作者：YY

2018年马上就要过去了，对于中国电影人来说，这是充满挑战也充满收获的一年。内地电影市场保持了持续增长，截止12月26日，内地综合票房已达595.89亿（分账票房555.5亿），预计到12月31日全年综合票房有望突破600亿大关，相比去年559.1亿票房增幅在7%左右。今年上半年内地电影银幕数已突破5.5万块，稳居世界第一。

在2018年内地票房冲击600亿背后，时光网列举了和电影产业有关的十件大事，值得被大家记住。在国产电影方面，《红海行动》、《唐人街探案2》、《我不是药神》三部电影内地票房突破30亿元。以《我不是药神》为代表的国产现实主义题材电影，受到观众的热烈追捧，《无名之辈》凭借口碑成功逆袭。

2018年，崔永元撕开影视圈“阴阳合同”猫腻，范冰冰被罚8亿巨款，多部作品受到牵连。范冰冰事件敲山震虎的意思十分明显，年底不少明星工作室掀起补税风波。

这一年，让人不吐不快的奇葩烂片也有不少，《冰封侠》官方微博开撕主演甄子丹，《阿修罗》炮轰评分网站不公又临时撤档，《爱情公寓》挂羊头买狗肉等等，它们都遭到了观众的唾弃。另外还有些票房不佳的影片，创作团队和宣发公司“互撕”成风，市场秩序亟待规范。

2018年也是“改朝换代”的一年：金庸去世，大导演集体票房哑火，张艺谋、姜文、徐克的新片票房平平，平均只有6亿左右，冯小刚新片《手机2》可能更是难见天日。 《后来的我们》“退票门”事件闹得沸沸扬扬，让人疑惑售票平台是否能既当裁判员又当运动员？

再看看2018年的进口片票房：《复仇者联盟3》以23.9亿位列进口片内地票房冠军，《毒液：致命守护者》和《海王》紧随其后。15部日本电影和10部印度电影在内地扎堆上映，但即使是票房最高的《神秘巨星》，却也难重现像《摔跤吧！爸爸》那样的票房奇迹。

在政策层面，今年国家电影局宣布成立。2018年整体经济环境不景气，而影视行业更是集体迎来“寒冬”：热钱撤退项目变少，横店影视城剧组开工寥寥，多家影视上市公司市值缩水，星美影城大规模倒闭关店。中国电影如何在“寒冬”后迎来新的春天，这场震荡会使我们得到宝贵的洗礼。

一、内地全年电影票房冲击600亿

《红海行动》《唐人街2》《药神》票房破30亿

截止12月26日，2018年内地电影综合票房（含服务费）已达595.89亿，预计2018全年综合票房应该会在600亿左右，分账票房首达555.5亿。今年和2017全年559.1亿综合票房相比，增幅预计在7%上下，这标志着中国电影终于进入了“全年600亿”的新阶段。

全年最关键的两个档期，依旧是春节档和暑期档。

2018年春节档，内地影市的各项票房纪录迎来了一次全面刷新。在短短七天内，内地电影市场共报收票房56.5亿，相比去年春节档创造的33.8亿的票房增幅达67%。春节七天假期中，除了大年三十外，其他六日票房均保持在7亿以上，2月16日大年初一全国票房高达12.77亿元，刷新内地影史单日票房纪录。

2018年春节档影片《红海行动》和《唐人街探案2》，收获口碑和票房双丰收，两部电影最终分别以36.5亿和33.98亿票房收官，成为2018年度票房榜冠亚军，并成为内地影史仅次于《战狼2》（56.83亿）的票房亚军和季军，“得春节档者得天下”，此言不虚。

2018年暑期档（7月-8月）最终以总票房138.24亿的成绩收官，刷新历史最好成绩。在为期两个月的暑期档中，内地影市共出现4部票房突破10亿的电影，也属历史首次。2018年暑期档同期票房增长11.36%，比去年暑期档总票房124.1亿，还高出14亿元。

在今年暑期档中，最受瞩目的电影当属《我不是药神》，该片最终斩获票房30.98亿元，位列内地市场2018年度票房榜第三位。7月底上映的喜剧片《西虹市首富》斩获25.45亿票房，表现可圈可点。

不过今年国庆档电影票房却出现了大幅度下滑，7天报收票房19.1亿（分账票房17.6亿），相比2017年国庆档（8天假期）26.35亿的成绩下跌27.5%，这是继2016年之后，近10年内国庆档大盘第二次出现下滑。

