1、SpaceX的第一位太空游客前沢友作宣布，将选择一名摄影师免费与其一同进行月球之旅
9月18日上午，SpaceX正式公布绕月飞行乘客的信息，来自日本的富豪前沢友作成为SpaceX送上太空旅行的第一人。与此同时，前沢友作还表示，他将从世界各地挑选六到八位代表不同创意领域的艺术家，摄影师是其中之一。被选中的艺术家将与前沢友作一起进行为期5天的免费月球旅行，他希望艺术家们可以在这趟旅程中“以前所未有的方式受到启发”，并创造出革命性的艺术。
前沢友作不仅是一位富豪，也是一位狂热的艺术收藏家，他花了数亿美元购买稀有的艺术品，而这一次的“艺术太空之旅”则是他对艺术的最新投资。
2、 苹果发布会后，iOS12对摄影有了新理解
·优化人像照明。通过更加智能的数学计算，相机在识别到人物时会生成一个遮照，巧妙地将人物从场景中分离出来，肖像模式比之前更自然。
·照片共享分享你的杰作，更有新招。它结合并显示了用户最喜欢的Memories和iCloud共享相册中的瞬间。新的分享建议可以让用户更快、更轻松的与朋友、家人分享照片。一旦朋友收到用户分享的内容，他们也会被提示分享在同一时间和地点拍摄的照片和视频。
·照片搜索让照片更好找。搜索建议功能可以帮用户准确找到想要的照片，或使用户惊喜地重拾某个遗忘的瞬间。在用户输入搜索内容之前，就会看到最近事件、人物和地点的建议。在输入时，系统还会给出更智能、更相关的搜索结果，用户也可以通过添加多个关键词让结果变的更准确。
·优化的导入功能。改进后，用户可以更轻松的从专业相机导入照片和视频。
·RAW编辑支持。使用搭载A9芯片或更高配置的iPhone和iPad机型时，用户可以在照片app中编辑RAW图像。
3、法国学校将活动照中的白人P成黑人，声称营造多元化形象
法国一间艺术学校（ The Émile Cohl art school ）近日为了宣传洛杉矶分校开幕，将一群学生的大合照分享到了其英文版网站上，但是有学生发现，其中有6名白人学生被PS成了黑人，因此批评校方的行为属于种族歧视。
这张被粗糙 PS 过的照片和原版照片在社交媒体上迅速传播，一名该校以前的学生在Twitter上发布了两个版本的照片对比。学校的助理总监在接受CNN采访时表示，涉事照片由美国一家公关公司负责，校方对此事情不知情。接到学生的举报后，学校立即从网站上撤下了照片，并向那些脸被涂黑的学生道歉。
虽然照片在官网上已经被删除，但是其热度依旧不减。一些人称这是“不可接受的”和“可耻的”。在许多人关注于这种行为是否是种族歧视时，另一些人则认为，Photoshop被用的如此粗糙是不可理喻的，甚至还不如一名初学者做得好。
4、爱尔兰司法部长拟禁止对执勤警员拍照，被喷法西斯极右分子
爱尔兰司法部长查理·弗拉纳根提出了一项“禁止公众对执勤警察拍照”的法案，因此成为民众争相讨伐的对象。
事情的起因是警察头戴黑色面罩、以武力强制清场都柏林市中心被强占的闲置房产，这一幕被前来抗议的人群用手机拍下并迅速传遍互联网。不少爱尔兰人称，警方的这次行为让人联想到英国殖民爱尔兰时期的恐怖统治。就在事件还未得到平息之时，查理·弗拉纳根不仅严厉谴责抗议者拍摄警方执法照片的行为，还声称将推动一项新的立法，将公众对执勤警员拍照的行为定为违法。查理·弗拉纳根认为此举是在保护警员的隐私与人身安全。
随后查理·弗拉纳根在推特上极力澄清：“我认为透明度至关重要，我赞成用相机记录，也非常重视媒体在提供客观报道方面的作用，但是我担心民众用手机拍摄执勤警员会影响他们的工作，专业的新闻摄影师不会，而且我完全不能接受将警员工作照片上传至社交网络后引发的威胁和恐吓。”
尽管查理·弗拉纳根一直在努力澄清整件事情，但是并不被广大爱尔兰网友接受。爱尔兰总理甚至表示“政府没有实施任何禁令的计划”，并希望“让有关人员明白这一点”。
