第21届上海国际电影节上，首次设立了国际合拍片市场这一环节。在上海展览中心，电影市场总共吸引全球各地293家优秀展商。

国际合拍片，顾名思义是由不同国家的团队共同打造的作品，一般是指两个或两个以上的国家或地区，还需要共同承担风险、共同分享利益。截止今年，中国已经跟超过20多个国家和地区签订了《电影合作拍摄协议》，包括美国、韩国、印度、法国等等。

近几年合拍片逐渐走上大众舞台，尤其是在中港合拍、中美合拍方面，越来越多的优质影片脱颖而出，制作了包括《红海行动》、《美人鱼》、《功夫熊猫3》、《我们诞生在中国》在内的获得高口碑高票房的影片。

在今年的金爵奖主竞赛单元中，13部入围影片有3部是合拍片。可见在全球化的趋势下，电影的跨国、跨地区合拍已经逐步成为一种愈发主流的趋势。

合拍片的优势，在于能够在几个电影市场作为本土影片上映，双方的团队进行合作，也能将双方的优势发挥出来。作为中国电影创作者，能够学习其他国家的电影工作者的经验，同时在中国市场高速发展的情况下，不管是好莱坞、香港和台湾的电影出品方，都希望能够针对中国市场进行一些本土化的处理，制作适合中国观众的电影。

要做好并不容易。《功夫熊猫3》的成功，是将中国元素很好地融合在影片的各个方面，而同样的中美合拍片《长城》，虽然讲的是一个发生在中国古代的奇幻故事，但中式风格和西式特效怪兽完全没有有机结合，在中美两地上映都遭遇票房滑铁卢。

目前，中国已经跟19个国家合拍了超过60部影片。在6月17日上海国际电影节的国际合拍片项目培训会上，中国电影合作制片公司总经理苗晓天认为，“拥有放眼全球的电影资源，可以帮我们应对当下最需要解决的专业人才和制作短板问题”。

同时，他也指出，“中国电影产业正在从电影大国向电影强国迈进，中国的电影公司应广泛地和国际合作，与优秀的电影人、团队合作。通过合作，我们相互学习，拍更多优秀的电影，并让这些电影走出去。说好中国故事，最关键的是学习世界一流的创意手法和制作手段，抓住电影创作和制作的关键环节。”

保加利亚索菲亚国际电影节主席Stefan Kitanov也在培训会上，发出了鼓励所有对电影创作渴望的人都参与到合拍片项目中来的倡议。他介绍了包括保加利亚国家电影中心、保加利亚国家电视中心在内的众多电影制作的融资渠道，以及一些获得来自欧盟的电影协会资金支持的方式。

在6月18日举办的第五届全球电影产业链发展论坛上，华纳兄弟中国区执行副总裁赵方也认为，要想使中国文化走向世界，必须坚持“以创意为核心，内容为核心”、“借力而为”，向好莱坞学习先进的筹备、宣发、制作技术，借助合拍片的机会，讲述更加国际化的中国故事。传奇东方影业首席执行官姜伟也认为，“中国电影会不断向外扩张，更多的合拍片将进入从业者们的视野”。

在上海国际电影节的国际合拍片市场上，有多个国家除了带来不同的公司参展，还带来了许多特意针对合拍片的优惠政策。

希腊在法律的第4487条中，制定了25%的现金回扣，用于支付国内和国际影音制作中各项符合规定的费用。该奖励由希腊国有法人“国家视听媒体和通信协会S.A.”负责管理，获得的条件，是项目在希腊境内符合条件的制作成本高于10万欧元，每个项目的奖励上限为500万欧元。

在自然条件上，希腊常年艳阳普照、降雨量少，拥有适宜拍摄的自然光线，能够捕捉到更多蓝色色调，冬天可拍摄时间为8小时，夏季长达12小时。同时，希腊拥有6000多个大小岛屿，传统村庄、海滩、森林、火山、温泉等自然风光条件丰富。希腊也拥有39座机场、数百个码头，可以较为方便地去到这些地区。

在马耳他，根据《视听行业财政激励措施》计划，只要电影长片、电视剧集、动画片、原创纪录片、跨媒体与跨平台制作这五类项目的制作公司具备相应的资质，并且在马耳他境内开支至少10万欧元（总预算超过20万欧元），同时通过文化测试，即可获得现金减免，最高可达27%。

