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黑色幽默、跨境拍摄、影院品质,网大《不良街区》有哪些优秀示范

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黑色幽默、跨境拍摄、影院品质,网大《不良街区》有哪些优秀示范

《不良街区》有很多有价值且值得探讨的细节,能够为业界提供一些全新的参考。

作者:黄从浩

网络电影一直被看做是中国电影分级制度缺失所倒逼出的B级片市场,“low俗露”的标签直至2016年才有所改观。这一年,口碑佳作涌现,竞争白热化,出现了一批优秀的网络电影制作公司,在电影质感不断提升的同时,也为行业带来了众多新想法与新思路。

2016年成立网络电影事业部的万合天宜无疑是一支新力量。进军网大之初,他们的定位就是要用创新来扩大网络电影观看人群,而不是仅仅在现有用户中争抢(戳我看娱影君对万合天宜网大负责人的专访)。

就目前来看,万合天宜践行了他们的承诺:《我来也》系列是网大领域从未出现过的剑戟片、《五年模拟三年高考》和《包小姐的包》主打网大领域少见的校园青春奇幻题材。这些电影在创新的基础上,给行业带来了许多全新的思路。

这一次,万合天宜打造的《不良街区》可以说是集大成者,未上线就在2017年的东京电影节中国电影周开幕式上进行展映;在爱奇艺上线后,不到两天就获得了超过500万次的点击量。娱影君发现了该片有很多有价值且值得探讨的细节,能够为业界提供一些全新的参考。

品质至上:技巧+内容双重保险

评判一部电影品质主要从两个维度展开:专业技术是否成熟或有新的突破?是否具有值得讨论的价值内容?

对于体量有限的网大而言,技术这一维度能做好的就微乎其微,更别提价值内容了。但《不良街区》却不同。

电影的技术极其丰富,叙事、节奏、调度、调色、摄影、剪辑、演员演技等等方面都有涉及。只要能把这些方面做到完善,那至少在这一方面,这部电影就是合格的。

从视听技术角度来看,《不良街区》做得不错,特别是在剪辑转场效果上,更是令人惊艳。

此外,主角张本煜的演技也令人惊喜。在知乎“如何评价万万没想到张本煜的表演”这一问题之下,网友CJiang的评论很有代表性。

张本煜在《不良街区》中很好地把握住了一个在异国他乡落魄的中年男子的核心——“浑浑噩噩”。同样是落魄的中年男人,《美国丽人》中的凯文·斯派西用扔盘子来表现其内心的困顿,而本煜则把重心放在了手中的刀上:电影里,他在对话中数次没有直视对方的眼睛,而是落在刀尖之上。

电影的其他角色也都值得期待:黄垲翔曾经出演过《琅琊榜》,是万合天宜旗下值得关注的演技派小生;演员粘土大介在《爱情公寓》中也有较为优秀的表演……

至于值得言说的价值内容,《不良街区》把落点扎实地放在了“正与邪”、“本国与异邦”上,文章之后还会进行进一步讨论。整体来看,效果是非常不错的,民族主义认同加上朴素的正义感借助艺术感染力得以传播。

把《不良街区》和经典电影来进行对比自然还有差距,但可喜的是,《不良街区》将技术与内容相结合的做法已经让它在网大的竞争之中脱颖而出了。

突破自我:黑色喜剧颠覆过往的“万合”印象

《不良街区》中“介错人”的概念来源于日本“著名”的切腹自杀:在切腹者最痛苦的一刻,会有一个“助手”替其斩首。介错人一般由剖腹自杀者的亲友担任。武士如果战败但输得光荣,对手可能会为了向其勇气致敬,自愿担当介错人。

有了这样的文化背景,我们自然会将“不良街区”和流血、冲突联系在一起。而这部名为《不良街区》的网大在此题材之上,还注入了与过去“万合天宜出品”不同的黑色喜剧气质。

脑洞大开的剧情、接地气的语言、明快丰富的内容一直是万合天宜作品的招牌。其最大的特点就在于具有特色的拼贴式表达,将严肃正经的内容以另类的方式进行解读,实现贴合互联网特色的喜剧效果。

(如来称玉皇大帝为“小玉”)

而这一次,我们在《不良街区》中看到的喜剧更近似于宁浩导演的《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》所呈现的喜剧气质:从巧妙的情节安排和严肃的镜头语言两方面入手,故事看似零散却极具逻辑性,让人觉得所有事情就是理所当然地巧合,喜剧效果自然浮现。

