奢侈品产业除了要在时尚圈稳站脚以外，还要对于文化、美术、古物、当代创意这些领域有着不遗余力的贡献，从近几年来的品牌艺术展或品牌秀，再到世界各地店内不同层面的贩卖如书籍、影音等产品，它们就是要向时尚贵客们证明，奢侈品牌可不只是个奢华虚浮的表面。 想要将对文化艺术的热爱与支持结集起来，最好的办法就是建立一座特别的品牌博物馆。

ESSEC商学院营销教授Delphine Dion和奢侈品行业专家Delphine Dion认为，时尚正在将自己合法化为真正的艺术形式。把一件衣服放在与绘画或雕塑相同的类别中，时装屋成为了博物馆展览的主题。如果我们看语义，“couturier”或“裁缝师”一词消失了，新的术语是“艺术总监”，这可能是一个更大的策略象征。换句话说，时装公司的总监已经达到了”艺术家“的地位。他或她已经成为创作者，发明家，违反规则的人。这是时尚界的核心，并引起了人们关注其开始趋势的能力，并在市场上强化了新的风格代码。

看到这里，你落伍了吗？

PRADA x 荣宅

What's More?

荣宅是上世纪初上海滩著名实业企业家荣宗敬家族的故居，建于1918年。因为背靠全上海最有含金量的高楼广厦，所以荣宅的位置地价极高，占地面积4173平方米，奢侈的是其中花园的面积就有2475平方米。历经了长达6年之久的修缮，近期Prada带着荣宅再度亮相，这个地址作为Prada在中国的文化与艺术中心，正式对外开放，让中国消费者离这个经典奢侈品牌更近一步。

荣宅：上海市静安区陕西北路186号

可预约参观时间：2017年10月17日至12月17日

Prada邀请了无数修缮专家、建筑师、学者等还原老宅，如同穿越时空般，以全新的姿态展示在世人面前。修缮后的荣宅，内部设计让人惊叹。木质浮雕、彩绘玻璃、珐琅砖、釉面砖以及铸造金属等元素，结合艺术手法呈现，随便拍张照发朋友圈都是一幅画。

Prada此前一直对艺术和建筑持续保持探索，在过往的十余年里，曾多次参与建筑文化遗产保护修复项目，例如修缮米兰伊曼纽尔二世长廊（Galleria Vittorio Emanuele II），以及改造威尼斯大运河上的威尼斯王后宫（Palazzo Ca’Corner della Regina）为新的艺术空间等，就是这样的情怀和气度，奠定了它在人们心中的位置。

Prada修缮的米兰伊曼纽尔二世长廊

Prada修缮的威尼斯王后宫

Prada基金会展馆也不得不提，这座建筑的外墙没有名牌和Logo，周围也没有一座明显与周围环境时代不同的建筑物。它的设计师是造就了北京CCTV“大裤衩”的Rem Koolhaas，对于没有任何标志的设计，他解释：“Prada的名字已经在各种媒体中随处可见了，所以和它稍微保持一点距离反而像是个解脱。我们想把艺术表现成一种态度：从根本上反抗无孔不入的宣传。”

金色建筑：Prada基金会展馆

3年筹备，最新圣罗兰博物馆开幕

Musee Yves Saint Laurent Marrakech

上个月中旬（10月19日周六），最新的圣罗兰博物馆（Yves Saint Laurent）在马拉喀什（Marrakesh）开幕，并坐落在同名伊夫·圣罗兰大道。至此，加上巴黎Marceau大道，这个伟大品牌已向公众开放了创始人伊夫·圣罗兰的两个私人住宅。作为世界上最大的奢侈品牌之一，伊夫圣罗兰（Yves Saint Laurent）在时尚方面拥有相当的权威，也见证了一些时尚界最具标志性的时刻。现在，在摩洛哥马拉喀什开设了一个致力于品牌历史的博物馆，展示YSL的一切，并向创始人Yves Saint Laurent和PierreBergé致敬。

伊夫·圣罗兰·马拉喀什博物馆（Musee Yves Saint Laurent Marrakech）的建筑令人叹为观止，由KO建筑师Olivier Marty和Karl Fournier设计。建筑的赤土色外墙与周围的绿色植物相映成趣，却与沙漠环境完美融合。

入馆后看到的设计却是极尽豪华的。用华丽的大理石、光滑的抛光地板和大量的木材，虽然以古典与摩登结合的折衷主义手法来表现YSL品牌，但同时保持着超高品质。

博物馆拥有展览空间、图书馆、礼堂、咖啡厅和户外露台，不过它能做的当然远远超出了展览，还为Fashion Fans提供一个完美天地。巴黎YSL借出1000余件服装和配饰，还有来自Berber Museum的3000件未展出的作品。此外，游客可以深入了解品牌的历史，参观膜拜大师的原始草图和设计。

