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关于新片《母亲!》大表姐表示:我用生命在演戏!

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关于新片《母亲!》大表姐表示:我用生命在演戏!

在导演看来,这部作品很“疯狂”。

作者:Brian Truitt,《今日美国》影评人

由达伦·阿罗诺夫斯基(Darren Aronofsky)执导的最新心理惊悚片《母亲!》(mother!),怪诞味道比《黑天鹅》、《珍爱泉源》(The Fountain)还有《梦之安魂曲》(Requiem for a Dream)更浓更烈。

可是,导演对此说法却不为所动:“它们没有很怪诞吧?我觉得一切都很合理、很正常。”话音未落,他便窃笑起来:“嗯,我们好像是拍了些比较奇怪的影片。”

诚然,《母亲!》确实不同于普通的作品。詹妮弗·劳伦斯在片中饰演的女性,正与她的丈夫(哈维尔·巴登饰演)修缮郊区的一幢房子。此时,一对陌生男女(艾德·哈里斯和米歇尔·菲佛饰演)不请自来,与随后出现的一大群陌生人一同,打破了他们原本宁静的郊区生活。

芭蕾舞题材的惊悚暗黑电影《黑天鹅》(2010)曾让达伦·阿罗诺夫斯基获得奥斯卡最佳导演及最佳电影的提名——而这部超自然惊悚电影也能让我们更深入了解这位鬼才导演的新作:

电影取名为《母亲!》的原因

是的,不少人对电影英文原名《mother!》的小写“m”和后面的感叹号,冒出无限个黑人问号,可是导演解释这正是电影的魅力和解谜关键所在。“你们看过电影,自然就能领悟当中意思。顺带一提,‘母亲’一词也是个重要提示。”

他接着暗示观众,“和詹妮弗的角色有关,至于它背后的多重含义,就得让观众自己去体会了。”

“大表姐”詹妮弗·劳伦斯、多姆纳尔·格里森,以及导演达伦·阿罗诺夫斯基均坦诚表示,他们都知道电影会引起两极分化的反响。大表姐还表示,这是她人生中投放情感程度最高的一部电影,简直是用生命在演戏。

一切都是在一周内紧凑地完成

其实,导演阿罗诺夫斯基的前几部作品都经历过漫长的酝酿期,就如与娜塔丽·波特曼(Natalie Portman)合作的《黑天鹅》(她凭借该片拿下奥斯卡最佳女主角)就花了将近10年时间,但《母亲!》却仅仅用了一周的时间。

 “我很羡慕歌手和作曲人,因为他们花上一个下午,就能写出让一代人传唱的作品,”阿罗诺夫斯基说。“而身为电影制作人,我得花上两三年的时间,才能把情绪调动到位。”

这可不是一般的恐怖片

说实在的,阿罗诺夫斯基的想法可不好猜。《母亲!》出现了不少恐怖元素,但这部作品和他此前执导的那些难以归类的电影一样,又不是那么回事儿。“那种感觉就如同到了游乐园,仰望着过山车的一个又一个圈,心里默念死活都不会上去,但却渐渐发现排队的人越来越少,突然就逃不出去了。我想让大家知道这是一部疯狂的作品。”

准备好钻进詹妮弗·劳伦斯的脑子里

整部电影主要以女主角詹妮弗·劳伦斯的视角出发,镜头掠过劳伦斯的双肩,对准的都是劳伦斯的脸,或是她眼中的人和事。身为劳伦斯男友的导演阿罗诺夫斯基解释说,“基本上电影就是从未停顿,一气呵成。而连续镜头对于演员来说极具挑战性,但詹妮弗驾驭有方,让我还有观众得以与她一同感受这趟旅程。”

准备好迎接两极分化的评价

在威尼斯电影节看完首映后,一众影评人有些不适,但又为之折服,相信普通观众可能也会有同样的感受。说起首映前的一次未公开试映时,导演阿罗诺夫斯基表示,一半的观众“读懂了弦外之音,而另一半观众则认为这是一部爱情片。于是两种观点之间产生了碰撞。这是一部我希望能让观众在走出影院后,还会继续讨论下去的作品。”

翻译:曾詠琳

本文为转载内容,授权事宜请联系原著作权人。

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关于新片《母亲!》大表姐表示:我用生命在演戏!

