作者：胡洋

32岁的杨幂，正在迫切寻求转型。

电影《宝贝儿》尚未上映之际，外界对这部影片的关注点在于，这是一部现实题材电影，《马背上的法庭》的导演刘杰又一力作，并有知名大导演侯孝贤为其“背书”。但声名，似乎也止于此。

直到官方正式发出消息：“流量一姐”杨幂加盟文艺片，并将在片中出演身患残疾的农村妇女一角。《宝贝儿》这才最大限度的得到了外界乃至外媒的强有力关注；而女主角杨幂也因为电影中的“扮丑”形象，被各大媒体标榜为“继赵薇、范冰冰”等女艺人之后的，又一位谋求转型的一线女艺人。

但与“前辈们”相比，杨幂的转型之路，并不顺利。

截至目前，《宝贝儿》的累积票房刚破2000万，在一众影片上映当中，排名第七，票房走势甚至不如“老片”《无双》《找到你》两部影片；口碑层面，豆瓣超13000人打出5.8分，猫眼、淘票票观众评分分别为5.4分和6.6分，情况不甚理想。

作为杨幂的转型力作，《宝贝儿》口碑票房双失利，谁的锅？“流量一姐”杨幂谋求转型，却遭遇“骂声连连”，这是为何？一切要从电影本身说起。

《宝贝儿》与“杨幂”：

一场艺术与流量的碰撞

在电影《宝贝儿》召开的发布会上，导演刘杰曾对杨幂说道，“这可能是你有史以来票房最低的作品”，杨幂则回应道，“这可能也是你有史以来评分最低的一部电影”。

没想到一语成谶，当初两个人的“玩笑话”，却成为了当前影片上映的真实写照。

《宝贝儿》在未上映之前，外界就已经对“刘杰与杨幂”的新型组合，充满了质疑。很多网友表示，尽管这两年流量型艺人，足够努力，但其“花瓶”式的演技能否经受住大荧幕的考核，依旧是最大问题。

于是，《宝贝儿》便成为了一部“艺术与流量结合下”的失败品。

从影片豆瓣评分来看，《宝贝儿》的创作水准确实如网友所言，“创下了刘杰导演生涯中的影片质量最低”。作为一部关注社会话题的现实题材，《宝贝儿》与以往在大银幕中常见的现实影片，确实有所不同。整部影片风格相对平淡，试图抒写中国农村社会情况，涉及了弃婴儿、残疾儿童、寄养制度等一系列社会话题。

但也正是因为影片主题想要表达“太多”，导致整体节奏略显杂乱，主次层面尚不明确。比如，杨幂与养母之间的寄养关系，铺垫过多，却又失去了与主线有过多的“直接”联系；而郭京飞饰演的孩子家长，人物动机、起承转合完全没有交代清楚，加上，郭京飞的“单薄”演技，让父亲这个角色尚未发挥出重要作用。

影片更大的争议点在于主演杨幂。杨幂作为时下炙手可热的“流量一姐”，与她相关的新闻，也基本是时装、街拍、炒作、代言等诸多流量话题。

一直以来，杨幂虽有大、小银（荧）幕兼顾的野心，但翻开她的作品履历，《小时代》、《爵迹》、《何以笙箫默》、《三生三世水桃花》等诸多代表作品，豆瓣评分大多在6分以下。

（杨幂代表作豆瓣评分）

杨幂的“挖掘者”李少红导演曾表示，“杨幂因从小在剧组生活，因此她的表演方式就是『痛苦就是，哇哇哇；快乐就是，哈哈哈』，不过脑子”。

而这样的表演方式，自然是经不住大银幕考验。片中的杨幂，虽在导演要求下下乡体验，并褪去明星光环，努力“扮丑”，甚至操着一口南京方言，但片面化的表演方式（只靠眉毛、眼睛调动情绪），依旧未能调动观众情绪，甚至成为网友口中的“放大镜下的失败案例”。

是杨幂“错”了吗？也不尽然。其实，近年来，“文艺片搭档流量明星”的模式，时有发生，且成功案例颇多。诸如，范冰冰之于《我不是潘金莲》、赵薇之于《亲爱的》等等。似乎，女演员“扮丑”都极易获得成功，且得到观众认可，但到了杨幂，这个“魔法”却失灵了，原因为何？

“流量一姐”杨幂：

光环下的转型之路

毫无疑问，杨幂刻意“扮丑”是为了转型。已经32岁的她，早已了解、并熟知娱乐圈的生存法则：名气、光环，都只是过眼云烟，真正能够留下来的除了作品，只剩好作品。

杨幂曾在接受媒体采访时说道，“有本事就杀了我，杀不死，就等着我变得更强大吧”。这几年，杨幂似乎也真的在越变越“强大”：她是粉丝眼中的知名女艺人、是圈内好友公认的高情商明星，是大导口中勤奋踏实又有耐心的吃苦型艺人，也是资本家眼中善于管理公司的女老板。

（杨幂自己的公司——嘉行传媒，2017年已达到估值50亿人民币）

似乎，除了“演员”，杨幂的其他身份都被自己管理的井井有条。但正是这样一位演技备受质疑的流量型艺人，却宣告全世界，“要成为表演艺术家”。如果没有记错，在杨幂之前，中国女演员中宣称自己想要成为“表演艺术家”的女演员，只有郝蕾和周迅。

对比之下，杨幂的“演技”水准，自然备受批判。客观来讲，这几年杨幂也有所“进步”：《宝贝儿》虽未达到为影片加分，却也达到及格水准；《我是证人》中杨幂一改往日形象，出演一位“盲女”；《绣春刀2》杨幂搭档张震，演技虽略显鸡肋，但看得出她的认真与努力；《逆时营救》杨幂凭借此片获得休斯顿国际电影节最佳女主角奖，奖项不重，却也有所进步........

流量型女艺人的“转型”之路，并不简单。尤其是对于这样的一位当红的女艺人而言，过于熟悉的大众面孔，精致化妆容的滤镜成分，以及放不下的偶像包袱，都会成为“转型”之路上的绊脚石。庆幸的是，杨幂放下了；不幸的是，时间似乎晚了。

范冰冰拍《我不是潘金莲》之前，曾有《苹果》《观音山》两部文艺片“背书”，再加上在李玉、冯小刚等知名大导演的调教之下，“后天”表演天赋尚未完全磨灭；赵薇拍摄《亲爱的》之前，演技也曾一直备受观众质疑，但“扮丑”之后的农村妇女形象，却让其坐稳“演技派”宝座；马伊琍拍《找到你》之前，给观众留下的固有印象一直是温柔、善良，农村妇女的形象则进一步拓宽其自身戏路.....

不难发现，流量型艺人，尤其是女艺人，在“转型”之路上，也需要有“演技”背书。可杨幂这些年，最被观众熟知的代表作品，依旧是“偶像剧”——高产量和高密度的曝光度下，杨幂对演技已经失去了天然的灵气。这或许，也是杨幂在《宝贝儿》中演技尚未得到认可的重要原因，而对于杨幂而言，她真的尽力了。

“特别羡慕周迅，特别希望能拥有她那种超强的感受力，去诠释好每一个角色”，这是杨幂在接受采访中，常常提到的一句话。可见，在杨幂心中，她明白演员的灵气和感受力的重要性。但对于演员杨幂而言，这条路并不好走。

刻意的“扮丑”，或许会得到观众短时间内的观众；但在大银幕的“放大”之下，没有演技的“扮丑”，只会招来批判声。既然如此，不如做回“自己”。

比起“扮丑”，观众或许更爱那个每一个打光都要求“美美美”的「明星」杨幂。