该项目需要提前30个工作日提供资格认定申请，在有关机构接到该项目在马耳他开拍的通知后，便可获得10%的减免金额，完成拍摄并将最终财务文件进行审核后，根据文化内容测试结果以及最终符合条件支出的金额，将在5个月内发放其余减免款项。

在荷兰，荷兰电影委员会将为外国制片人和制片公司，提供高达35%的制片奖励，当地的工作人员熟练掌握英文，并且拥有发达的基础设施和后期制作的设备，租赁形式也相对方便，尤其拥有先进的灯光效果。

如果想要获得荷兰电影委员会的制片奖励，需要一名在欧盟、荷兰或瑞士制作、发行影片至少连续2年的制片人提交申请，且需要一名在过去7年中至少担任2部在荷兰上映影片的制片人担任法律代表。影片的联合制片人中，也需要包括荷兰人。而符合条件的申请人，将经过积分系统排名，200分满分，超过75分是最低要求。

同时，故事片、动画片的最低制片预算要超过100万欧元，第三方需要为影片提供50%以上的资助。一部影片最高能获得荷兰电影委员会的150万欧元的资助，具体额度根据在荷兰纳税各方所用符合条件的制作费用的30%计算，影片至少需要花费符合标准的10万欧元才能获得奖励。

针对小众影片，荷兰电影委员会还将给予最高20万欧元的资助。该资助针对与荷兰签署联合制片协议的国家（包括中国），其作品需要具有创意、艺术感染力和荷兰创意元素，或者具备冲击电影节潜力，入选电影节并在多国发行过影片的导演也算符合。该资助申请金额必须全部用于支付荷兰方的服务人员、演员和剧组的薪酬，并且荷兰方在联合制片成本中高于10%。

在波兰，波兰电影学会每年拥有2200万欧元的预算，可资助200部剧情片、纪录片和动画片，其中约有50部剧情长片。

在2016年，波兰电影学会还启动了一个新计划“小比例投资合拍项目计划”，2017年开始执行，主要扶持中小预算电影，主创最好拥有电影节参赛经验并拥有经验丰富的制片人的支持。

“小比例投资合拍项目计划”中，主要包括专门为小比例投资合拍项目成立的独立的项目选择委员会、约190万欧元的独立计划预算，每个项目最多能得到大约47万欧元资助，电影制作费用70%由波兰资金补助。这一计划每年有两次甄选机会，在2018年分别是1月17日到31日、8月16日到31日。

波兰资金赞助的项目，评估条件有三点：艺术潜力、创意和技术岗位波兰籍人员占比、波兰制片人的合作效果。其条件也相对严格，必须符合欧洲电影联合制作公约或联合国制作国的双边协定。在项目中，波兰方至少出资电影预算的20%（如果制作方来自三国或以上，其比例应达到10%），资助的费用中至少80%用于波兰境内，而且需要拥有波兰电影发行商的发行意向书。

具体到剧情片、动画片和纪录片上，也有更加详尽的参与人员规定。剧情片中，摄影、布景、剪辑或原创音乐中，必须有一名波兰籍负责人。动画片中，动画导演、拍摄脚本制作、艺术项目总监或原创音乐中至少有一名波兰艺术家。纪录片中，使用波兰档案，取材于波兰的人物或故事，或者在摄影、原创音乐、剪辑中至少有一名波兰艺术家，只要满足其一即可。

波兰电影学会还与德国中央媒体推广协会、柏林勃兰登堡电影委员会和德国联邦电影局合作，成立波兰-德国电影基金，预算50万欧元，在德国和波兰已申请过基金补助的电影项目也可以申请这项补助。

如果电影由波兰导演执导，即使波兰赞助的费用少于50%，也可以适用于大比例投资合拍项目的要求，即该项目能申请的到95万欧元的补助。

波兰同时还拥有多个国际电影节，华沙电影节是国际制片人协会（FIAPF）认证的15个“国际竞赛类电影节”之一，2014年和2017年，忻钰坤执导的《心迷宫》和高则豪执导的《杀瓜》分别获得了主竞赛最佳影片。

随着中国经济的发展以及电影市场的发展，有不少“一带一路”上的国家也对中国电影充满了期待。聚本影业创始人王鲁娜在去到哈萨克斯坦举办的第七届欧亚电影节时，就感受到当地电影人“十分渴望与中国进行交流，电影市场还专门设置了中国区。”