《不良街区》讲述了一个中国老炮儿刚正,意外陷入一场“卫生巾杀人魔”的案件中,最后不惜金钱和性命,覆灭日本黑帮,坚守老炮儿的尊严和道义的故事。

情节安排上,《不良街区》用三幕将故事分解开:第一幕“刚正与马小军”讲述了一名提着卫生巾的大合组成员,在和刚正、马小军的冲突中死亡,二人打算找大合组私下了结这件事情;

第二幕“戴立的最后一搏”讲述了警察戴立下定决心要抓住“卫生巾杀人魔”,于是乔装打扮成“卫生巾杀人魔”以此擒住凶手;

第三幕“京太郎歌舞伎町的秘密”讲述了大合组首领北野仁则因为歌舞伎町老板樱井原德偷卖大合组的毒品,以及卫生巾杀人魔无意中抢走了一批毒品而苦恼,勒令樱井原德必须找到卫生巾杀人魔和那批毒品的事。

和《疯狂的石头》在宝石的真假上做文章不同,“卫生巾杀人魔”在片中是只闻其名不见其人,没人知道是谁,也没人知道这个人到底去了哪里。

直到影片最后将真相和盘托出,故事被整个串联起来,才终于让观众恍然大悟:原来悬案源自一场误杀,卫生巾杀人魔与刚正和马小军有着脱不开的关系……

《不良街区》放弃了线性叙事,选择了章回体的形式,让多条情节并行,在最后揭开谜底,也让中国老炮儿VS日本黑帮的戏码更有张力。类似相声中“抖包袱”的方式,加快了整部影片的节奏,让观众时时刻刻绷紧神经。

镜头语言的使用也意蕴丰富。影片开头,一向胆小怕事的马小军上一秒还因暴怒给了反派北野仁一拳,下一秒就因为出拳太用力而露出痛苦的表情。

倘若是以往的万合作品,这样的镜头一定会运用蒙太奇手法进行拼贴,极化二者的矛盾,从而得出最为直观的笑点。但这部影片却利用了场景设计中信息不对等的背景,用连贯的镜头让喜剧效果浮现。让人物依据其性格做出最合理的行为,这样营造出的喜剧效果是深刻的。

这样的喜剧效果建立在观众的真实感受之上,形成自然的笑料,而不会因为“尬笑”带来不适。

制胜之匙:微观视角呈现文化冲突

不同民族、社区和集团的文化,都有不同的价值目标和价值取向,并且常因各自的刻板印象和文化偏见,与其他文化发生冲突和对抗。这也为电影作品带来了天然的矛盾和新鲜感。

但是,很多电影在处理文化冲突时,常常试图全方位地去体现——服饰、习俗、饮食各方面都要面面俱到,反而抓不住冲突的重点。而很多优秀的电影,对文化冲突的表现多聚焦于微观视角。例如电影《刮痧》,主要聚焦于“刮痧”这一中国习俗所引起的争议,成为一部佳作。

《不良街区》也是如此。主创团队把文化冲突微观化,将重心放在了帮派文化的冲突之上。其中,主角方正的刚正帮代表中国传统的侠义精神:正直、讲规矩;而反派大合组代表了不守传统规矩的日本帮派。

围绕着“规矩”的帮派之争就成了电影所着力体现的文化冲突。选择“帮派冲突”对《不良街区》来说是很有利的:一方面,帮派冲突所伴随的暴力、流血事件本身就是吸引观众的不二法宝;另一方面,帮派冲突背后所映射的不同文化之间冲突又能深化电影的意义,使得影片不仅仅局限于暴力冲突。

影片又将帮派冲突落实到帮派领袖之间的差别之上,这样的微观冲突在长达一小时四十分钟的电影里得到了淋漓尽致地展现。

刚正坚守道义,刚正却落得帮派只剩下一个人的窘境。

而不守规矩的大合组却组员众多,收入不断。

当帮派冲突落实到帮派领袖之上时,整部电影就不是简单地、一分为二地说这个帮派好、那个不好,而是试图在传统与现实、道义与利益、中国文化与日本文化之间找到一个较为合适的落点,来解读个人、群体、文化之间的冲突。

在娱影君看来,《不良街区》在这一方面的处理是非常优秀的,网络电影就应该聚焦于微观话题,能把一个小的内容做到极致,就已经是最大的成功了。

故事之外:跨境拍摄提供更广阔空间

对于大投资的院线电影而言,跨境拍摄已成常态。但对于网络电影来说,跨境拍摄并不多见。其中最为主要的原因自然是成本限制。而《不良街区》却实现了跨境拍摄,这是怎么做到的呢?

