作者：Susan Owens

巴黎举行的高级定制时装周于7月6日闭幕，在本次时装周上有两名非常优秀的中国设计师，似乎在原本更见长的西方时装设计界，这样的情况显现出日益增长的“外来入侵”现象。

而法国高级时装公会，作为唯一主办方和行业的权威组织，在今年迎来了五个新的品牌，这些品牌都是初次登台，其中两个来自美国，其余品牌来自欧洲。

众所周知，要求极为严苛的法国高级时装公会历来只向欧美品牌开放权限，所以也可以看出，今年亮相的中国设计师郭培和劳伦斯·许早已在巴黎时装界占有一席之地。这曾经是巴黎专门为法国时装品牌构造的“镀金笼子”，如今，这两位中国设计师正在享受盛名。

被瞩目的中国高级定制

劳伦斯·许的设计作品于2013年7月在巴黎首次展出，而郭培的设计则在2016年春夏时装周中正式亮相。两位设计师都曾是以“华美而高贵”的概念思路来展现中国的高级时装技艺，但是在本次秀场上，他们的设计发生了明显的变化。服装的剪裁轮廓被重新构建，衣服的样式似乎拥抱了更多的西方风格，设计中可以看到多元的款式，包括女神长袍、单肩外套、连体裤和美人鱼礼服。

△ 设计师郭培

这些华服也出现在国际重大活动的红毯之上，范冰冰曾经穿着劳伦斯·许的设计作品“祥云龙袍”惊艳戛纳电影节红毯；美国流行偶像蕾哈娜穿着郭培的设计作品出席了2015年的纽约Met Gala（纽约大都会艺术博物馆慈善舞会，被誉为时尚界最隆重的晚会），这都将两位的作品推向了世界。

△ 范冰冰身着劳伦斯·许作品亮相戛纳红毯

△ 蕾哈娜身着郭培作品亮相2015年Met Gala红毯

设计师郭培是第一位被法国高级时装公会授予“受邀会员”殊荣的中国设计师，也是中国明星设计师中更杰出的一位。今年7月2日的大秀，已经是她第四次受邀参加巴黎高定周。

本次郭培的秀场选择在久负盛名的罗斯柴尔德家族的官邸中举行，尽管这里文化背景蕴含丰富，但她仍然坚持运用了浓郁的中国元素象征。郭培表示，她始终希望“专注于服装本身”。

△ 郭培2017秋冬巴黎高定时装周秀场，以43件作品，用极致精美的刺绣工艺展现作品灵魂。

“很长时间以来，我一直在用我的设计和工作来诠释和表达我的感受、我的梦想和我的心声。”郭培这样的情绪——专注于服装的情绪——其实从开始就形成了，从她设计中那些闪闪发光的、轻盈的、像波纹一样流动的礼服的性感中，从宝石的绚丽色彩中，都能看到这样的情绪存在。

据郭培的丈夫曹先生介绍，郭培在国内拥有一个由500名裁缝组成的团队，虽然现在他们的时装公司在巴黎的圣·奥诺雷街上有一间工作室。“但是所有的工作都是在中国完成”，他在时装秀开始前说，“我妻子的雄心是把我们的工匠带到巴黎，但那是在未来。我们目前在巴黎只有四名员工。”

绝美工艺为销售保驾护航

今年是劳伦斯·许第三次亮相巴黎高定时装周，他是中国“高级定制专业委员会”的嘉宾，旨在带动中国优秀的设计师走向亚洲以外的地区，获得国际认可。此次，四位中国设计师在巴黎高端定制买手旗舰店Les suites展示了总共20件作品。台湾设计师Kilin Chen设计的一件礼服在一小时内就卖给了一位中东公主，价值2万欧元。

△ Kilin Chen设计，价值2万欧元的高级定制礼服

在洲际酒店的豪华圆顶之下，劳伦斯·许一岁大的女儿正坐在他的膝盖上，他说： “这次的设计其实是我丝绸之路的旅程。不同于以往，这是从以前的琳琅满目走向了优雅简约，这次的作品受到大自然的启发。我想把每个人都带到自然中，人们不应该永远待在城市里。”

△ 设计师劳伦斯·许

他将想法体现在作品中：拂晓时分灰色的云朵被画在薄纱上，在特别的青铜色的色彩变化中，画出了丝绸之路上的绿树、青山，甚至是骆驼。这灵感来自于他最近前往安顺的旅程，他形容安顺拥有“迷人的瀑布风景和乡村自然之美。”

△ 劳伦斯·许游历安顺灵感作品，系列名称《山里江南》，一场民族工艺精华的视觉盛宴

劳伦斯·许去到安顺，是认为那里有一些尚未被发现的可以应用到时装中的艺术手法。他发现，从前认为只能染出蓝色和白色的蜡染法，原来可以染出任何颜色。于是将这种技术应用到其他颜色中，调制出一系列绝美的日出时分玫红色调和日落时蓝色色调。这也展示出他巨大的创造力，从薄纱的轻纱裙，到紧合身的紧身胸衣，再到调情的裙摆，以及与优雅的披肩领子紧密剪裁的夹克，蓝色和灰色的毛皮袖口就像粉末泡芙一样轻盈。

Les Suites的创始人和艺术总监Eka Iukuridze表示，低迷的经济并不会削弱高级定制的销售。他说：“购买了Kilin Chen礼服的女士，或者购买Les Suites店中其他中国设计师作品的人，都是在追寻一个独特的体验。中国设计师是刺绣传统的代表，对于世界各地的女性来说，这就是她们所追求的不同之处。”

作者Susan Owens，是巴黎的时尚权威和时尚评论家，同时她也是“Paris Cherie”的创始人。小睿编译整理