文 | 娱乐独角兽 翟笑千

“我始终相信，你是特别的。”

影片《送我上青云》上映后，开局并不理想，让身为监制以及领衔主演的姚晨极尽全力为它助威。

从票房成绩来看，姚晨、袁弘等卡司的入局并没有让《送我上青云》得到市场更多偏爱。

8月16日，同期上映的电影有《龙牌之谜》《沉默的证人》《愤怒的小鸟2》等国内外商业大片、大IP电影《全职高手之巅峰荣耀》，此外更有《哪吒之魔童降世》《烈火英雄》这两部国产钜制领跑市场，《送我上青云》的首日排片占比仅为2.3%，次日更是下降到1.5%。

上映一周后，遇到《速度与激情：特别行动》的冲击，《送我上青云》票房占比直线跌至0.5%，即使日后有所回升，但也很快回落到1%以下。上映27天累计票房突破2899万，这个数字在同档期上映的《沉默的证人》和《全职高手之巅峰荣耀》面前才秀人微。

尽管票房成绩无惊也无喜，但《送我上青云》的口碑和热度却直上青云。随着长线的放映和市场口碑的逐步释放，其豆瓣评分从开局6.9分上升到如今的7.3分，为同档期影片豆瓣口碑之最；微博主话题#电影送我上青云#阅读量5.2亿、影评阅读量7.5亿次；业内对影片总票房的预测，从最初的850万、1540万、2216万，上调为如今的2939万。

在《送我上青云》上映后的第25天，娱乐独角兽采访了该片的制片人顿河以及编剧兼导演滕丛丛，对这部拧巴却又自在的影片进行了追溯与复盘，以窥其如何借力好风、直上青云。

好风凭借力：从制作到宣发的多方保驾护航

“我想我是幸运的。”

2014年着手剧本创作，2017年初定稿，在历经无数次修改后，滕丛丛完成了《送我上青云》的剧本。四个月后，滕丛丛和“小青云”遇上了他们的命中注定。

当同事递来一本剧本并极力推荐时，突燃影业 CEO 顿河正巧受安乐影业总裁江志强之托，在为“A.R.T.文艺片计划”寻找合适的项目。

彼时的“A.R.T.文艺片计划”刚刚成型，凝聚了华夏电影发行有限责任公司、安乐电影发行有限公司、万诱引力甲有限公司、完美威秀娱乐有限公司、天津猫眼微影文化传媒有限公司这五家厂牌公司之力的该计划，旨在立足现实的真实力量，为电影行业提供更多元化思考与表达。

“作为一家独立的开发和制作公司，我们也很希望力所能及地做口碑和票房都好的电影，《送我上青云》这个剧本很好，很适合这个计划来做。”顿河在读完剧本后，向江志强和姚晨推荐了《送我上青云》。一路绿灯之后，该片成为“A.R.T.文艺片计划”的一份子，以及“坏兔子影业”主控的第一部作品，顿河成为制片人，姚晨则身兼监制与领衔主演身份。

“很踏实的感觉，通过这个计划得到的帮助非常全面，不管哪方面都有擅长的公司在保驾护航。”作为一名之前并无作品的新人，滕丛丛为能进入“A.R.T.文艺片计划”并得到多方支持而备感幸运。

直观可见的是，初来乍到的《送我上青云》背后的确有着颇为强大的阵容。“A.R.T.文艺片计划”自有的五大公司纷纷给予最大支持；此外，作为主要发行方的华夏电影，作为营销负责方、宣发协助方的无限自在传媒也为其提供了保障；该片还在姚晨的牵线搭桥下，集结了更多力量。

据顿河介绍，作为监制的姚晨无论是从合作伙伴还是情感层面来讲都非常尽力，在她的牵头下，摄影指导林良忠（《饮食男女》《推手》《驴得水》）、剪辑指导张一凡（《太阳照常升起》《疯狂的赛车》）、音乐制作人文子（《白日焰火》《嘉年华》）、声音指导温波（《让子弹飞》《一步之遥》）、美术指导李佳宁（《无证之罪》）等业界资深专业人士一一成为该片的核心主创班底。“包括‘A.R.T.文艺片计划’和姚晨在内，我们所有人的初心都很纯粹，只是希望能看到中国电影不同的表达方式和有新希望的东西。”

从制作、出品、宣传、发行到海外推广，正是在各方多维度的保驾护航和齐心协力下，《送我上青云》诞生了。

市场类型化“伪命题”背后：被贴上的标签和缺失的女性电影

《送我上青云》上映后，大众市场所掀起的对其题材、女性主义和性解放的讨论热度，是包括顿河、滕丛丛在内的主创人员未曾预料到的。

“没有想过把它局限在女性题材，一直想做的是一个众生相的东西。”在滕丛丛看来，《送我上青云》只是以女性视角出发来展现一些认识的人和发生的事，创作初衷也不过是探讨每个人想要的尊重以及对人生欲望的求而不得。

片中，无论是女主角盛男被诊断为卵巢癌而所引起的社会对女性身体的思考、盛男对刘光明产生了兴趣后一句“我想和你做爱”的直白，还是经历四毛性暴力报复后盛男含蓄且大胆的自渎镜头，都让坦荡展现女性生活状态和情欲的《送我上青云》被“符号化”地放置在了女性电影与性解放的位置。