2018国庆档票房冠军是周润发、郭富城主演的《无双》，该片总票房为12.7亿，而国庆档历史上最卖座的影片为2017年的《羞羞的铁拳》，该片在当年国庆假期就已斩获票房13.24亿，累计票房22亿，差距明显。

二、观众的力量：《我不是药神》票房口碑双丰收

《无名之辈》引领现实主义题材逆袭

2018年内地电影市场最卖座的电影是时光网评分8.1分的《红海行动》，票房高达36.5亿元，而暑期档最卖座的电影是时光网评分8.8分的《我不是药神》，票房为30.98亿。好口碑配高票房，内地电影市场似乎正逐渐走向成熟。

《我不是药神》在点映阶段就已经口碑爆棚，4天点映就已经拿到1.63亿票房。由于口碑太好，片方甚至临时决定提档一天上映。正式上映后，《我不是药神》连续15天蝉联单日票房冠军，连续3周蝉联周票房冠军。这样的强势走势，在今年暑期档可谓绝无仅有。

《我不是药神》的成功得益于好品质催生的好口碑。在目前的中国电影市场，如此直面现实，直面社会问题，又通俗好看的商业片实在凤毛麟角，观众追捧也是顺理成章的事情。这部电影不仅让徐峥顺利捧回金马影帝的奖杯，甚至连总理都对该片引发舆论热议作出批示，要求有关部门加快落实抗癌药降价保供等相关措施。

从《红海行动》到《我不是药神》，观众口碑的力量在日渐壮大，这些反映当下社会的现实主义题材电影，正受到越来越多观众的青睐，在看腻好莱坞的高概念特效大片后，中国观众也开始乐意接受一些更接地气，更贴近人心的国产片。

11月在内地影市横空出世的《无名之辈》，成为了今年最亮眼的“逆袭黑马”。这部聚焦身处漩涡中小人物故事的电影，加上陈建斌、任素汐、章宇这样实力派戏骨的加持，引爆无数观众的泪点和笑点，《无名之辈》从首日票房仅919万，到连续15天获得单日票房冠军，累计票房高达7.9亿。

除了《无名之辈》，今年还有更多的现实题材电影同样可圈可点：姚晨、马伊琍主演的《找到你》聚焦两位不同身份的母亲、杨幂主演的《宝贝儿》探讨孤儿收养制度和人性的弱点，它们都对当下社会提出了深刻的解读。

三、崔永元撕开“阴阳合同”税务猫腻

范冰冰被罚8亿 影视圈掀起补税风波

如果回顾2018年的影视圈，一个绕不开的名字就是——崔永元。

2018年5月，《手机2》刚刚开机就传出崔永元与冯小刚“开撕”的消息，谁也没有想到，这段因为陈年恩怨引发的骂战，竟能逐渐揭露业内“阴阳合同”猫腻，随后牵扯到范冰冰被罚8亿巨款，多部影视作品受牵连。甚至牵一发而动全身，引起上市公司股价大跌，圈内人人自危，还在年底掀起影视圈补税风波。

《手机2》本是冯小刚旧作《手机》的续集，有些人认为《手机》中出轨、玩潜规则的严守一是以崔永元为原型创作的。受此事影响，崔永元一度患上抑郁症。所以《手机2》一开机，崔永元又怒了，他的愤怒本来直指该片的导演冯小刚和编剧刘震云，但主演范冰冰却阴差阳错地成为了靶子。

崔永元多次曝光范冰冰“阴阳合同”逃税一事，终于引起的有关部门的重视，从6月开始，曾经人气颇高的范冰冰，骤然像人间蒸发般消失在观众的视线里，她主演的多部影视作品受影响严重，《爵迹》暂缓上映，《大轰炸》取消在国内上映，而古装剧《巴清传》至今未能播出，预计已经杀青的《手机2》恐怕也难见天日。

据官方通报的消息称，范冰冰在电影《大轰炸》剧组拍摄过程中实际取得片酬3000万元，其中有2000万元以拆分合同方式偷逃个人所得税618万元，少缴营业税及附加112万元，合计730万元，再加上其他偷税漏税的款项，最终范冰冰被追缴税款以及罚款超过8亿，并在微博发致歉信，但税务机关依法不予追究其刑事责任。