不过，她也指出，当地电影人对中国电影的认识还是相对有限，更多的认识“还停留在张艺谋、贾樟柯早期的作品，对中国充满了好奇”。

而来自欧盟的传统电影国家，也有着强烈的跟中国进行合作的意向，意大利电影委员会主席斯特法妮娅·伊波礼蒂就在国际电影合拍市场中表示， “中国电影的发展正在形成吸引全球电影人参与合拍的力量，上海国际电影节则是承载世界电影人对话的最佳平台之一。”

建立良好的沟通，是双方合作的根本。王鲁娜和聚本影业虽然还未严格地制作过中外合拍片，但她此前曾成功投资过获得戛纳电影节最佳女演员的哈萨克斯坦影片《小家伙》，与导演谢尔盖·德沃兹弗依建立了良好的合作关系。她认为，“跟国外的导演和制片方合作，良好的外语沟通能力非常重要，这些就是建立在每一条微信上、每一封邮件上，决定了你的专业性。第二你得真的懂电影，有阅片量。”

中国电影市场中尚未被充分开发的部分，也是国外成熟类型片创作者希望能够进入的领域。由于恐怖惊悚片面临的种种限制，国产惊悚片大多成为无聊和低级的代名词，而国外的优秀惊悚片也经常因为特殊原因难以进入中国市场。直到最近，2018年2月2日上映的《忌日快乐》和5月18日上映的《寂静之地》，让美国的低成本惊悚片在内地上映变得可能，且均收获了不错的票房成绩。

《忌日快乐》的出品公司之一Blumhouse的创始人杰森·布伦，就在TMP董事长兼CEO唐伟的介绍下，对中国的惊悚片市场产生了极大的兴趣。此前，他出品过《逃出绝命镇》、《爆裂鼓手》，以及《人类清除计划》系列和《鬼影实录》系列等佳作，其最大的特点就是用极低的成本获得非常高的票房。

对杰森·布伦来说，创造这一“奇迹”的方式并不复杂。他透露，“首先，是我们的导演、编剧、演员都只拿工会规定的最低的工资，其次是没有太多的场地，也没有太多的特效和有台词的配角，第三是我只我非常喜欢且非常有经验的编剧合作，这样能保证故事质量，最后也是最重要的，当电影预算有限的时候，反而能激发更多的创意。”

在唐伟和杰森·布伦的推动下，TMP与Blumhouse在6月18日签订了共同制作并投资华语惊悚片的协议。这些影片的成本，都会控制在千万级人民币左右，并不会像目前已有的中美合拍片那样成本高昂。合作的第一部影片，将会在洛杉矶进行拍摄，暂定名为《美国噩梦》。该片目前处于剧本开发阶段，预计将于2019年下半年与观众见面。

唐伟所看重的，正是杰森·布伦对惊悚类影片的理解和电影叙事上的能力。他透露，“这是我和我团队进行一年多的调研后的结果。我们怎么把这些故事在中国做到本地化？他们有讲故事的手段，我们有中国的文化，可以进行融合。”

对杰森·布伦来说，中国市场也是他非常想要开发的。近些年，好莱坞大片在中国收获越来越多的票房，但惊悚片这一重要商业类型片在内地市场仍然是凤毛麟角，题材原因、不同的文化载体都是美式惊悚在中国难以传播的原因。在他看来，找到一个熟悉中国市场的合作伙伴，是他开发能够在内地上映的中国惊悚故事的最佳助力。

为了让影片能够获得更加优异的表现，唐伟甚至并不一定会以合拍片的框架打造这些影片。“不一定做合拍片，这不是最重要的，故事好就行。合拍有好多时候说要这样要那样，有很多的限制，我们可以就当国产片去做了。如果成本到了一两亿美金，可能会想符合很多退税、补贴政策，但我们的成本够低，所以没有太大的必要。”

上海国际电影节设立国际合拍片市场的最大意义，并不是为了宣传跟其他国家合拍后能够获得的各种各样的优惠政策。这些优惠、补贴，都是为了促进中国与其他国家在文化层面进行更加广泛而深入的交流。

中国电影发展到现在，虽然在票房市场上取得了一个又一个里程碑，但背后依然存在着不少不能忽视的问题，不管是商业电影的工业化程度不足，还是作者类电影的国际视野相对较窄、视听语言形式创新较少等等。通过中外合拍，中国电影创作者能够直接接触到美国、欧洲这些电影历史悠久、经验丰富的电影工作者，这样的一手经验十分珍贵。