正在阅读:

《狮子王》真人版将上映,技术能否突破漫改电影的次元壁?

扫一扫下载界面新闻APP

《狮子王》真人版将上映,技术能否突破漫改电影的次元壁?

不是所有的真人版动画电影都能突破次元壁。

作者 :安福双

编辑 :邱继贤

继《灰姑娘》《美女与野兽》《花木兰》等真人版电影后,迪士尼经典动画片《狮子王》也筹划拍摄真人版电影,并在今年感恩节发布了全球首支预告片,短时间内刷屏全网。这部被认为是整个动画电影史顶峰之一的经典著作,再一次引出了人们对漫改真人电影的核心难题“次元壁的突破”的思考。是不是所有的真人版动画电影都能突破次元壁呢?请看下文为大家详细解答。

11月25日,迪斯尼在其官方Twitter账号上宣布《狮子王》真人版电影的预告片在24小时内获得创纪录的2.2亿次全球观看量。《狮子王》真人版电影的热度可见一斑。

《狮子王》动画版在1994年就上映了,票房高达7.66亿美元。这个数字接近20多年后中国有史以来最卖座电影《战狼2》的56亿人民币,可见其受欢迎程度。另外,《狮子王》动画版衍生的音乐剧总票房超过72亿美元,排名第一,吸金能力十分强悍。《狮子王》的IP知名度和粉丝基础,决定了《狮子王》真人版预期票房成绩的乐观。

不仅是迪斯尼,全球各国的影视企业都在不断的将动漫改成真人电影版。美国的电影《金刚狼》《蜘蛛侠》《美国队长》《变形金刚》《美女与野兽》,日本的电影《浪客剑心京都大火篇》《浪客剑心:传说的完结篇》《死亡笔记》《银魂》《钢之炼金术士》《进击的巨人》,香港、台湾和大陆的电影:《古惑仔》《流星花园》《头文字D》《快把我哥带走》,这些都是由动漫改编而来的。

未来几年还有一大堆真人版电影上映:火影忍者真人版、浪客剑心真人版4、狮子王、阿拉丁、小飞象、圣斗士星矢真人版、黑猫警长、葫芦兄弟真人版、花木兰......根据豆瓣等相关数据,文化产业评论统计得出至少有45部。

动漫改编成真人电影,可以说是从二次元到三次元的一个跳跃。这个飞跃过程并不容易。

漫改真人电影的核心难题:次元壁的突破

在二次元的动漫世界里,动漫人物的造型和表情可以很夸张,想象力没有任何界限,天马行空,无拘无束。但是,在三次元的真人电影里,有真实的人物形象和现实的生活场景,背后是真实物理规律的运行。从二次元的虚拟二维世界到三次元的真实世界,是维度的升级,并不是简单的从2D人物转3D人物。次元壁垒被打破了,受众变化了,叙事内容、叙事手法、人物形象、人物动作等等统统需要进行相应的改变。

如果这些做不好,漫改真人电影免不了成为车祸现场,被抨击“毁原作”。

文化产业评论汇总得出豆瓣上贴有“漫改真人电影”标签的电影一共有154部,其中有豆瓣评分的69部,这些电影的平均分数为6.2分。显然,这个分数不算高,勉强及格。27部评分在5分以下,可以称之为烂片了。

《攻壳机动队》(原动画豆瓣8.9分)《忍者神龟2》(原动画豆瓣8.2分)《名侦探柯南真人版》(原动画豆瓣9.1分)《进击的巨人真人版:前篇》(原动画豆瓣8.9分),文化产业评论通过数据得出这些动漫原作人气和口碑都很高,不过真人版电影都在6.5分以下。

如何打破次元壁,实现真人电影对动漫原作的神还原并有创新?

