文艺片，文学艺术影片的简称。

以文学性和艺术性区别于商业电影。

艺术未必换不来钱，但能换来钱的只有商业电影。

文艺片，就处在这个残缺魔幻的时代。

前几日，一部冷门的电影悄无声息地落下了试映的帷幕。

张杨导演的文艺片《皮绳上的魂》于8月18日上映，仅仅五天，华夏电影就发出一纸调档通知，宣布影片于8月23日零时零分正式终止放映。

文件中，华夏电影称《皮绳上的魂》此次调档的原因有二，一是因为影片导演张杨的另外一部影片《冈仁波齐》正在上映中，部分发行工作影响了公司发行团队在《皮绳上的魂》中的工作执行效果；第二点是《皮绳上的魂》部分电影拷贝中位于片尾的音乐文件丢失，基于以上两点，出于对电影作品的尊重，终止电影的本轮放映。

从2016年上海电影节首映以来，《皮绳上的魂》算是饱经波折，上映以前，电影档期已经历了一次调整（原定8月4日延期至8月18日）。即使如此，院线的公映也在短短五天以后结束了。对此，北京天空影业董事长、《皮绳上的魂》投资人陆伟表示：“这算是一个为期五天的试映吧，找个合适的档期再上。”

不过，这个合适的档期到底在什么时候，相信大家应该都清楚。

其实，从一开始《皮绳上的魂》就明摆着不被院线看好，排片量不到1.6%，首日票房只有99万，这些都为电影的撤销埋下伏笔。首日以后，票房和排片持续下降，到8月23日全日票房只有11.8万，排片量仅0.1%，以至于最终票房累积335.6万（数据来源：淘票票）。

6月20日上映的《冈仁波齐》还继续在院线独行，同一导演执导的《皮绳上的魂》却无声无息间没落而去。两部电影姊妹篇拥有同样的导演，同样的制作团队，同样的取景地和同样的文化背景，但首先上映的《冈仁波齐》收获了近1亿票房，影片上映两日票房破300万更被冠以“奇迹”。阿姊被津津乐道，一个模子出来的小妹却无人问津，乍看下《皮绳上的魂》似乎黯然失色，但细思过去，这场失利才是文艺片的常态。

—《冈仁波齐》因何而火 —

与以335.6万收尾的姊妹篇不同，《冈仁波齐》从两个月前正式上映以后仅仅十天累计票房就突破4361.6万，而排片量也从最初的1.6%达到最高点6.5%，其后虽然回落，但是排片量依然保持在4%左右近一个月。

截至目前，《冈仁波齐》票房达到准一亿，一时间《冈仁波齐》似乎撩起了文艺片的裙角，盈利这个词第一次从期待变的那么接近现实。

但很少有人在意《冈仁波齐》的成功只是一场特例，其成功背后不是文艺片获得了认可，而是“情怀营销”确实有效的例证。

可以说，《冈仁波齐》从各种意义上都是幸运的产物。

1、这是部简单的文艺片

文艺片与商业片，总是一个不说人话，一个只剩人话。魔幻主义、后现代主义、达达主义……文艺片里总会有很多花活，很多虚指，和商业片相比，它最初的定义里就没有观众看得懂这项要求。

文艺片像一道题考验你

无论是去年的《路边野餐》，还是侯孝贤噱头十足的《刺客聂隐娘》，都不求人看懂，而是为了表达某种思想。这和大众院线之间的分歧是客观存在的，对多数观众来说，电影院是来找乐子的，而不是为了给自己出题，让疲惫不堪的脑子更加疲倦一点。

而所幸，《冈仁波齐》很简单，甚至比一般的商业片更简单，而他的道理也很纯粹，以至于翻来倒去就几句话，不外乎“虔诚、在路上、信仰”等等，这让《冈仁波齐》很容易看懂，这给了很多观众选择他的理由。

2、“西藏朝圣”与大都市病

现代都市人的需求已经基本从温饱需求变为精神满足，而工作、家庭等社会上存在的压力幻化出了“诗和远方”，曾经代表着“愚昧和原始”的西藏莫名脱胎换骨，成了精神圣地。

“辞了工作去西藏”就和“我去大理开客栈”一样，成为城市人聊以解压的重要对象，而《冈仁波齐》简单的道理正是恰到好处，既撩动了心弦，又触发了情绪，“西藏朝圣之路”的闪闪金光，耀花了好多人的眼。

3、优秀的推广团队

与前两者相比，优秀的推广既是引发票房的操盘手，也是保证院线的稳压器。

“电影本身是最重要的基础，不过营销发行同样很重要。”一位业内人士表示，《冈仁波齐》其实早已制作完成，但“被出品方压了两年箱底不知道该怎么弄，直到新力量加入”。

他口中的新力量，指的是如今《冈仁波齐》的出品方兼发行方、天空之城旗下的马灯影业。而这一宣发团队里的很多人，正是当年推广《大圣归来》的主力，深谙如何引发观众“自来水”之道。

邀请朴树演唱主题曲

与一般文艺片由于排片率低，选择众筹观影不同，《冈仁波齐》与商业类型片一样进行了多个城市的全国路演，在每个城市导演张杨都与来自不同领域的嘉宾进行跨界对谈，解读电影的台前幕后，和观众分享那些有关虔诚、信仰、在路上发生的故事， 这种方式让电影在未上映前就与潜在观众建立了通道，而接地气的宣传方式也让电影票房有了初步保证。

那么，一母同胞的《皮绳上的魂》为何遭受冷遇呢？

— 《冈仁波齐》具有大众特征 —

在《冈仁波齐》“逆袭”的三大原因里，第三点并非个例，而前两点即使对于姊妹篇《皮绳上的魂》，也具有明显的缺失。

《冈仁波齐》是以伪记录的形式展示藏民朝圣的路，情节不复杂，感情线也很简单，蕴含的情感与观众不是疏离的，而是亲近的；《皮绳上的魂》却并非如此，无论是魔幻色彩还是寓意的深远都与大众观影人是割裂的。一个极其真实朴素，一个极其戏剧迷幻，对于导演来说这是一体两面，但观众能理解“朝圣”，却不会在意“降魔”。

应该说，《冈仁波齐》具有文艺片中少见的大众特征，电影不沉重，不黑暗，不玩花活，也不讲道理，情节的缓慢因为“朝圣”概念而早已被接受，其中蕴含的力量能给得了“都市病”的城里人以安慰。各种因素交织之下，成就了《冈仁波齐》在文艺片的领域也触摸到大众的灵魂。

— 大众的归大众，小众的归小众 —

作为一部文艺片，《皮绳上的魂》内核并不讨喜，“原罪”与“宿命”的故事就像风里的传说，对于多数观众来说毫无意义。追杀者与被追杀者的复仇故事，只差一步就能回归世俗幸福却还是被宿命杀死的憋屈结尾，都不能引发观众的好评。

但是这是符合文艺片精神的设计，不同于商业片以现代意识形态构建出的happyending或是badending，文艺片遵循不同的思维逻辑，他不讨好你，只是折磨你，所以文艺片天然地属于小众，能和《冈仁波齐》一样获得大众认可的，终究是少数中的少数。

小众并不是没有市场，而是市场很小以至于没人会感兴趣。就像大众的电影有属于大众的盈利方式，而小众的电影却还没找到属于小众的盈利法门。

这个时代对于文艺片来说，依然是残缺不全的，而魔幻的现实总在孕育新的希望，未来怎么样，我只希望会变得更好。