文│南风

2018年对于网综来说，应该是继2015年之后的第二个关键节点。2015年是网综野蛮生长的一年，几乎行业所有力量都在那一年集中发力，共同构成了一个欣欣向荣的基本生态。

之后两年，网综开始从粗放式发展向精品化过度。2016年，《奇葩说》《火星情报局》二分天下的局面正式形成，其背后的制作方米未传媒、银河酷娱顺势成为了资本的新宠，节目招商动辄三五亿，一再创造纪录，也给了行业从业者对未来的无限想象。

2017年，《吐槽大会》在年头和年尾分别上线第一季和第二季，并在年中上线《脱口秀大会》。同是语言类节目爆款，《吐槽大会》开始了和《奇葩说》《火星情报局》三分天下的局面，制作方笑果文化借着几档节目获得近亿元的A+轮融资，15个月估值就翻了10倍。

不过这一年最热闹的当属《中国有嘻哈》横空出世，这个开启了超级网综元年的节目不属于任何内容制作公司，而是由爱奇艺的团队自制。它打破了很多记录，并把网综制作体量提高到2亿+。至此，网综开始分化成小而美，和大制作两种路线并行。

2018年，情况又有所不同。平台方的烧钱大战从注重数量上的增加演变为超级头部内容制作。优酷发力最猛，推出“这就是”系列综艺，爱奇艺和腾讯视频加码偶像和青年文化题材。在这个过程中，爱奇艺节目制作中心选择自给自足，节目开发中心和其他公司合作完成节目制作，腾讯视频和优酷则是一个出制片人、一个出监制，然后和其他公司合作。

三个平台，三种战略，但成效都很显著。

相比较于之前语言类节目的爆款，《这！就是街舞》《偶像练习生》《创造101》在社会影响力上已经有了质的飞跃。短短两年，《奇葩说》和《火星情报局》已经是初代爆款，在《创造101》与《这！就是街舞》面前成为了过去式。

而这两个节目背后的制作公司七维动力、灿星文化也都是今年才入局网综的。历史总在重演，但行业已经旧貌换新颜。

两年前，比肩台综，还只是网综从业者们一个遥远的梦想。2018年过去了，这个梦想已经实现。或许，当长于电视节目制作的老牌公司灿星文化决定做网综《这！就是街舞》的时候，结果便已注定。

长江后浪推前浪

今年以前，当我们谈论网综制作公司里的佼佼者，总是不可避免的谈及米未传媒、银河酷娱、笑果文化，他们是最早入局、最早做出爆款、最早拿到融资，成为了先行者。但今年，行业被重新洗牌。

网综发展如日中天的2017年，湖南卫视《歌手》总导演都艳带队离职并创办了公司七维动力，他们做的第一个综艺项目就是《创造101》。另一支湘军团队鱼子酱文化提前一步，在年初就制作了同类型爆款综艺《偶像练习生》。

他们的创始团队已经脱离体制三年有余，是最早走出电视台的那批人。一开始，这种感觉并不强烈，或许是网综以前没有过这种“平地一声雷”的大动作，也或许是今年有风向标之称的湖南卫视“水逆”。总之，直到今年，电视台的无力感和网综的强势终于被人们普遍感知，最起码，选秀这块火了十几年的阵地，电视台已经彻底失守。

今年成绩上佳的制作公司里，不得不提的就是灿星文化。如果说七维动力和鱼子酱在今年接替米未传媒和银河酷娱成为新的佼佼者，那么灿星文化就是“革了自己的命”。别的公司基本一开始就在做网综，只有灿星文化，是在转型。

灿星文化很擅长制作音乐和舞蹈类综艺，多档节目积累下来，它的估值甚至比芒果TV还高。但王牌节目《中国好声音》的版权风波和收视遇冷之后，正谋求上市的灿星文化亟需用另一档节目证明自己的江湖地位。

优酷“这就是”系列的布局给了灿星文化机会。《这！就是街舞》是“这就是”系列的第一档综艺，重要性自然不言而喻，而舞蹈是灿星文化的专长，双方一拍即合。转型是一件很痛苦的事，好在它成功了。个别心酸如过眼云烟，留下的，是一个豆瓣评分8.6的爆款。

年底，灿星文化再度出击，如法炮制了《即刻电音》。可以预见的是，灿星文化以后还会越来越多的布局网综，当老牌制作公司入局，行业玩法也变得愈发明朗。

这些新老公司一起，在今年成功洗牌行业，顺利成为新的头部公司，也带领网综打了一场漂亮的翻身仗，天时地利人和之下，爆发出了比初代头部公司更大的能量。

扬长避短

网综在漫长的综艺史中算是新兴物种，头部的制造者几乎清一色都在电视台工作多年，这些综艺上也免不了有他们的气质。

笑果文化专注做喜剧综艺，实力文化主攻文化节目，原子娱乐的节目都是户外真人秀，而合心传媒则偏爱温暖治愈系的慢综艺。他们在网综这个新领域，最先做的，都是自己擅长的事。

