作者：ruo

《纽约时报》近日评出了今年的“十佳表演”，刘亚仁凭借《燃烧》惊喜上榜。在如今在韩国，已然有一波85后实力派演员开始独挡一面。

更不要说在日本频繁拿奖的柳乐优弥、染谷将太和菅田将晖这些九零后演技派了。

然而论及演技小生，华语圈却显得有些后继乏力。

除了靠演技打出一片天的董子健，还有最近颇具人气的李鸿其、彭昱畅，很难再找出几个演技好资历深的85后男演员了。

细数中日韩85后演技派男星，童星出道的占据了半壁江山，像戛纳“少年影帝”柳乐优弥便是其中的传奇代表。

此外韩国85后90前一代也在近年涌现出柳俊烈、朴正珉等多位“大器晚成”的好演员，天生一张“电影脸”，只站在那里就浑身是戏。

菅田将晖（1993年出生）

菅田将晖（1993年出生）是标准的“第二眼美男”，或许正因为没有“花美男”的标签束缚，他在挑选角色时从不考虑形象。

出道9年，无论是《海月姬》中喜欢穿女装的富二代小少爷，还是《暗杀教室》中的恶魔反派，他都完美胜任，搞笑严肃收放自如，戏路之宽令人咋舌。

就算是常规角色也能被他演出花样。还记得《濑户内海》中，乍一看十分“非好感”的“没头脑”濑户，聊着聊着就能让你渐渐发现他身上的闪光点。

这两年可谓菅田将晖的丰收年，凭借《啊，荒原》，他横扫了日本电影学院奖在内的几乎所有日本电影奖的影帝殊荣。

同时他还入围了5万人票选的日本演技最好的男明星top20榜单，成为其中唯一一位20代演员。

代表作：《民王》《啊，荒野》

曾合作《民王》的日本老牌实力派演员远藤宪一评价菅田将晖是“少见的最具感性且最能挖掘演技深度的20代演员”。

但除了演技，菅田将晖能走到今天还要归功于他的勤奋。自2009年凭借《假面骑士W》出道至今，9年间他出演了70多部影视作品，对此他只是轻描淡写的一句：“为了实现梦想，20多岁的时候累点儿不是挺好的吗？”

上个月，菅田将晖主演的爱情片《只有爱能让我生存》刚在日本上映，而在新作《阿基米德的战争》中，他还将变身一位如同“阿基米德再世“般的天才数学家。

此外在暗黑悬疑剧《3年A班－从现在起大家都是人质》中，菅田将晖还将挑战高中老师角色，为破解一名学生的死因绑架班上的29名学生。

染谷将太（1992年生人）

可能更多中国观众认识染谷将太（1992年生人），还是因为陈凯歌的奇幻大片《妖猫传》，他在片中饰演的高僧空海被同戏的阿部宽称为该角色的"唯一人选"。事实上，除了光头的戏中造型外，“佛系”的染谷也几乎就是空海本人了。

说染谷佛系，除了他本人宠辱不惊的心性，也因为他在表演时一贯的淡定和自信。今年26岁的染谷已经有15年戏龄。

9岁时首次触电表演是在一部恐怖电影中饰演被僵尸吃掉的小男孩，10岁那年他又在推理日剧《相棒》中饰演了一个心思缜密冷酷无情的杀人犯。

如此“重口味”而复杂的人物演出，相比其他童星十分与众不同，但同时也影响到了他的性格，让他变得有些沉默寡言和敏感早熟。

代表作：《庸才》《寄生兽》

2012年，染谷凭借园子温作品《庸才》中的黑暗少年一角斩获了国内外多个奖项，更是捧得了第68届威尼斯电影节的最佳新人奖。这部影片除了帮他圈粉无数外，还奠定了他的“演技派”之路。

除了演绎过忧郁、猥琐、邪魅的各种“变态”角色外，他在《哪啊哪啊神去村》里饰演的伐木工、以及《三月的狮子》中变身两百斤的喜感配角，演起来就可谓手到擒来了。

没有人会否认染谷将太就是个天生的演员，就像梁朝伟对于他流传甚广的一句评价：“他懵懂的样子在无形中化解了故事本身的压力，令观影过程也变得轻松愉悦起来。”