在导演看来,这部作品很“疯狂”。

作者:Brian Truitt,《今日美国》影评人

由达伦·阿罗诺夫斯基(Darren Aronofsky)执导的最新心理惊悚片《母亲!》(mother!),怪诞味道比《黑天鹅》、《珍爱泉源》(The Fountain)还有《梦之安魂曲》(Requiem for a Dream)更浓更烈。

可是,导演对此说法却不为所动:“它们没有很怪诞吧?我觉得一切都很合理、很正常。”话音未落,他便窃笑起来:“嗯,我们好像是拍了些比较奇怪的影片。”

诚然,《母亲!》确实不同于普通的作品。詹妮弗·劳伦斯在片中饰演的女性,正与她的丈夫(哈维尔·巴登饰演)修缮郊区的一幢房子。此时,一对陌生男女(艾德·哈里斯和米歇尔·菲佛饰演)不请自来,与随后出现的一大群陌生人一同,打破了他们原本宁静的郊区生活。

芭蕾舞题材的惊悚暗黑电影《黑天鹅》(2010)曾让达伦·阿罗诺夫斯基获得奥斯卡最佳导演及最佳电影的提名——而这部超自然惊悚电影也能让我们更深入了解这位鬼才导演的新作:

电影取名为《母亲!》的原因

是的,不少人对电影英文原名《mother!》的小写“m”和后面的感叹号,冒出无限个黑人问号,可是导演解释这正是电影的魅力和解谜关键所在。“你们看过电影,自然就能领悟当中意思。顺带一提,‘母亲’一词也是个重要提示。”

他接着暗示观众,“和詹妮弗的角色有关,至于它背后的多重含义,就得让观众自己去体会了。”

“大表姐”詹妮弗·劳伦斯、多姆纳尔·格里森,以及导演达伦·阿罗诺夫斯基均坦诚表示,他们都知道电影会引起两极分化的反响。大表姐还表示,这是她人生中投放情感程度最高的一部电影,简直是用生命在演戏。

一切都是在一周内紧凑地完成

其实,导演阿罗诺夫斯基的前几部作品都经历过漫长的酝酿期,就如与娜塔丽·波特曼(Natalie Portman)合作的《黑天鹅》(她凭借该片拿下奥斯卡最佳女主角)就花了将近10年时间,但《母亲!》却仅仅用了一周的时间。

 “我很羡慕歌手和作曲人,因为他们花上一个下午,就能写出让一代人传唱的作品,”阿罗诺夫斯基说。“而身为电影制作人,我得花上两三年的时间,才能把情绪调动到位。”

这可不是一般的恐怖片

说实在的,阿罗诺夫斯基的想法可不好猜。《母亲!》出现了不少恐怖元素,但这部作品和他此前执导的那些难以归类的电影一样,又不是那么回事儿。“那种感觉就如同到了游乐园,仰望着过山车的一个又一个圈,心里默念死活都不会上去,但却渐渐发现排队的人越来越少,突然就逃不出去了。我想让大家知道这是一部疯狂的作品。”

准备好钻进詹妮弗·劳伦斯的脑子里

整部电影主要以女主角詹妮弗·劳伦斯的视角出发,镜头掠过劳伦斯的双肩,对准的都是劳伦斯的脸,或是她眼中的人和事。身为劳伦斯男友的导演阿罗诺夫斯基解释说,“基本上电影就是从未停顿,一气呵成。而连续镜头对于演员来说极具挑战性,但詹妮弗驾驭有方,让我还有观众得以与她一同感受这趟旅程。”

准备好迎接两极分化的评价

在威尼斯电影节看完首映后,一众影评人有些不适,但又为之折服,相信普通观众可能也会有同样的感受。说起首映前的一次未公开试映时,导演阿罗诺夫斯基表示,一半的观众“读懂了弦外之音,而另一半观众则认为这是一部爱情片。于是两种观点之间产生了碰撞。这是一部我希望能让观众在走出影院后,还会继续讨论下去的作品。”

翻译:曾詠琳

本文为转载内容,授权事宜请联系原著作权人。