娱影君总结近年作品发现,网络电影的跨境拍摄目前有两条路径:一是爱奇艺自制的《杀无赦》所代表的方式——通过系列电影拍摄计划筹集较高的经费支持,并在强大的平台和外部资源帮助下实现跨境拍摄。这种方式对于普通的网络电影来说,可行性不高。

另一种方式则是《不良街区》所代表的:通过对接国外的电影产业达成合作,在协助下完成电影创作。

《不良街区》(日本版片名《介错人》)获得了日本当地的政策支持。据腾讯报道,《不良街区》是日本田川电影委员会首次对外的电影产业促进活动,该影片的拍摄受到了日方的大力支持。中国外交部在官网也发布文章支持影片的拍摄。

(外交部文章截图)

在开机仪式上,中国驻福冈总领事何振良先生、北九州市市长、田川市市长、北九州市电影委员会事务局长均有出席。

这种政策支持的操作方式完全是可复制的,许多国家都推出了相关的优惠政策。以澳大利亚政策为例:

官方合拍片和展现“显著的澳大利亚特色”项目可申请制作人补偿,只要合拍片在两国立项,拍摄完成后提交完片申请,全程监测影片的制作过程,公司双方满足最低财务投资的要求(双方投资都不得低于20%),该影片就可以获得40%(故事片)或20%(非故事片,如电视剧或纪录片)经认定的澳大利亚制作经费减免。

当制作成本满足最低要求时,可申请数码特效(PDV)补偿,不论拍摄地是否在澳大利亚,补偿金额相当于认定在澳大利亚进行后期制作、数码特效所用于开销的30%。

跨境拍摄带来的好处也是不言而喻的:宽松的创作环境、不同文化之间的天然戏剧冲突、陌生化的场景等。

《不良街区》的跨境拍摄给电影带来了更良好的视听感受和质量保障,并且这种全新的跨境拍摄方法可复制性强、可行性高,值得网大从业者借鉴和参考。

在娱影君看来,《不良街区》作为一部精品网络电影,在叙事、制作、表演各方面都可圈可点,算是网大中一部难得的扎实作品。对趣味性和故事性的把握,与过往网大的粗制滥造完全不同。

网络电影在发展过程中,必将作为电影大类目下的一个新生内容形态,成为电影体系的重要构成部分。而《不良街区》这样的优秀作品也启示我们,不一定只有在院线当中才能讨论品质,网络院线势必会涌现更多的品质作品,这是观众的春天,也是行业的春天。

【转载请联系客服;未经授权,转载必究。】

本文为转载内容,授权事宜请联系原著作权人。

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黑色幽默、跨境拍摄、影院品质,网大《不良街区》有哪些优秀示范

《不良街区》有很多有价值且值得探讨的细节,能够为业界提供一些全新的参考。

作者:黄从浩

网络电影一直被看做是中国电影分级制度缺失所倒逼出的B级片市场,“low俗露”的标签直至2016年才有所改观。这一年,口碑佳作涌现,竞争白热化,出现了一批优秀的网络电影制作公司,在电影质感不断提升的同时,也为行业带来了众多新想法与新思路。

2016年成立网络电影事业部的万合天宜无疑是一支新力量。进军网大之初,他们的定位就是要用创新来扩大网络电影观看人群,而不是仅仅在现有用户中争抢(戳我看娱影君对万合天宜网大负责人的专访)。

就目前来看,万合天宜践行了他们的承诺:《我来也》系列是网大领域从未出现过的剑戟片、《五年模拟三年高考》和《包小姐的包》主打网大领域少见的校园青春奇幻题材。这些电影在创新的基础上,给行业带来了许多全新的思路。

这一次,万合天宜打造的《不良街区》可以说是集大成者,未上线就在2017年的东京电影节中国电影周开幕式上进行展映;在爱奇艺上线后,不到两天就获得了超过500万次的点击量。娱影君发现了该片有很多有价值且值得探讨的细节,能够为业界提供一些全新的参考。

品质至上:技巧+内容双重保险

评判一部电影品质主要从两个维度展开:专业技术是否成熟或有新的突破?是否具有值得讨论的价值内容?

