由柏林影帝廖凡、金马最佳女配万茜联手保驾护航，

国产小鲜肉代表李易峰转型之作《心理罪》

如今正在全国热映中！

截至上周，《心理罪》以略输战狼一筹的成绩夺得票房第二，

力压《鲛珠传》、《侠盗联盟》等同期新片。

李易峰首部转型之作算是大获成功！

《心理罪》这部电影是根据雷米《心理罪》小说里的案件《血之魅》改编而成。凭借代入感强、节奏紧凑、题材来自于成书当时的社会热点、可看性非常高等优点，雷米的《心理罪》系列小说每本评分过8，成为现代国产惊悚/悬疑/犯罪/推理小说界的神作。之前播出的网剧第一、二季每次更新都能引发大量关注和讨论。

文字过渡成电影，纸面情节立体成层次影。电影对小说的故事进行了一定的改编。电影中嗜血的杀人魔在城市里疯狂作案，身手不凡嫉恶如仇，却无法走出内心泥沼的刑警队长邰伟（廖凡 饰），和年轻气盛的犯罪心理学天才方木（李易峰 饰）一起开始对吸血杀人狂魔的抓捕。

虽然很多网友表示，看的我尴尬癌都犯了。

单纯从影片来说，《心理罪》其实并不算差，前往观影谈不上浪费了一张电影票，只是如果你的期待是看见一部8分大作，能让你一边烧脑一边欲罢不能，那这部《心理罪》恐怕会让你失望。

说句不好听的话，这部电影确实拯救了李易峰的演员事业，但也只拯救了李易峰。

— 人设天才，交代却粗糙 —

电影《心理罪》采用的是双主角，邰伟和方木的组合就像《大侦探福尔摩斯》里的夏洛克和华生，是最正统的侦探悬疑双主角设定。

其中，邰伟（廖凡饰）是一位嫉恶如仇的优秀警察，但另一方面他也有着难以启齿的人格障碍。童年时目睹自己的父亲被歹徒刺死，心中的阴影一直没有放下，伴随自己搭档在警察生涯中不断受害，他的身上肩负了太沉重的情感，所以他常年失眠，精神紧绷。而唯一能对抗精神折磨的方法，就是一次次地侦破案件。

方木（李易峰饰）是犯罪心理学的天才，一个孤儿，独特的天赋让他在心理洞察方面得天独厚，对待事物如同机器一般客观。只有当初恋女友被害后，他才痛彻心扉，难以自抑。

就设定来说，邰伟和方木可谓互补，在小说中也成功塑造成一对优秀的搭档。但在电影中，邰伟的形象较为鲜明，而方木的天才却表现的较为粗糙，其心理推测的过程没有前后的解释，只是单纯从现象迅速跳跃至结果。

或许对于熟悉犯罪心理学的天才来说理所当然，但是电影毕竟是服务于观众的影像，在观看过程中，每次方木开始推断，其结果和现象都呈现一种割裂感，极大摧残了方木“天才”的可信度，而带来的恶果，就是方木的形象比邰伟显得薄弱。

李易峰饰演的方木，按照专业的说法，应该是：心理侧写师。记得去年有一部国产刑侦剧《如果蜗牛有爱情》，王子文也饰演过一个这样的角色，通过对罪犯行为方式的分析推断，不仅能画出嫌疑人的外表像，更能画出嫌疑人的心理画像，从而协助破案。类似的影视作品中，表现的最好的当属经典美剧《犯罪心理》。

然而，电影《心理罪》中，李易峰饰演的角色方木，缺乏有理推断，其找线索、找位置抓人，所有的事情，都让人觉得像是主管臆断，而非科学分析，观众并不懂犯罪心理学，如何有理有据的展现“天才”，《心理罪》在这项上的得分是不及格。

— 反转为零，平铺直叙的揭秘 —

侦探小说改编采用平铺直叙的方式并非不行，日本小说家东野圭吾的《白夜行》对于犯罪幕后者就几乎毫无掩饰，因为其重点不在凶手是谁，而在于揭示真相以后对人心，人性的展现，由此给人无穷的震撼和回味。

