作者｜久酒

在中国的电影院线上有这样一种类型片，他们常年挤占着影院排片，演员们总顶着一张惨白的面孔，伴随着阴森诡异的音乐，出没在学校、古宅、医院...... 观众提起这类电影总是控制不住吐槽欲。这种类型片就是国产恐怖片。

说到国外恐怖片，优秀的作品实在太多，美国擅长血腥暴力、日本盛产邪恶怨灵、法国独好人心诡异......更不用提韩国的邪教和西班牙的古堡惊情。但是一旦在恐怖片前加上“国产”二字，观众们却会下意识地为其贴上“烂片”的标签。

究其原因，与粗制滥造的服化和毫无新意的剧情脱不了干系。完全不吓人甚至还有一点想笑的观影感受，让观众给它们冠上了“可怕片”的帽子。

不久前上映的国产恐怖片《看不见的小孩》票房收获1618万，已经是近几年国产恐怖片票房的最高纪录了。相比其他国家恐怖片动辄上亿的票房，国产恐怖片到底哪里出现了问题？

所谓，对比出真知，也许我们可以从“隔壁”家借鉴点经验。

视觉冲击必不可少

“恐怖片”是以制造恐惧感为目的的一种影片，摄影技术的发展为制造恐怖画面提供了有利条件。相对的，技术水平发展越高，观众对恐怖片在视觉上的要求也会更高。

反观国产恐怖片，却十年如一日用着“三板斧”制造恐怖——漆黑的夜晚、忽明忽暗的灯光和时不时的惊声尖叫，时间一长观众对套路了然于心。再加上影片中越来越不走心的服化道，恐怖感自然骤降。

日本电影《咒怨》里“佐伯俊雄”的恐怖之处，不只在于更加精致化的造型，更在于儿童特有的天真和俊雄的麻木之间形成的强烈反差。

试想，当你走在空无一人的楼梯间，猛然抬头，一个孩子在头顶上用一双毫无感情的双眼注视着你。即使没有各种特效化妆，这样的视觉冲击，任谁都会吓出一身的白毛汗。

对于儿童角色的妙用，欧美电影的经验更为丰富，从《寂静岭》《孤儿怨》中的小萝莉，到《鬼娃回魂》《招魂》里的玩具娃娃，各种角色应有尽有。

去年在韩国大热的《昆池岩》，在视觉冲击方面则更加简单粗暴。影片在故事线第三方视角之外，增加直怼主角脸部的自拍。在自拍镜头下，主角的脸部本就因为拍摄角度诡异而变形，在发生异变后则将特效化妆的细节直接呈现在观众眼前，冲击力加倍。且自拍的第一视角中，局限的视线范围和无限缩进的距离，更是给观众增加了压迫感。在这样的视角下，才有了《昆池岩》的名场面“女鬼念经”。

细思恐极才是真绝色

当然也有网友认为，国产恐怖片之所以不恐怖，没有鬼是最大的问题。

然而事实真的如此吗？并不尽然。

不可否认，鬼魂、恶灵是不少恐怖片的制胜法宝。但是，没有鬼的恐怖片有时候却更加可怕。

前段时间，日本恐怖片《来了》在朋友圈大肆流行，这部影片中的“鬼”从头到尾几乎未曾露面。不同的人物眼中，所见的鬼魂形象皆不同，原因在于片中所谓的“鬼”其实是人的“心魔”。

这样的描述，乍听起来像是与国产恐怖片如出一辙，然而《来了》在人性之恶上的塑造，真实可怕。影片将镜头对准了大热的“婚育”话题，在男主驱魔的主线下，暗藏着“丧偶式”育儿所造成的“杀婴”心理。养育子女在普通人看来，本是天经地义的事情，然而在长期的生活压抑下，即使是母亲也会出现弑子的念头。

影片结尾，女主所见的鬼魂形象是毁了自己一生的母亲。所谓恶灵，不过是人心中的恶念，心魔远比鬼怪更可怕。令人细思极恐的是，影片中的所有育儿情节并非特意安排，而是来自日常生活。全篇无一处展现鬼怪，但恐惧感却油然而生。

而除了对人心的刻画 ，“未知”二字也可供恐怖片大做文章，国产恐怖片《双瞳》就是个例子。与其他恐怖片不同，《双瞳》将视角对准了邪教组织。在破案中一步步揭开其面纱。祭天、续命、双瞳......这些听起来诡秘可怖的事情，在片中逐一展现。

电影没有进一步探讨这些秘术的真假面目，而是始终处于一种半遮半掩的状态。公道定论自在观众心中，信则有，不信则无。正是这种神秘感，给观众留有更多的思考空间，而在思考中恐惧感则会不断增加。

中国历史深远厚重，56个民族各有不同的文化传统，神秘的传说、诡谲的人物不计其数，有大片“土壤”可供恐怖片挖掘。然而，如今市场上的恐怖片却常常让人失望。

一些制作公司，找栋老房子、带上简单的设备和几个会尖叫的女孩子，在短短几周就能生产一部电影。一部制作成本两百万的国产恐怖电影，在院线票房超过600万就能盈利，低成本见效快。当越来越多抱着赚快钱想法的制作公司进入市场，国产恐怖片的口碑自然会越来越差。

国产恐怖片市场，不缺资金、不缺技术、不缺背景题材，独缺专心研究打磨作品的人。