对于体量有限的网大而言,技术这一维度能做好的就微乎其微,更别提价值内容了。但《不良街区》却不同。

电影的技术极其丰富,叙事、节奏、调度、调色、摄影、剪辑、演员演技等等方面都有涉及。只要能把这些方面做到完善,那至少在这一方面,这部电影就是合格的。

从视听技术角度来看,《不良街区》做得不错,特别是在剪辑转场效果上,更是令人惊艳。

此外,主角张本煜的演技也令人惊喜。在知乎“如何评价万万没想到张本煜的表演”这一问题之下,网友CJiang的评论很有代表性。

张本煜在《不良街区》中很好地把握住了一个在异国他乡落魄的中年男子的核心——“浑浑噩噩”。同样是落魄的中年男人,《美国丽人》中的凯文·斯派西用扔盘子来表现其内心的困顿,而本煜则把重心放在了手中的刀上:电影里,他在对话中数次没有直视对方的眼睛,而是落在刀尖之上。

电影的其他角色也都值得期待:黄垲翔曾经出演过《琅琊榜》,是万合天宜旗下值得关注的演技派小生;演员粘土大介在《爱情公寓》中也有较为优秀的表演……

至于值得言说的价值内容,《不良街区》把落点扎实地放在了“正与邪”、“本国与异邦”上,文章之后还会进行进一步讨论。整体来看,效果是非常不错的,民族主义认同加上朴素的正义感借助艺术感染力得以传播。

把《不良街区》和经典电影来进行对比自然还有差距,但可喜的是,《不良街区》将技术与内容相结合的做法已经让它在网大的竞争之中脱颖而出了。

突破自我:黑色喜剧颠覆过往的“万合”印象

《不良街区》中“介错人”的概念来源于日本“著名”的切腹自杀:在切腹者最痛苦的一刻,会有一个“助手”替其斩首。介错人一般由剖腹自杀者的亲友担任。武士如果战败但输得光荣,对手可能会为了向其勇气致敬,自愿担当介错人。

有了这样的文化背景,我们自然会将“不良街区”和流血、冲突联系在一起。而这部名为《不良街区》的网大在此题材之上,还注入了与过去“万合天宜出品”不同的黑色喜剧气质。

脑洞大开的剧情、接地气的语言、明快丰富的内容一直是万合天宜作品的招牌。其最大的特点就在于具有特色的拼贴式表达,将严肃正经的内容以另类的方式进行解读,实现贴合互联网特色的喜剧效果。

(如来称玉皇大帝为“小玉”)

而这一次,我们在《不良街区》中看到的喜剧更近似于宁浩导演的《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》所呈现的喜剧气质:从巧妙的情节安排和严肃的镜头语言两方面入手,故事看似零散却极具逻辑性,让人觉得所有事情就是理所当然地巧合,喜剧效果自然浮现。

《不良街区》讲述了一个中国老炮儿刚正,意外陷入一场“卫生巾杀人魔”的案件中,最后不惜金钱和性命,覆灭日本黑帮,坚守老炮儿的尊严和道义的故事。

情节安排上,《不良街区》用三幕将故事分解开:第一幕“刚正与马小军”讲述了一名提着卫生巾的大合组成员,在和刚正、马小军的冲突中死亡,二人打算找大合组私下了结这件事情;

第二幕“戴立的最后一搏”讲述了警察戴立下定决心要抓住“卫生巾杀人魔”,于是乔装打扮成“卫生巾杀人魔”以此擒住凶手;

第三幕“京太郎歌舞伎町的秘密”讲述了大合组首领北野仁则因为歌舞伎町老板樱井原德偷卖大合组的毒品,以及卫生巾杀人魔无意中抢走了一批毒品而苦恼,勒令樱井原德必须找到卫生巾杀人魔和那批毒品的事。

和《疯狂的石头》在宝石的真假上做文章不同,“卫生巾杀人魔”在片中是只闻其名不见其人,没人知道是谁,也没人知道这个人到底去了哪里。

直到影片最后将真相和盘托出,故事被整个串联起来,才终于让观众恍然大悟:原来悬案源自一场误杀,卫生巾杀人魔与刚正和马小军有着脱不开的关系……

《不良街区》放弃了线性叙事,选择了章回体的形式,让多条情节并行,在最后揭开谜底,也让中国老炮儿VS日本黑帮的戏码更有张力。类似相声中“抖包袱”的方式,加快了整部影片的节奏,让观众时时刻刻绷紧神经。

镜头语言的使用也意蕴丰富。影片开头,一向胆小怕事的马小军上一秒还因暴怒给了反派北野仁一拳,下一秒就因为出拳太用力而露出痛苦的表情。

倘若是以往的万合作品,这样的镜头一定会运用蒙太奇手法进行拼贴,极化二者的矛盾,从而得出最为直观的笑点。但这部影片却利用了场景设计中信息不对等的背景,用连贯的镜头让喜剧效果浮现。让人物依据其性格做出最合理的行为,这样营造出的喜剧效果是深刻的。

