Simon Collins是全美第一设计学院——帕森斯设计学院（Parsons）的校董。他曾经为耐克、玛莎百货等品牌做过创意设计。2008年到2015年期间，Simon担任帕森斯设计学院时装学院院长，期间多次来华，与清华大学、东华大学等学校的师生有过密切交流。

这位设计界的学院派，并不甘心只在象牙塔里闭门造车，他不仅活跃在业界，还将视野放到正在高速发展的中国。近日，Simon和外联教育共同创立一家设计艺术教育平台——WeDesign。Simon认为，中国也在涌现一批优秀的设计师，这里更需要全球化的平台给与人才们更多机会。他阐述了自己的设计理念：追求极致，创造最完美的方案，永不向糟糕的设计妥协。在他看来，生活中处处都是设计，每个人都能成为优秀的设计师。

作为在业界、教育界打拼多年的设计师，Simon对设计教育的看法究竟是什么样的？他又是如何看待中国的设计教育和中国人的设计理念呢？界面记者对Simon进行了一次专访，试图回答这些问题。

界面新闻：你认为中国设计专业的学生最缺的素质是什么？

Simon Collins：十年前，我在中国的一所大学里给工作坊的学生上课。当时有20来个学生坐在桌子旁边。我问了他们一个问题，没有一个人愿意主动回答，他们觉得回答问题会让自己显得很特殊。但是这样的思想并不符合教育的目的，教育的目的就是要让学生参与其中。

我不是说要像美国学生一样过分自信，有时候问出许多愚蠢的问题，我是说要问“聪明的问题”。我知道在中国的文化中“自信地问问题”这一条可能不是很重要，但是现在情况要好得多了。我见过许多优秀的设计师，他们懂得如何问聪明的、高质量的问题，以此来克服自己的困难。

界面新闻：根据您在中国的观察，中国设计人才的培养和美国有什么不同？

Simon Collins：这个问题很有意思，我在很多地方做过设计教育。我觉得在中国的文化中，做设计师是一件很神奇、很特殊的事情，就像设计一个发夹，设计一双靴子那样，人们不觉得每个人都是设计师。但是，我认为这样的见解是和设计教育的实际情况不相符的。很多人认为学了设计类的专业，毕业后就一定是设计师，但是实际上很多人只是在做普通的、繁琐的工作。所以，设计其实没有那么地高深莫测，任何人都可以成为设计师。

界面新闻：学习服装设计需要取得高学位吗？许多知名设计师，比如王大仁（Alexander Wang）就中途辍学了。

Simon Collins：已经有人证明过自己实际上不需要学习额外的设计类课程，就能成为一名设计师。但是我想说的是，这个人是不需要，但是我们大多数人是需要的。我从来没有见过一个人没有上过学，就成为设计师的。学得越多越好，这并不意味着你学得越多你就越能成功，只是说想要不学习就获得成功，可能会比较困难。

界面新闻：你的设计教育理念发生过变化吗？这场变化的契机是什么？

Simon Collins：我第一次在中国做演讲的时候是在清华大学，当时现场大概来了三百到四百人。在讲座快要结束的时候，我让大家提问。有位女生举手了，她说她听我的讲座纯粹是在浪费时间，我当时惊呆了。我对她的印象非常深刻，她是那么地有勇气。我问她为什么这么认为，她说我演讲的所有东西她都可以在网上找到，她知道帕森斯设计学院，她已经做过很多研究了，她说她真正想听到的是我个人的故事。这件事情对我受益匪浅，我开始意识到在教学中我应该加入更多个人的真实故事，用有创造力的方法让故事变得有趣，让大家有兴趣听，而不是单纯说理念。

界面新闻：你是如何激发学生创造力和想象力的？

Simon Collins：我在2016年的时候创办了FCD（Fashion Culture Design时尚文化设计先锋论坛）。那时候我已经离开了帕森斯设计学院，但是我还是想推动设计创造力的发展。我突然发现，创造力的发展并不如我之前想象的那样是知识性的。你可以看到一栋建筑、一台电话、一个产品，但是你不能直接看到有创造性的新点子。所以我设立了FCD，里面都是我在时尚界的好朋友，都是业界的领军人物。他们聚集起来，互相切磋，互相发问，问的都是非常有启发性的问题。我在其中充当协调者，也向他们提出有挑战性的问题。

