作者：朱婷
随着网剧3.0时代的崛起，越来越多优质的作品涌现。如果说这个夏天《双世宠妃》靠着“野路子”成为了另类爆红网剧，那《河神》则是靠着良心改编和制作以及良好的口碑成为了网剧中的精品。
该剧由爱奇艺、工夫影业联合出品，闲工夫制作，李现、张铭恩、王紫璇、陈芋米等主演，讲述了民国年间天津卫的一段奇案。截至目前，《河神》播出过半，累计点击量10.8亿，豆瓣评分稳定在8.3分；更多数据分析戳下图↓↓↓
为了给各位粉丝大大们呈现一个更立体的《河神》，日前，娱影君专访了该剧爱奇艺版权管理中心副总经理、《河神》总制片人李莅樱，听其真实而浪漫地分享这部口碑至上、燃爆整个夏天的网剧背后藏的那些值得行业借鉴的干货。
（爱奇艺版权管理中心副总经理、《河神》总制片人李莅樱）
《河神》：
找了一个不被大家看好的“男朋友”谈恋爱
《河神》改编自天下霸唱的小说《河神1·鬼水怪谈》，其知名度远不及《鬼吹灯》系列，甚至都有些冷门。并且，《河神》不是霸唱最出名的盗墓题材，只是探案小说。有趣的是，这样一部“小IP、小明星、小制作”的作品，成为了精品化网剧的标杆。
从题材来看，《河神》与《鬼吹灯》系列确实有着本质上的不同。《鬼吹灯》系列是近几年火热的盗墓题材，庞大的世界观+神秘的地下世界吸引了许多关注；而《河神》却是一部主打灵奇探案的作品，涵盖更多的是民国传奇的年代感、神秘诡异的灵异奇闻以及与科学的碰撞。
在演员阵容上，《河神》似乎也没有刻意去追求所谓的流量担当、全明星阵容。对此，李莅樱表示：“对于演员的选择我们更多看的是演技。”剧中的四位主演，从小河神李现到女记者陈芋米，都属于比较新的演员，在剧中“挑大梁”对四位而言应该都是首次。
被问到为什么会选择这样一个偏冷门的IP进行改编时，李莅樱表示：“爱奇艺从来对于IP的选择方面，首要关注点是创新和做差异化。”好比两年前爱奇艺自制的网剧——《老九门》，也是南派三叔另一种类型的IP，并没有太多人知道这部剧。当时也有很多人不看好，事实证明这样的创新和差异化选择是可行的。
“某些方面来说，《河神》跟《老九门》很相像，甚至可以说是一种复制。”李莅樱补充说道。
在当下同质化较严重的时代，当某个类型题材在市场大行其道时，绝大部分制作公司或视频网站会选择进行“跟风”，这个时候《河神》的出现不仅独特，还尤为重要。
无论是《老九门》还是今天的《河神》，可以看出爱奇艺近几年对于IP的选择，一直走的都是市场上鲜有的风格。假设按照当下的影视生存法则来看，从IP选择到演员，《河神》确实与传统意义上的头部自制剧有很多不一样的地方，但从另一方面来看，这或许也就是李莅樱一直强调的“差异化”和“创新”。
“对我来说，每一部作品的完成都是一次恋爱的过程。在这个行业做了十年，谈了很多个‘男朋友’。现在想交一个不一样的风格。这时，《河神》出现了，尽管很多人不看好他，但我就想跟他谈一场差异化的恋爱。幸运的是，在我们共同的努力之下，有了一个比较美满的结局。”
李莅樱的这番回答一字一句都透露着浪漫的气息。
IP改编：
小说是盖四合院，影视剧则是盖高楼
这几年，根据知名网络小说改编的影视作品几乎占据了影视界的半壁江山。但数量上去了，质量却没有。因此，对于IP，尤其是类似天下霸唱、南派三叔这一类知名作家IP的改编，每一次都是备受瞩目。
“如何才能改编得不扑街？”成为行业一大痛点。
采访期间，李莅樱以《河神》为具体案例进行了深度解答。在她看来，IP改编影视剧就像是盖房子。“小说是在盖四合院，而影视剧盖的是高楼。”前者的发散思维更强，在一片空地上可以根据自己的用途随时加盖；但影视剧不一样，首先要把整栋大楼的框架设计好，一栋楼所需的原材料事先规划好，一集就是一层楼，都准备好之后再层层递进。
（四合院&高楼）
“除了源头逻辑不一样以外，两者的实时布局也有很大差别。”李莅樱继续说。小说在写下一章节的时候，可以根据读者的反馈随时更改章节的内容和方向，但这对影视剧来说就不可能。抛开时间、成本等问题，假设一直一直听别人的建议，一次又一次地更改剧情的话，是无法进行下去。“最关键的是要做好自己。”
确实，对于IP的改编，被骂得很多、被骂die的也很多，很重要原因就是改“过”了。屡屡创下影视爆款的李莅樱表示：“IP改编影视剧需要从叙事的角度，认认真真地去分析、去思考。首先‘适不适合改’是关键，直白点说，有些IP真的就没有啥可改编的。”
“再者，改编千万别逾越了观众的普适度，别把用户的接受度想得太高。”李莅樱继续说道：“对于任何IP改编来说，逻辑框架和人物特性都是最根本也是最重要的，我们在改编的时候基本没有变。像《河神》，我们在前期剧本讨论的时候，也是很激烈地挣扎过关于小神婆和记者肖兰兰两个角色的加入。”
在众多评论中，很多原著粉对于《河神》的改编表示认可。
（豆瓣网友评论）