在马拉喀什的新博物馆展示着连衣裙和帽子的作品

还有一卷回顾圣洛朗生平和事业的照片

在博物馆里可以看到开创性的服装设计

马拉喀什是圣罗兰先生发现绝美色调灵感之地

路易威登基金会：现代光之建筑

路易威登基金会（Fondation Louis Vuitton）大楼坐落于巴黎布洛涅森林公园北部，形似一朵玻璃云。整座建筑占地 1.1 万平方米，包括 7000 平方米的公共场地。它由美国著名建筑师法兰克-盖瑞（Frank Gehry）设计。在过去的 40 年中，盖瑞设计了多座重要建筑，其中包括奠定其风格的圣莫尼卡住宅、西班牙毕尔巴鄂的古根海姆博物馆、柏林的德国中央合作银行大厦。

建筑材料的选择表达盖瑞了对于透光的理念：一个玻璃壳体，覆盖了建筑的主体部分。壳体也是多个玻璃块的集合，称为“冰山”。“我们希望建筑物随时光流逝和光的变幻而演变，从而创造出一种转瞬即逝、变化不定的印象。”盖瑞说。这个挑战的成功，使这座建筑成为 21 世纪标志性建筑成就之一。

展出作品：

Nam June Paik

Tacita Dean

GUCCI博物馆：永不过时的绿红绿

为庆祝 Gucci 成立 90 周年，品牌在佛罗伦萨的博物馆于 2011 年正式开幕。(现在暂时关闭）博物馆坐落于佛罗伦萨领主广场著名的 della Mercanzia 宫殿内，距离米开朗基罗的大卫像只有一小段距离。这座建筑可以追溯到 1337 年，至今仍是佛罗伦萨艺术和精湛工艺的象征。为了既体现 Gucci 的特质，又充分尊重这栋豪华宫殿的历史风貌，Gucci 对其进行了细致的内部修复，极具现代感的线条应用和极简的当代色调与建筑的原始特色——如拱形天花板、古老的石雕和壁画——无缝融合在一起。

提起 Gucci 这个品牌，你会想到什么？是那经典的绿红绿三配色吗？在这里，你会发现，绿红绿永不过时。博物馆占地 1715 平方米，共计三层，根据 Gucci 的各项经典标识和品牌特征划分成不同的主题空间。底层和上两层的展品面向公众，地下室存放着 Gucci 经典收藏。当代艺术空间位于一楼，通过与著名收藏家弗朗克斯-皮诺特（Francois Pinault）的“皮诺珍藏”合作，不定期甄选当代艺术家的杰出作品。位于二楼的 Logomania 藏品常年展区，呈现了双 G 字母组合的演变历程，追踪其历史故事。

旅行是 Gucci 博物馆主题，这个最早推出“jet-set”奢华休闲风格的品牌，在博物馆内展示了包括各种尺寸的旅行箱包和为上世纪 50 至 70 年代欧洲精英客人定制的物品。

风格不在远方

上海也有精彩

JOYCE

JOYCE PARIS

在时尚和艺术的圈内，大概没有不知道时尚名所JOYCE的。要知道，早于20世纪90年代后期，JOYCE就在法国巴黎皇家花园成立画廊，专门展出全球顶尖艺术家和摄影师的杰作。直至今日，无论是在香港、北京还是上海旗舰店，总能看到JOYCE的身影。

10月21日起至11月27日，时尚名所JOYCE携手JeFine Art Gallery（上海杜若云章画廊）在JOYCE上海恒隆店举办狂想曲联展，呈现来自贝尔纳·布菲、李继开、罗威，三位艺术家的系列作品，带来一场结合了艺术与时尚的美学飨宴。早于20世纪90年代后期，JOYCE就在法国巴黎皇家花园成立画廊，专门展出全球顶尖艺术家和摄影师的杰作。直至今日，无论是在香港、北京还是上海旗舰店，和不同的艺术家及创意空间合作一直是JOYCE传达艺术与时尚的联承美学的理想与使命。

10 Corso Como

创立于 1990 年的时尚设计概念商店 10 Corso Como 如今也把其理念也带入中国。上海概念店的顶层空间是一个把艺术、摄影、设计和建筑融为一体的展览空间。创始人卡拉-索桑尼会不定期把全球流行艺术带来中国，魔都的粉丝在悠闲的秋日下午不妨去看看~