今年，这些公司陆续推出了新的头部节目。笑果文化继《吐槽大会》和《脱口秀大会》后，和优酷合作制作了《周六夜现场》，也是典型的年轻态喜剧。实力文化做了两季《见字如面》后，今年又推出了场景式读书节目《一本好书》，豆瓣9.3，又一个高分综艺。

俞杭英和都艳一样是去年离开的电视台，她是《奔跑吧兄弟》的制片人，有丰富的户外真人秀制作经验，离职后创办了原子娱乐，做的第一个项目是由游戏改编的综艺《王者出击》。相比在浙江卫视以做版权综艺为主，离职后的俞杭英做的节目都是原创。

今年年底，原子娱乐推出了另一档真人秀《野生厨房》。节目在开播前几期并不被看好，直到李诞退出、欧弟补位，节目热度和播放量才上来。

老同事王征宇比俞杭英要更幸运一些，他从浙江卫视离职后创办了公司合心传媒，做的第一个节目是台综《向往的生活》。开始也是很难，但第二季变得越来越好。节目收官不久，他们做的网综《幸福三重奏》上线，节目从第一期到最后一期，期期热搜，播放量也水涨船高。从投资和排播来看，这应该是档肩部综艺，但声量却比肩头部，播放量比第二季《吐槽大会》还高。

而从湖南卫视出走的制作人和团队，显然更擅长做选秀。鱼子酱去年就做过《快乐男声》，只是今年的《偶像练习生》更火一点。龙丹妮离开天娱后创办了哇唧唧哇，和老搭档马昊一起做了《明日之子》。都艳的七维动力比他们都幸运，做的第一档网综就是创纪录的大爆款《创造101》。

浙江卫视和湖南卫视斗争多年不分伯仲，你有《奔跑吧兄弟》我有《爸爸去哪儿》，你有《中国好声音》我有《我是歌手》。平台的策略给了不少制作人历练的机会，而优秀的人也总是很擅长把握机会。俞杭英、陈伟、岑俊义、谢涤葵、都艳等人都曾是体制内的尖子生，他们同样最早嗅到了网综的诱惑性。

从他们在体制内做出的爆款不难发现，这批人是有理想有追求的。创业和入职视频网站的决定其实并不令人意外，人总是想往高处走，也总是向往自由。现阶段，网综更能带给他们这两样东西。

狭路相逢

体制内优秀人才的外流一直是网综发展的动力之一，量变到一定程度，便会产生质变。到2018年，这些人已经聚集到了一定数量。于他们而言，内容竞争只是换了个战场，但于网综而言，是一段大好时光。

有竞争才有活力。和电视台的头部综艺以版权综艺为主不同，网综大多都是原创。灿星文化能把版权节目《中国好声音》做成现象级，原版模式功不可没，但把《这！就是街舞》做成现象级，便没有人再否认他们的创作能力。

于灿星文化这样的老牌制作公司而言，网综无疑是一个证明自己的舞台。《这！就是街舞》之外，《即刻电音》也同样是原创。

和灿星文化处境类似的还有日月星光传媒，领头人易骅同样出身于湖南卫视，他们做的《极速前进》也是版权节目，转战网综后经历过阵痛期，直到《这！就是灌篮》才算真正站稳脚跟。

节目筹备历时两年，无任何同类型的前车可借鉴，创新难度可想而知。《这！就是灌篮》目前豆瓣评分8.3，和《这！就是街舞》一样版权已经输出到海外，甚至成功反哺卫视，网台几乎同步播出。

从前年开始，关于“网综红利已经用尽”的声音不绝于耳，多方人士认为市场已经从蓝海转为红海。随着监管趋严，网台审查向统一标准靠拢，内容制作者再也不能靠打擦边球博取流量，而《奇葩说》《火星情报局》等初代爆款正陷入“综N代”的困境难以自救，人们担心爆款难出。

事实上，去年夏天《中国有嘻哈》横空出世，其影响力已经超越所有初代爆款，将网综流量天花板提升了一个量级。这给了其他制作者一个新思路，灿星文化的《这！就是街舞》，日月星光的《这！就是灌篮》，甚至鱼子酱的《偶像练习生》和七维动力的《创造101》，都不约而同在选秀里加入了大量真人秀内容。

这些节目无一例外都成功了，一个不知道是幸还是不幸的消息是，他们的流量和影响力已经超越初代爆款抵达全民层面，而初代爆款今年的流量大多却在10名开外。

内容创作时变时新，没有所谓蓝海与红海之分，只不过头部位置有限，永远都会有新的爆款等着取而代之。

越来越多制作公司入局于行业而言是一件好事，他们的努力让今年成为网综大年。到了年底，关于影视寒冬的论调越来越多，纵观网综这几年的发展，基本两年洗一次牌，制作公司不但不进则退，而且进的慢了也是退步。

在电视台时，还有平台资源的加持和兜底，一旦离开了平台，一切只能自己来。对新入局的玩家而言，他们没有退路，所以也不允许失败，今年表现的好，不代表明年同样能好。他们的危机来自于曾经的对手和同事，甚至是朋友。

寒冬其实一直都在，狭路相逢，熬过去才有柳暗花明。