美国的漫改电影作品相对比较成功,值得借鉴。比如漫威影业,10年来一共拍了20部基于漫威漫画改编的电影,收获了票房和口碑的双成功。所有电影的累计票房超过160亿美元,漫威出品的19部电影,《复仇者联盟3:无限战争》一部电影狂揽20亿美金。

文化产业评论发现,在收获票房的同时,漫威真人电影的口碑并没有崩坏,豆瓣评分平均达到7.47。

漫威电影的一大特征就是超级华丽的特效,漫画中的超级英雄在真实世界中栩栩如生,完美的使用各种超能力,成功的突破了次元壁。

电影作为一种视觉奇观,特效技术功不可没。有了特效技术,真人电影和动漫同样无所不能,可以超越真实世界的的物理定律,可以复原各种不可思议的奇特场景,可以将任何事物拟人化……

因此,很多漫改真人电影寄希望于技术,意图通过神奇的电影特效技术来完成二次元到三次元的无缝转换。

CG+绿幕+动作捕捉=无限可能的三次元电影

CG技术,英文全称为computer graphics,通过计算机软件绘制图形图像,来制作二维和三维影视内容。任何实景无法生成的背景、角色、动作,都可以用CG来实现。 比如《狮子王》动画版中的小辛巴,在真人版中活灵活现,毛茸茸的感觉,和现实世界的狮子别无二致。这就是用CG技术进行3D建模,然后渲染进行后期制作出来的。目前的CG技术可以将任何二次元中的角色栩栩如生的构建出来,异常逼真,让人真假难辨。

动漫作品《死亡笔记》中有死神和夜神月面对面的对话。在动漫中,死神的角色很容易呈现。但是在《死亡笔记》真人版电影中,这一幕场景的打造难度就很高了。凭借着CG特效技术,电影制作方展现出逼真的死神具体形象,并且毫无违和的融入到真人演员的情景对话中。

绿幕是拍摄特效镜头的绿色背景幕布,用来实现背景和前景的分离。演员在绿幕前表演,摄影机拍摄下来,然后摄影画面在电脑中处理,抠掉背景的绿色,就可以换上任何的其他背景。

绿幕特效在漫改电影中使用的非常普遍。举个例子,《银行护卫队》中毁灭者德拉克斯抚摸火箭浣熊的一幕,实际上是先由身着绿幕衣服的真人演火箭浣熊,然后在后期中替换成CG制作的火箭浣熊3D写实模型。

二次元人物形象通过CG和绿幕技术穿越到了三次元电影中,可是角色毕竟是虚拟的,表情和动作怎么办呢?虽然在电脑中可以让虚拟角色做出很多动作和表情,但和人复杂而微妙的表情相比,显得非常僵硬、不真实,让人分分钟出戏。

动作捕捉技术在这种情况下应运而生。首先将真人演员的全部肢体语言用特定的设备精确记录下来,然后将这些数据同步到电脑中,再以运动轨迹为骨架,填上3D模型的血肉,就可以让虚拟角色拥有和人一样活灵活现的表情动作。动作捕捉技术可以追踪到演员极其细微的动作,如皱眉、抽动鼻子、眼睛的一瞥等等,从而赋予虚拟角色“人味”,更加逼真和自然。

在《忍者神龟2:破影而出》中,特效团队参考了真实乌龟的动作和习性,比如攀岩、缩壳等,同时给乌龟添加了嘴唇,很好的融合了乌龟的外形、动作和人的表情。演员穿着捕捉服,动作捕捉系统先捕捉演员真实表演中的细微丰富表情,包括眼球动作。

在捕捉完演员的表演后,电脑捕捉系统将演员的每个动作和表情都分解为几何图形,然后加载到神龟的骨架、皮肤上。视效团队还可以在电脑上调整演员的表演,比如增加眼睛里的闪光、微笑时嘴角的上扬程度等。

最后电影呈现出来的忍者神龟惟妙惟肖,仿佛真的来到了现实世界一样。

《狮子王》真人版也是将以上特效技术进行了融合,来打造超逼真的写实感。乔·法弗洛是《狮子王》真人版的导演。他向媒体透露,《狮子王》真人版会结合大量虚拟技术,包括VR、CG等等。《狮子王》真人版拍摄中会将动作捕捉和AR/VR等技术进行无缝融合。因此,《狮子王》真人版里面虽然不会出现一个真人,但是会引入真实人类的面部表演和配音演员,呈现出和现实世界一样的质感。如果没有动作捕捉+VR+CG等技术,《狮子王》真人版的拍摄是不可能的。

那么,采用了这些特效技术,是否就可以帮助漫改真人电影融合天马行空的二次元与现实生活的三次元?