5、 微信与徕卡合作，推出“微信时代影展”
几天前，微信联手国际影像艺术品牌莱卡，邀请了四位来自不同地区、不同生活背景的摄影师，通过纪实客观的影像表达，记录微信时代下人们的生活方式。
《在/不在》
我们同时与几百人、甚至上千人分享温暖，但一些亲密关系却被虚拟联系取而代之。
《时代的皮肤》
微信赋予了这个时代特定的皮肤，每个人都是组成它的细胞。
《观察》
社交网络时代，信息爆炸，速度快到窒息，但我们仍需要一双观察的眼睛来细细体会。
《家的记忆》
人最早开始有连接就是从家庭开始，现在，家的连接从微信开始。
6、看书
《HIGH FASHION》
出版：禅画廊，2018年
规格：平装，313*234mm，120页
参考价格：360元
购买渠道：淘宝店“假杂志图书馆”
《HIGH FASHION》是来自现居住在日本的波兰摄影师Pawel Jaszczuk的作品。Pawel Jaszczuk总是在凌晨一点到四点之间，骑着自行车游荡在街头，寻找喝得酩酊大醉的日本上班族们。然后从大量照片中挑选出那些白天西装笔挺、中规中矩的上班族，入夜却进入变身模式、彻底解放自我后呈现出的各种睡姿。有趣的是，Pawel Jaszczuk使用了一种近似时尚杂志的拍摄手法，当这些“睡姿”与“时尚”相结合后便有一种莫名的幽默感。摄影师Pawel Jaszczuk希望通过这种强烈的对比让大家了解这个充满压力的当代社会。
7、看展
@北京
·安德里亚斯·穆埃：摄影
地点：红砖美术馆
时间：2018年9月11日-10月21日
全价票：100元/人，优惠票（学生、残疾人、65岁以上老人）：80元/人；1.2米以下儿童免票（一名持票成人只能携带一名免票儿童入馆参观）。
*会员全年免费参加艺术展，特展门票8折优惠；20人及以上团体票务可提前一周预约。 展馆内提供收费中英文人工导览服务，可提前咨询、预约。
这是安德里亚斯·穆埃在中国的首次个展，展览包括艺术家过去15年创作的作品以及2018年的部分新作。此次参展作品聚焦于德国叙事，从文化身份、政治历史及当前社会现实出发，从细微之处观察德国的过去和现在。安德里亚斯·穆埃从2004年开始研究纳粹时期的德国，因此在这次展览中，观众更可以通过穆埃的作品了解纳粹时期的德国。
·家中的摄影班：星期五沙龙1977-1980
时间：2018年9月13日-11月17日，10:30-17:30
地点：朝阳区崔各庄草场地红一号院B2泰康空间
展览无需购票。
展览围绕发生在20世纪70年代末，位于北京电影制片厂职工宿舍大院的一间两居室中，即池小宁家里的业余摄影学习班展开，试图展示在特殊历史时期年长一辈知识分子和年轻一代摄影爱好者之间，自我组织、自愿参与的无偿摄影教育与实践。展览中包括一系列文献资料，如当时的习作、记录活动的照片、书籍、授课讲义，手工相册、当时使用的相机，以及他们制作的放大机和投影仪等。
@上海
·走向现代主义：美国艺术八十载（1865-1945）
时间：2018年9月28日——2019年1月6日，9:00-17:00，16:00后停止入场。
地点：上海博物馆
*每周一闭馆，除国定假日外；每日限流8000人。
“1865 到 1945 年”，美国经历了南北战争和两次世界大战。这个展览将要展现的是这动荡的 80 年里，美国的艺术家们是如何经过多种路径向当代风格转变的。展览共分三个部分：一、美国南北战争期间，与征寻“西部”有关的画作；二、美国的艺术先驱们来到欧洲所创作的画作；三、20世纪到来后的科技突破以及第二次世界大战的获胜，工业和城市在美国发展起来，艺术家们开始大胆地创新，表现主义、立体主义、超现实主义、抽象表现主义……此次展览中的作品对于人们了解及理解美国的历史是一个很好的参照。
评论(4)