记者 | 黄姗 加琳玮 楼婍沁

ANGEL CHEN 

作为本季上海时装周Labelhood展区的压轴大秀，Angel Chen再次为我们奉献了一场大胆、炽热又充满想象力的秋冬大秀。

秀场选址于油罐艺术中心B厅，依托建筑内部中庭盘旋而上的拓展空间，设计师装置了一束挑高下垂的白色幕布，在渐变的橙色灯光的照耀下，配合藏族打击乐，营造出西部游牧部落的神秘氛围。

开场后，男女模特身着或红色，或橙色，或明黄，或藏青等高饱和色调的2019秋冬季服装，或在旋转梯上下，或在圆形秀场内部来回穿梭走动。是的，Angle Chen本季在设计上大胆借鉴西部阿坝藏区古老的羌族文化，以表达对游牧民族文化的敬佩和赞叹。

Angle Chen在本季服装的面料选择上也十分大胆多元。除了延续以往对羊毛料的使用，还首次采用了贴布流苏，将棉布进行针织和梭织。此外，设计师还选用了印度纯手工刺绣、多色格纹面料以及拼色不规则人造皮草卷毛提花。

款式上，秋冬系列除了沿用工装的版型，还增添了强功能性的战壕风衣，并在羽绒款式中增添了可颠倒式两穿的设计。

MING MA

这是一场围绕女性不同特质的对话。

Ming Ma2019秋冬本季没有让我们失望。该系列在一个纯白色极简的长方形空间展开。作为观者，我唯一能做的是把双目聚焦在身着华服、面容各异的模特身上。本季的设计有一个非常鲜明的特点：强烈的复古1920年代女性着装风格与明快艳丽（粉红、明黄、藏青、鲜红等）的高饱和度色块相撞。

是的，本季Ming Ma从19世纪的奥地利时装设计师Emilie Flöge的着装肖像中获得灵感，将立体剪裁运用到及地长裙的设计当中，突出女性服装华贵质感的同时，强调女性着装应释放个性并保持随性的态度。通过本季设计带领了一场跨越时空的女性对话，以致敬1920年代女人从束身衣当中获得的解放。

此外，设计师还借鉴了留法画家常玉不同时期的画作特点，在整个系列以清恬淡雅的基调中融入光润秾艳的高饱和度色块。有一款裹身长裙套装，剪裁上突出女性的柔和线条，大面积采用明艳的水红色绸缎，在上身搭配用明黄色为基础的提花面料制作的裹胸背心，看似淡雅恬静的色调里藏着梦幻与热情。值得一提的是，本季大量采用肉粉与明黄色，碰撞高饱和度的黑、白和藏青，借鉴了常玉在黑色时期的情绪表达。

最后，本季有一款值得注意的高跟鞋设计。在黑色经典款的高跟凉鞋上搭配草绿色或棕色的皮草，巧妙地平衡了现代感与古典美。

CAROLINE HU

胡颖琪是中国设计师中的新名字，但她很快崭露头角，入围了最新一届的LVMH青年时装设计师大奖赛半决赛。

这一季的灵感来源于法国画家Henri Matisse的画作《正在读书的女人》，展示了她标志性的浪漫主义风格，艺术性强烈。

Caroline Hu的编织技术是独自研发的，把不同面料手工叠加在一起。在这一季展示的款式中，她使用了天鹅绒，丝绸，薄纱，蕾丝等多达20种不同质地的面料，不过是用同一种颜色展示，很难看出差别，但呈现了一种独特的纹理。

这次系列的配饰是和珠宝设计师Stacey Huang共同合作完成，主题为“被偷走的签名”，Stacey还设计了CAROLINE 的签名耳饰，展现了Caroline代表性的抽象概念，突出了该系列的绘画与设计的结合。

SHUSHU/TONG

“不说爱我的话，就杀掉你。”——一贯走少女风格的SHUSHU/TONG这一季换了个非常硬核的主题。女性形象仍然是少女，只是邪恶战胜了美好，模特们变成了红色眼珠、唇边带血的嗜血萝莉。

为了体现少女的纯真和邪恶的两种特征，SHUSHU/TONG在设计中运用对比的手法来体现两种感觉的混搭。主色调中不仅有黑红配色，也有天蓝与纯白。材质方面的对比则是硬挺漆皮和带着童真感的圆弧廓形。此外，2019秋冬延续了上一季的绗缝元素，配以丝绒面料和手工钉珠。同时，品牌的经典元素花朵图案，也以毛边拼布的形式组装在衣服上。

为了呼应主题，一些珍珠首饰做有“渗血”的效果，这其实是用珐琅工艺做成的。以及衣服上有像是枪击留下的褶皱痕迹，也是由设计师手绘完成。

ROARINGWILD

深圳潮流品牌ROARINGWILD本季以 “Urban Hotbox”为秀场主题，以期展示一个扭曲及夸张的城市新型态。亮色系西装、强廓形感军事外套、反光羽绒服、伞兵包等单品在怪诞迷幻的激光影响映射下视觉体验更为强烈。

ROARINGWILD也与YOHO!旗下电商平台YOHO! BUY 有货及线下旗舰店同步展开“即秀即卖”合作，发售本季设计。

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