文|新商业情报NBT 何珊珊

编辑|尹航

《新商业情报》（微信公众号ID：newbusinesstrend）获悉，以urban dance为核心的潮流文化品牌SINOSTAGE舞邦，已于今年4月20日左右获得数千万元B轮融资。本轮融资基本由美国锐盛Ares领投，舞邦部分老股东继续跟投。

从去年起，几档综艺在大众层面推广了街舞文化，也为从事该行业的机构创造了更好的发展条件。深耕urban dance多年，聚集起头部艺人、在多个标杆城市开设了综合门店的舞邦是行业内文化挖掘与实际业务开展都较为领先的机构。创始人任珂珂告诉《新商业情报》，在之前的基础上，舞邦今年的头等业务是将在全国地标城市铺设若干新店。B轮融资将有很大一部分投入到实体店的打造。

门店是基础业务。围绕urban dance，舞邦有一系列布局仍在持续拓展中。

去年，舞邦以不同形式参与了《热血街舞团》与《这！就是街舞》这两档重量级街舞综艺，2019年还将继续与后者合作。舞邦旗下舞者还参与了2018年中央电视台春晚，进一步地扩大了urban dance的大众影响力。

此外，2015年起由舞邦主办的Arena大赛（舞朝竞技场）已覆盖全球十多个国家，数百舞团参赛，单次直播超过200万观众，在街舞爱好者群体中建立了很强的影响力和传播力。

2018年1月，舞邦完成数千万的A轮融资，成为街舞行业首家获得大额投资的舞蹈界潮流品牌。2018年，舞邦的营收在2017年超数千万总营收基础上翻了一倍。

今年，舞邦不仅需要借助新一轮融资实现规模快速扩张，更需要锐盛Ares在门店的整体数据运营上的经验和资源输出。任珂珂表示今年将是舞邦业务深入和打法转型的一年。

新门店批量复制尝试

与大多数街舞团队一样，舞邦发展的原点同样是舞蹈的培训和门店授课起步。不一样的是，舞邦历来对于门店的选址与增设十分谨慎。自2014年以来，舞邦在北京三里屯，洛杉矶市中心店和成都银泰中心这样的标杆性商圈开设了5家线下体验中心。

对舞邦来说，门店的基础功能是贡献营收。任珂珂告诉我们，门店收入占到舞邦总体营收的60%-70%。一家门店的年收入数倍于一般工作室。在门店收入中，很大一部分又来源于舞邦的会员年卡、月卡、单次卡。换言之，稳定消费、忠诚度高的顾客占比较大。

舞邦因此非常看重线下门店在生产内容与聚集粉丝上的作用，以及门店本身的扩张。“我们想做urban dance的IP，所以需要地方去生产这些内容。你的内容基地越多，与粉丝的连接性越强，整个urban dance文化才能相辅相成。“

舞邦的课程大多面向具有一定专业基础的舞蹈业人士，学生基本是全国各地舞社的老师。老师则大多由大师级专业舞者担任，例如舞邦就已经全面负责了kinjaz团队在国内的经纪业务。大师级舞者的水平决定了高水平的教学质量与浓厚的氛围，也是舞邦品牌影响力的起源。

良好的盈利使任珂珂原本就有在今年增设门店的想法，然而过于专业的局限导致了现有门店的高复制难度。新门店的扩张可能存在专业级生源不足与大师级师资的补充问题，舞邦不可采用随意加盟或者连锁店模式。

好的趋势是随着几档综艺对街舞文化的推广，对urban dance感兴趣的粉丝也越来越多。舞邦最终决定新增可面向基础学生开放的舞蹈课程来为新门店拓宽门路。

任珂珂介绍说，今年舞邦提出了新的slogan：everyone can dance。针对这个理念，舞邦的门店业务向“大小舞邦”两个方向细分：

“大舞邦”基本保持原有的业务，视频拍摄、跨界活动、live House等场景会持续做，以生产内容IP和培养专业人士为主，继续致力于帮助舞者提升专业舞蹈技能。而“小舞邦”则是原有对课程线进行了扩展，增设了例如白领们喜欢的“燃脂”这样需求目的更加直接的课程，主要面向18~35岁的人群。而老师则将从“大舞邦”培养出的专业舞者中筛选。