电影《心理罪》似乎也想走这个路子，但就结果而言并不出色，对反派一个又一个线装的揭露让整部影片变得平铺直叙，震撼力度大大降低。缺乏反转，缺乏呼应，缺乏伏笔，整个故事谈不上粗糙，却是一种粗糙的精致。

看似完美的心理揭露，却建立在粗糙劣质的地基之上，让人扼腕叹息。

举例而言，一开始出场时的案件并没有什么意义，完全站不住脚的推理以后罪犯仿佛石乐志一样转身就跑，除了给廖凡的副手贡献了一份便当，难道只是为了交代廖凡有心理问题？让我们看看李易峰演的方木有多天才？拍摄的手法再好，也只是精致的累赘。

而二号boss马凯的出场，又是很快暴露，一个婴儿的视频就让这个疯狂的罪犯沉溺，之后毫无交代是什么原理让罪犯突然石乐志。电影不是用来考观众的智商的，好的电影会引导你思考，而不是没头没脑的来这么一出，然后直接略过不提。

至于最后的林昆和大boss医生几乎也是直接暴露，刑侦剧最重要的推理和反转根本没有出现，甚至连悬念都没有设置，未免有些无趣。

作为一大类型，刑侦、悬疑、心理这样的题材并不罕见，前有《犯罪心理》，后有《信号》这样的刑侦悬疑剧，还有像《如果蜗牛有爱情》这样的国产剧，影视作品虽然有差别，但刑侦的逻辑都是相通的，真相浮出水面，总是需要通过各种线索推理分析，缩小范围，抽丝剥茧，然后精准锁定。

但《心理罪》在这方面却几无建树，如同一篇流水账单。

— 表现心理罪失败，唯一引爆点却因为感情 —

虽然其名为《心理罪》，导演极力试图表现案件背后隐藏的扭曲人心，但是即使从很不专业的角度分析，这场尝试也谈不上成功。

对比《唐人街探案》，尽管其并非专门表现心理，但最后小女孩的一笑却让所有观影者发出惊呼，毛骨悚然人心如此，而《心理罪》将全部精力放在展现人心变态上，却半点不接地气，唯一的剧情引爆点居然是方木痛失女友后崩溃大哭。

（《唐人街探案》如同一个闭环，《心理罪》却是一条脱缰的线）

两相对比，前者是完完整整的侦探套路，后者就单薄太多了。坏人形象的薄弱，幕后黑手如同小学生的套路，伤害对手的手段是粗暴的杀人，而变态的可悲和可怜却单薄如纸，所谓心理的扭曲只是隔靴搔痒，观众打个哈欠就又能笑嘻嘻。

《心理罪》对于心理的刻意描摹最终只局限于台词之中，毫无力量可言。

— 接地气不是俗套，是说人话 —

《心理罪》的豆瓣评分从6分已经滑落到5.6分，评论中对于《心理罪》问题的描述可以做简单的归纳，就是“割裂”。

方木的天才和他的推理是割裂的（估计说是心灵感应都比推理来的像），反派的智商和他该表现出的智商是割裂的（最后用血抹玻璃反派就开门了mdzz），剧情的发展和主题（身体的病是诱因，心理的扭曲才是原罪）是割裂的。

除了动作戏以外，推理过程没有爽快感，剧情发展没有反转的冲击，很多台词（像方木女友和方木的对话）太文青听着辣耳朵，反派和正派之间的对决过于儿戏。

而这一切缺点归个大类，就是不接地气，电影里的人就好像在另一个次元的，观众对电影的故事也就难以共鸣。《少年派》里人性是挣扎的选择，《阿甘》里人性是傻子的坚持，《泰坦尼克号》里人性是爱情的瞬间燃烧。好的电影感染人，是因为观众在电影里看见自己的影子。

《心理罪》把它的人物和故事都漂浮上了天，可它的观众却是站在大地上的人。