其实看《妖猫传》之前，社长做了大量的功课，看拍摄故事，再加上之前看过梦枕貘原著《沙门空海之大唐鬼宴》，算是做足了前戏~

我特别好奇这样的原著怎样搬上大荧幕？

因为对于梦枕貘的原著，我最大的体会就是小说非常强调氛围和情绪，个人风格异常强烈，所有的作品都有一种飘逸出尘之气，人物都类似神仙，而不像是尘世中人。

这是对编剧工作的极大挑战，如何才能把原著小说里那种飘飘欲仙的气质转化为视觉形象，在大银幕上表现出来？

但是，看完《妖猫传》，我并没有找到答案~

并且从目前的走向来看，《妖猫传》算是失败了~

豆瓣6.9分

大多人给了三星

只好于49%的奇幻片，53%的古装片

我记得看完《妖猫传》已经是晚上11点了，8点50的场，近2个小时

先说一个我的观影小动作，就是看到影片后半部分，我就不停的点开手机看时间，清楚地记得有3次，一次是10点22分，一次是10点36分，一次是10点55分，影片是10点59结束的，这个动作充分证明了我对后半段的失望，坐在我前面的两个小情侣早早地离场了，坐在我旁边的女生，我的余光告诉我，后半段她的脸一直被微微的手机屏幕光映衬着……

真是如坐针毡啊~

为什么会这样？

看《妖猫传》的时候，始终有一个强烈的感受：陈凯歌急于找到和观众沟通的一条渠道，却又不能完全放下自己的文人身段，时而卖弄奇观异趣，时而故作玄机说教絮叨。

太端着了！

但是又不忍心说它不好~

可以说《妖猫传》是复杂的，毁誉参半的作品。

我们先来说说好的部分~

《妖猫传》可以说是陈凯歌的思想上升飞跃的一个浓缩体现，是他献给大唐盛世的一首赞歌，看懂的人大彻大悟，拍案叫绝，就我个人而言，悟到了3个层次~

第一层，他借白居易创作《长恨歌》，彻底颠覆马嵬坡的故事，再塑了一个由内而外都完美无瑕且具有悲剧色彩崇高人格的杨玉环，再现了盛唐的包容，精致和瑰丽。

第二层，他用一只妖猫，引观众探究一连串奇幻杀人事件的背后，是对复仇的探讨，是得是舍，是拾起还是放下？那是妖猫的执念，是阿古死不瞑目的挂念，是丹龙的悔恨。

第三层，空海和白居易面对真假虚幻，一步步走入圈套，又一步步从中拨云去雾，抽离真相，却再次心甘情愿拥抱迷雾，是彻底的超脱，是人生的大悟。

《妖猫传》融合了陈凯歌对人生，历史文人式的叩问和反思~

这样的用心和创意还是很值得尊敬，以另类的方式解读杨贵妃李隆基的纠缠绝恋，以大手笔展示盛唐风采，让人眼睛很享受~

但是作品还是出现了致命硬伤，我把这个归结到编剧对原著改编的失败上~

缺乏故事性与冲突点！

首先来看，很多人不理解为什么沙门空海全程一直在笑？

因为原著中，梦枕貘笔下的沙门空海是很智慧的，他总是微微一笑，就胸有成竹的样子，准备开战下一步行动，其实小说里是君王说：沙门空海非常智慧。

再加上作者的情节设置、人物塑造、叙事节奏乃至行文语气，读者就会自然而然接受这一点，认为他无所不知。

但是电影做不到，没有铺垫，就显得很牵强，《妖猫传》里呈现出来的感觉，大多观众还是解读成了“迷之微笑”，不知道空海在笑什么。

其次是，主人公白居易和空海为什么跟剧情没太大关系？

因为《妖猫传》的原著里，沙门空海就是一个所有光怪陆离事件的见证者，他四处游历探索，与正在创作《长恨歌》的白居易，向我们徐徐揭开一段惊悚迷离的旧事。

但在电影里用相同的手法，就会发生一个致命的问题：主人公和剧情没关系，他们就是两个导游。

尤其是真相部分，就有种看科教片的感觉，本该是主人公的人却没有了灵肉，还被强硬的塞进一些莫名其妙的情感，给人的感觉很不舒服。

其实这也正中陈凯歌的弱点。

之前有人评价说：如果陈凯歌没有做导演，他应该是一个活跃在八十年代的浪漫主义诗人。

他应该很会拍电影，可就是不会讲个好故事。

但是电影终究不是散文诗，而是故事会~

好的故事+极端浓缩的戏剧冲突，才是一部电影的灵魂所在。

没有了这些，它就只剩下一副皮囊，剪辑混乱，层次太过繁杂交织使一般观众难以捕捉到想要表达的东西~

尽管陈凯歌6年造一座城，80%的是实景拍摄，好演员加持，用了自己十二分的气力去表达他心目中的宇宙，可终究没有能够使《妖猫传》成为上品。

哎！真是可惜了！