出一个亮眼的记忆点就稍显吃力了，加之成员纷纷已成“奔四大叔”，即使脸上能“冻龄”，也难挡体力和爆发力的下降。并且，从心理层面而言，人们对取得过好成绩的人会潜意识的提高要求——这对抗压能力差的人来说绝不是一件好事。

“水晶男孩”选择复出所面临的以上问题，笔者认为，放到“少女时代”身上也一个都不会少。即使拥有先前积累的大批粉丝，但所谓“永远年轻，永远热泪盈眶”不过是一句感性口号，谁也不敢为老粉丝的忠诚度打包票。

市场竞争激烈，对抗新人胜算几成？

作为幕后推手的经纪公司，能给到艺人多少资源很大程度决定了这个组合能红成什么样。但蛋糕只有这么大，能拿多少就得看各家本事。

谁更能抓住新生代主体观众？谁能更大面积圈粉？谁商业价值高？谁性价比值？又或者，老板更看好谁。这些都是决定资源分配的因素。

于是，这就又牵扯到如何与年轻新团进行竞争。但历史总体的经验是：年轻人的试错成本更低，精力和时间都更足，潜在挖掘性更强，同等条件下机会给年轻人的可能性更大。

笔者无意唱衰“老团”复出，只是结合实际进行了适度前瞻，发现了一些组合回归可能会面临的困境，但所有问题的谜底还是归结于实力二字。

毕竟， “老骥伏枥”谁也不敢小觑。