正在阅读:

解码《烈火英雄》幕后推手,博纳如何成为主旋律爆款制造机

扫一扫下载界面新闻APP

解码《烈火英雄》幕后推手,博纳如何成为主旋律爆款制造机

从《智取威虎山》开始,博纳以质取胜,逐渐把主旋律影片打造成了一种独特的商业类型片,将以往的主旋律变为爆款票房收割机。

文|华商韬略 方乐迪

上周末,面对脚踩风火轮、势头无两的哪吒,由博纳影业联合阿里影业推出的《烈火英雄》火热来袭,仅用4天就突破了五亿元大关!

而截止8月5日下午16:45发稿,据灯塔专业版显示,《烈火英雄》仅仅上映5天就表现出6.01亿票房的好成绩,《哪吒》更是以24.43亿的票房遥遥领先。两部影片共同华丽地完成了暑期档国产影片票房的逆袭。

《烈火英雄》当之无愧地,成为博纳红色主旋律爆款的又一新成员。 由香港导演陈国辉执导的、黄晓明主演的《烈火英雄》,是博纳推出的70周年献礼片“中国骄傲三部曲”系列的第一部,另外两部《决胜时刻》和《中国机长》将于9月份上映。

【1】 从《智取威虎山》开始,博纳以质取胜,逐渐把主旋律影片打造成了一种独特的商业类型片,将以往的主旋律变为爆款票房收割机。电影市场还有了“博纳式主旋律”电影的说法,成为好口碑的代名词。 博纳最近两部突破票房超过10亿的主旋律电影《湄公河行动》和《红海行动》,在没有流量明星加持,影院排片不利(红海行动只有10%的排片)的情况下,靠口碑逐步逆袭成为档期内的爆款。

在博纳进入主旋律影片以前,民营电影公司极少介入主旋律电影拍摄。这是一个费力不讨好的方向——

主旋律影片票房不买账,拍摄上还有各方面条条框框的限制。并且,在一个时期内,官方推出的主旋律影片,在叙事和表现力略与市场需求脱节,难以呈现爆款。 主旋律和观众之间似乎隔着一堵墙。无论是行业还是观众,都在呼唤一种更自然、更有看头的主旋律,能像美国大片一样,在爽的同时向观众灌输价值观。 博纳的出现,生生把主旋律开辟成了一片电影市场蓝海,自己则成了其中不可替代的一部分。 为什么博纳脱颖而出,成为中国主旋律电影的拆墙者呢?

【2】 虽然,《智取威虎山》打响了博纳在主旋律电影上的名号,但博纳真正开始探索主旋律新路径,其实是从《十月围城》开始的。 博纳影业集团总裁于冬认为:“《十月围城》类型上虽然还是一部动作片,但已经套入保护伟人的主题。这个主题为电影赋予了舍生取义的灵魂和舍小家保大家的基调。它不再是一个纯粹的打斗片,最后观众会被这些小人物的牺牲感动,这也是美国主旋律电影最常用的手法。” 从《十月围城》到《智取威虎山》再到《湄公河行动》,可谓“博纳式主旋律”试探市场的过程。

在《十月围城》中,主旋律是犹抱琵琶半遮面的,《智取威虎山》虽然翻拍自同名的经典样板戏,但是以“好莱坞式谍战大片”进行包装;而到了《湄公河行动》就比较明显突出主旋律,“中国警察”、“热血报国”成宣发主题词,《红海行动》中,强军和家国情怀就喷涌而出了。 博纳是第一个让主旋律带港味的电影制作公司。纵观这些取得口碑和票房双丰收的博纳主旋律片,都少不了一个香港导演。可以说,“香港导演+主旋律”,已经成了博纳的金字招牌。 启用香港导演拍摄主旋律,好处是显而易见。 香港导演不受限于内地拍摄思维的窠臼,用商业片的打法,赋予了主旋律前所未有的娱乐性。比如《湄公河行动》中彭于晏饰演的特工,再比如徐老怪用武侠片的拍法去诠释杨子荣的打虎上山。 另外,在香港导演拍摄的主旋律片中,除了表达主旋律价值观外,也会引入风格化的表达,以及更为生动、更有趣味性的人性刻画和描写,这无疑会让作品更接地气。

比如林超贤的暴力美学,在《红海行动》中体现的淋漓极致,同时他对解放军的刻画也加入成长推动的情节,这些更容易打动Z世代。 博纳的主旋律影片也抛弃了以往以流量明星推动电影的思路,品质成了唯一决定存亡的因素。这样带来的好处是,电影制作有了充分的经费保障,也更容易向好莱坞看齐。 “让观众能看到钱在电影银幕上飘”。于冬举了一个例子,电影动态画面比静态画面更有信息量也更好看,但画面只要一动,尤其大场面,现场布置的一切都要重头再来,“这都是钱,是时间也是耐心,作为制片人我要给导演足够的艺术创作空间”。 现代化的电影制作、价值观与故事、出色商业片导演,这构成了“博纳式主旋律”的三板斧。

“在技术上,我们首先不能输给好莱坞,然后再加上我们的文化内涵和主流价值观,这样电影才能够达到更广泛的观影需要。”于冬在接受媒体采访时说。 此外,博纳另辟蹊径的成功还得益于中国大国崛起的时代脉搏。

博纳的制作能力确保了产品的质量,而人心向背则决定了共鸣和传播,博纳的作品也成为一时心态的寄托,这是爆款的时代底色。

——END——

图片均来自网络

版权所有,禁止私自转载!