有些演员哪怕不用去刻意表演，就浑身是戏了，这说的就是染谷本人了。

柳乐优弥（1990年生人）

原本梦想成为一名足球运动员的柳乐优弥（1990年生人）13岁的时候在机缘巧合下踏入了娱乐圈，在通过一部漫改剧集出道后，就因为“眼神有力”而被是枝裕和导演选中主演了电影《无人知晓》。

在片中饰演带着几个弟弟妹妹艰难度日的“一家之主”，一双动人的眼睛写满了忧郁、隐忍，甚至是绝望。

可能很多人会说小小年纪能有什么演技，但14岁的他，在镜头面前能够表现自然且毫无生涩之感，本身就很有难度了，更何况《无人知晓》中极端的角色经历根本是演员从未经历，更无从体会的，也难怪他最终能征服评委，战胜《2046》的梁朝伟捧得影帝殊荣。

代表作：《错乱的一代》

14岁就捧得戛纳影帝的柳乐优弥可谓赢在了起跑线上，但上帝是公平的，“少年影帝”注定要接受比其他同龄演员更高的要求。

这令他一度严重缺乏自信，甚至跌入低谷，但所幸他没有放弃，如果说年少成名是偶然，但之后逆境中的坚持则证明了他是一个天生的演员。

在戛纳登顶12年后，柳乐优弥凭借《错乱的一代》获得日本电影旬报奖最佳男演员奖。在领奖时他两次强调”我是柳乐优弥“。

他用12年的时间从巅峰跌入低谷，再攀上巅峰，曾经”影帝“的枷锁已然被卸下，虽然只有云淡风轻的调侃，但也足见过程的艰辛。

是时候该重新去认识柳乐优弥了，他不再是那个幸运的”少年影帝“，而是一位真正的好演员。

池松壮亮（1990年生人）

池松壮亮（1990年生人）2003年在阿汤哥主演的电影《最后的武士》里饰演了萌态可掬的孙次郎，首次登上大银幕，并由此开启了自己的表演人生。

作为童星出道的池松虽然在15岁的年纪就担纲了电影主演，但在观众心目中一直都是颜艺大于演技的美少年，要说真正获得演技认可，还是在2014年在电视剧《MOZU》中饰演的失去记忆的职业杀手“新谷”一角。

他在片中一人分饰不同性别的两个角色，女装出场可谓惊艳，但演技竟也毫不含糊，就连角色精分都演绎的层次分明，令人叫绝。

凭借该剧，池松获得了当年日剧学院奖的最佳男配角提名。

代表作：《MOZU》《死亡笔记》

那之后，池松接连出演了电影《纸之月》、《爱之涡》和《我们的家族》，在2015年拿奖拿到手软，先后捧得了第38届日本电影学院奖新人演员奖，第24届日本电影专业大奖最佳男主角奖，以及第88届电影旬报最佳男配角等。

在电影中总是沉默寡言，个性木讷的池松，在2016年和菅田将晖合作了电影《濑户内海》，让人看到了他“话痨”的一面，虽然依旧是个模范生书呆子，但内心的闷骚一面在他的演绎下生动喜人。

而在同年上映的电影版《死亡笔记：点亮新世界》里，池松进一步拓展了自己的演技维度。

虽然至今池松主演的作品并不算多，但他的每一次出场都足够亮眼。

松山研一（1985年生人）

85年生人的松山研一（1985年生人）可谓日本影坛的老人了，但他今年也不过33岁，正值事业的黄金时期。

他不似其他几位九零后实力男星童年出道，直到21岁的时候他才凭借大热漫改电影《死亡笔记》中的天才侦探L一觉获得瞩目。

当年的松山还没什么知名度，在制作人看来，这种陌生感反倒让角色没有了束缚，更具代入感。但对于L造型的完美消化，也让松山成为了这个角色的不二人选。

在《死亡笔记》之后，松山便升级主演。话题电影《重金摇滚双面人》中的精分演出和《挪威的森林》中颇具文艺气质的角色演绎，让松山进一步跃升为商业文艺均能胜任的当红小生。

