近日，Deadline公布了2018年好莱坞最卖座的十大电影榜单。细心的观众不难发现，尽管许多影片票房表现不俗，最终仍然遗憾落榜。随着迪士尼收购福斯的交易正式完成，话题大片也层出不穷，但与此同时，许多中低预算的影片仍获得了不错的票房收入。在这里，我们的专家团队选出了5部表现抢眼的作品（制作预算低于4000万美元），并对相关统计数据进行了详细的解读。

电影：《鬼修女》

出品：新线电影公司、华纳兄弟

盈利：1.55亿美元

作为“招魂”宇宙的衍生电影，《鬼修女》由柯林·哈迪（Corin Hardy）执导，讲述了一名年轻修女陪同神父前往罗马尼亚调查一桩神秘死亡事件的故事。尽管口碑欠佳（烂番茄新鲜度26%，CinemaScore评分仅为C），但凭借强大的品牌效应以及片方对上映时机的把握，这部爆米花电影还是获得了不错的票房成绩。此外，亚裔导演温子仁（James Wan）也参与了本片的编剧工作，而他强大的票房号召力也为影片的成功奠定了基础。

据统计，《鬼修女》的制作成本约为2200万美元（不计宣发），上映首周北美票房为5380万美元，海外票房更是高达1.331亿美元，成为“招魂”系列首周末票房最高的电影，并最终以3.656亿美元的全球总票房创下系列最佳。自电影《小丑回魂》（改编自斯蒂芬·金1986年的同名小说，北美首映票房高达1.234亿美元）大获成功以来，华纳兄弟便将劳动节档期视为赚钱的又一良机，并计划于今年9月推出《小丑回魂》的续集作品《小丑回魂2》。除了《鬼修女》之外，另一部“招魂”宇宙电影《安娜贝尔2：诞生》也曾于2018年登上过我们的榜单，影片成本约为1500万美元，全球票房却高达3亿美元。

作品：《月光光心慌慌》

出品：米拉麦克斯影业、布朗姆影视、环球影业

盈利：1.285亿美元

随着《女巫布莱尔》、《电锯惊魂》和《午夜凶铃》等续集电影票房惨淡，好莱坞对于重启经典恐怖电影的热潮似乎有所消退，但随后《月光光心慌慌》的上映便打破了这一传言。2019年正值该系列第一部作品上映40周年，目前已经拍了11部，而这也要归功于米拉麦克斯电影公司前高管赞恩·迪瓦恩（Zanne Devine）和大卫·思韦茨（David Thwaites），正是他们从韦恩斯坦国际影业帝门公司（The Weinstein Company/Dimension）手里拿到了该系列的版权。与此同时，马利克·阿卡德（Malek Akkad，他的父亲穆斯塔法·阿卡德曾参与该系列多部影片的制作）也持有部分份额，在迪瓦恩的建议下，阿卡德同意和布朗姆影视公司进行合作，共同完成了《月光光心慌慌》的制作。

作为布朗姆影视公司的掌舵人，杰森·布朗姆（Jason Blum）认为，原创班底的回归无疑能够提升影片质量，因此他决定邀请约翰·卡朋特（John Carpenter）担任监制及配乐，并将导演和编剧的重任交给了才华横溢的大卫·戈登·格林（David Gordon Green）和丹尼·麦克布耐德（Danny McBride）。不仅如此，布朗姆还联系了曾在第一部中饰演女主劳瑞的“恐怖片女王”杰米·李·柯蒂斯（Jamie Lee Curtis），据说在后者教子杰克·吉伦哈尔（Jake Gyllenhaal，好莱坞著名演员，曾与格林在影片《坚强》中有过合作）的游说下，柯蒂斯才最终答应回归出演同一角色。

本片故事围绕三代女性的生活展开，在强调女性赋权的同时，对幸存者长达40年的心理创伤进行了深入探讨。在多伦多电影节午夜狂欢单元首映礼后，《月光光心慌慌》便一路高歌猛进，以7620万美元的票房轻松刷新该系列开画纪录，最终在北美地区斩获1.593亿美元的票房，全球总成绩更是高达2.537亿美元（影片制作成本仅为1000万美元）。与华纳在劳动节档期的票房表现类似，凭借《月光光心慌慌》的成功，环球影业在十月第三周同样赚得盆满钵满（迪士尼甚至因此决定将电影《黑魔女:沉睡魔咒》调档至同月上映）。

