正在阅读:

导演杨明明:撕掉假象与时代的审美

扫一扫下载界面新闻APP

导演杨明明:撕掉假象与时代的审美

有些电影是拍英雄,拍世界之王,这个世界是我的。 电影《柔情史》或许探索了这个世界和我关系没那么明显的人。对于真实感的表达及母女的相爱相杀的“作”的刻画让人过目不忘,或许是一部关于撕掉假象,和重新与审视时代审美的电影,导演杨明明觉得电影最大的魅力就是真实。

文|黑白文娱  王子之

编辑|wang 先生

导演杨明明没有料想到,耐安女士,会特别干脆利落地答应出演她的首部长片《柔情史》。

中国一位被制片“耽误”的女演员,《苏州河》的萧红的扮演者,2012年也拿下了第65届洛迦诺电影节的最佳女主角。

她作为制片人的身份更为大家熟知,她几乎陪伴了娄烨所有电影的制片工作。(点击回看《娄烨的“恶之花》

耐安女士与导演杨明明

耐安女士接受到邀请时繁忙如风暴,《风中有朵雨做的云》正让她焦头烂额,电影的配音还没有做完。2016年11月电影剧本《柔情史》在台北获得了金马奖创投单元的“天画画天奖”。耐安看完剧本后的某晚上直接找到《柔情史》的筹备团队,直言什么时间档期ok,几人直接开聊到深夜两点。

“她的面孔既可以温柔又可以厉害,而且她属于那种我觉得自己的情绪的范围驾驭能力特别强,我觉得演戏这件事情对她来说不够满足,所以她做了制片。现在演戏就是发挥一下自己的特长而已。”

导演杨明明指出欣赏《柔情史》的人或许都被她剧本所吸引。“我已经受不了岁月静好的假象,所以这是电影《柔情史》的核心表达。”

导演杨明明坦言,尽管《柔情史》是她筹备第一部长片,她却享受了明星导演才能享受到的待遇,关于团队的搭建,监制杨超给予她了充分的支持,她只需要把精力放到创作上。

制片人杨竞谈起与《柔情史》导演杨明明的结缘,因为导演杨明明的短片《女导演》,这部伪纪录片形式的剧情短片完美的颠覆性的结合了内容与形式,展示了明明导演凌厉的才华,2015年,明明导演用了八个月的时间在《长江图》最苦难的时完成了剪辑工作,也展示了她驾驭复杂素材的能力,2016年2月,《长江图》从柏林回来之后,杨超知道明明导演已经在着手创作一部关于母女关系的长片,2016年11月底在台北获得了金马创投的天画画天奖,得到业内认可之后,再加上我们合理的预算,制片人杨竞很快也完成了融资组盘,南方光原文化、广东虎贲江湖、北京壹加传媒也第一时间确认了投资意向。

只要有一场戏的演员,都接受了她带妆试镜的要求,耐安、李勤勤、张献民老师二话没说,配合各种片段的试拍。在导演杨明明演员拟邀名单内,杨丽萍老师、刘索拉一度都是母亲扮演者的拟邀对象。电影里所有的演员,哪怕没有台词只有一个镜头的群演,都通过了带妆实景试拍,然后导演和筹备团队通过大屏幕,比较面孔及选择表演,最终选出最后的阵容,制片人杨竞直言,杨明明导演对细节和表演的要求非常之高。

“电影《柔情史》演员能接受这样的演出,很勇敢,我和耐安姐最酷的地方,就是在比谁比谁丑。”电影选择大量脸部特写镜头,《柔情史》或许是一部关于撕掉假象,关于真实表达的一部电影,具体如何真实的状况,大家可以选择去电影院感受。某种层面,这部电影的审美将重新审视这个时代的审美。

关于老年妆,耐安唯一不同意就是要把眉毛拔到稀疏一点外,其他的表达和拍摄方式毫无顾忌地同意了,有些无畏的牺牲可以依靠化妆去解决。

耐安和电影里的角色,非常遥远,电影开拍前,十几年都没坐地铁她特意去体验生活。导演杨明明在开拍前,每次修改剧本都会发给她,前期试拍、剧本围读、包括剧本修改,她每次读一遍其实都在加深一遍印象。然在拍摄的过程当中,导演杨明明就感受到她想要的调调和味道是什么。她也是一个非常尊重演员创作导演创作的演员,她不改词,不加一个字。

“我记得当时拍的第一场戏,我们两个人第一天的戏是废掉的,我们俩的状态都没有达到最好。”

