皮克斯动画电影在中国叫好不叫座的尴尬命运，终于被《寻梦环游记》改写了。截止到目前，《寻梦环游记》的票房已经超过了5.2亿，超过了《海底总动员2：多莉去哪儿》（2.54亿），成为了皮克斯在内地市场最卖座的动画电影。

票房逆袭的同时，《寻梦环游记》的口碑也表现不俗。截止到发稿前，《寻梦环游记》的豆瓣评分高达9.2分，超过10万的评分网友都给出了五星好评。《寻梦环游记》为何能够口碑票房双丰收？这部电影的票房成功，给国产动画电影带来了哪些启示呢？

排片不占优势，《寻梦环游记》上演逆袭神话

《寻梦环游记》在上映之前，已经收获了不少业内人士的赞誉，但该片上映后遇到了《正义联盟》、《追捕》和《引爆者》三个强劲对手，排片方面不占优势。上映首日，影片的排片占比仅为9%，票房刚刚超过1200万，开画成绩平平无奇。

尽管排片不占优势，《寻梦环游记》的票房走势仍十分强劲。上映第三天，影片以5830万票房成为当天的票房冠军。上映第五天，影片凭借极佳的口碑实现了排片逆袭，尽管当天的排片占比只有21.8%，仅仅领先《正义联盟》0.8%，取得的票房却是后者的两倍。

随着《正义联盟》热度的降低，《寻梦环游记》迎来了“一家独大”的阶段。12月2日，影片上映第九天，单日票房逆袭至1.27亿，将《正义联盟》、《烟花》等同期在映的电影远远甩在了身后。接下来的一天，《寻梦环游记》也拿下了1.12亿票房，继续上演逆袭“神话”。

截止到发稿前，《寻梦环游记》的票房已经超过了5亿，成为了皮克斯在内地市场最卖座的一部动画电影。甚至有业内人士预测，这部电影的票房有望突破10亿，成为内地市场继《疯狂动物城》之后第二部票房超过10亿的动画电影。

豆瓣9.2分，《寻梦环游记》魅力何在？

近几年，无论皮克斯的动画电影在全球取得如何耀眼的成绩，在中国市场的票房表现始终不如人意。《飞屋环游记》、《玩具总动员3》、《头脑特工队》等豆瓣评分超过8.5分的电影，票房都在1亿上下徘徊。票房表现最好的《海底总动员2》，也仅仅斩获了2.54亿票房。

尤其是在近两年，《海底总动员2》、《赛车总动员3》接连两部续作上映，让不少观众怀疑皮克斯已经江郎才尽了。在豆瓣上，这两部电影的评分虽然都超过了7分，但都招致了“剧情单一”、“略显无聊”、“笑料不足”的吐槽。

皮克斯并没有江郎才尽，《寻梦环游记》的口碑票房双丰收足以证明这一点。截止到发稿前，影片的豆瓣评分高达9.2分，是今年国内上映的动画电影中口碑最好的一部。

在《寻梦环游记》里，我们又看到了那个创意十足的皮克斯。这部电影以墨西哥亡灵节为背景，讲述的是小男孩米格追逐音乐梦想，却遭到家人的强烈反对，在亡灵节这天，他无意间闯入了亡灵世界，遇见了他往生的家人，也发现了热爱音乐的曾祖父早逝秘密的故事。

所谓亡灵世界，也就是所有死去的人生活的地方。联系两个世界的纽带是未亡人对逝者的思念。如果一个亡灵被所有活着的人遗忘了，那么这个亡灵将会永远消失。闯入亡灵世界的米格，必须在天亮前得到一位家人的祝福才能重返人间。

《寻梦环游记》看似是一个合家欢的故事，实际上探讨的是一个超越国界和文化的主题——生与死。在中国，“死亡”被认为是一个不吉利的话题，我们不谈论亲人的死亡，也不会谈论自己，没有人教会我们如何面对死亡。但《寻梦环游记》却告诉观众，生命的终结不是死亡，而是被所爱的人遗忘。当死亡将亲人带走，我们仍可以把他们永远地留在记忆里。

除了生与死的主题，家庭和梦想这两个永恒的话题也贯穿于电影之中。12岁的主角米格，起初并不懂得家庭的意义，一心只为追求自己的音乐梦想。但当他在亡灵世界中遇到自己的曾祖父后，才明白血浓于水的亲情是死亡也无法切断的。在亡灵世界的冒险中，米格尔认识到了家人的重要性，也从中找寻到了生命的意义。

