6月17日，乐视影业CEO张昭出席了上海电影节期间举办的“互联网电影上海高峰会”。在这个会上，张昭介绍了乐视生态，而乐视生态充满了时下流行的“物联网”概念。

张昭在传统影视公司上影集团，以及后来崛起的光线影业都有过职业经历。2011年，张昭进入乐视影业，并开始带领乐视影业进入了“加速度”阶段。

对于活动上讨论的有关互联网+影视时代，院线的机会到底在哪里的问题，张昭有着自己的理解。

有关电影院票价问题。这个问题的背景是很多网上卖票渠道开始大打价格战，无论是格瓦拉，还是猫眼，都可以低于市场价卖电影票。而张昭则认为，电影院最重要的是要涨价而非降价，因为影院最核心的是电影院能够带来票价以外的价值，也就是场景的体验。

张昭说，当年他做《小时代》的时候，全国1200家电影院同时开始《小时代》嘉年华，开创了中国规模化的影院场景消费的纪录。在张昭看来，消费者走进影院不仅仅是要看一部电影：“如果要看内容，当超级电视出到120寸的时候，大家就应该坐在客厅里看3D电影，没有必要再去电影院，电影院不就麻烦了？但是你在线上是没有办法享受到线下影院的这种观影加社交的场景体验的。”

张昭还举了一个例子：去年的中秋节正在上映《敢死队》，实在是想不出什么跟《敢死队》可以相关的内容上的活动。怎么让一家人来看而不是男孩儿们来看？最后张昭团队想了一个重磅感谢，一家人抱在一起，每个电影院放一个小秤，一家人抱在一起，磅数过了300磅，就可以获得免费的螃蟹券。

“所以这是什么？这是价值，这时候你的电影票可以卖60块钱而不是30块钱，因为价值，情感的价值。社交的价值是无限的。当年《小时代》的时候，嘉年华场卖到60块钱/张，供不应求。这个票应该是影院观影消费场景的价值，而不是看一个电影的价格，那是有区别的。”

张昭认为，影院在互联网+的时代，是应该用好这样一种影院的消费属性，提供线下体验。O2O实际上是中国影院放映行业或者影院连锁经营行业的巨大机会。而乐视要做的就是怎么和各方面的品牌结合，来创造出影院观影的场景消费价值，从而来提高价格。

他认为现在绝大部分互联网企业仍然是流量模式。但实际上互联网时代的影院的机遇在于场景模式，用物联网抗衡流量时代的互联网。

目前乐视正在跟很多创作者的沟通，开启家庭观影、家庭内容。例如著名的动画片《熊出没》，乐视计划将之改造成一个50岁到5岁都能看的片子。同时在拍的电影《长城》就是一个家庭电影，乐视期待一家几口人一起来看电影。

同时乐视也在尝试和影院合作做社交衍生品。《爸爸去哪儿2》大电影上映的时候，乐视做的第一款衍生品叫做时间支票：爸爸带着孩子到电影院，必须给孩子签一张未来12个月的支票，承诺每个月做什么，50块钱一本。同时乐视还做了一个手套，这个手套是由三只手套构成的，一只是大的手套，一只是小的手套，一只是大小连在一起的手套。这样父子戴着红手套走在街上，可以手握手，不用把手插在口袋里面。

张昭的想法是，中国的衍生品产业未必是走好莱坞的老路，如果电影院是一个社交的、家庭的观影的场所，那衍生品就不一定是电影里的公仔或者是电影里的兵器，可以是这次家庭社交的一个纪念。“如果一家之口里看一个电影，你说爸爸愿不愿意出200块钱来买一次好不容易一家四口看一次电影的机会呢？做一次记忆呢？”

也就是说，这种衍生不是电影的衍生，而是消费场景的衍生。张昭透露，乐视也正在和电影院合作电子商务业务，让电影院变成仓储，省却了物流。在此之前，乐视影业母公司乐视已经在全国2000家电器销售店里建立了乐视的展示和体验店LePar，消费者可以体验乐视的IT产品的相互连通。张昭认为这也会给电影院带来巨大的收益，会变成衍生品的销售场地。

乐视准备联合各个影院一起共用乐视生态。张昭说，只要跟乐视一起建LePar，保证电影院的收益提高几个百分点，“我有这个信心，我手上有太多的资源可以为影院的消费者服务。”