当跨越时间的长河，我们回看过去

这世间有许多无形的力量

让我们莫名的感动、鼓舞

比如文字、音乐、设计…

为冰冷的产品赋予生命蓬勃的朝气

成为连接情感的纽带

这是上帝最好的馈赠。

音乐的力量

网易云音乐全新品牌Slogan升级，从「听见好时光」到「音乐的力量」，用一只饱含情感的TVC告诉我们属于它的故事。

改编自二战真实的故事。一名德国狙击手一举击毙40名英国士兵。激战至深夜，当德国狙击手再度持枪瞄准战场上一名负伤的英国士兵时，英国士兵却从怀中取出口琴，在几度哽咽中吹起爱尔兰民谣《Danny Boy》，想念故乡的孩子。

一曲完毕，英国士兵颤抖着摘下帽子，正准备坦然面对死亡，却听见战场另一端传来德国狙击手同样悲伤哀婉的笛声。想起家乡的未婚妻，德国狙击手泪雨如下。这一刻，输赢已经不再重要。

“他不是我的敌人，他跟我一样孤单害怕。这就是音乐的力量。”

网易云音乐注重人内心情感的表达，即使没有任何语言和文字，却看到音乐直抵人心的力量。让我们或悲伤、或喜悦、或想起年少往事…从UGC乐评地铁广告到品牌全新Slogan，网易云音乐一路走来更读懂用户。

而在Designup看来，设计经过漫长岁月的洗礼，在不经意间改变着我们生活的世界，始终具有不可磨灭的力量。

设计的力量

我们生活在设计的海洋中，那些才智卓越的设计师们所创造的经典设计，在无形中推动着商业时代的变革。直到今天，依然闪烁着动人的光辉。

— 30年代 女性裤装 —

女性裤装设计

从艾米丽亚.简克斯设计的第一款女性裤子，到第一位敢穿裤子而被捕的女军医玛丽.爱德华.沃克，很长一段时间女性禁止穿裤子，被认为是有伤风化的行为。

直到20世纪三十年代二战的爆发，越来越多的女性参与到工作中，自然地穿起裤装方便从事体力劳动，直到战争结束裤装成为女性越来越流行的一种装束。

香奈儿女士身穿自己设计的喇叭裤，改变世界审美的风向

女性裤装设计带来身体的解放，也意味着女性权利的崛起，可以像男性一样进入商业领域，自由选择工作，开始赋予男女更平等的地位。

— 40年代 可口可乐 —

诞生于1892年的可口可乐，直到20世纪四十年代风靡全球，被广泛应用于电影、美术等作品中，成为美国流行文化的象征。

它见证着美国的崛起、资本主义的兴盛和全球化的扩张，与美国价值观始终紧密连接在一起。

美国波普艺术大师安迪.沃霍尔作品

可口可乐经典的弧形瓶造型是包装设计史上永不过时的经典，让我们即使在黑暗中仅凭触觉就能辨认。

其标志经过100多年的演变，始终保持最重要的3个特征：斯宾塞字体、标准可乐红和飘逸的红丝带。直到今天，可口可乐已经成为世界上最具影响力的商业品牌，我们无法抗拒它的魅力。

— 50年代 伊姆斯躺椅 —

伊姆斯躺椅

被誉为“二十世纪最有影响力的设计师”查尔斯.伊姆斯于1956年设计的伊姆斯躺椅，是现代工业技术和传统手工艺的完美结合，体现了伊姆斯在设计上对功能和美感的极致追求。

这款伊姆斯躺椅被视为二十一世纪最具影响力的艺术作品之一，更在于设计师伊姆斯看到了战后美国人民始终没有摆脱战争阴影，希望设计出这款躺椅让人们重新回归舒适和平的状态。

直到今天，伊姆斯躺椅仍然备受世人宠爱，具有长久不衰的生命力，它推动着一个战争时代的终结，也预示着人们对新生活的期盼。

— 60年代 波普艺术 —

波普艺术-玛丽莲.梦露

波普艺术在50年代初萌发于英国，50年代中期鼎盛于美国。当时的街头艺术家们利用大量的废弃物、商品招贴广告、各种报刊图片拼接组合而成，试图通过废除传统的文化和美学形式来发现真正的现实。

波普艺术的兴起让人们意识到艺术没有高雅与低俗之分，其中最具代表性的艺术家安迪.沃霍尔，在他的作品中所特有的单调、重复和无聊，传达了当时美国高度文明的商业社会人们无可奈何的空虚与迷惘。