后来电影的统筹建议导演杨明明先拍两人吵架和外化的戏,两人上来就开始对抗,把激烈的程度定调后,就可以参考不激烈戏份的程度,有一个尺度参考,其实最难演的是不激烈的生活戏,耐安和杨明明拍完吵架戏后就去轧马路,回来后再拍平和的戏。有好几条戏,耐安都是一条过。

《柔情史》最难的戏份是反而是雨夜读诗这种平和的场景,耐安想给女儿发信息,因为生气不发了,嘴被气到抽搐了下,这个因为是长镜头,嘴抽搐戏啊后放下手机,然后再特写慢慢读诗。摄影需要用轨道镜头,慢慢向前推,还要抓到嘴部特写,同时还要特别稳定,这场戏拍摄了十几次。导演杨明明坚信耐安可以演得更加神经质一点,拍了十几条后,导演杨明明选取了一条耐安自己的表达风格,不那么用力,更自然的。

耐安曾经是杭州的万米长跑冠军,自由泳成绩也是非常好的,整一个运动健将,《柔情史》的拍摄过程中也是一波三折,杀青前4天,有一场跑步戏,耐安崴了脚,后来还需要一场走路的戏,然后就拉伤了韧带,耐安康复的一个月里,导演杨明明就开始剪辑,《柔情史》9月份开机,12月份杀青,最后杀青的戏份是电影结尾公交车上的戏份,冷到所有演员最张不开嘴,整个剧组只能到剧组休息车喝点白酒暖和下再上公交车拍摄,因为是个长镜头。公交车要绕德胜门半圈,需要35分钟一圈,第一条拍摄时,大家都特别满意,摄影师提醒导演杨明明说这条真心不错,可以杀青了,准备看素材时,摄影师才发现忘了开机,这次电影的筹备的每个环节,对于杨明明导演都足够记忆深刻。

关于创作

关于一对母女的相爱相杀

杨明明有自己一个从大学时期就收集素材的本子,杨明明一般找题材会找很久很久,她希望通过《柔情史》一个家庭去折射一些更多的人际关系。

里面有我的影子,有一个作为女儿的影子,她也去询问我的闺密,和她闺密的闺密,不同的女性,不同的职业,她们都会有来自母亲的控制,然后我就觉得为什么这种控制如此强大,真的是会觉得很委屈,能被自己的妈欺负或者说是不想跟母亲交流。

母亲,一个封闭家庭的保护者,她也有作为一个女人自己的那种期待、焦虑、梦想,及对于爱的需要和期待。

杨明明写作《柔情史》剧本写作时间大概八个月,中间改过六稿,你会被迷失在海量的素材里,你怎么选这些,你要选取哪些可以用,可以自然生长到一个故事里。

写到母女吵架戏时,杨明明会觉得越写越开心,她觉得自己写疯了,找到一个特点以后,你就会放大这种特点。此时,你就会觉得这个人物活了。但是你如何要让你的素材怎么服从创作,它是一个完整的体系。一度她把母女的故事线写到了强强对抗到底,写到最后,她哭了,没有和解。

她后来复盘,这个是剧作或者生活上的狂想,最后回归电影目前的处理方式,她感觉这样内心柔软的部分会更加被触发。

杨明明给人讲,说柔情这两个字,不是说你温柔的人有柔情,性格很刚的人或者说是鲁莽的人,他们的柔情一面。因为他们在克服自己性格的障碍,和曾经遭受过的苦难,他们透露出的柔情,可能会更打动人。所以杨明明需要电影的人物爱对方,我需要真正的把这个柔情写出来,所以这是为什么我前面一直在打架,一直在打,但到最后我还是让她们和解了。

那一刻起,杨明明觉得自己有点醍醐灌顶,好像真的是那一瞬间你会感觉到创作给你带来的极大的快感,不然你会真的难过,你觉得你写的东西是有意义的。

Q&A

黑白文娱:怎么把真实通过哪些层面贯穿于电影《柔情史》?

杨明明:首先我觉得我的剧本是给我建立了一个非常好的地基,我觉得我的剧本很多人看,我觉得这个剧本是扎实的,一定是建立在我无数的深入生活的基础之上的,所以它的地基是稳固的。

拍摄方法我知道它不应该是一部华丽的电影,它的色泽,然后人物像你所说的妆容,人物住的,因为剧本决定了她住的场景,她的妆容,她的说话,然后她说话的那些内容,就是我们所谓的那种好像只能在家里说的那些东西,我这些都没有避讳掉,我全都放进去了。但是真实也是审美的一种,我真的是看不惯岁月静好,我真的是看不惯买不起什么东西非要买,然后拍个照片说自己在哪,对于这种岁月静好,我觉得对这个社会没好处。

黑白文娱:电影中,母女的戏份非常出彩,另外特别是李勤勤老师戏份一出场就特别吸引人,关于拍摄的细节,能分享些么?