随着税收政策迅速变化，依靠国家“五年内免税政策”成为影视行业落地首选的新疆霍尔果斯，让众多影视公司上演“避税天堂大逃亡”。据悉，今年6月至10月期间，在霍尔果斯注册的影视公司中已有上百家申请注销。10月之后，影视公司的注销通道被关闭，已经注销的公司也需要按规定补缴税款。

范冰冰事件“敲山震虎”的意思十分明显，9月起，明星工作室税收税率从6%提高到42%外，要求各路明星12月31日前必须要补缴完税收，甚至传出已有17位艺人被约谈补税的消息。与此同时，身为编剧、制作人等行业从业者纷纷接到补税通知，不少影视工作室收到口头通知，从核定征收改为查账征收，需按2016年至2018年三年总收入的最少70%计算税款。

与明星拿着动辄几千万甚至上亿的天价片酬相比，税收整改后受影响最大的反而是编剧群体和宣传公司。对于累计收入超500万的一般纳税人工作室来说，核定征收改为查账征收，意味着工作室税率可能从收入的3%跃升至42%，在行业不景气的大背景下，这可能成为压垮一家小公司的最后一根稻草。新的税收政策到底何时确定，影响着每一个影视圈从业者。

四、《冰封侠》领衔奇葩烂片多

导演与宣发"互撕"成风 市场秩序亟待规范

2018年有不少像《我不是药神》一样票房口碑双赢的佳片，也有一些让人不吐不快的烂片。

比如《冰封侠》官方微博开撕主演甄子丹，《阿修罗》炮轰评分网站不公又临时撤档，《爱情公寓》挂羊头买狗肉——俗话说“丑人多作怪”，网友骂得越欢，他们炒作得越起劲儿。这就形成了一种奇异的景象：这些烂片戏外的故事，远比电影本身精彩。这些奇葩烂片即使搞出再多花招，也改变不了被众人唾弃的命运。

盘点今年的“奇葩”烂片，“失踪”五年终于上映的套拍电影《冰封侠：时空行者》首当其冲。片方为求关注度，不惜在官方微博发文“官撕”主演甄子丹，说他是戏霸还干扰创作。甄子丹随即发出长达2000字的长文逐条反驳，上演了好一出炒作大戏，但改变不了该片票房口碑全面崩盘的事实。

暑期档也有两部电影必须入选，那就是《阿修罗》和《爱情公寓》。国产魔幻大片《阿修罗》，上映当晚片方怒撕猫眼平台的评分缺乏公正，称这是"行业耻辱"。然而之后影片票房口碑远不及片方预期，甚至遭到网友群嘲。最后这部号称7.5亿投资的大片，在公映三天后紧急撤档，票房仅收获4983万，沦为“临阵脱逃”的行业笑柄。

“挂羊头卖狗肉”的《爱情公寓》更令人愤慨，这部把情怀当骗钱的电影，上映前打出所有宣传都围绕着“爱情公寓”，正片却是一部“盗墓笔记”大电影，被网友骂是“爱情公墓”。为避免差评拖累，该片在上映当天的下午两点才敢开票。

内地电影市场正从野蛮生长的时代，向规范化秩序化转型，转型期间必然存在着阵痛，而创作团队和宣发公司的意见不同，甚至交恶“互撕”，在今年也是层出不穷。

除了像《冰封侠》这样单纯为了博眼球的“官撕男主”事件，还有丁晟导演因为对《英雄本色2018》票房不满，和光线公司打起口水战，丁晟多次公开发声征询2774万宣发费和1000万补票款的具体去向，但被光线强硬拒绝。

李非导演控诉《命运速递》宣发团队不力，400万宣发费仅换来146万票房。还有《泡菜爱上小龙虾》导演虞军豪发声明声讨宣发公司，导演直言不讳地说：“这部电影光抢票费用花费据75万，现在电影票房为69万，难道我们的票房是负数吗？”

从这些不吐不快的奇葩烂片，到令人遗憾的创作团队和宣发公司“互撕”，我们能呼唤更有“良心”的创作者，和更有艺术水准的作品出现，也期待市场秩序得到进一步规范，捍卫自身权利不止靠“互撕”，影视产业的上下游合作更加顺畅。