三座大山:技术的局限、艺术的规律、商业的运营

次元壁可不是这么容易跨越的。

首先,在特效技术上难以跨越。虽然技术可以让真人电影中的二次元角色无限逼真,但是依然和三次元的真实有距离。比如,自然界的景观在不同时刻的光影效果,CG可以模拟的高度逼真,人眼也看不出来,但给人的感受还是有区别的,CG做出来的效果缺乏浑然天成的感觉。因此,虽然现在特效已经非常强大了,很多导演依然坚持实景拍摄,尽量减少特效片段,就是为了追求真实拍摄中具有的质感,即使差别很细微。

另外,专家发现了二次元人物向三次元逼近过程中的“恐怖谷”现象。当二次元人物或者机器人越来越接近人类时,人们会对他们产生越来越多的好感。但是,当这种相似度达到一个临界点的时候,人们对类人的好感会开始降低,产生反感、恐惧的心理。在这个临界点上,哪怕这个类人模型和真人有一丝一毫的差别,都会让其显得非常僵硬恐怖,仿佛行尸走肉一般。

皮克斯的电影《锡铁小兵》就是一个典型。电影中婴儿的脸部全部是CG生成,虽然和人类婴儿的差别不大,但是显得非常邪恶恐怖,引起了很多小孩子的反感。

许多漫改的真人电影为了避免“恐怖谷”效应,故意将二次元的虚拟人物做的和人类差别较大,以免观众产生厌恶的感觉。

在受众和制作方面,动漫是一种2D平面语言,真人版电影是3D的语言,两者的差异很显著。漫改真人电影的观众有两种,一种是原作粉,看过动漫作品的;另一种是路人粉,没有看过原作的。真人电影的受众比动漫更广泛,既要满足原作粉,还要满足路人粉。

电影的时长一般在90分钟到120分钟,要在这短短的两小时之内呈现原动漫几十集甚至上百集的内容。因此,剧情内容必然要做改编,要么进行压缩,要么在原有的人物和情节之上新增番外篇。叙事手法上也要做很多改变。比如有些动漫中的夸张表情在真人电影中很难演出,需要改成台词;动漫中常见的速度线和文字块效果,在真人电影中得用声音体现。另外,由于是真人出演,造型和动作不可能和原作保持一致,也要有所变化。

不仅如此,动漫改编成真人电影的制作成本并不低,尤其是非写实风格的原作。写实风格的动漫要选好角色,非写实风格的动漫改编过程中就必须大量制作特效来达到逼真的效果。比如《变形金刚3》光特效制作费用就达到了1.2亿,占总制作成本的60%。

据 IMDB 和Boxoffice Mojo 统计,《复仇者联盟》特效团队约雇佣1453人,《变形金刚3》约1178 人。不仅耗费大量人力,视效大片的制作周期也很长,通常需要2-3年时间。可见,真人电影中引入特效技术是非常耗钱耗时间的,效果越逼真,花费越高。

制作成本的高昂会直接导致投入回报不理想。《攻壳机动队》真人版由派拉蒙影业根据日本漫画家士郎正宗创作的同名漫画改编,制作和宣发成本高达3.2亿美元,而截至目前全球票房总计2亿美元,亏本超过1亿美元。

结语

漫改真人电影可以说是从二次元到三次元的一个信仰之跃。跳成功了,IP价值放大,票房回报高,无限风光;跳失败了,结果很惨,口碑和票房双双扑街。

特效技术是漫改真人电影成功与否很关键的一个环节,但还有剧情、角色、商业运作等因素的影响。所有这些环节,必须同时配合起来,一起为电影服务,讲出一个精彩的好故事。

本文为转载内容,授权事宜请联系原著作权人。

评论

暂无评论哦,快来评价一下吧!

