一门手艺需要工匠付出几十年甚至一生的时间，不断地钻研，磨砺自己，用双手赋予器物温度。

一段感情也需要时间的积淀，不断地互相包容和磨合，才能够爱久弥新，最终相伴到老。

工匠师傅在传授手艺的同时，也传递了专注、坚毅的“匠人精神”，正是他们几十年如一日的坚持，手艺才得以世代传承，不断延续至今，而他们的匠人特质也逐渐融入到他们的家庭和生活当中。

《一百年很长吗》讲述的就是两个民间手艺人平凡又充满戏剧性的故事。佛山的小伙子黄忠坚热爱舞狮和蔡李佛拳，一穷二白的他始终得不到未来岳父的认可，和女友雪菲的感情也愈发复杂。

新疆哈萨克族的老爷子阿合特是制作马鞍的能工巧匠，他决定帮助饱受肾病折磨的侄子，却遭到家人的强烈反对。

一百年很长吗？是否够做一件事？是否够爱一个人？导演萧寒希望观众能够带着“一百年很长吗”的疑问去思考，支撑我们度过这一生的到底是什么。

《一百年很长吗》是萧寒继《喜马拉雅天梯》和《我在故宫修文物》之后执导的第三部纪录电影，于今日（12月1日）在全国公映。拍电影网有幸在电影上映之际和萧寒导演进行简单的交流，关于电影的拍摄经历以及他对一百年的理解。

萧寒导演

拍电影网：您拍摄《一百年很长吗》的契机是什么？

萧寒：其实一直我都是在关注人物的故事，在拍完《我在故宫修文物》之后，我就想去了解这些更草根的手艺，以及寻找它们背后的人的故事，是这样的一个契机。

然后我们就做了调研，做了田野调查，寻访了一百多个人物，然后我们从中选择了十几个人物进行拍摄。其中有两个人物，他们在拍摄期当中正好面临着他们的人生中最大的波折，最后，我们就把这两个最有冲击力的、最打动的故事剪辑成了这部电影。

拍：因为拍《我在故宫修文物》，然后对手艺人的故事产生了兴趣？

萧：对，其实我更想知道民间手艺背后的故事。因为故宫它是国家的博物院，它是在国家体制内的，有保障也受重视，但是不是最民间的，我其实更想去寻访民间的手艺背后的人和他们的故事。 

手艺并不是最重要的，我其实一直都是在寻找人的故事，包括《我在故宫修文物》，我也觉得文物不是最重要的，重要的是修文物的人，他们是更打动我的，是更鲜活的。

电影中的两个人物，又恰恰是在我们拍摄的这一年当中，他们的人生发生了很多的变化，有很多冲击，最后就成了大家现在看到的样子。

《我在故宫修文物》

拍：“一百年很长吗”，这个主题是开始就确定好的，还是在拍摄的过程中慢慢形成的？

萧：其实一开始我就想去寻找，但是因为这个题目比较偏虚，它不是一个特别实的东西，所以它有一个宽泛的思考空间，这个是提前想好的，我也是带着这种思考去拍摄去寻找。

思考究竟是什么能够支撑我们，让我们更有勇气地度过生命中的困难，度过这一生。是不是手艺这个事？是不是我们爱的人？是不是我们喜欢的事？我觉得是去寻找这样的一些生活当中的思考。

拍：其实一百年，指代的是我们的一辈子？

萧：是这个意思，再一个是你跳出人生来看，它是在手艺的大背景下，但凡能称之为一门手艺的，肯定需要百年以上的历史。 所以我就觉得，需要从历史的角度去看待生命，再多一些思考。

拍：您在拍摄的时候，更倾向于做墙上的苍蝇还是房间里的大象？

萧：这都不是绝对的，还是尽量地不会去干涉到他们的生活。我们是伴随式的，不可能是侵入式的。

拍：为什么最后选择呈现黄忠坚和阿合特的故事？

萧：这两个人物的故事最丰富，也最打动我。另外就是，在这两个人的故事中，他们有相似的命运和面对的抉择，但是呈现出来是截然不同的，包括地域的跨度，这些使他们更适合结构成电影。 

拍：为什么没有做成人物群像呢？

萧：因为群像反映的东西不在一个空间里，我还是想要有一个相对完整的故事。在我们拍摄当中，我也觉得这两个人物的故事会有比较强的张力。 

拍：他们让您触动的地方是哪里？

萧：首先是本身他们所经历的故事，另外就是他们身上透出来的特质。如果让我来形容，我会说黄忠坚很像喜剧之王，我觉得他很打动我。

而阿合特老爷子，我非常喜欢他身上的那种强烈的浪漫主义色彩和英雄主义色彩，以及他面对生活的态度，这些都是最打动我的。

拍：老爷子给我的感觉就是他很潇洒。

萧：对，他觉得这个世界上没有迈不过去的坎。

拍：黄忠坚也特别真实，他很接地气。

萧：谁都是有多面性的，谁都不是天生就是英雄是吧？

拍：他有缺点，但是他也有发光的地方。

萧：其实这就是生命个体最打动人的地方，他首先要丰富、饱满、真实、有人味。

拍：我看的时候发现黄忠坚的部分会多一些。

萧：对，因为他的故事更完整，也更丰富，它的波折起伏更多一点。新疆的故事就相对平淡一些，没有特别多的波折起伏，基本上是比较平静的状态，所以我们肯定还是让故事交织在一起，但是内容上有一个侧重。 