代表作：《重金摇滚双面人》

凭借《重金摇滚双面人》，松山还提名了日本电影学院奖的最佳男主角。虽然《挪威的森林》的电影改编毁誉参半，但松山内敛而细腻的表演还颇受认可。

松山对于表演总有一股子不服输的韧劲儿。在2012年主演大河剧《平清盛》收视不佳甚至创下历年新低后，他出版了自传《败者》，在书中他坦言自己的人生阅历不足，难以支撑平清盛波澜壮阔的一生，但如果再演大河剧，他一定会复仇的。

就在去年，他又凭借电影《圣之青春》再次提名了日本电影学院奖的最佳男主角奖。

为了贴近片中天才棋手村山圣的角色形象，松山增肥20公斤，但这并不是他第一次为角色大幅增减体重，足见日本“橡皮人”松山研一对表演的专注和认真。

刘亚仁（1986年生人）

在《燃烧》的结尾，一直苦于没有创作灵感，找不到想写的东西的宗秀终于文思泉涌。

从某种程度上来说，刘亚仁（1986年生人）的表演之路也经历了这样一个从无知懵懂到能量积聚，进而爆发的过程。

无名时代从《西洋古董洋果子店》、《成均馆绯闻》等作品的配角演起的刘亚仁，只能被动的接受别人定义的角色，而一部《少年菀得》让我们看到了他要在表演中进行艺术创作的野心，他没有在表演角色，而是在借角色的驱壳来表达和释放自己。

无论是《密会》中恋上钢琴老师的天才钢琴家、《老手》中的邪恶富二代，还是《思悼》中悲情的王世子，虽然角色迥异，但刘亚仁的每次表演都好像在释放自己的一部分特质。

代表作：《思悼》《燃烧》

青涩坚韧、自傲自怜，无论多么复杂多变的角色，他的表演都浑然天成，并为之刻上刘亚仁的标签。凭借在《思悼》中的出色演出，他甚至战胜了同戏的宋康昊捧得青龙影帝，这几乎是一件不可能完成的任务。

凭借在《燃烧》中的演出，刘亚仁入围了《纽约时报》评选的年度十佳表演，让人稍许意外，但又在情理之中。

电影中，一张总是木讷呆滞的亚洲面孔背后，暗潮涌动着当代年轻人对社会、对世界的疑惑与愤怒。这种不动声色的传情表意，在他为《纽约时报》拍摄的“舞蹈”主题短片《待机室》中也展现的淋漓尽致。

都暻秀（1993年生人）

《阳光姐妹淘》导演姜炯哲的歌舞片新作《摇摆狂潮》将于12月19日在韩国上映，这已经是都暻秀（1993年生人）2014年凭借《购物车》一片首登大银幕后担纲主演的第五部电影作品了。

作为偶像男团EXO成员身份出道的都暻秀，只用了两年时间，就实现了“初登大银幕”，电视剧新人奖获奖，两部电影主演的三级跳，如今他最为人熟知的身份，已经从偶像歌手变成了“演员”。

代表作：《哥》《摇摆狂潮》

如果说在早期的《纯情》、《哥》这些作品中，都暻秀还是本色出演的话，那么在之后的黑色喜剧《7号室》和《与神同行：罪与罚》中，都暻秀已经开始挑战更多元的表演，进一步的磨练自己的演技了。

都暻秀身上有一种“天生演员”的灵气，并且十分懂得从对手演员身上汲取表演灵感，无论是老戏骨申河均，还是鬼马实力派曹正锡， 他从不怯场，总是表现出遇强则强的自信与从容。

姜炯哲导演评价都暻秀“像车太贤一样善于让角色变成自己”，而强烈的个人风格意味着一个演员的无可替代，都暻秀正在迈着他从容的”舞步“一点点接近这个目标。

吕珍九（1997年生人）

从“最合格的”的儿童演员到“吞噬怪物的孩子”、“逃出疯人院的飞行家”、“朝鲜人民军的少年兵”，吕珍九（1997年生人）的成长速度可谓惊人。

越发明显的脸部轮廓，低沉浑厚的嗓音，在21岁的吕珍九身上，这些属于一个“好演员”的先天优势与他“适龄”的神态结合的恰到好处，即便是与影帝级的前辈演员薛景求、金允石对戏都丝毫不显逊色，反倒能凭借他的青春活力和娴熟的表演博得更多的关注。

