公社君那位谈恋爱的室友要搬走了。

默默的沉浸在失去一半房租支撑的悲伤中，搬东西的时候她幽幽地来了句：那个大什么你看了吗？

大什么？？？《大世界》啊，哦。

你走就走，这么硬茬话题对于活跃气氛来说，一点作用都没有。不过，她边收拾东西，我们就国产动画讨论了两个多小时。

从《大圣归来》《大鱼海棠》，再到《大护法》，到如今的《好极了》改名《大世界》，国产动画电影仿佛进入了一个怪圈，每年一部“大”动画挑战着电影市场。而我们也纷纷买账，不管最终票房如何，都掀起了不小的风潮。

说起刘健，很多人会有点陌生。若不是获得了金马奖，怕是身边的人没几个知道（姑且算作君孤陋寡闻吧）。我们因为刘健的知名度也尬了几句，她是设计师，主修的动画，所以对于这种仿佛不够有名气的人了解不少。

刘健的这部作品获得第54届台湾电影金马奖最佳动画长片，评委给出的评语是：“《大世界》反映当代生活及社会问题，错综复杂的关系与纵横交织的欲望，展现极为犀利的批判视野。”

室友讲，要说风格刘健似乎一直这样，非常有辨识度，偏暗偏冷，几乎没有色彩明亮的镜头。人物大多面貌丑陋，大鼻孔和深邃的法令纹，看上去略微狰狞。

此前的动画长片《刺痛我》入围了有“动画界奥斯卡”之称的法国昂西国际动画电影节，和《大世界》中的主角小张一样，真正的现实片，每个人物都有他做事的行为准则，背景是全球金融危机。

这个社会恶心的一面就在于，我们一方面想要一个和谐的，美满的社会出现，另一方面又很善于用最叵测的心去揣测他人。

不可否认的是，《大世界》中静止画面的画面真的太多了，有观众说全程跟看PPT一样。公社君噗嗤地笑出了声，这个比喻怕是要挨打啊。

画风清奇，跟现在的3D动画以及国产的画风有着很明显的差距。偏暗黑系，或者说因为有着面对成人的动画庇护巧妙的避开了画面柔和亦或是唯美的趋向。对国内三四线城市的生态刻画，像极了《疯狂的石头》。最让人惊喜的是，它有着一种独特的上帝视角，细腻细节有种黑色幽默下的时代感。

马云乔布斯梗、创业梗、艺术家梗，甚至连只有中国人才能懂的新闻联播梗，公社君看到有评论说在国外的伙伴看到新闻联播处在影院笑出了声，旁边的歪果仁一脸懵逼。好吧，果然是面向中国成人的动画。

电影的设定就是南方小城，有人说是南京，嘛，公社君没去过。

工地司机小张为了挽救和女友的爱情，抢劫了地产大佬刘叔的巨款，引发连锁反应。杀手、民间科学家、杀马特情侣等几股势力纷纷对小张展开追逐。原本没有关系的他们，在一番阴差阳错、啼笑皆非的交手之后，迎来了意想不到的结局，一天之内发生的黑色幽默故事。

有人说，看到迪斯科与网吧，大佛与天主教堂，整容与房地产，刺眼大字与粗鄙大红的LOGO招牌背后，是一个被动画降维的中国社会。每个人都以为那是理想，却没人分清何为贪欲。公社君也有一种感觉，像是接地气版的《低俗小说》，荒诞且十分本土的讽刺类型。甚至连90后的公社君这一代人群都被洗脑了八十年代，有趣。

不过，还有一点形式上的新鲜感大于故事本身。公社君在看了刘健的创作历程数据后有点佩服，44000张画面，800个镜头，历时三年，10000个小时，最关键的是好似“零成本”的一个人制作。虽然不能弥补创作上的不足，但一份“匠人”精神足够吸引一批观众进入影院了。

相比较好莱坞和日本的动画，最近几年的国产好像越来越能找到自己的路子了。毕竟此前一味的模仿也没开拓出来点儿什么，反倒让观众失望。

《大圣归来》的怀旧情怀会心一击；《大鱼海棠》的付出与爱，人与万物共生；《大护法》的统治阶层实施的“禁言令”思想控制；《大世界》的黑色幽默社会阶层固化；电影代表着我们共有的阴暗面，也是我们身边发生的却极力想去隐藏的一切。

不过这种小众的动画，对于电影市场来说只能作为调味剂，并不是大众广义的动画电影类型。在合家欢动画电影占领市场的时代，成人向动画其实打破常规局也是很大胆的方向。当然，公社君对于这众也是极其猎奇的心态，一个国家的动画作品风格与所在国家本身的创作生态和文化背景有关，相信这会让动画市场更有趣一些。