作者：李子涵

在中国戏曲学院第二教学楼二层的走廊上来回走走，你会发现墙壁上有部分画作署名为“八爪驴”。

“八爪驴”是谁？居然管自己叫驴，还八爪驴。

刺猬君在教学楼里随便逮了个学生一问，原来这个Title属于新媒体艺术系动画专业老师马驰。

“之所以叫驴，是因为整天累得像头驴，八爪是觉得两只手不够用，希望自己有8只手。”本尊听说有人慕“名”而来，哈哈大笑。

马驰起这样一个笔名其实是一种自嘲，平时教学、行政、创作三座大山已经让他恨不得生出三头六臂，但最近他又多了摊差事——陪毕业生拍照。

最近北京艳阳高照，吹在脸上的每一阵风都好似来自撒哈拉，但这丝毫吹不散毕业生们裹着学士服凹造型的热情。因为太受欢迎，马驰总是被学生们摆在C位，作为他们凹造型时的背景板。

马驰也很配合，用右手伸比了个“赞”，脸上露出慈祥的微笑。但这绝不是卸下包袱后的轻松一笑，因为送走了这批毕业生，下一届学生的毕业设计指导工作又提上了日程。

马上就要升入大四的刘子玥选择了马驰作为导师，她的毕设作品改编自京剧《白蛇传》，目前已经完成了剧本、场景、人设、分镜、动态分镜等前期工作。因为是戏曲学院，动画专业所有的毕业设计都离不开戏曲。

马驰告诉刺猬公社（ID：ciweigongshe），学生选择改编什么剧目，导师一般不会干涉，“中国戏曲是个宝库，里面的内容取之不尽，就算再过个100年也做不完。”守着中国戏曲这座IP富矿，动画专业的学生们的选择实在太多了，但他们的压力也不小，毕竟要做好戏曲动画，还得多看戏曲，多确认几次眼神才能遇上对的人。

刘子玥之所以跟白素贞对上了眼，不仅是因为在学校看了京剧《白蛇传》，更源自于儿时对“宝塔镇蛇妖”的向往。在杭州长大的刘子玥从小就听大人讲述雷峰塔的传说，这让她下定决心把白娘子搬上自己的作品。

不同于原剧情的“水漫金山寺”，刘子玥则打算“水漫戏曲学院”。在她的构想里，白素贞和法海从屋内斗到屋外，从学校的小剧场打到周围的高楼大厦，最后白素贞施法要淹了戏曲学院，却被法海制止。有意思的是，作品的名字叫做《万泉寺肆佰号》，正好是戏曲学院的地址。

据刘子玥介绍，第一版的人设比较写实，是完全参照京剧舞台上的角色扮相创作的。在马驰的建议下，刘子玥对角色设计进行了多次精简，“比较直观的是把白素贞头上的红色大绒花变小了，把法海头上的僧帽去掉了。”

那么，这样的精简会不会与京剧表演传统相违背？马驰认为并不会，“适当的精简也是属于创作，而不是错误，错误是什么？比如在穿戴上，明明是个将军，应该踩厚底儿，你给画个薄底儿，应该穿铠甲，你给画个肚兜儿，这就不属于发挥了，这属于扭曲和误导。”

搞定了人设后，就该考虑让角色如何运动了。戏曲表演的艺术手段包括“唱念做打”，在戏曲动画中，“唱念”可以配上原版戏曲唱腔，而“做打”完全照搬原作就没意思了，而这将留给动画创作者无限的发挥空间。

“在戏曲舞台上，马鞭一挥，走过千山万水、帅旗一打，带出千军万马，而在戏曲动画中，这些天马行空的脑洞将用极富创意的动画场景填满。它会自动形成一种创意，这种创意不是照搬别人的，它是中国独有的，所以说戏曲动画的价值太大了。”马驰感叹道。

由于京剧《白蛇传》中有不少武打场景，动画化后为了让角色打得更出彩儿，这没少让刘子玥掉头发。好在马驰及时出手相助，让整个片子的武术设计既好看又有京剧味儿。“马驰老师会武术哦！”刘子玥在一旁爆料。

马驰听了忙摆手，他可不是真的会武术，而是通过不断观察戏曲演员在舞台上的表演，模仿演员们的肢体动作。光说不练假把式，马驰的课堂，往往少不了舞枪弄棒。马驰给学生们当模特，学生们用画笔去记录马驰的动作。“动作一定要刻画到位，要不然没那个劲儿。”

戏曲学院里，动画专业的学生也会有形体课，马驰也鼓励学生模仿戏曲演员的身法，这将对动画的镜头语言大有裨益。“但要求学生们学会戏曲演员舞台上的身法是不现实的，毕竟不是科班出身，他们能了解一些皮毛就不错了，中国戏曲博大精深，甭说他们，就拿我来说，也一直在学习中。”

刺猬君邀请刘子玥亮亮身段，小姑娘把头摇成了拨浪鼓，“太难了。”马驰在一边偷着乐，仿佛看到当年的自己。

把时间拨回17年前，马驰也和眼前的刘子玥一样，是一枚戏曲小白，当初他也是冲着“动画”这两个字报考的中国戏曲学院。如果非要说和戏曲有什么渊源，马驰想了想，说自己打小就爱看戏曲。

“我小时候爱看古装片，戏曲也是古装的，所以我也看戏曲，虽然看不懂。”带着对中国戏曲模糊的认知，马驰来到中国戏曲学院动画专业学习。从戏曲学院毕业之后，马驰进入了游戏行业，2010年，他回到母校任教，直至今日。

其间，依然有不少游戏圈、动漫圈的企业抛来橄榄枝，马驰没有再回头。“我觉得我离不开这儿。”身边有“中国戏曲”这样的文化瑰宝，不做戏曲动画是种浪费，马驰希望能够用动画的形式让中国戏曲得到更广泛的传播。

“外界也会在无形中给你压力，你是戏曲学院，你所擅长的就应该是戏曲动画，如果做得好，外界不会说什么，如果做得差强人意那就成问题了。”马驰说。

马驰当然希望一代代的传承让更多的人投入戏曲动画的创作之中。不过由于戏曲动画还是偏小众，不少毕业生工作之后还是做着符合主流市场喜好的动画作品。“这是现实问题，我们的学生虽然没有继续做戏曲动画，戏曲对他们的文化熏陶将受益终身。”

刘子玥在谈到未来是否会坚持戏曲动画时也有些迟疑，“这个说不好，但戏曲动画在我心中是很有分量的，只要有机会，我一定要在动画作品中加入戏曲元素。”

一旁的马驰露出欣慰的笑容。

遥想当年，《大闹天宫》、《哪吒闹海》等国产动画巅峰之作都有着深刻的戏曲烙印，中国戏曲动画何时能重回C位呢？马驰望着在校门口拍照留念的毕业生们，他相信答案就在那里。