所以，培养创造力可以先从“问高质量的问题”开始做起，大家互相启发和思考，或许就能有好点子的诞生。

界面新闻：你的灵感如果枯竭了怎么办？

Simon Collins：我是个幸运的人，从来没有遇到过灵感枯竭的情况。每当我看到身边的事物，有好多东西都很有趣、很有新意，都能吸引我去设计它们。另外我还经常旅行，在旅行中我经常和人们交谈。无论是在中国，还是在其他的什么地方，都有很多人问我聪明的、极富挑战性的问题，他们激励我不断地去想，去创造，这就是我的灵感来源。

每次我看自己这一周的行程表，如果一旦有什么空闲的时间，我就会想自己要做什么。很多人让我去休息一下，我想我怎么能休息呢？我要不就是睡觉，要不就要保持忙碌状态，我闲不下来。

所以，灵感到处都是，我真希望我能有6次生命，能把现在我已经有了的所有灵感都吸收进来！

界面新闻：你最欣赏的设计师是谁？

Simon Collins：我其实没有单独最欣赏哪位设计师，有很多设计师的作品我都非常喜欢。我目前很欣赏James Jebbia，他的品牌Supreme。我感兴趣的不是他的产品本身，而是他产品背后的概念，这非常吸引人。

还有很多其他的品牌，比如我喜欢的盟可睐（Moncler），他们确实在做有品味的东西。我不是很在意衣服本身，因为我自己设计衣服，所以我关心的是品牌和品牌背后的概念。

界面新闻：你曾经说过你有一位北京的裁缝，她帮你做所有的西装和衬衫。你为什么选这位裁缝呢？

Simon Collins：我是一位设计师，我希望我的衣服都是我想要的样子，是适合我的衣服。十年前，我在北京偶遇了一位裁缝，她的手艺非常不错。我让她把我的衣服稍微改一下，她完成得非常棒，这正是我想要的。我的衣服穿上去很舒服，人们也通过我的衣服认识我、了解我，我没有理由不找这位裁缝。

界面新闻：你曾经说过“北京是世界上最让人兴奋的设计之城”，因为北京有很多非凡的建筑，比如紫禁城。那么除了建筑之外，还有其他原因让你有了这样的评价吗？

Simon Collins：我觉得人们在北京可以做任何事情。当我看CCTV总部大楼的时候，当我看中国尊Z15高塔，看到北京胡同，看到鸟巢的时候，我都觉得它们非常漂亮。我觉得中国的设计非常具有开放性，这些设计没有某种程度上的相似性。

界面新闻：所以主要还是因为建筑？

Simon Collins：建筑是一个原因，当然还有整个社会环境的原因。北京有很多小型的设计室，有很多很棒的设计师。这样的环境让我觉得北京非常有活力。

界面新闻：有些国际知名设计师很难把产品销售到中国市场，同时也有很多中国的设计师，尤其是独立设计师，他们在向世界推广自己产品的时候会遇到困难。你怎么看待本土化和全球化之间的矛盾？

Simon Collins：这就是我在中国几十年来都在推广的一种理念。很多中国人问我，他们要如何才能成为一流的设计师。我告诉他们，先停止把你自己想成中国人。因为我已经知道你是中国人了，你当然是中国设计师。但是如果你想成为国际设计师，那就要走国际化路线。比如，LV看起来就不像法国产品，GUCCI的夹克也没有太多意大利的特征，因为GUCCI是全世界的。

所以当你遇到全球化和本土化问题的时候，你就想想像Marsha Ma这样的设计师。她很明显已经超越“中国设计师”这个界限了。我的意思是，从她的作品上能看到她所受到的中国文化的影响，比如红色和龙的符号。但是除此之外，她能做的还有很多，这也让她成为了享誉世界的优秀设计师。

当我在中国做讲座的时候，我问台下的人：谁现在穿的衣服是完全中式的？没有一个人举手，因为每个人的穿着都是国际化的，这就是我们现在的真实情况。