曾祖父与女儿相互思念却难以相见的故事，不仅让影片中的米格动容，也感动了影院里的无数观众。甚至有传言称，这部亡灵题材的电影原本不能过审，但在审查时所有广电审查员都看哭了，这才破例让影片过审。

除了颇具内涵的故事之外，《寻梦环游记》的制作水平也堪称良心。据报道，这部电影的制作成本高达2亿美元，从构思到完成耗时长达8年之久。从影片呈现的效果也可以看出，这样“烧钱”的努力并没有白费。影片中的亡灵世界犹如一个美轮美奂的“亡灵乌托邦”，视觉效果非常惊人，特别是烟花的特效令人大开眼界。

《寻梦环游记》给国产动画电影带来哪些启示？

回顾这一年的电影市场，你会发现今年是“动画小年”。除了暑期档的《神偷奶爸3》票房超过10亿之外，一度再无爆款出现。尤其是国产动画电影，虽然有《大护法》和《十万个冷笑话2》等片口碑表现不错，但都没能复制《西游记之大圣归来》的票房奇迹。

《寻梦环游记》选在竞争激烈的12月上映，却并没有被一众好莱坞大片抢走风头，而是凭借极佳的口碑实现了排片和票房的逆袭。对于国产动画电影来说，《寻梦环游记》有哪些成功经验值得借鉴呢？

1、勇于尝试“去低龄化”题材

多数皮克斯的动画电影都有“去低龄化”的特质，影片的世界观一般是成人向的，故事里没有绝对真理，也不会划分泾渭分明的对与错的界限，这跟迪士尼的合家欢动画有明显不同。也正因为如此，皮克斯的动画电影失去了不少儿童观众，在内地市场的票房表现平平。

但在近几年，皮克斯开始尝试兼顾儿童观众和成人观众的观影需求。比如《飞屋环游记》中，儿童观众喜欢看其中的冒险情节和唯美画面，而成年观众会为影片中相伴一生的爱情故事感动。《寻梦环游记》也是如此，儿童观众爱看影片中的冒险情节和有趣桥段，而影片中探讨的“生与死”主题则会引发成年观众的共鸣。

相较之下，大部分的国产动画电影仍然在可以讨好低龄观众，要么故事简单幼稚，要么说教味十足，让陪同观影的家长看得昏昏欲睡。当然，今年也出现了一部优质的成人向动画电影《大护法》，但一部电影显然不能改变国产动画电影执迷于“低龄化”的现状。对于国内的动画电影创作者来说，勇于尝试“去低龄化”的题材，或许能打开一片新天。

2、制作方面精益求精

皮克斯的作品能够受到全世界的欢迎，不仅仅是因为题材的新颖，也是因为制作方面的精益求精。耗资2亿美元，制作周期长达8年的《寻梦环游记》，正是一个经典案例。

在这部电影中，观众不仅可以看到墨西哥独特的风俗文化，如亡灵节、万寿菊、剪纸、食物和音乐形式等，就连亡灵世界也是根据墨西哥瓜纳华托的建筑特色所打造而成的。在亡灵世界中，墨西哥欠发达的南部、商业繁华的中部和工业密集的北部都以极具想象力的摩天楼形式进行了还原，让人不得不佩服皮克斯在制作方面的用心。

为确保影片的“原汁原味”，《寻梦环游记》的制作团队走访了墨西哥数次，在大大小小的墨西哥城市中寻找灵感，每个细节都要求准确性，以避免出现文化误解。为了防止亡灵形象吓坏小朋友，制作团队还特意为他们设计了一层“皮肤”，让亡灵看起来不但不可怕，甚至还很有喜感。

相较之下，多数国产动画电影由于资金、技术等方面的短缺，制作水平很难与皮克斯的作品相媲美。就拿《大护法》来说，虽然故事内涵可以引发观众深思，但影片制作相对粗糙。大段大段的台词与又冷又丧的画风并不符合。如果进一步提升制作水平，很可能会成为一部经典之作。

当然，我们不得不承认的是，动画电影投入产出比本来就相对较低，而制作时间又数倍于真人电影。在国产动画电影普遍不卖座的情况下，资本很难垂青于这类影片，这也就造成了恶性循环。无法保证充足的投入，即使像《大圣归来》一样怀揣理想，制作过程仍然举步维艰。

如此来看，国产动画电影的未来发展，不仅需要创作者的不懈努力，也需要政府的扶持政策和资本的慧眼识珠。希望在未来，中国也能制作出与《寻梦环游记》同等水准的电影。

作者 | 文创资讯记者 任珊

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