下载界面新闻

微信公众号

微博

《狮子王》真人版将上映,技术能否突破漫改电影的次元壁?

不是所有的真人版动画电影都能突破次元壁。

作者 :安福双

编辑 :邱继贤

继《灰姑娘》《美女与野兽》《花木兰》等真人版电影后,迪士尼经典动画片《狮子王》也筹划拍摄真人版电影,并在今年感恩节发布了全球首支预告片,短时间内刷屏全网。这部被认为是整个动画电影史顶峰之一的经典著作,再一次引出了人们对漫改真人电影的核心难题“次元壁的突破”的思考。是不是所有的真人版动画电影都能突破次元壁呢?请看下文为大家详细解答。

11月25日,迪斯尼在其官方Twitter账号上宣布《狮子王》真人版电影的预告片在24小时内获得创纪录的2.2亿次全球观看量。《狮子王》真人版电影的热度可见一斑。

《狮子王》动画版在1994年就上映了,票房高达7.66亿美元。这个数字接近20多年后中国有史以来最卖座电影《战狼2》的56亿人民币,可见其受欢迎程度。另外,《狮子王》动画版衍生的音乐剧总票房超过72亿美元,排名第一,吸金能力十分强悍。《狮子王》的IP知名度和粉丝基础,决定了《狮子王》真人版预期票房成绩的乐观。

不仅是迪斯尼,全球各国的影视企业都在不断的将动漫改成真人电影版。美国的电影《金刚狼》《蜘蛛侠》《美国队长》《变形金刚》《美女与野兽》,日本的电影《浪客剑心京都大火篇》《浪客剑心:传说的完结篇》《死亡笔记》《银魂》《钢之炼金术士》《进击的巨人》,香港、台湾和大陆的电影:《古惑仔》《流星花园》《头文字D》《快把我哥带走》,这些都是由动漫改编而来的。

未来几年还有一大堆真人版电影上映:火影忍者真人版、浪客剑心真人版4、狮子王、阿拉丁、小飞象、圣斗士星矢真人版、黑猫警长、葫芦兄弟真人版、花木兰......根据豆瓣等相关数据,文化产业评论统计得出至少有45部。

动漫改编成真人电影,可以说是从二次元到三次元的一个跳跃。这个飞跃过程并不容易。

漫改真人电影的核心难题:次元壁的突破

在二次元的动漫世界里,动漫人物的造型和表情可以很夸张,想象力没有任何界限,天马行空,无拘无束。但是,在三次元的真人电影里,有真实的人物形象和现实的生活场景,背后是真实物理规律的运行。从二次元的虚拟二维世界到三次元的真实世界,是维度的升级,并不是简单的从2D人物转3D人物。次元壁垒被打破了,受众变化了,叙事内容、叙事手法、人物形象、人物动作等等统统需要进行相应的改变。

如果这些做不好,漫改真人电影免不了成为车祸现场,被抨击“毁原作”。

文化产业评论汇总得出豆瓣上贴有“漫改真人电影”标签的电影一共有154部,其中有豆瓣评分的69部,这些电影的平均分数为6.2分。显然,这个分数不算高,勉强及格。27部评分在5分以下,可以称之为烂片了。

《攻壳机动队》(原动画豆瓣8.9分)《忍者神龟2》(原动画豆瓣8.2分)《名侦探柯南真人版》(原动画豆瓣9.1分)《进击的巨人真人版:前篇》(原动画豆瓣8.9分),文化产业评论通过数据得出这些动漫原作人气和口碑都很高,不过真人版电影都在6.5分以下。

如何打破次元壁,实现真人电影对动漫原作的神还原并有创新?