这样的喜剧效果建立在观众的真实感受之上,形成自然的笑料,而不会因为“尬笑”带来不适。

制胜之匙:微观视角呈现文化冲突

不同民族、社区和集团的文化,都有不同的价值目标和价值取向,并且常因各自的刻板印象和文化偏见,与其他文化发生冲突和对抗。这也为电影作品带来了天然的矛盾和新鲜感。

但是,很多电影在处理文化冲突时,常常试图全方位地去体现——服饰、习俗、饮食各方面都要面面俱到,反而抓不住冲突的重点。而很多优秀的电影,对文化冲突的表现多聚焦于微观视角。例如电影《刮痧》,主要聚焦于“刮痧”这一中国习俗所引起的争议,成为一部佳作。

《不良街区》也是如此。主创团队把文化冲突微观化,将重心放在了帮派文化的冲突之上。其中,主角方正的刚正帮代表中国传统的侠义精神:正直、讲规矩;而反派大合组代表了不守传统规矩的日本帮派。

围绕着“规矩”的帮派之争就成了电影所着力体现的文化冲突。选择“帮派冲突”对《不良街区》来说是很有利的:一方面,帮派冲突所伴随的暴力、流血事件本身就是吸引观众的不二法宝;另一方面,帮派冲突背后所映射的不同文化之间冲突又能深化电影的意义,使得影片不仅仅局限于暴力冲突。

影片又将帮派冲突落实到帮派领袖之间的差别之上,这样的微观冲突在长达一小时四十分钟的电影里得到了淋漓尽致地展现。

刚正坚守道义,刚正却落得帮派只剩下一个人的窘境。

而不守规矩的大合组却组员众多,收入不断。

当帮派冲突落实到帮派领袖之上时,整部电影就不是简单地、一分为二地说这个帮派好、那个不好,而是试图在传统与现实、道义与利益、中国文化与日本文化之间找到一个较为合适的落点,来解读个人、群体、文化之间的冲突。

在娱影君看来,《不良街区》在这一方面的处理是非常优秀的,网络电影就应该聚焦于微观话题,能把一个小的内容做到极致,就已经是最大的成功了。

故事之外:跨境拍摄提供更广阔空间

对于大投资的院线电影而言,跨境拍摄已成常态。但对于网络电影来说,跨境拍摄并不多见。其中最为主要的原因自然是成本限制。而《不良街区》却实现了跨境拍摄,这是怎么做到的呢?

娱影君总结近年作品发现,网络电影的跨境拍摄目前有两条路径:一是爱奇艺自制的《杀无赦》所代表的方式——通过系列电影拍摄计划筹集较高的经费支持,并在强大的平台和外部资源帮助下实现跨境拍摄。这种方式对于普通的网络电影来说,可行性不高。

另一种方式则是《不良街区》所代表的:通过对接国外的电影产业达成合作,在协助下完成电影创作。

《不良街区》(日本版片名《介错人》)获得了日本当地的政策支持。据腾讯报道,《不良街区》是日本田川电影委员会首次对外的电影产业促进活动,该影片的拍摄受到了日方的大力支持。中国外交部在官网也发布文章支持影片的拍摄。

(外交部文章截图)

在开机仪式上,中国驻福冈总领事何振良先生、北九州市市长、田川市市长、北九州市电影委员会事务局长均有出席。

这种政策支持的操作方式完全是可复制的,许多国家都推出了相关的优惠政策。以澳大利亚政策为例:

官方合拍片和展现“显著的澳大利亚特色”项目可申请制作人补偿,只要合拍片在两国立项,拍摄完成后提交完片申请,全程监测影片的制作过程,公司双方满足最低财务投资的要求(双方投资都不得低于20%),该影片就可以获得40%(故事片)或20%(非故事片,如电视剧或纪录片)经认定的澳大利亚制作经费减免。

当制作成本满足最低要求时,可申请数码特效(PDV)补偿,不论拍摄地是否在澳大利亚,补偿金额相当于认定在澳大利亚进行后期制作、数码特效所用于开销的30%。

跨境拍摄带来的好处也是不言而喻的:宽松的创作环境、不同文化之间的天然戏剧冲突、陌生化的场景等。

《不良街区》的跨境拍摄给电影带来了更良好的视听感受和质量保障,并且这种全新的跨境拍摄方法可复制性强、可行性高,值得网大从业者借鉴和参考。

在娱影君看来,《不良街区》作为一部精品网络电影,在叙事、制作、表演各方面都可圈可点,算是网大中一部难得的扎实作品。对趣味性和故事性的把握,与过往网大的粗制滥造完全不同。

网络电影在发展过程中,必将作为电影大类目下的一个新生内容形态,成为电影体系的重要构成部分。而《不良街区》这样的优秀作品也启示我们,不一定只有在院线当中才能讨论品质,网络院线势必会涌现更多的品质作品,这是观众的春天,也是行业的春天。

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