五、《后来的我们》退票门事件

售票平台可以既当裁判员又当运动员？

2018年《后来的我们》“退票门”事件，敲响了票务平台既当裁判员又当运动员的垄断警钟。当产业链上下游的制片、发行联合票务平台一起搞猫腻，我们是否防不胜防？

4月28日，刘若英执导的电影《后来的我们》上映后首日票房2.8亿，其中预售票房高达1.22亿。但上映首日影院内部人士却爆料该片为抢排片做出不正当操作，质疑《后来的我们》通过票务平台大面积购入预售票，以预售票房数据“绑架”院线排片后，再于上映当日大批退票。《后来的我们》退票数量达38万张，退票人次高达53.8万，涉及票房1300万元。

当时猫眼和淘票票被迫暂时关闭票务退改签业务。由于猫眼在该片投资发行中承担出品方、宣传方、售票平台等多个角色，成为舆论中心，并引发业界对于规范“退票”行为的大讨论。

猫眼电影曾发布声明，把《后来的我们》“退票事件”的焦点指向了售票黄牛，猫眼电影称：“映前越早购买的用户临时改签的概率越大，在4.28发生的38万退票订单中，有54%的订单确定为用户正常改签行为，而在剩余46%的退票订单中，有部分疑似黄牛所为的恶意刷票。”

《后来的我们》什么都有了，却被观众退票了。

猫眼和微影合并后，集制片、发行、票务三重身份于一身，可谓是“既当运动员，又当裁判员”，确实需要更严格的监管程序。难怪有观众表示：“电影售票平台只能是售票平台，若是参与电影的投资发行等，将有可能扰乱电影市场。如果他们在电影打分以及票房实时增长过程中做些手脚，都会严重干扰消费者的选择判断。”

电影主管部门对此事的态度是：坚决反对不正当竞争，反对任何票房造假的行为，决不允许任何扰乱电影市场、破坏市场秩序、损害电影产业整体利益和声誉的行为。4月30日电影局初步认定该影片退票情况确有异常，具体问题尚待研判，但直到年底，官方并没有对此事给出最终解释说明。

至于曾引起争议的“退改签”服务，9月18日，中国电影发行放映协会下发《关于电影票“退改签”规定的通知》，通知指出，各方制定的“退改签”规定要简化手续，优化“退改签”流程，充分体现公平合理、亲民便民的原则。无论第三方售票平台还是影院或自有APP在制定电影票“退改签”规定时，要明确“是否同意退改签，或什么样的情况下允许电影票退改签”。

电影票“退改签”的流程正在日益规范，贺岁档电影《地球最后的夜晚》在上映前已取得近亿元的预售票房，该片的预售时间较早，提前半月就已开启预售，或许是受到《后来的我们》影响，记者发现在大部分影院购买该片的预售都不支持退改签，偶尔支持“退改签”的影院，也会详细注明具体政策。

六、改朝换代：大导演集体哑火

张艺谋姜文新作票房平平，冯小刚《手机2》或难见天日

2018年是大导演新片集体票房“哑火”的一年，张艺谋、姜文、徐克执导新片轮番上映，虽然作品依然保持不错的艺术水准，但票房都只在6亿附近徘徊，竟不足影史票房冠军《战狼2》56.8亿的零头。要知道如今的年度国产片票房前三名，门槛已经提高到了30亿+的程度。

姜文导演四年磨一剑的《邪不压正》，在2018年暑期档收获票房5.83亿元，暂列今年国产片的第18位。徐克的《狄仁杰之四大天王》票房6亿出头，在暑期档同样不温不火，再加上张艺谋刚执导的《影》收获6.28亿，在全年票房榜要排到第14位。陈凯歌去年年底交出了新片《妖猫传》，票房也仅有5.3亿元。

作为内地贺岁档开创者的冯小刚，最近两年似乎有些“诸事不顺”：《我不是潘金莲》和《芳华》上映前都曾遭遇临时撤档，新拍摄的《手机2》又和崔永元引起舆论混战，主演范冰冰受到税务处罚，恐会影响影片后续上映计划。

从什么时候开始，内地市场不再是传统大导演的天下了？

2011年底《金陵十三钗》上映后张艺谋和制片人张伟平“分手”，一年后《泰囧》横空出世。自此之后，张艺谋和冯小刚再也没有拿过国产年度票房冠军，电影市场开始“改朝换代”，观众变得越来越年轻，票房新纪录如雨后春笋般诞生。

徐峥、许诚毅、周星驰和吴京，这些导演的作品迅速刷新了国产片10亿、20亿、30亿和50亿的新纪录，而今年陈思诚、林超贤和文牧野导演，新片票房也都超过30亿大关。“张艺谋”们或许不得不承认，属于他的辉煌时刻已成往事，一个全新的时代早已拉开帷幕。

