虽然京都的樱花业已零落成泥，但现在正是参观京都国际摄影节的大好时机。今年是京都国际摄影节创办以来的第六个年头：从Alberto García-Alix、Gideon Mendel到深瀬昌久，本次摄影节有15名世界级摄影大师的作品参展，堪称一场独特的视觉盛宴。本次摄影节的主题为“Up”，意在呼吁每个一人的积极行动。摄影节的主办人Lucille Reyboz及仲西祐介介绍道，参与本次展览的摄影师们将为大家阐释自我意识、人为活动与创新是如何改变了社会。
从废弃的印刷厂到寺庙庭院，本次摄影节的展览选址都很特别。这些特殊的建筑空间赋予了展览别样的韵味，并为摄影师们的作品创造出另一重氛围。
Gideon Mendel：Drowning World
摄影师Gideon Mendel的作品陈列在一处废弃的制冰工厂里。出生在南非的他主要用系列肖像与视频探索了一些令人绝望的生存空间——从洪水泛滥之地到因工业与自然环境变化而受到灾难性打击的地区，这些作品尝试着与身处那里的人们建立起联系。
Tidelines系列由一组被水侵蚀的照片组成，记录着洪水袭来前家庭生活中的感人回忆，是Drowning World展的核心部分。
Alberto García-Alix：Irreductibles
西班牙摄影师Alberto García-Alix的作品陈列在废旧制冰工厂的深处。他本人常常打破陈规，以风格粗糙、表现享乐主义的肖像作品而闻名。他早期的作品常以生活中的某些人物为主题，而本次他带来的作品也具有极强的个人色彩。这些作品中既有照片也有视频：视频为照片创造出了一种梦幻般的回忆性影像并与视频本身交织了在一起，静态的图像和他那诗意的解说词具体而微地描绘出了一种反抗陈规的生活方式以及遗失了的青春志气。
深瀬昌久：Play
深瀬昌久被认为是同代人中最激进且最富有影响力的摄影师之一，他的回顾展是本次摄影节的一大亮点。展览的内容十分丰富，其中就包括备受赞誉的Ravens系列：该系列讲述的是他与抑郁症作斗争的经历。此外，展览上的另一些照片还生动地展现了他的爱猫サスケ（Sasuke）的野性一面。深瀬昌久早期的彩色作品是本场展览最重要的组成部分，这些作品虽然有被出版发行的历史，但还从未展览过。
从整体来看，深瀬昌久本次的展览让人们对其作品的丰富性与复杂性有了更深层次的了解。
宮崎いず美：Up to Me
宮崎いず美堪称本次摄影节上一颗冉冉升起的新星，她同时也是自己作品里的大明星。她的作品采用了鲜艳的色彩和古怪的人物造型，让人一眼就能看出是在怀念勒内·马格里特。不过，她的真实目的在于探索超现实主义，这样严肃的目的与作品的形式一样吸引着观者，让观者感到激动。宮崎いず美的创作灵感来自日常生活，包括她的食物。
K-Narf：“働き者”项目
京都的中央批发市场激发了K-Narf的创作灵感，他用自己的作品向日本文化中备受尊崇的自豪工作精神表达了敬意。在摄影节开幕当天，K-Narf的作品引起了观众们的一阵兴奋：原来，这些作品是几乎与真人大小相仿的肖像，肖像中的人物正是批发市场里的商贩。在这些人物中，前来参观的人们找到了自己的朋友与同事。K-Narf说，这个项目的核心在于关注京都本地的居民并让下一代人保持对这种工作精神的敬意。
翻译：王宁远
来源：卫报
评论(0)