拍：剪辑的时候会不会担心说有不太平均的感觉？

萧：不会。如果分量要平均了，整个片子可能看着就会不舒服。

拍：为什么不直接就讲黄忠坚的故事呢？

萧：我们也尝试过，但是这样的话电影立刻就会变得单薄了。黄忠坚他确实是有很多有趣的地方，但是电影还需要对人生和生命的思考。

从时空的角度上来讲，黄忠坚的故事是城市里面的，而阿合特的故事是在新疆的这样广阔的土地上的，那种状态就不一样。一个是大雪寒冬，一个是南方都市，这就完全不一样。

但是其中，他们的生活和面对生活的态度，又有千丝万缕的联系，这才是真正的能够让电影变得厚重的故事，它能够激发我们去思考。

拍：黄忠坚在电影里有一次爆发，引发了很大的一个讨论。

萧：我没想到，我觉得挺正常的，因为我们跟他相处了一年，我们非常了解他的状态，其实他还是挺听老婆话的一个人，但是那一刻的情绪也是真实的。

我觉得人总有绷不住的时候，有那么一个觉得我已经不行了，我要爆发的时候，我觉得这是真实的生活，我不想去粉饰什么。 

拍：这也是他少有的一次爆发。

萧：很少，是因为生活对他的打击，各方面的。你看他们俩平时跟段子手似地互动，但是人总有情绪的。

拍：黄忠坚在和雪菲的相处过程中，他也在学习舞龙舞狮，还在解决钱的问题，有好几条故事线在发展，那么您在选择素材的时候，是以塑造人物为出发点，还是顺应自然的时间线来叙述？

萧：肯定是先以故事本身为主，因为故事已经在那了，我们就要靠故事来塑造人物，这两个不是割裂的，它们一定是融在一起的，你的素材在讲故事的过程中也同时完成了塑造人物的过程。

拍：中间有几个对话是以黑场的形式呈现，是有特别的考虑吗？

萧：是因为不让拍，我们陪黄忠坚去见他的准岳父母。岳父发现我们拿着摄影机进去，就把我们推出来了，而且马上要报警，就吵起来了，因为他本来就不想接受这个女婿。

但是他带了小蜜蜂，声音就录下来了。这是真实的突发情况，当然也有人说这样的设计很好，它加强了戏剧性。我说对，但那是我们在没办法之后想到的最好的办法，我们只能这样做，但是做出来之后反倒很有张力。

拍：《一百年很长吗》由赵照老师担任作曲，同时邀请了黄渤老师来演绎同名主题曲。当时怎么想到找他们来合作？

萧：赵照我们原来就认识，我觉得他是一个优秀的创作人，而且他的创作风格和我们想呈现的电影的基调也很吻合，所以就请他来帮我做电影的音乐，后来还写了这首歌（主题曲）。

后来机缘巧合认识了黄渤，我当时觉得如果黄渤能来唱就特别好，于是就试着去问了一下，结果他看了我们的宣传片和介绍之后就欣然同意了，而且真的是零薪酬。我们觉得可能这个片子本身也确实打动他了。

拍：您觉得一百年长吗？

萧：有时候会觉得长，有时候会觉得短，就像我们人生的不同的阶段，有时候觉得度日如年，有时候觉得白驹过隙。这其实就是，不同的时候有不同的感受。

我想让大家思考的并不是长或者不长，而是你为什么觉得它长。我觉得可能这背后的是我们要去思考的东西，就是生命和时间的关系，我们究竟靠什么来支撑我们去走完这一生。

拍：您提到这个时间。我觉得对于纪录片来说，需要你去慢慢的积累生活里的一些细节。

萧：对，你必须要有足够的时间去堆积。就像我们如果拍摄的时候，你貌似感觉就是这两个人物的故事，但是你没有600个小时素材，不可能支撑这样的一个故事的发展。

因为它不是说我用一个月把它演出来，而是必须要有一年的生活，你才能够寻找到故事的走向。这就是纪录片的魅力，也是纪录片特别需要花心血去做的原因。不是说我们几天就能拍出来的。

你比如说戏剧，它可以把这一天弄得好像戏剧冲突很剧烈，但是纪录片，你想拍到一个巨大的戏剧冲突，这种概率太低了，你一定是要有足够的时间放在这样的一个生命历程当中，然后变成一个100分钟的电影，你才会获得巨大的奖励。

拍：您之后还会继续寻找普通人的故事吗？

萧：因为这600小时，十几个人物的素材都还没有用到，我们打算要作为电视的版本和网络的版本再进行制作，这些可能会以群像的方式做成一个系列。 我觉得大家一定感兴趣，他们有什么故事？他们身上有他们的故事。

拍：很好，我很期待。