作品：《摘金奇缘》

出品：华纳兄弟

盈利：1.208亿美元

《摘金奇缘》根据美籍作家关凯文（Kevin Kwan）的小说《疯狂的亚洲富豪》改编，讲述了美丽勤勉的瑞秋（由华裔演员吴恬敏饰演）和男友回家，却遭到“准婆婆”杨爱莉（由杨紫琼饰演）百般刁难的故事。来自Color Force的两位制片人妮娜·杰克森（Nina Jacobson）和布拉德·辛普森（Brad Simpson）相信这样的情节能够引起许多观众的共鸣，因此在赢下版权之争后便迅速开始了影片的筹拍工作。在俩人的努力下，最终，艾芬豪影业总裁约翰·派诺迪 （John Penotti）决定为该片提供25%的制作资金（总成本约为3000万美元）。华裔导演朱浩伟（Jon M. Chu，曾执导电影《舞出我人生2》和《特种部队2：全面反击》，2011年执导音乐纪录片《贾斯汀·比伯：永不言败》）在听说此事后，便激动地向片方表达了自己的兴趣，在他的构思中，这个故事不仅充满了上世纪中期好莱坞浪漫喜剧的魅力，同时也不乏当代电影艺术的风格。

在2018年6月举行的CAA创新艺人经纪公司Amplify大会上，朱浩伟表示，“现在我有机会，向全世界观众传达自己的电影理念，我希望能够做出一些改变……亚洲男性已经很长时间没有担任过好莱坞浪漫电影的主角了，更别提男主还是一个积极正面的形象。事实上，最近一次有亚洲演员亲吻戏份的电影还是在《寻堡奇遇》里，那也已经过去很久了。”华纳兄弟和Netflix曾为《摘金奇缘》的制作权进行过一番激烈的竞争，尽管后者开出的价码十分诱人，但最终原作者凯文和导演朱浩伟毅然选择将影片交给华纳兄弟，对于他们而言，最重要的是能够通过大荧幕为亚洲面孔带来更多的关注。华纳对该片十分重视，甚至提前6个月就向目标观众放映了这部电影，以宣告自己的所有权。据Comscore和Screen Engine的PostTrak票务调查数据显示，影片上映首日，亚裔观众比例达到了史无前例的44%，远超2017年的《英伦对决》（18.4%）、2016年的《魔兽》（11.9%）和2015年的《碟中谍5：神秘国度》（14%）。不仅如此，华纳兄弟还将目光锁定在了女性、情侣、西班牙裔、非裔美国人和LGBTQ电影爱好者的身上，由此可见，影片的野心非同一般。

尽管这部电影在美国颇受欢迎，但在中国却表现欠佳，票房收入仅为165万美元。相比之下，那里的观众们似乎对国产浪漫喜剧更为青睐；另外，与《摘金奇缘》同期上映的两部大型动作及科幻电影《海王》（中国票房2.385亿美元）和《大黄蜂》（1.708亿美元）也明显更符合国内电影爱好者的口味。据统计，《摘金奇缘》的总制作及宣发成本高达1.022亿美元，全球票房为2.385亿美元，影片计划拍摄两部续集，导演朱浩伟有意回归。

作品：《寂静之地》

出品：派拉蒙电影公司

盈利：9300万美元

《寂静之地》是由约翰·卡拉辛斯基（John Krasinski）执导，艾米莉·布朗特（Emily Blunt）领衔主演的恐怖电影。该片剧本由布莱恩·伍兹（Bryan Woods）和斯科特·贝克（Scott Beck）共同完成，美国白金沙丘影片公司（Platinum Dunes）的几位制片人（包括安德鲁·福姆、布拉德·福勒和迈克尔·贝）在看过剧本后，便当即决定将其搬上派拉蒙的大荧幕。影片于2017年早春发布，仅仅一年后便如约登陆各大院线。据说这部电影的创作灵感来自于编剧在爱荷华农田里的生活经历，剧本中对话寥寥，情节主要由大量的沉默和声音设计进行推动。在《寂静之地》筹备期间，卡拉辛斯基正在进行电视剧《杰克·莱恩》（Jack Ryan，由白金沙丘和亚马逊共同出品）的拍摄，起初他对担任一部恐怖电影的导演并不感兴趣，直到对《寂静之地》的故事近一步了解之后，才改变了自己的想法。影片讲述了一个受到神秘生物威胁的家庭，由于不能发出任何声音，只能小心度日并竭力找寻出路的故事，“这就是对为人父母最好的隐喻，”在Deadline伦敦年度竞争者活动上，卡拉辛斯基如是说道。也正是出于这一原因，卡拉辛斯基和妻子艾米莉·布朗特才会被这个故事打动。