这样一来，既扩展了生源层，又保证了老师的供给与水准。投资方锐盛Ares在数据和运营上的建议也帮助舞邦加速扩大规模。

在此基础上，舞邦将今年开设的新门店视为一个参考模板，帮助旗下门店在未来实现快速的批量复制。“今年8家门店模型跑通的话，在2020年实现2-3倍的规模，2021年逐步开放轻资产运作。”任珂珂说。

以urban dance为核心，布局多元业务

舞邦被资本认可的一个重要原因，是其目前拥有的该领域内拥有最完整街舞生态链。舞蹈业务专业，同时管理团队也很成熟。“我们既有艺术家，也有完整的商务团队。”任珂珂说。

这是urban dance 作为潮流文化为舞邦带来的特别基因优势。urban dance是一种潮流舞蹈综合体，集运动、舞蹈、音乐、编舞、设计、时尚、文化、故事场景、甚至多媒体等多种元素于一身，而舞邦作为一家推广和教授Urban Dance文化的公司，一直以来也致力于发展多线业务，避免单一化运作。

舞邦在门店之外的全面运作是突破街舞行业依靠“培训”的局限的关键，以urban dance文化为核心内容的溢价是舞邦具有资本意义的重要原因。

“舞邦的重点并不是打造舞团、培养艺人，而是要向潮流文化和潮流产业的平台发展。”任珂珂对舞邦的定位和界限划分明确。“舞邦所属的赛道既可以是体育也可以是文化，是非常综合的。”

舞邦在门店的授课业务之外将重点转向明星定制，KOL打造，潮人养成，打造舞邦国际精英队。又发展出跨界艺术合作，业务延伸至品牌发布会，时装秀，舞台剧，艺术展，和科技文化相结合的活动，与调性类似的不同品牌跨界合作。去年，舞邦还与鹿晗的团队完成联名演出和周边，强化了舞邦本身的品牌影响力。

在去年与爱奇艺《热血街舞团》的合作中，舞邦签约的国际大师kinjaz团队就作为节目组的技术支持监制深度参与节目录制和剪辑，为节目提供技术支持服务。头部的kinjaz 团队之外，舞邦旗下100名左右的签约舞者又可以为不同的节目和演出贡献内容。

也就是说，除了门店可以承接舞者的教学业务，以及舞邦的品牌文化。在目前的整体产业线上，舞邦可以扮演经纪公司的角色，为舞者们承接资源与联系资源。而视频拍摄、商演、综艺节目合作等产业线上的动作都可以为舞邦带来收入，同时强化了品牌影响力。

除此之外，舞邦每年的重点活动之一是舞邦作为主办方举办的Arena大赛（舞朝竞技场）。无论是对专业舞团还是爱好者，arena的口碑已经成为舞邦在街舞爱好者心中影响力的重要保障。每一年在成都举行的中国区总决赛，现场气氛都相当热烈。

所有的业务板块都是为了最终沉淀粉丝与圈层的文化影响力。过去两年间，舞邦团队开发了一款专供粉丝预定课程、享受门店服务的SaaS系统KOLO。Kolo对于舞邦未来战略的意义深远。

“在过去两年里，我们最终在KOLO上已经培养了一批精准用户，这些用户基本都是舞邦的会员。线上线下的联动效果非常显著。”任珂珂介绍，KOLO不仅是一款工具，也是内容输出与粉丝运营平台。

任珂珂认为，舞邦之所以能够吸引无数专业舞者的加入，在于舞邦的专业性，更在于舞邦能够成为舞者们背后的支持，为舞者增加议价权。

未来，舞邦将基于urban dance的概念，在北京、上海，洛杉矶等国内外重点城市开设新的潮流聚集地和媒体制作运营中心，既维护圈层内的核心专业群体，也会将影响力向大众辐射，力图打造世界级的潮流舞蹈品牌。