北京时间3月5日上午9：30，第90届奥斯卡颁奖典礼在洛杉矶举行。目前各大奖项正在逐一揭晓，预计将于中午颁出所有奖项。
挑各有所爱的青菜萝卜是一回事，在一定规律和趋势下进行预测又是另一回事。比如，一旦大概知晓美国电影艺术与科学学院的评委构成和品味，当要进行一年一度的预测时，或多或少就会放弃自己的喜好，而去揣摩这群老白直男该把选票投给谁。是像2011年那样，把大奖颁予在他们知识范畴里面的《国王的演讲》，而放弃他们赶不上趟的《社交网络》？还是如2017年，为弥补头一年备受批评的全白名单，而像做出补偿一样的，将最佳影片金像奖颁给一部贫民窟的黑人同性恋题材作品《月光男孩》？
而到了好莱坞继续怼川普的2018年，翻开各奖项提名名单一看，会发现在统治性的主流白色人种故事之外，平衡着入选了黑色非裔的恐怖预言（《逃出绝命镇》）、黄色华裔的受害反击（《国宝银行》）、棕色南亚裔的勇敢恋情（《大病》），甚至跨物种之间的爱如潮水（《水形物语》）。
最佳影片：三块广告牌
大抵可以按前哨战热门程度，将提名的9部影片，划分出前后3个阵营。垫底的是《逃出绝命镇》和《伯德小姐》，对于前一部，只能说不知道评委们要借着种族正确的名义，而把这场皇帝的新衣胡闹的什么时候，而后一部在烂番茄上99%的好评率，实在让包括我在内最近看片的一些朋友实在不明觉厉。第二梯队是《敦刻尔克》、《至暗时刻》、《魅影缝匠》三部质量都相当不错、却不具备冲奥相的英国题材作品。冠军则应该在《华盛顿邮报》、《请以你的名字呼唤我》、《水形物语》和《三块广告牌》之间产生，尤其是已经在去年威尼斯电影节上疯狂走了一把的后两部“福斯出品”作品。
“物语”和“广告”，都具备离奇的故事属性，导演讲述方式也非常流畅，也都有着一个试图弥合人群隔阂带来伤痕的善意结尾，却也都远称不上是杰作。不过，在《三块广告牌》中，就着科恩嫂弗兰西斯·麦克多蒙德塑造的复仇母亲角色，爱尔兰导演马丁·麦克唐纳还真把这个故事带出一些科恩兄弟式的荒诞和幽默感，从影像气质到剧情铺展，都有几分神似2008年那届的最佳影片《老无所依》。
最佳导演：保罗.托马斯.安德森（《魅影缝匠》）
在两位新人导演和三位大师角逐的这个奖项，提携和嘉奖意义更多的新人，乔丹·皮尔和格蕾塔·葛韦格，偏偏拍出了我最不喜欢的两部作品——《逃出绝命镇》和《伯德小姐》。而三位大师，无论是诺兰的《敦刻尔克》、陀螺的《水形物语》以及PTA的《魅影缝匠》都不能说是各自导演生涯的顶峰作品。相较更像是扎实搞技术的熟练工诺兰和陀螺，保罗·托马斯·安德森(PTA)则在一部优雅的时装电影中，优雅地呈现出一种已经逝去的欧洲艺术电影魅力。
最佳女主角：玛格特·罗比（《我，花样女王》）
这是女主提名非常弱的一届奥斯卡。西尔莎·罗南在《伯德小姐》中，毫无进取心的继续着自己新一代美国甜心的形象，当然这得怨媒体和导演一直赋予她的定型角色。钉子户梅姨继续着自己的年度常规节目，《华盛顿邮报》中的出版人角色，只不过证明着她任意塑造职场身份的强大能力。弗兰西斯·麦克多蒙德，只要铁板着那张苦菜脸蛋，《三块广告牌》的意志力决绝母亲形象就鲜活了。有突破的，一个是英国傻白甜大姐莎莉·霍金斯，《帕丁顿熊》的后妈，接连接拍两个残障女性角色——《莫娣》里的瘸腿乡村画家以及《水形物语》里的哑女，在有明确意识阔开表演路子之时，却也不免用力过猛。
与四位女星对比下来，性感形象的玛格特·罗比反倒算有着最恰当尺度的突破，《我，花样女王》作为一部间离式自述回忆能占一半的奇特电影，精彩的花滑运动员故事和俏皮的镜头前回述，被玛格特通过方法派和脱口秀式两种截然不同的表演，区分又清晰地呈现到观众面前。
最佳男主角：丹泽尔·华盛顿(《罗曼先生，你好》)