李莅樱表示：“我必须强调的是，大IP时代真的已经过去了。所谓的大IP其实是天时地利人和，简单来说，一部超级网剧必定具备了多种好的元素，并非某一个单一项。《老九门》、《河神》的成功绝对离不开南派三叔、天下霸唱、制作团队、演员们等等因素。”在她看来，作为制作方和平台方，需要考虑的是如何把适合用户的东西呈现出来，而选择权更多掌握在观众手里。
尝试打造具有中国特色的美剧模式
《河神》是爱奇艺与工夫影业联合打造的一部灵奇探案剧，工夫影业是以知名电影人陈国富为核心的新锐公司，曾推出《鬼吹灯之寻龙诀》、《火锅英雄》等影片。
早在制作初期爱奇艺和工夫影业就将《河神》定性为“中国特色，美剧表达”。其片头好莱坞式的人物出场方式、评书形式的前情回顾都与美剧如出一辙。
李莅樱告诉娱影君，“正是工夫影业的匠人精神打动了我，也成就了这部网剧。你们所看到的一帧一秒，都是田里导演、汪启楠监制等《河神》的拍摄团队，用生命做出来的画面。”
《河神》的电影质感是成为了其一大特色，李莅樱表示：“这很大程度是基于工夫影业、导演团队的基因好、能力强，他们擅长做电影。为什么不尽可能地让他们发挥自己的优势呢？”
提及《河神》具体的制作，李莅樱首先说起了导演田里发过的一条朋友圈：
（截图来自《河神》导演田里的朋友圈）
“121天拍摄，四次工作到午夜以后；纯水下拍摄12天；1750个小时工作，相当于不眠不休拍了73天；单次出工最长30小时，单场最高200个镜头；前后400多人剧组，112个演员；夏秋冬三季，象山、上海、宜兴、海口四地转场拍摄了160多个场景。飞到200米高空航拍，潜到6米池底承受耳压，去了首次开放剧组使用的海南基地，进了已经形成上亿年的地下溶洞，打戏、水戏、吻戏、床戏拍个遍，侦探片、僵尸片、悬疑片、喜剧片过足瘾……”
两年剧本打磨、4个多月全封闭式拍摄，这是目前业内较为少见的做法。不得不说，作为一部网络剧，《河神》这栋24层的大楼建得确实有品质。
在建楼的过程中，意见不合是难免的，特别是谈及合作理念、制作细节的时候。李莅樱笑言：“因为对《河神》付出了感情，所以大家都竭尽所能地想让他更好。爱奇艺作为平台方，更多的是从用户需求方面去考量，再加上政策方面的把控；而工夫影业作为制作方，他们关心的重点在于内容、画面感、人物塑造等方面的制作是否够精致。整个过程大家都很痛苦，一直在相互折磨。就像是男女朋友间的吵架，事实证明，我们是越吵越爱。”
随着政策的日渐规范，如今的网剧不仅要拍得好看，关键还要保证其能过审且安全上线。李莅樱举例说，为了尽可能规避过于血腥的场面，《河神》在第9集胡总管回忆剿匪的经过时使用了手绘动漫，专门邀请了美国专业的动漫设计制作的。
“而且为了尽可能在还原小说情节的基础上，保证顺利播出，呈现剧情时我们还加入科学的解释，去除了原著小说中涉及的封建迷信元素，令剧情更加完整、合理。”她补充说：“比如在剧中出现的成群结队的‘丧尸’，虽然整体氛围依然保留了灵异鬼怪的诡异阴森，但会有科学、病理学的解释。”
此外，根据李莅樱介绍，《河神》制作的精细还体现在对声音的使用上。最值得一提的是采用了实物配音，即剧中所有的关门声、碰撞声等都是配音老师真实呈现的，没有使用音效库中的素材。“这在其他许多影视剧里并不多见。”
李莅樱认为：“一部剧里的音乐是重要的。但是目前还没有太多人意识到这一点。”在《河神》中，除了有实物配音以外，所有的背景音乐以及片尾曲都是原创的，还特意邀请了萧敬腾制作并演唱片尾曲，“河神+雨神”的组合也成了这部剧的另一大亮点。
（“雨神”萧敬腾为《河神》演唱主题曲：《河》）
“我们希望这种新的尝试能够给市场带去一些变化。鼓励大家多做贴近市场的突破与改变，助力行业朝着好的方向发展。”她补充说道。
不断尝试，不断创新
从网剧《盗墓笔记》到《老九门》、《余罪》等再到今天的《河神》，爱奇艺似乎在尝试不同的播出模式。
李莅樱表示：“爱奇艺在不断进行尝试，力求探索出一种贴近用户又符合市场需求的播出模式，未来可能剧场化会是一个大的趋势。”对于美剧、韩剧“边拍边播”的模式，李莅樱认为，这是一个美好的愿望，但目前来看不可能。因为各方面的条件都还不成熟，成本是一方面，另外，对于制作团队的要求也特别高。
采访的最后，李莅樱还分享了她自己的一个“行业小窍门”——喜欢看评论，但不看好评论，只看差评。不仅自己看，还要求团队里的人都关注并且整理存档。
“因为评论中的许多建议对于我的下一步作品是有很大帮助的。作为制片，格局要大，要接受批评，但诋毁我们是拒绝的。”对于自己的行业小窍门，李莅樱如是说。
的确，没有任何东西是十全十美的，即使《河神》评分很高，仍或多或少存在着一些瑕疵。但爱奇艺这种谦卑、敢于突破和挑战的态度以及多部精品影视剧的制作经验确实值得行业借鉴。
期待爱奇艺下一部不走寻常路的匠心网剧——刚刚杀青的郭敬明IP改编作品《爵迹·临界天下》，娱影君预感又将会掀起一股热议之风。
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