杨明明:拍的过程中,尤其耐安姐算是一个非专业的职业演员,你明白我的意思,非专业的专业演员,但是勤勤姐是一个职业演员,所以她俩感觉像在飙戏一样,我说耐安姐我们哭一条,耐安姐那条瞬间就哭了,她见她的闺密说情人分手这件事。然后勤勤姐就乐,调侃到我们演员还有饭吃吗,这么一下就哭了,哭的这么好。

两个人之间还互相谦虚,特别有趣。勤勤姐我觉得真的也是一个非常专业的演员,非常非常专业,她们都是可以用不一样的尺度,跟她们讲再怎么怎么样一点,她们都特别有能力控制自己。然后勤勤姐有时候会夸张,但是我觉得那种东西是她的一个性格自身的魅力,所以我觉得在这当中就不要求演员再去压制,这是她自己散发出来的魅力。然后耐安姐属于那种,她需要找,因为本身她是一个中产女性,她跟这个角色真的太远太远了,她有时候演完看监视器还笑自己,没想到自己还能演”胡同大妈“。

勤勤老师吃苹果那场戏,你知道我们削了多少个苹果吗,20个得有。而且那天巨冷,阴冷,已经是快要深秋了,但是她的魅力惊人,我们就看她和耐安姐飙戏。

黑白文娱:如果我们旁观来看,除了母女主线外,比如说导演有没有一丝担心,这个电影还是比较偏创作者表达,或者是有一定创作经验的人。它其实不是一个公共共情程度你会担心么。

杨明明:我觉得审美上不是共情,但是从感情上一定是共情的,所以我不害怕。我认为任何求真的人,不管他什么职业,他都会感动。而且你知道我在济南放了一场,有一个下岗女工她站起来跟我说她的感觉,她感受到了情感共鸣。

版式:王巍

本文为转载内容,授权事宜请联系原著作权人。

评论

暂无评论哦,快来评价一下吧!

下载界面新闻

微信公众号

微博

导演杨明明:撕掉假象与时代的审美

有些电影是拍英雄,拍世界之王,这个世界是我的。 电影《柔情史》或许探索了这个世界和我关系没那么明显的人。对于真实感的表达及母女的相爱相杀的“作”的刻画让人过目不忘,或许是一部关于撕掉假象,和重新与审视时代审美的电影,导演杨明明觉得电影最大的魅力就是真实。

文|黑白文娱  王子之

编辑|wang 先生

导演杨明明没有料想到,耐安女士,会特别干脆利落地答应出演她的首部长片《柔情史》。

中国一位被制片“耽误”的女演员,《苏州河》的萧红的扮演者,2012年也拿下了第65届洛迦诺电影节的最佳女主角。

她作为制片人的身份更为大家熟知,她几乎陪伴了娄烨所有电影的制片工作。(点击回看《娄烨的“恶之花》

耐安女士与导演杨明明

耐安女士接受到邀请时繁忙如风暴,《风中有朵雨做的云》正让她焦头烂额,电影的配音还没有做完。2016年11月电影剧本《柔情史》在台北获得了金马奖创投单元的“天画画天奖”。耐安看完剧本后的某晚上直接找到《柔情史》的筹备团队,直言什么时间档期ok,几人直接开聊到深夜两点。

“她的面孔既可以温柔又可以厉害,而且她属于那种我觉得自己的情绪的范围驾驭能力特别强,我觉得演戏这件事情对她来说不够满足,所以她做了制片。现在演戏就是发挥一下自己的特长而已。”

导演杨明明指出欣赏《柔情史》的人或许都被她剧本所吸引。“我已经受不了岁月静好的假象,所以这是电影《柔情史》的核心表达。”