美国的漫改电影作品相对比较成功,值得借鉴。比如漫威影业,10年来一共拍了20部基于漫威漫画改编的电影,收获了票房和口碑的双成功。所有电影的累计票房超过160亿美元,漫威出品的19部电影,《复仇者联盟3:无限战争》一部电影狂揽20亿美金。

文化产业评论发现,在收获票房的同时,漫威真人电影的口碑并没有崩坏,豆瓣评分平均达到7.47。

漫威电影的一大特征就是超级华丽的特效,漫画中的超级英雄在真实世界中栩栩如生,完美的使用各种超能力,成功的突破了次元壁。

电影作为一种视觉奇观,特效技术功不可没。有了特效技术,真人电影和动漫同样无所不能,可以超越真实世界的的物理定律,可以复原各种不可思议的奇特场景,可以将任何事物拟人化……

因此,很多漫改真人电影寄希望于技术,意图通过神奇的电影特效技术来完成二次元到三次元的无缝转换。

CG+绿幕+动作捕捉=无限可能的三次元电影

CG技术,英文全称为computer graphics,通过计算机软件绘制图形图像,来制作二维和三维影视内容。任何实景无法生成的背景、角色、动作,都可以用CG来实现。 比如《狮子王》动画版中的小辛巴,在真人版中活灵活现,毛茸茸的感觉,和现实世界的狮子别无二致。这就是用CG技术进行3D建模,然后渲染进行后期制作出来的。目前的CG技术可以将任何二次元中的角色栩栩如生的构建出来,异常逼真,让人真假难辨。

动漫作品《死亡笔记》中有死神和夜神月面对面的对话。在动漫中,死神的角色很容易呈现。但是在《死亡笔记》真人版电影中,这一幕场景的打造难度就很高了。凭借着CG特效技术,电影制作方展现出逼真的死神具体形象,并且毫无违和的融入到真人演员的情景对话中。

绿幕是拍摄特效镜头的绿色背景幕布,用来实现背景和前景的分离。演员在绿幕前表演,摄影机拍摄下来,然后摄影画面在电脑中处理,抠掉背景的绿色,就可以换上任何的其他背景。

绿幕特效在漫改电影中使用的非常普遍。举个例子,《银行护卫队》中毁灭者德拉克斯抚摸火箭浣熊的一幕,实际上是先由身着绿幕衣服的真人演火箭浣熊,然后在后期中替换成CG制作的火箭浣熊3D写实模型。

二次元人物形象通过CG和绿幕技术穿越到了三次元电影中,可是角色毕竟是虚拟的,表情和动作怎么办呢?虽然在电脑中可以让虚拟角色做出很多动作和表情,但和人复杂而微妙的表情相比,显得非常僵硬、不真实,让人分分钟出戏。

动作捕捉技术在这种情况下应运而生。首先将真人演员的全部肢体语言用特定的设备精确记录下来,然后将这些数据同步到电脑中,再以运动轨迹为骨架,填上3D模型的血肉,就可以让虚拟角色拥有和人一样活灵活现的表情动作。动作捕捉技术可以追踪到演员极其细微的动作,如皱眉、抽动鼻子、眼睛的一瞥等等,从而赋予虚拟角色“人味”,更加逼真和自然。

在《忍者神龟2:破影而出》中,特效团队参考了真实乌龟的动作和习性,比如攀岩、缩壳等,同时给乌龟添加了嘴唇,很好的融合了乌龟的外形、动作和人的表情。演员穿着捕捉服,动作捕捉系统先捕捉演员真实表演中的细微丰富表情,包括眼球动作。

在捕捉完演员的表演后,电脑捕捉系统将演员的每个动作和表情都分解为几何图形,然后加载到神龟的骨架、皮肤上。视效团队还可以在电脑上调整演员的表演,比如增加眼睛里的闪光、微笑时嘴角的上扬程度等。

最后电影呈现出来的忍者神龟惟妙惟肖,仿佛真的来到了现实世界一样。

《狮子王》真人版也是将以上特效技术进行了融合,来打造超逼真的写实感。乔·法弗洛是《狮子王》真人版的导演。他向媒体透露,《狮子王》真人版会结合大量虚拟技术,包括VR、CG等等。《狮子王》真人版拍摄中会将动作捕捉和AR/VR等技术进行无缝融合。因此,《狮子王》真人版里面虽然不会出现一个真人,但是会引入真实人类的面部表演和配音演员,呈现出和现实世界一样的质感。如果没有动作捕捉+VR+CG等技术,《狮子王》真人版的拍摄是不可能的。

那么,采用了这些特效技术,是否就可以帮助漫改真人电影融合天马行空的二次元与现实生活的三次元?