但与此同时，该片其实也没放弃对男性的关照。不管是刘光明擅长“阿Q式精神胜利”的骄傲与脆弱，还是执迷于金钱和成功的四毛，片中大多数男性看似恶臭，但他们所处的困境又能与片中女性所面临的困境相交辉映，双方共同呈现诸多生活和人性的剖面，以及社会高压制度下的人性异化。

这样一部影片，确实很难用文艺片或商业片、剧情片或女性电影来做简单概括。

“从宣传角度来讲，我们也并没有强调它是女性题材。”据顿河介绍，《送我上青云》上映前进行了规模化的点映，随着第一批看片观众的观影，他们自发将其定位为女性电影。同时，在该片举办的诸多座谈交流会上，导演、监制在和观众进行讨论的过程中，很多座谈嘉宾也提到了女性电影这个概念。

不难发现，随着国内电影市场和电影产业的渐趋成熟与完善，电影的内容题材也正在进行着不同程度的细分，但女性题材电影依旧是当下中国电影市场所严重缺失的。

最主流的都市独立女性很少得到关照，有关女性在家庭、爱情、事业以及对自己身体等各方面的人生迷茫也很少作为故事主题被探讨，所谓的类型化太过明确，而真正从生活中来且从女性角度出发、能和人产生情感共鸣的片子又太少。

这也是为什么当《送我上青云》出现后，无论是市场还是大众，都愿意将它归为女性电影。“因为稀缺，所以大家愿意把它当作一个代表。”

“在目前中国市场里，所谓的类型化是个相对的伪命题。类型化只是一个外在的壳而已，不管是哪种类型，最后都要和观众产生通感与共鸣，这样才有可能让很多人愿意走进电影院。”

在顿河看来，如果是按“先找到核心观众，然后突破圈层找到关注的观众，最后再影响未关注的观众”这样一条传播链条来看，目前《送我上青云》所走的路径是正确、合适的。

寻找同类、送上青云

“好风凭借力，送我上青云。”正如薛宝钗的坦然与超脱，洒脱的《送我上青云》主创团队，初心是“不求赚钱”。

作为电影市场不断前驶的驱动力，青年导演需要有起步的机会和拍摄的保障，但青年导演的第一部作品，想要在业界引起较大的关注并得到很多观众的认可，并非易事。因此，为鼓励、扶持青年导演做有表达、有意义、有创新的电影作品，“A.R.T.文艺片计划”对青年导演和做电影这件事的态度一向是：不求赚钱，只求做出好作品。

身为女性的青年导演滕丛丛以自己的体悟出发，用新锐的态度从女性视角切入，诙谐荒诞地探讨了生命与死亡、身体与精神、爱情与性欲等多元、深刻又容易被社会所忽视的公共议题。因题材和故事独特新鲜，《送我上青云》最初的市场预测并不乐观。

“预测并不乐观，但在任何环境下我们都希望把它做得更好一些。”从职业角度来讲，制片人顿河自然希望《送我上青云》能够取得好的票房，毕竟只有这样优质的影片能进入一个良好的财务循环中，才会有更多人愿意去做这样的影片。况且，影片的高票房也意味着有更多的人看到了它，“被更多观众所看到并得到认可，也是我们做这个片子的一个目标和诉求。”

相较同档期的商业片竞争力，《送我上青云》的票房难免受到与生俱来的“文艺气息”所限。采访后得知，发行方为该片量身定制了发行策略，将排片战线拉长，这也是对于影片质量、口碑的信心。

好在，稳定且势头不减的上座率、不断攀升的评分与口碑、业内对影片总票房的预测从最初的850万到如今2939万的大幅上调，以及延长上映至10月16日，都从侧面印证了受众市场对《送我上青云》的认可。

而作为一部介于文艺片和商业片之间的作品，《送我上青云》受到的重视与认可似乎也向市场宣告了，非商业类型片的艺术片绝非只是曲高寡和的阳春白雪，只要内容足够好，自然可以引发社会共鸣。

同时，尚在“趋成熟化”过程中的中国电影市场，很多题材类型近几年才开始崛起，现实题材也不过前两年才被看重，《送我上青云》的出现以及其所引起的话题点和讨论度，不仅让市场看到了大众对女性题材的关注度，对于市场的重视以及该题材的后续开发也未尝不是一次助益。

那么，《送我上青云》到目前为止是否算是成功？顿河认为这一问题要留给外界观众去判断。他所能感知到的其实非常简单、纯粹：“做电影最重要的是做喜欢的内容，这样才能有准备有决心地迎接各种困难，也是因为这个喜欢，才有可能遇到更多目标一样、愿意一起努力的志同道合的人。”

文艺片、商业片、女性电影、女性主义电影、性解放……这部被贴上太多标签的影片，仿佛一粒石子，在饥渴许久的电影市场激起了阵阵涟漪。

即使它的票房成绩在当下显得平凡无奇，也很难和姚晨上一部电影《找到你》相媲美，但作为一部能够引起市场强烈关注的新人导演处女作，《送我上青云》依然有着无法被忽视的价值与意义，这个意义绝不是简单的票房数字所能轻易定义的。