导演杨明明坦言,尽管《柔情史》是她筹备第一部长片,她却享受了明星导演才能享受到的待遇,关于团队的搭建,监制杨超给予她了充分的支持,她只需要把精力放到创作上。

制片人杨竞谈起与《柔情史》导演杨明明的结缘,因为导演杨明明的短片《女导演》,这部伪纪录片形式的剧情短片完美的颠覆性的结合了内容与形式,展示了明明导演凌厉的才华,2015年,明明导演用了八个月的时间在《长江图》最苦难的时完成了剪辑工作,也展示了她驾驭复杂素材的能力,2016年2月,《长江图》从柏林回来之后,杨超知道明明导演已经在着手创作一部关于母女关系的长片,2016年11月底在台北获得了金马创投的天画画天奖,得到业内认可之后,再加上我们合理的预算,制片人杨竞很快也完成了融资组盘,南方光原文化、广东虎贲江湖、北京壹加传媒也第一时间确认了投资意向。

只要有一场戏的演员,都接受了她带妆试镜的要求,耐安、李勤勤、张献民老师二话没说,配合各种片段的试拍。在导演杨明明演员拟邀名单内,杨丽萍老师、刘索拉一度都是母亲扮演者的拟邀对象。电影里所有的演员,哪怕没有台词只有一个镜头的群演,都通过了带妆实景试拍,然后导演和筹备团队通过大屏幕,比较面孔及选择表演,最终选出最后的阵容,制片人杨竞直言,杨明明导演对细节和表演的要求非常之高。

“电影《柔情史》演员能接受这样的演出,很勇敢,我和耐安姐最酷的地方,就是在比谁比谁丑。”电影选择大量脸部特写镜头,《柔情史》或许是一部关于撕掉假象,关于真实表达的一部电影,具体如何真实的状况,大家可以选择去电影院感受。某种层面,这部电影的审美将重新审视这个时代的审美。

关于老年妆,耐安唯一不同意就是要把眉毛拔到稀疏一点外,其他的表达和拍摄方式毫无顾忌地同意了,有些无畏的牺牲可以依靠化妆去解决。

耐安和电影里的角色,非常遥远,电影开拍前,十几年都没坐地铁她特意去体验生活。导演杨明明在开拍前,每次修改剧本都会发给她,前期试拍、剧本围读、包括剧本修改,她每次读一遍其实都在加深一遍印象。然在拍摄的过程当中,导演杨明明就感受到她想要的调调和味道是什么。她也是一个非常尊重演员创作导演创作的演员,她不改词,不加一个字。

“我记得当时拍的第一场戏,我们两个人第一天的戏是废掉的,我们俩的状态都没有达到最好。”

后来电影的统筹建议导演杨明明先拍两人吵架和外化的戏,两人上来就开始对抗,把激烈的程度定调后,就可以参考不激烈戏份的程度,有一个尺度参考,其实最难演的是不激烈的生活戏,耐安和杨明明拍完吵架戏后就去轧马路,回来后再拍平和的戏。有好几条戏,耐安都是一条过。

《柔情史》最难的戏份是反而是雨夜读诗这种平和的场景,耐安想给女儿发信息,因为生气不发了,嘴被气到抽搐了下,这个因为是长镜头,嘴抽搐戏啊后放下手机,然后再特写慢慢读诗。摄影需要用轨道镜头,慢慢向前推,还要抓到嘴部特写,同时还要特别稳定,这场戏拍摄了十几次。导演杨明明坚信耐安可以演得更加神经质一点,拍了十几条后,导演杨明明选取了一条耐安自己的表达风格,不那么用力,更自然的。

耐安曾经是杭州的万米长跑冠军,自由泳成绩也是非常好的,整一个运动健将,《柔情史》的拍摄过程中也是一波三折,杀青前4天,有一场跑步戏,耐安崴了脚,后来还需要一场走路的戏,然后就拉伤了韧带,耐安康复的一个月里,导演杨明明就开始剪辑,《柔情史》9月份开机,12月份杀青,最后杀青的戏份是电影结尾公交车上的戏份,冷到所有演员最张不开嘴,整个剧组只能到剧组休息车喝点白酒暖和下再上公交车拍摄,因为是个长镜头。公交车要绕德胜门半圈,需要35分钟一圈,第一条拍摄时,大家都特别满意,摄影师提醒导演杨明明说这条真心不错,可以杀青了,准备看素材时,摄影师才发现忘了开机,这次电影的筹备的每个环节,对于杨明明导演都足够记忆深刻。

关于创作

关于一对母女的相爱相杀

杨明明有自己一个从大学时期就收集素材的本子,杨明明一般找题材会找很久很久,她希望通过《柔情史》一个家庭去折射一些更多的人际关系。

里面有我的影子,有一个作为女儿的影子,她也去询问我的闺密,和她闺密的闺密,不同的女性,不同的职业,她们都会有来自母亲的控制,然后我就觉得为什么这种控制如此强大,真的是会觉得很委屈,能被自己的妈欺负或者说是不想跟母亲交流。