三座大山:技术的局限、艺术的规律、商业的运营

次元壁可不是这么容易跨越的。

首先,在特效技术上难以跨越。虽然技术可以让真人电影中的二次元角色无限逼真,但是依然和三次元的真实有距离。比如,自然界的景观在不同时刻的光影效果,CG可以模拟的高度逼真,人眼也看不出来,但给人的感受还是有区别的,CG做出来的效果缺乏浑然天成的感觉。因此,虽然现在特效已经非常强大了,很多导演依然坚持实景拍摄,尽量减少特效片段,就是为了追求真实拍摄中具有的质感,即使差别很细微。

另外,专家发现了二次元人物向三次元逼近过程中的“恐怖谷”现象。当二次元人物或者机器人越来越接近人类时,人们会对他们产生越来越多的好感。但是,当这种相似度达到一个临界点的时候,人们对类人的好感会开始降低,产生反感、恐惧的心理。在这个临界点上,哪怕这个类人模型和真人有一丝一毫的差别,都会让其显得非常僵硬恐怖,仿佛行尸走肉一般。

皮克斯的电影《锡铁小兵》就是一个典型。电影中婴儿的脸部全部是CG生成,虽然和人类婴儿的差别不大,但是显得非常邪恶恐怖,引起了很多小孩子的反感。

许多漫改的真人电影为了避免“恐怖谷”效应,故意将二次元的虚拟人物做的和人类差别较大,以免观众产生厌恶的感觉。

在受众和制作方面,动漫是一种2D平面语言,真人版电影是3D的语言,两者的差异很显著。漫改真人电影的观众有两种,一种是原作粉,看过动漫作品的;另一种是路人粉,没有看过原作的。真人电影的受众比动漫更广泛,既要满足原作粉,还要满足路人粉。

电影的时长一般在90分钟到120分钟,要在这短短的两小时之内呈现原动漫几十集甚至上百集的内容。因此,剧情内容必然要做改编,要么进行压缩,要么在原有的人物和情节之上新增番外篇。叙事手法上也要做很多改变。比如有些动漫中的夸张表情在真人电影中很难演出,需要改成台词;动漫中常见的速度线和文字块效果,在真人电影中得用声音体现。另外,由于是真人出演,造型和动作不可能和原作保持一致,也要有所变化。

不仅如此,动漫改编成真人电影的制作成本并不低,尤其是非写实风格的原作。写实风格的动漫要选好角色,非写实风格的动漫改编过程中就必须大量制作特效来达到逼真的效果。比如《变形金刚3》光特效制作费用就达到了1.2亿,占总制作成本的60%。

据 IMDB 和Boxoffice Mojo 统计,《复仇者联盟》特效团队约雇佣1453人,《变形金刚3》约1178 人。不仅耗费大量人力,视效大片的制作周期也很长,通常需要2-3年时间。可见,真人电影中引入特效技术是非常耗钱耗时间的,效果越逼真,花费越高。

制作成本的高昂会直接导致投入回报不理想。《攻壳机动队》真人版由派拉蒙影业根据日本漫画家士郎正宗创作的同名漫画改编,制作和宣发成本高达3.2亿美元,而截至目前全球票房总计2亿美元,亏本超过1亿美元。

结语

漫改真人电影可以说是从二次元到三次元的一个信仰之跃。跳成功了,IP价值放大,票房回报高,无限风光;跳失败了,结果很惨,口碑和票房双双扑街。

特效技术是漫改真人电影成功与否很关键的一个环节,但还有剧情、角色、商业运作等因素的影响。所有这些环节,必须同时配合起来,一起为电影服务,讲出一个精彩的好故事。

本文为转载内容,授权事宜请联系原著作权人。