与最佳导演提名名单相似，男演员这边也呈现出三个久经阴谋的老男人连带两个小年轻之情形。因此，不出意外的话，《逃出绝命镇》的丹尼尔·卡卢亚和《以你的名字呼唤我》的提莫西·查拉梅，只是该奖项搞肤色平衡和颜值考量的酱油角色。剩下的三位表演大师中，加里·奥德曼把自己直接变成了丘吉尔（《至暗时刻》），但始终称不上是其演技的顶峰，不过看在这个“百变星君”演啥像啥却从未称帝的份上，会不会就此被照顾一番就不好说了，毕竟，小李子不也是在“自虐变形记”《荒野猎人》里，凭借一幅给我奥斯卡的神情才如尝所愿的。丹尼尔·戴·路易斯在传说中息影之作《魅影缝匠》里的角色感染力，一点不比其之前三次称帝的表现差，但这个裁缝形象的成功，很大程度上得感谢和他搭配虐恋之戏的那个女子，较之可谓霸气独角戏的《我的左脚》、《血色将至》和《林肯》也就稍逊一筹吧。
同样拿过奥斯卡最佳男主角的丹泽尔·华盛顿，此次在《罗曼先生，你好》中，呈现出从正义到堕落再到平静应对的三个层次丰富表演，与世道格格不入的古怪律师形象塑造得实在立体，或许也就能让其在2002年的《训练日》之后，再受学院青睐吧。
最佳男配：山姆·洛克威尔（《三块广告牌》）
克里斯托弗·普卢默作为凯文·史派西的备胎，在有着深邃眼神和邪恶内心的木下总统性侵丑闻后，接下《金钱世界》的补拍任务，以更为恰当的实际年龄，活灵活现呈现了保罗·盖蒂这位现代葛朗台老头的吝啬形象，很大程度上让他更显得像是男主角。与之相比，理查德·詹金斯在《水形物语》中塑造的那个同性恋老头，就太没存在感了。同样，因为戏份少和衬托主角光环的任务，另一位老戏骨威廉·达福在《佛罗里达乐园》中的表现，也不大容易让人太去关注。
《三块广告牌》一次性的让戏中两位警察同事，伍迪·哈里森和山姆·洛克威尔，双双获得提名，更有希望拿奖的，当然是戏份和角色丰富度都明显更多些的山姆·洛克威尔。
最佳女配：莱丝利·曼维尔（《魅影缝匠》）
此次的五位提名者中有三位母亲角色。《泥土之界》，说唱歌手玛丽·布莱姬饰演的是一位生活循规蹈矩、却在内心抗议歧视和不公的黑人母亲；《伯德小姐》，劳里·梅特卡夫展现了小镇上一位平凡母亲，和极具个性的女儿彼此抱怨又彼此恋爱，甚至还会蜷缩在一起入睡；《我，花样女王》，阿丽森·詹尼是一位信奉棍棒底下出才女的爆裂虎妈。显而易见，其中最能让人记忆的角色，当然是粗口满嘴的虎妈，并且阿丽森·詹尼还异常平静地表演了这个角色，仿佛F开头的著名动词不过是日常问候语一般。
与三位相较，《水形物语》中的奥克塔维亚·斯宾瑟，简直是对照着同一部影片男配提名而设，歧视和恶意满盈的冷战时代，这边是黑人女性，那边是老年同志。《魅影缝匠》里扮演大裁缝姐姐的莱丝利·曼维尔，有着更强大的高冷气场，是那对病态恋人之间的粘合剂，也牵扯着两人关系有了古怪却令人信服的发展。
最佳动画长片：养家之人
五部提名动画中，在国内上映了三部。《寻梦环游记》和《至爱梵高》在去年年底前后脚着，几乎让人哭出一汪泪海。温暖的可可，在皮克斯精巧的故事下，催促着观众，成家吧，爱你的家人吧，这样你也会被永世铭记；孤独的梵高，在画家们铺张的油彩下，撩拨着心灵，挚爱吧，爱你追求的事物，哪怕一生注定孤独。情感上，两部作品都做到了不分伯仲的极致，但由1000多幅手绘油画编织而成的《至爱梵高》，可谓才体现这个年代缺失却又称道的“匠人精神”。《公牛历险记》则充满着美国动画工业擅长的拟人式幽默，将争议下的西班牙斗牛文化漂亮讲述了一遍。
去年年初新片售卖时，本来最具卖相的《宝贝老板》，虽然聪明地将可爱的娃娃和可恨的老板塑造于一身，但也令人失望地捏出一个吵吵嚷嚷的“怪物巨婴”。反而最近才出资源的《养家之人》，是一批真正意外的黑马，阿富汗女孩成长的艰难故事，以及故事中女孩讲述的民间传说，通过巧妙的组接，形成另一座《潘神的迷宫》，并在现实与口述故事的齐头并进间，将剧情推至让人动情的高潮。
最佳外语：灵与肉（匈牙利）