代表作：《华颐》

吕珍九至今虽然主演的作品不算多，但部部都能获得奖项提名，与金允石联袂的《华颐》就曾让他入围了当年的所有新人奖项。

从不为自己选角设限的他将在2019年主演古装剧集《双面君王》，挑战大前辈李秉宪曾经诠释过的经典角色，在剧中他将饰演相貌酷似的光海君和平民河善两个人物，演技挑战不言而喻。但对于吕珍九来说，表演最大的乐趣就是“在一片混沌中将人物显现”，而《双面君王》则将带给他双倍的乐趣。

柳俊烈（1986年生人）

“丑帅”的柳俊烈（1986年生人）拥有一张能演任何角色的“电影脸”，在2016年国民热剧《请回答1988》中，他饰演的暖男“狗焕“为他圈粉无数，也为他打响了知名度。

但其实早在2014年，他就已经凭借独立电影《社交恐惧症》初登大银幕了，只不过首次触电戏份不多，但却足够抢眼。

2017年，他在犯罪动作片《王者》中大变脸，变身看重义气的帮派狠角色，不难看出柳俊烈在有意拓宽自己的戏路，进行更多元化的尝试。

就在同一年，他还获得了和崔岷植演对戏的机会，让太多同龄演员艳羡不已，在这部“韩版《全民目击》”中，他饰演一位目击案件的关键角色，相比《王者》中的一味耍狠，更加复杂和立体。

代表作：《毒战》《请回答1988》

2018年，柳俊烈分别出演了剧情小品《小森林》和韩版《毒战》，如果说《小森林》中的暖男角色没什么挑战的话，《毒战》深藏不露的幕后大boss就更加挑战演技了。

目前柳俊烈已知的就有三部新作即将于观众见面，在与大前辈刘智泰合作的《金钱》、喜剧片《肇事逃逸调查组》，以及动作片《战斗》中，柳俊烈将继续拓展他的演技维度，探寻他表演的更多可能性。

朴正珉（1987生人）

都说是金子总会发光，朴正珉(1987生人）的演员之路就是这句话的最好诠释。第一次看到朴正珉表演是在2010年的独立佳片《守望者》里。

这部讲述惨酷青春校园故事的毕业作品让两位主演李帝勋、朴正珉和导演尹成贤走近了大众视野。当年已经23岁的朴正珉在片中饰演遭受校园霸凌的高中生，毫无生涩之感的表现让人很难相信这竟是演员的处女作品。

那之后，朴正珉一直在各种影视作品中出演配角，即便是2013年凭借《传说的拳头》入围大钟奖最佳新人男演员奖也没有太大的存在感。

而作为他演技代表作之一的另一部学生作品《起爆》也是在他成名之后才获得了更多关注。

代表作：《东柱》《明星伙伴》

朴正珉的演技真正得到更广泛认可，还要算2016年李濬益导演执导的人物传记片《东柱》。

该片讲述了朝鲜爱国诗人尹东柱的生平故事，朴正珉饰演尹东柱的表兄弟宋梦奎。现实中，宋梦奎更为知名，而影片上映后，相比饰演东柱的姜河那，朴正珉的演技也更为出挑。

最终，朴正珉凭借该片捧得了青龙奖和百想艺术大赏的最佳新人男演员奖。

奖项的认可，帮助朴正珉开始在作品中担纲主演，2018年他有《那就是我的世界》和《边山》两部作品与观众见面，为了更好的演绎具有肢体残障的钢琴天才和说唱歌手，朴正珉一度疯狂的学习钢琴和说唱，甚至达到了业余水平，让人不禁感叹他对于表演的那股子天生韧劲儿。

董子健（1993年生人）

在鲜肉横飞的当下娱乐圈中，全凭演技混天下的董子健（1993年生人）在同年龄层的演员当中更像个异类，2012年，18岁的他被选中出演了刘杰执导的校园青春片《青春派》。

