这位看起来酷酷的蜀黍就是原研哉本尊，文艺青年、做设计的小伙伴门肯定都认识他。

他是日本中生代国际级平面设计大师、无印良品MUJI的艺术总监，也是爱知世博会文宣、长野冬季奥运开闭幕式节目纪念册的设计师，也是大名鼎鼎的茑屋书店代官山旗舰店的品牌设计师。

他的设计很日本

推荐大家看原研哉所著的《设计中的设计》，从字里行间透露出他的设计思想、哲学思辨和人文情怀。他说：做设计不应该只看短期反应，而着眼于长远的教育性理想：若每一个设计师都有这一种追求，市场的品味、对设计的感受性就会不断地提升，社会了解设计意义的所在，设计师才会有更大的发挥，这是一个相互影响的良性循环。

他强调日本的设计就永远是日本的设计，并不热衷于成为全球化的一分子。他所推崇的是RE-DESIGN ，翻译成白话文就是“重新设计”，重新面对身边的日常生活事物，从这些平凡日常中提取精华，赋予其新的生命。

设计没有内涵，终将流于符号化

国内的设计同质化严重，地中海、美式乡村、北欧极简、MUJI性冷淡，流行什么追什么，且每一种设计都是符号的堆砌。比如地中海就是蓝白两色加铸铁，北欧极简就是黑白灰加宜家家具，不能算太丑，但是细节都经不起推敲和品评。

说原研哉一手奠定了MUJI的调性也不为过。拿他最著名的作品MUJI来举例，浅褐色是MUJI的标准色，选这个颜色不是因为高级，也不是因为一拍脑袋的随机，而是有深意。

在制造纸张的过程中，若将漂白纸浆的程序减去，成品就会是自然的浅褐色。MUJI的理念即是，将产品的原料及生产工序合理化，去掉没有必要的过程，没有必要的装饰，并且秉持环保，就是MUJI独有的美学智慧。所以这种不漂白的、环保的、朴实的原浆纸浅褐色，便是MUJI视觉表达体系的基础和核心。

虽然呈现的只是一个有标准色号的色彩，但这背后有一套缜密的逻辑和企业文化，是内涵和底蕴所在。

原研哉为这家茶饮店做了整套品牌设计

煮葉 TEASURE是一家家开在北京的茶饮店，出于对原研哉设计作品的欣赏，品牌创始人多次专程飞去日本邀请这位国宝级设计大师，最终以现代的理念和真诚打动了传说中“一个亿也请不来”的原研哉。

大师都很爱惜羽翼，绝对不会单纯为钱而设计，不是靠谱的项目给再多钱也不接，省得掉价砸自己招牌，所以煮葉 TEASURE一开始的调性和逼格就定的很高。

之所以把叶写作繁体的“葉”是为了视觉上的平衡。因为方块字的结构关系，不如流线型的西文字体容易排列组合，因此需要特别讲究，而且繁体字更有东方美和历史感，品牌的必格就被暗暗抬上去了。这背后的设计思路不是一般的严谨啊~

并以煮葉为基础，设计了相关的一系列字体，为的是调性和细节上的和谐统一。

包装设计，带钝角的方形不锈钢茶罐，淡雅、清丽的工笔画风格图案，传递出轻浅、优雅又摩登的现代之茶。

起初品牌创始人只请原研哉设计了煮葉的平面视觉系统，但原研哉又意外地主动提出，做煮葉的全部室内设计。

色彩、材质、调性细节高度统一，简洁利落，虽是现代摩登的表达，但并不前卫、凛冽，显得非常温润，细节尤其耐人寻味，不愧是大师出手。

在心理学DISC理论中，设计是一个High C（High Conscientiousness 高严禁周密）的工作，是一个把缜密的逻辑思维用美来表现的工作，是既有精准洞察力、擅长分析又极有审美的人才可以做的工作，好的设计师绝对精贵，原研哉毫无疑问是其中的佼佼者。