本文为转载内容,授权事宜请联系原著作权人。

博纳影业

54
  • 电影公司2023年业绩分化,扭亏与沉疴并存
  • 中法战略对话在巴黎举行

评论

暂无评论哦,快来评价一下吧!

下载界面新闻

微信公众号

微博

解码《烈火英雄》幕后推手,博纳如何成为主旋律爆款制造机

从《智取威虎山》开始,博纳以质取胜,逐渐把主旋律影片打造成了一种独特的商业类型片,将以往的主旋律变为爆款票房收割机。

文|华商韬略 方乐迪

上周末,面对脚踩风火轮、势头无两的哪吒,由博纳影业联合阿里影业推出的《烈火英雄》火热来袭,仅用4天就突破了五亿元大关!

而截止8月5日下午16:45发稿,据灯塔专业版显示,《烈火英雄》仅仅上映5天就表现出6.01亿票房的好成绩,《哪吒》更是以24.43亿的票房遥遥领先。两部影片共同华丽地完成了暑期档国产影片票房的逆袭。

《烈火英雄》当之无愧地,成为博纳红色主旋律爆款的又一新成员。 由香港导演陈国辉执导的、黄晓明主演的《烈火英雄》,是博纳推出的70周年献礼片“中国骄傲三部曲”系列的第一部,另外两部《决胜时刻》和《中国机长》将于9月份上映。

【1】 从《智取威虎山》开始,博纳以质取胜,逐渐把主旋律影片打造成了一种独特的商业类型片,将以往的主旋律变为爆款票房收割机。电影市场还有了“博纳式主旋律”电影的说法,成为好口碑的代名词。 博纳最近两部突破票房超过10亿的主旋律电影《湄公河行动》和《红海行动》,在没有流量明星加持,影院排片不利(红海行动只有10%的排片)的情况下,靠口碑逐步逆袭成为档期内的爆款。

在博纳进入主旋律影片以前,民营电影公司极少介入主旋律电影拍摄。这是一个费力不讨好的方向——

主旋律影片票房不买账,拍摄上还有各方面条条框框的限制。并且,在一个时期内,官方推出的主旋律影片,在叙事和表现力略与市场需求脱节,难以呈现爆款。 主旋律和观众之间似乎隔着一堵墙。无论是行业还是观众,都在呼唤一种更自然、更有看头的主旋律,能像美国大片一样,在爽的同时向观众灌输价值观。 博纳的出现,生生把主旋律开辟成了一片电影市场蓝海,自己则成了其中不可替代的一部分。 为什么博纳脱颖而出,成为中国主旋律电影的拆墙者呢?

【2】 虽然,《智取威虎山》打响了博纳在主旋律电影上的名号,但博纳真正开始探索主旋律新路径,其实是从《十月围城》开始的。 博纳影业集团总裁于冬认为:“《十月围城》类型上虽然还是一部动作片,但已经套入保护伟人的主题。这个主题为电影赋予了舍生取义的灵魂和舍小家保大家的基调。它不再是一个纯粹的打斗片,最后观众会被这些小人物的牺牲感动,这也是美国主旋律电影最常用的手法。” 从《十月围城》到《智取威虎山》再到《湄公河行动》,可谓“博纳式主旋律”试探市场的过程。

在《十月围城》中,主旋律是犹抱琵琶半遮面的,《智取威虎山》虽然翻拍自同名的经典样板戏,但是以“好莱坞式谍战大片”进行包装;而到了《湄公河行动》就比较明显突出主旋律,“中国警察”、“热血报国”成宣发主题词,《红海行动》中,强军和家国情怀就喷涌而出了。 博纳是第一个让主旋律带港味的电影制作公司。纵观这些取得口碑和票房双丰收的博纳主旋律片,都少不了一个香港导演。可以说,“香港导演+主旋律”,已经成了博纳的金字招牌。 启用香港导演拍摄主旋律,好处是显而易见。 香港导演不受限于内地拍摄思维的窠臼,用商业片的打法,赋予了主旋律前所未有的娱乐性。比如《湄公河行动》中彭于晏饰演的特工,再比如徐老怪用武侠片的拍法去诠释杨子荣的打虎上山。 另外,在香港导演拍摄的主旋律片中,除了表达主旋律价值观外,也会引入风格化的表达,以及更为生动、更有趣味性的人性刻画和描写,这无疑会让作品更接地气。

比如林超贤的暴力美学,在《红海行动》中体现的淋漓极致,同时他对解放军的刻画也加入成长推动的情节,这些更容易打动Z世代。 博纳的主旋律影片也抛弃了以往以流量明星推动电影的思路,品质成了唯一决定存亡的因素。这样带来的好处是,电影制作有了充分的经费保障,也更容易向好莱坞看齐。 “让观众能看到钱在电影银幕上飘”。于冬举了一个例子,电影动态画面比静态画面更有信息量也更好看,但画面只要一动,尤其大场面,现场布置的一切都要重头再来,“这都是钱,是时间也是耐心,作为制片人我要给导演足够的艺术创作空间”。 现代化的电影制作、价值观与故事、出色商业片导演,这构成了“博纳式主旋律”的三板斧。

“在技术上,我们首先不能输给好莱坞,然后再加上我们的文化内涵和主流价值观,这样电影才能够达到更广泛的观影需要。”于冬在接受媒体采访时说。 此外,博纳另辟蹊径的成功还得益于中国大国崛起的时代脉搏。

博纳的制作能力确保了产品的质量,而人心向背则决定了共鸣和传播,博纳的作品也成为一时心态的寄托,这是爆款的时代底色。

——END——

图片均来自网络

版权所有,禁止私自转载!

本文为转载内容,授权事宜请联系原著作权人。