撰文：施钰涵

编辑：张娅

作家、导演、商人、管理者、身价近10亿元的“花样美少男”……已经32岁的郭敬明现在的身份和他旗下的出版物种类一样多。作家是他十几年前出道时的身份，导演是他这两年新晋的角色，显然他更喜欢后者：陆续上映了4部的《小时代》系列电影获得了累计接近18亿元的票房，创下中国系列电影票房纪录。

但在郭敬明的电影中，被诟病为“空洞混乱”的情节、令人眼花缭乱的俊男美女和目不暇接的奢侈品牌，让他和电影都成为“物质主义”、“拜金主义”的代名词。郭敬明却有一套自己的行走于商业世界的方法论。

以下为《商业周刊/中文版》专访郭敬明的内容节选。

Q&A

Q：《商业周刊/中文版》

A：郭敬明

Q：你如何描述《小时代》的粉丝？

A：《小时代》的观众是一个动态的观众群，不断有新观众加入，也有人不断离开。因为电影中角色的性格都不同，所以才能有那么大的覆盖人群。如果只是拍富二代或者普通女生，就只是针对某一类观众群，那也不会有现在各个城市的人为之疯狂的情景了。

Q：你在拍这四部的时候考虑过粉丝的需求吗？

A：我从来没想过迎合粉丝。为什么电影选俊男美女？是因为我自己喜欢俊男美女。我的作品选择了什么样的人聚拢过来，我没有想过要满足哪些人再去为他们定制产品。从写书到拍电影我一直不太关注观众，或者看市场到底要什么。但电影拍好后，我会努力让更多的人来看，那就是营销的工作了。

Q：这个系列完结了，回头看成绩与你的期待相比如何？

A：超出期待。现在大家提到郭敬明，导演的身份已经非常鲜明了。拍第一部的时候，很多人说郭敬明就是拍一个电影玩玩而已，我很怕别人说我玩票，例如郭敬明就是一个写书的嘛。现在不会了，对于我来说《小时代》是一个成功的转型。

Q：你怎么定义《小时代》的类型？

A：我找不到合适的类型，你说它是青春片，但是和《匆匆那年》《左耳》也不太一样。这是一个郭敬明的东西，我能够感受，但是不能描述。也许到五年、十年之后，我可以总结自己是什么样的导演，现在还在摸索。

Q：你怎么定义成熟的导演？

A：要有自己的风格，非常清楚自己要表达什么。我希望将来自己变成，人们一看完一部片子，即使没有导演名字，也会说“那是郭敬明的电影”，你说不上来道理哪里是郭敬明，有可能情节、画面或者是音乐的处理方式，但是你都不用打那三个字，就知道郭敬明拍的。

Q：你怎么看现在很火的IP（知识产权）？

A：要做成功的项目需要IP，但是IP只是50分，有了它就高枕无忧最后项目也就是50分。我喜欢好莱坞的一句话：真正能被市场检验留下来的才能成为IP.很多现在还没被市场检验过呢，拍都还没拍呢，都没上映呢就说是大IP，这是连IP的基本概念都没弄明白。

Q：你如何打造最世文化（郭敬明旗下的公司）的IP？

A：领域够多，游戏、话剧、小说、杂志等都有，核心都是讲故事。类型也够多，《小时代》是现代都市片，我们也有更加青春校园，也有玄幻，我最近还签了一批科幻作家。我不会特别单一地做某个门类，这样会让竞争力显得很薄弱。某一段时间里公司做什么，就会显得那一类的能量很大。

Q：你会强化自己在公司的影响力吗？

A：我没有刻意地减淡或强化，我当然会放权，但是你必须要保证那个人有足够的能力和责任心去做。

Q：对于公司，什么权力你不会放弃？

A：整体审美的把控，整个公司的美学。具体到一个产品的颜色，甚至是包装袋的Logo我都要过问我做的是文化产品，终极说是美学的传递，要非常清晰。

Q：这个审美还是很郭敬明的？

A：对，一个公司的气场、美学是固定的。具体有哪些特征让别人去归纳吧。

Q：现在整个公司的审美系统达到自己的期待了吗？

A：还在建立的过程中，还可以有更极致的表达，可以再清晰一点。

Q：经营公司和拍电影哪个更难？

A：经营公司不像是说电影这么剧烈，可以慢慢学。电影要在很短的时间内掌握，是一种高强度训练。管理公司给我带来的挑战没有电影那么大，而且公司是自己的事情，哪怕经营不好，倒闭了也是自己的事情。但是电影牵扯了太多太多，我没有办法用无所谓或者玩的心态来做。

Q：如果哈佛商学院请你去分享商业案例，你会讲什么？

A：钱够我就去呗，我上课很贵的。