“改朝换代”是2018年的主题词，这一年我们还遗憾地送走了众多影视圈的知名人士。10月30日，武侠小说泰斗金庸去世，金庸作品对影视圈影响持久而深远，他留下来的文学财富，将会持续在华文世界流传不息。

2018年离开的华人影视明星还包括：“春十三娘”蓝洁瑛、《少林寺》中饰演秃鹰的计春华、新中国首次推出的“二十二大影星”之一王丹凤，人艺表演艺术家朱旭，《金粉世家》导演李大为等等，观众们会永远铭记他们的音容笑貌。

七、《复联3》领衔2018好莱坞进口片

《巨齿鲨》成合拍片典范 《海王》比北美提前两周上映

回顾2018年的好莱坞进口片，《复仇者联盟3》一骑绝尘狂揽23.9亿，位列进口片内地票房冠军，《毒液：致命守护者》以18.68亿票房位列第二，目前还在上映的《海王》票房已破17亿，在12月结束前稳稳闯进前三名。《侏罗纪世界2》和《头号玩家》分别以16.95亿和13.96亿票房位居进口片排名第四、五位。

中方力量正在助推进口片和合拍片在内地更卖座。中国票房远超北美的《毒液》和《头号玩家》，两部电影背后都有腾讯影业强大资源支持。而挺进暑期档“保护月”的《摩天营救》和《巨齿鲨》，背后的资本方是万达旗下的传奇影业和华人文化。

《巨齿鲨》可以说是迄今为止最成功的一部中美合拍片，该片在中国和北美都有不错的票房收获，影片在中国取得票房10.52亿元，全球票房超过5.2亿美元，《巨齿鲨》由华纳与华人文化旗下的引力影视合拍，中方团队话语权很重，李冰冰也在片中是当仁不让的女一号。

《海王》在内地赚得盆满钵满，因为这部电影破天荒地在中国比北美提前两周上映，引发观众的巨大热情，也证明了片方对于内地市场的格外重视。事实证明，片方赌对了——目前该片海外累计票房已达4.11亿美元，其中内地市场上映21天累计贡献超过17亿元票房。未来或许有更多好莱坞大片，尝试在中国提前上映。

八、全年15部日本电影 数量创新高

10部印度片扎堆上映 《摔爸》奇迹难再续

盘点2018年的非好莱坞进口片，印度片和日本片不仅表现最突出，而且数量迅速激增。

在去年《摔跤吧！爸爸》大卖的鼓舞下，今年有多达10部印度电影涌入中国影院，目前票房最高的是由阿米尔·汗主演的《神秘巨星》票房7.47亿元，虽然与《摔跤吧！爸爸》的12.99亿还有着不小差距，但已经是今年的印度片票房冠军了。

印度片如《小萝莉的猴神大叔》《起跑线》和《嗝嗝老师》分别收获了2.86亿、2.1亿和1.49亿的票房成绩。另外五部印度片票房未过亿，《厕所英雄》9460万，《巴霍巴利王2》7683万、《印度合伙人》6217万，《苏丹》3614万，《老爸102岁》3019万。12月28日上映的《印度暴徒》或许会是2018年印度片大卖的最后希望，毕竟这部电影由阿米尔·汗领衔主演，“米叔”甚至来到中国多个城市做宣传。

印度片是去年票房奇迹的代表，今年直接发展成数量井喷，几乎每个月都有一部印度片上映，而且不少引进中国的印度片并不是新作。比如《小萝莉的猴神大叔》2015年在印度上映，《苏丹》2016年已在印度上映，每个片方都想押中《摔跤吧！爸爸》这样的票房爆款，但上映的印度片太多，也容易透支观众兴趣，让观众变得审美疲劳。

2018年日本电影和印度片一样，同样迎来数量猛增，在一年之内有多达15部扎堆上映，是历年来的数量之最。值得一提的是，日本片在类型上也有了突破，除了以往常见的动漫动画改编电影以外，今年还引进了是枝裕和的《小偷家族》《第三度嫌疑人》、爱情片《昼颜》、喜剧片《恋爱回旋》和奇幻片《镰仓物语》等众多类型片，连宫崎骏的经典动画《龙猫》也在中国内地惊喜上映。