在次年的上海电影节上获得电影频道传媒大奖的最佳男演员奖，由此被冠上了中国内地最年轻的影帝称号。此外凭借该片，他还获得了北京大学生电影节最佳新人奖，以及入围了台湾金马奖的最佳新人演员奖。

一部《青春派》为董子健的表演之路定下了“演技派”的基调，初入银幕便名声大噪的他在2014年考入中央戏剧学院。

此后他所接的影片也都质量很高，比如《少年班》《六弄咖啡馆》《少年巴比伦》等。

代表作：《青春派》《德兰》

一部《德兰》更是让他获得了金马奖的最佳男演员奖提名，那一届冯小刚凭借《老炮儿》最终登顶。后来，董子健还与贾樟柯合作，主演了《山河故人》，并参演了韩寒的《乘风破浪》。

他自身拥有实力，又有过硬的人脉加持，虽然这条实力派的表演路走的有些孤单，也鲜有敌手，但作为华语圈少有的演技派小生，他的未来值得期待。

目前，由他主演的年代大剧《大江大河》正在热播，大银幕新作《刺杀小说家》也刚刚曝光的全演员阵容，该片将于2019年与观众见面。

李鸿其（1990年生人）

曾凭借张作骥电影《醉·生梦死》拿下台湾金马奖最佳新人演员的李鸿其（1990年生人）拥有一个亮眼的开局，今年他又凭借此《幸福城市》入围金马奖的最佳男配角，演技备受认可的他被认为是未来最有希望获得金马影帝的华语圈实力派演员。

目前签约大陆经纪公司的李鸿其最近出演了许多商业作品，《缝纫机乐队》、《解忧杂货店》都有其身影。

在不久前上映的话题电影《宝贝儿》中，他出演了一位聋哑人角色，虽然只拍了七天戏，没有台词，但在一众演员中间，表现十分出众，对人物的精准拿捏让人不禁赞叹这位台湾小哥儿真的很会演。

代表作：《醉·生梦死》

对于进入状态之迅速，李鸿其表示因为他曾与聋哑人朋友在一起生活过，对他们的状态有深刻的记忆和认识。

在有限的时间内，他将之前的记忆全部找了回来。他坦言：“我觉得演员最重要的，是认识不同的朋友，我喜欢达地铁，喜欢跟人群接触，可能我100个朋友里，70个都不是做电影的，有工人、厨师、老师等等，跟他们喝咖啡抽烟聊天，这些东西会存在于我的血液里面，当有一天要用的时候，我就很自然地拿出来。”

小小年纪，就有这种笃定和自信，这也让我们有理由去期待他未来的每一个角色。目前，李鸿其和毕赣导演合作的《地球最后的夜晚》即将与观众见面。

彭昱畅（1994年生人）

还记得《快把我哥带走》里那个傻里傻气永远贱嗖嗖的哥哥时分吗？一转眼他又凭借在《大象席地而坐》中的表演提名了今年金马奖的最佳男演员奖，与他一同入围的有段奕宏、徐峥、邓超和邱泽。

虽然最终没能捧杯，但在24岁的年纪成为金马奖历史上年纪最小的影帝提名者，已经是对彭昱畅（1994年生人）的演技给予的极大肯定了。

《大象席地而坐》里的彭昱畅一改往日的阳光形象，演绎了一个被困在偏远小镇无时无刻不想逃脱的高中生，眼神不再有喜人的光亮，剩下的只是无尽的暗淡和迷惘，其克制却暗潮涌动的表演为影片增色不少。

代表作：《大象席地而坐》

彭昱畅毕业于上海戏剧学院的“木偶表演专业”，虽然不算是表演系科班出身，但他也算是触类旁通了，他说过木偶戏和影视剧表演一样，都要投入感情，揣摩角色，赋予一个角色灵魂。

年纪轻轻，对表演的理解恐怕比出道多年的许多演员都要通透。

彭昱畅的作品不算多，戏份也大多有限，但每个角色都能让人印象深刻，无论《闪光少女》中的“闪光少年”、处女作《太子妃升职记》中的强公公都是如此。

章子怡在《演员的诞生》中曾经评价他：“一眼看上去并不显眼和突出，但他身上有一股劲儿，一旦他抓住了时机，便马上立起来，牢牢吸引住大家的目光”。