2005年，卡拉辛斯基因参演情景喜剧《办公室》（The Office）正式进入演艺圈，随后陆续执导过几部小成本独立电影，包括喜剧片《对丑陋人物的简访》（Brief Interviews With Hideous Men）和《霍拉斯一家》（The Hollars）。与《逃出绝命镇》（Get Out）的导演乔丹·皮尔（Jordan Peele）类似，《寂静之地》的上映也使得卡拉辛斯基的导演之路实现了质的飞跃。该片制作成本仅为1700万美元，而之后的全球宣发成本却高达8600万美元。2018年3月，影片在美国西南偏南电影节放映后迅速引起热议，北美上映首周末便斩获5000万美元票房，最终国内票房为1.88亿美元，而全球票房更是高达3.409亿美元。在《寂静之地》上映仅19天后，派拉蒙电影公司的老板吉姆·吉安罗普洛斯（Jim Gianopulos）宣布将为该影片拍摄续集，据本报独家消息，卡拉辛斯基和布朗特都已确认回归。

作品：《绿皮书》

出品：环球影业、参与者传媒、安培林公司

盈利：3950万美元

在2018秋季电影颁奖季开始之前，《一个明星的诞生》和《罗马》无疑是各类奖项的最大热门，但《绿皮书》在多伦多电影节的表现却惊艳四座，一举获得了当晚的最高奖项——人民选择奖，成为当之无愧的头号黑马。该片故事灵感来自联合编剧兼制片人尼克·维勒欧嘉（Nick Vallelonga），上世纪60年代，维勒欧嘉的父亲“大嘴”托尼曾被爵士钢琴家唐·雪莉（Don Shirley）聘为司机，负责其在南方巡演时的接送工作。一个是受过良好教育的黑人音乐家，一个则是精明世俗的白人保镖，俩人之间巨大的种族及背景差异看似无法跨越，却最终发展出一段极其珍贵的友谊。影片剧本由维勒欧嘉以及编剧布莱恩·海耶斯·库瑞（Brian Hayes Currie）共同编写，《阿呆与阿瓜》的导演彼得·法雷利（Peter Farrelly）在看过剧本后，认为这个故事虽然有些古怪，却也十分动人。

《绿皮书》的诞生过程并非一帆风顺，在焦点电影公司（Focus Features）明确表示对其不感兴趣之后，参与者传媒（Participant Media）表示愿意为影片提供2300万美元的制作资金，但是法雷利知道，前者曾与焦点影业签署过发行协议，因此这并不是最为理想的方案。最终，法雷利通过经纪人理查德·洛维特（Richard Lovett）联系上了著名导演史蒂文·斯皮尔伯格（Steven Spielberg），希望能够得到梦工厂和环球影业的支持。据法雷利回忆，斯皮尔伯格曾经告诉他，这是“自《虎豹小霸王》之后，我最喜欢的一部公路搭档电影”。

在种族隔离严重的美国南部地区，“绿皮书”是一份特殊时期诞生的特殊读物，上面列着当地黑人可以吃饭睡觉的地方，是一份不折不扣的黑人司机行路指南。影片发行初期表现并不理想，上映10天仅获得780万美元的票房，尽管如此，《绿皮书》仍然在颁奖季中表现出色，一共收获5项奥斯卡提名，并最终获得包括最佳影片、最佳男配（马赫沙拉·阿里）以及最佳原创剧本在内的3项大奖。在这个分裂的时代，影片“求同存异，尊重他人”的主题值得我们每一个人深思。《绿皮书》在北美地区的发行由环球影业负责，该片获奖后票房一路攀升，增幅达到了自2011年奥斯卡最佳影片《国王的演讲》以来的最高点。截至目前，影片美国国内票房为8460万美元，全球票房为3.042亿美元（中国为其贡献了高达7030万美元的票房）。据估计，环球影业将获得约1500万美元的发行费，而安培林和狮门影业将获得高达4000万美元的海外发行费。

翻译：杨雅兰