不过今年日本片数量虽多，但票房成绩却表现一般，全年内地票房最高的日本片是《哆啦A梦：大雄的金银岛》2.09亿，但远不如2015年上映的《哆啦A梦：伴我同行》收获5.3亿票房。值得一提的是，《小偷家族》由于有戛纳金棕榈大奖加持，在内地顺利斩获9674万票房，成为目前内地最卖座的日本真人电影。

寒冬来袭热钱撤退 票补逐渐消失

多家影视公司市值缩水 星美影城遭遇“闭店潮”

2018年整体经济环境不景气，而影视行业更是集体迎来“寒冬”：热钱撤退项目变少，横店影视城剧组开工寥寥，连报批公示项目都少了很多，多家影视上市公司市值缩水，星美影城大规模倒闭关店。十一后票补也被“叫停”，在线售票平台地位或遭遇动摇。

光线传媒董事长王长田在今年上海电影节上便直言：“资本正在撤离影视市场，在未来一两年，会有几千家影视公司倒闭。”此言确实不虚，多家影视上市公司，在今年都遭遇大幅度市值缩水，新三板上市企业摘牌的也不少。

2018年范冰冰元气大伤，首先牵连的便是和她关系紧密的华谊兄弟，2015年时，华谊兄弟市值一度达到将近900亿，如今市值暴跌至138亿，下降约80%左右。

在整体飘绿的股市中，多家影视上市公司股价受挫严重，光线清空新丽传媒股份保障业绩；DMG印纪传媒相较历史最高价，市值蒸发400多亿。动荡之下迎来寒冬，注入影视行业的热钱越来越少，大公司也不得不勒紧裤带。

热钱撤退项目变少，在横店影视城开工的剧组寥寥，9月初，横店只有不足二十个剧组入驻，称得上大制作的电视剧电影仅个位数，10月略有回暖，但大头仍是网剧和网络大电影，“横漂”群众演员纷纷撤退。有“东方好莱坞”之称的横店，恰恰是反映内地影视行业发展状况的“晴雨表”。

影院的日子同样不好过，2017年退出市场的影院在245 家以上；而今年前10个月倒闭或停业整改的影院已接近300家。近几年来，影院与银幕数量迅速扩张，其增长速度甚至远超票房增速，但随着人口红利的封顶，影院行业开始进入存量市场的竞争。

星美影城或许已经成为“寒冬”下的出局者，2018年国内多家星美影城陷入“关店潮”和“欠薪潮”，12月6日，星美控股集团有限公司发布公告称，截至11月份，集团总共欠下的员工薪酬、物业租金和影片供应商版权费等合计4.79亿港元，此外贷款未偿还本金额及应计利息分别为约34.86亿港元及2.89亿港元。

债务雪球越滚越大，多家影院只好倒闭，星美控股公布称，国内经营的320家影院，由于营运资金不到位，其中约140家已停业。实际停业的星美影院或许更多。

寒冬之下人人自危，但影视行业的“倒闭潮”也许未必是件坏事，它将进一步挤压泡沫，让业界从以往的虚假繁荣中冷静下来，更加注重对于内容和品质的追求，更加注重对秩序和规范的尊重。中国电影如何在“寒冬”后迎来新的春天，这场震荡会使我们得到宝贵的洗礼。

政策层面：国家电影局宣布成立

电影局发布文件 深化电影院线制改革

2018年内地电影政策方面的大事，最重要的当属国家电影局成立了。4月16日上午，“国家新闻出版广电总局”被撤为国家广播电视总局、国家新闻出版署（国家版权局）、国家电影局并统一揭牌。原国家新闻出版广电总局不再保留，新闻出版管理职责和电影管理职责划入中宣部。至此，中宣部国家电影局正式成立。

此次电影管理职能调整划转后，电影局的主要职责针对管理电影行政事务、指导监管电影制片、发行和放映工作、组织对电影内容进行审查、指导协调全国性重大电影活动、承担对外合作制片、输入输出影片的国际交流等工作展开。

在国家日益追求精简机构的趋势下，此次将电影局独立出来，无疑是对电影改革和发展的肯定，并强调电影对推进国家文化复兴的关键性作用。这是继《电影产业促进法》后，国家关于推动和维护电影事业繁荣的又一重大举措。

12月13日，国家电影局下发《关于加快电影院建设，促进电影市场繁荣发展的意见》，意见指出要加快电影院建设发展，深化电影院线制改革，鼓励发展电影院线公司，鼓励电影院线公司依法依规并购重组，加快特色院线发展，规范发展点播影院和点播院线。