母亲,一个封闭家庭的保护者,她也有作为一个女人自己的那种期待、焦虑、梦想,及对于爱的需要和期待。

杨明明写作《柔情史》剧本写作时间大概八个月,中间改过六稿,你会被迷失在海量的素材里,你怎么选这些,你要选取哪些可以用,可以自然生长到一个故事里。

写到母女吵架戏时,杨明明会觉得越写越开心,她觉得自己写疯了,找到一个特点以后,你就会放大这种特点。此时,你就会觉得这个人物活了。但是你如何要让你的素材怎么服从创作,它是一个完整的体系。一度她把母女的故事线写到了强强对抗到底,写到最后,她哭了,没有和解。

她后来复盘,这个是剧作或者生活上的狂想,最后回归电影目前的处理方式,她感觉这样内心柔软的部分会更加被触发。

杨明明给人讲,说柔情这两个字,不是说你温柔的人有柔情,性格很刚的人或者说是鲁莽的人,他们的柔情一面。因为他们在克服自己性格的障碍,和曾经遭受过的苦难,他们透露出的柔情,可能会更打动人。所以杨明明需要电影的人物爱对方,我需要真正的把这个柔情写出来,所以这是为什么我前面一直在打架,一直在打,但到最后我还是让她们和解了。

那一刻起,杨明明觉得自己有点醍醐灌顶,好像真的是那一瞬间你会感觉到创作给你带来的极大的快感,不然你会真的难过,你觉得你写的东西是有意义的。

Q&A

黑白文娱:怎么把真实通过哪些层面贯穿于电影《柔情史》?

杨明明:首先我觉得我的剧本是给我建立了一个非常好的地基,我觉得我的剧本很多人看,我觉得这个剧本是扎实的,一定是建立在我无数的深入生活的基础之上的,所以它的地基是稳固的。

拍摄方法我知道它不应该是一部华丽的电影,它的色泽,然后人物像你所说的妆容,人物住的,因为剧本决定了她住的场景,她的妆容,她的说话,然后她说话的那些内容,就是我们所谓的那种好像只能在家里说的那些东西,我这些都没有避讳掉,我全都放进去了。但是真实也是审美的一种,我真的是看不惯岁月静好,我真的是看不惯买不起什么东西非要买,然后拍个照片说自己在哪,对于这种岁月静好,我觉得对这个社会没好处。

黑白文娱:电影中,母女的戏份非常出彩,另外特别是李勤勤老师戏份一出场就特别吸引人,关于拍摄的细节,能分享些么?

杨明明:拍的过程中,尤其耐安姐算是一个非专业的职业演员,你明白我的意思,非专业的专业演员,但是勤勤姐是一个职业演员,所以她俩感觉像在飙戏一样,我说耐安姐我们哭一条,耐安姐那条瞬间就哭了,她见她的闺密说情人分手这件事。然后勤勤姐就乐,调侃到我们演员还有饭吃吗,这么一下就哭了,哭的这么好。

两个人之间还互相谦虚,特别有趣。勤勤姐我觉得真的也是一个非常专业的演员,非常非常专业,她们都是可以用不一样的尺度,跟她们讲再怎么怎么样一点,她们都特别有能力控制自己。然后勤勤姐有时候会夸张,但是我觉得那种东西是她的一个性格自身的魅力,所以我觉得在这当中就不要求演员再去压制,这是她自己散发出来的魅力。然后耐安姐属于那种,她需要找,因为本身她是一个中产女性,她跟这个角色真的太远太远了,她有时候演完看监视器还笑自己,没想到自己还能演”胡同大妈“。

勤勤老师吃苹果那场戏,你知道我们削了多少个苹果吗,20个得有。而且那天巨冷,阴冷,已经是快要深秋了,但是她的魅力惊人,我们就看她和耐安姐飙戏。

黑白文娱:如果我们旁观来看,除了母女主线外,比如说导演有没有一丝担心,这个电影还是比较偏创作者表达,或者是有一定创作经验的人。它其实不是一个公共共情程度你会担心么。

杨明明:我觉得审美上不是共情,但是从感情上一定是共情的,所以我不害怕。我认为任何求真的人,不管他什么职业,他都会感动。而且你知道我在济南放了一场,有一个下岗女工她站起来跟我说她的感觉,她感受到了情感共鸣。

版式:王巍

本文为转载内容,授权事宜请联系原著作权人。