除去像是在政治正确原则下，为照顾性少数权益而强拉进来的智利电影《普通女人》外，其余四部外语片，都有着兼具艺术性和故事性的不错品质。黎巴嫩电影《羞辱》中，一场看似不足挂齿的小口角，让两个固执男人上法庭激烈对持，进一步引发失控的社会骚乱，电影通过极其过瘾而戏剧化的冲突递增，以小见大的创造出一则悲观的当代中东社会寓言。有观众可能觉得这也太美剧了，但反过来想象，高潮不断的美剧是不是也能缩减到像《羞辱》这样的两小时。俄国当代电影大师萨金塞夫的《无爱可诉》，是一个剧情时间从冬天过度到春天的冰冷故事，对民间救援机制的大篇幅展示，在表现莫斯科当下社会组织之暖时，更揭示高离婚率现实之创痛，警方再是配合，志愿者再投入，也盖不住冰冷凛冬中一个个家庭的无爱可诉。
瑞典的《方形》和匈牙利的《肉与灵》，一个获过戛纳金棕榈一个拿下柏林金熊。前者是一部可能让人观感产生极大分化的作品，从一开始对艺术馆馆长的采访，就摆明了以圈内真实状态去嘲讽模棱两可当代艺术圈的态度，并且贪心丢出一个个关乎社会现实的小高潮，最终电影的立场也是模棱两可的，成为了导演自己想批判的那类艺术作品，但这又何尝不是一种了不起的实验呢？《肉与灵》是一部非常漂亮和安静的爱情片，梦境的白雪属于夜晚，屠场的红血属于白日，贫瘠现实里那个巨婴女人，有着最强大脑，却恐惧身体触碰，只能在梦里化身为鹿，一夜夜地与公鹿漫步于柏拉图森林中。
最佳纪录长片：伊卡洛斯
五部纪录片中，有四部不是努力回到新闻现场，就是投入地跟踪事件进程。只有新浪潮祖母瓦尔达的《脸庞，村庄》，是一次无关纷杂现实的、俏皮而忧伤的个人艺术旅程记录。
同样发生于纽约的《坚强之岛》和《国宝银行》，都在控诉司法不公，一个关于黑人冤案，一个关于华人受辱。但《坚强之岛》彻头彻尾是一个黑人女诗人的个人控诉，自始至终回忆着家庭史，而没给出任何有效的信息增量。《国宝银行》是真正的“唐人街探案”，有着漂亮的组织结构，摆事实、讲道理，求同存异着，将一个家族抗争不公正金融体系的故事，表现得让观众荡气回肠。
川普、叙利亚和俄罗斯，是好莱坞电影人永远关心并全力去怼的对象。无惧去年被人扒皮的最佳纪录短片《白盔》，他们将升级版《终守阿勒颇》选了进来，当然叙利亚内战是一场青红皂白无法辨识的代理人战争，本片虽然依旧控诉阿萨德和俄罗斯，但更在直击拍摄对象死亡的过程中，将基调带向悲观和无奈。《伊卡洛斯》的作者Bryan Fogel，不但干涉了拍摄对象，还揭发出人类体育史的最大舞弊丑闻——俄罗斯从上到下的兴奋剂丑闻，纪录片从一个以身试法挑衅药检机制的《超码的我》，急转直下，演变成揭露惊天丑闻的镜像版《第四公民》，题材精彩程度和故事展现手法，或许能让它在恐俄氛围中拿下大奖。
那么颁奖季最大那个热门《水形物语》呢？我怎么可能知道评委最终的选票啊！
顺带把其余技术类奖项也预测一遍（除去5部最佳真人短片外，其余所有影片都已经能看到）：
最佳原创剧本：三块广告牌（马丁·麦克唐纳）
最佳改编剧本：请以你的名字呼唤我（卢卡·瓜达格尼诺、詹姆斯·伊沃里、沃尔特·法索）
最佳摄影：银翼杀手2049（罗杰·狄金斯）
最佳剪辑：极道车神（Paul Machliss、Jonathan Amos）
最佳艺术指导：敦刻尔克（内森·克劳利）
最佳服装设计：魅影缝匠（马克·布里吉斯）
最佳化妆和发型：至暗时刻（Ivana Primorac）
最佳音效：敦刻尔克
最佳音效剪辑：极道车神
最佳视觉效果：银翼杀手2049
最佳原创配乐：魅影缝匠（强尼·格林伍德）
最佳原创歌曲：Mystery of Love（《请以你的名字呼唤我》）
最佳动画短片：花园派对
最佳纪录短片：天堂，是405公路堵车时
最佳真人短片：（除非在美国，现在一部都看不到）
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