不仅在艺术设计界，在传媒、商业、工业等我们都能看到波普艺术的影子。这种力求通俗大众文化的特性被逐渐放大并融入到生活中，在流行音乐、涂鸦艺术甚至商业广告中都有波普艺术的成分在里面。

— 70年代 宇航服设计 —

美国阿波罗登月计划是人类史上的里程碑事件，是人类探索外太空的进一步尝试。设计师雷蒙德.罗维被NASA聘为航天顾问，参与宇宙飞船的内部设计和宇航服设计等方面的研究工作，他提出一套航天工业设计的体系与方法，取得了巨大的成功。

美国宇航局负责人George Muller专门写信感谢罗维：

“宇航员在空间站中，居然生活得相对舒适，精神饱满，而且效率极佳，真令人难以置信！这一切都归功于阁下您的创新设计。而这设计正是您深切理解人的需求后的完美结晶。”

— 80年代 无印良品 —

八十年代末的日本过了经济高速发展期，一方面社会经济萎靡，大批失业破产者，一方面商品过剩，人们对奢侈品产生消费疲劳，越发感到迷失。

这个时候，无印良品提出“这样就好”的设计理念，以简洁实用、价格合理的设计深入人心，满足了人们渴望回归朴素、自然的生活状态。

从1980年推出，到今天无印良品已有37年的品牌历史，在平面设计大师田中一光、原研哉等几代设计师的手中，它不仅设计产品，更设计了一种全新的生活方式、设计理念，一种立足日本根植世界的文化。

当无印良品逐渐扩张到海外，也让世界重新认识到日本人的精神。

— 90年代 比基尼 —

正如女性裤装的设计推动着女性商业新力量的崛起，比基尼的设计进一步在世界掀起巨大反响

1946年法国设计师路易斯.里尔德设计了一件以“比基尼”为名的泳衣，能够展现女性的活力与自然美，穿比基尼甚至成为女性反叛传统道德审视的一种方式。但在几十年的发展历程中不断被各国政府禁止，连体泳衣依然盛行。

直到90年代随着全球化的进程，比基尼泳装在世界范围内流行开来，越来越多的女性将穿比基尼作为一种时尚。这种设计表达了女性的着装自由，也象征着两性平等，它被誉为性感史上“最伟大的设计”。

— 2000年以后 iPhone问世 —

从2007年6月29日乔布斯带着初代iPhone问世，iPhone已伴随着我们一代人的记忆走过十年。

iPhone的设计大胆抛弃实体键盘采用Home键引领手机向大屏、触摸屏发展，基于多触控交互技术重新定义了手机应用设计的方向…

乔布斯对用户体验的极致思考，首次将体验设计融入到产品开发的各个层面，对整个社会的产品设计都造成巨大冲击，开启了体验时代的序幕。

而以Appstore为入口的应用商店模式，建立了硬件与软件相互依存的生态圈，进一步引发移动互联网的爆发，改变整个互联网行业的格局。

iPhone不仅重新定义了手机，还重新定义了人与人之间联系的方式。

— 2010年以后 特斯拉 —

这个世界不缺少一家新的汽车公司，消耗汽油、尾气排放、复杂传动装置，传统汽车身上早已被贴满了这类标签。而特斯拉的到来，站在科技、汽车、能源的颠覆性思考，为我们开启了电动汽车的时代。

特斯拉首席设计师Franz说：

“我们想创造一样足够吸引人的东西，而且它会让人们联想到其内在品牌精神。”

特斯拉总裁埃隆.马斯克

特斯拉从最初就希望通过生产世界上性能最好的电动汽车，加速人类社会向可持续交通的转化。其众多独创性功能，出色的流线型设计、17英寸触摸大屏、极致的车身细节…从第一台Model S到最新发布的Model 3，特斯拉将未来带进现实。

踏进历史的洪流，在每一次时代变革中看到设计所蕴含的巨大爆发力。我们可能会忘记那个年代所变迁的人与事物，可能会模糊时光中的记忆，但我们始终会拥有那些时代中的经典设计产物，从衣食住行、探索外太空到进入互联网信息时代。

也许只是微小细节的设计却带来想象不大的巨大能量，撼动着世界的商业格局。我们相信设计的价值，更相信你的产品经过设计，会拥有改变世界的力量。