谁也没有想到，《诛仙 I》在中秋档期的激烈竞争中，以极大的优势成为票房领跑者，在9月13日上映之后，直到9月19日都保持着单日票房冠军的优异成绩，总票房已超过3亿。

对导演程小东来说，这也是他与观众相别已久的再次重逢。他上一部担任导演的公映影片，还是早在2011年的《白蛇传说》，而上一部单独担任动作指导的影片，还是2013年的印度电影《印度超人3》。

程小东无疑是中国武侠风格的重要代表人物之一。他出生于1952年，早在上世纪60年代末，他就以龙虎武师的身份入行，在70年代成为正式的武术指导。很快，到了1982年，他就拥有第一次担任独立导演的机会，成为《生死决》的导演，讲述一出中国和日本剑术高手对决所引发的兄弟情谊。

在《生死决》中，他就在营造自己的独特风格。“我们每个动作导演都必须有个人设，当时有洪金宝、袁和平，他们有他们的东西，我进来算哪一个？”于是，他将重点放在了动作片常规的打打杀杀之外的“灵气”上。在他看来，要达到有灵气，首先构图需要带有国画风格，“不是一个很俗的说什么就是什么的画面，得有（亮）点才行。”

程小东与张艺谋导演连续合作的《英雄》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》中，能非常明显地感受到他飘逸、诗意、唯美的动作氛围。另一方面，也能在简洁中体会到不同的精彩，时间不会过长，能够让不擅长动作的演员，在力所能及的范围内展现出非常精彩的动作，“（设计动作）是我的强项，我拍了这么多年武侠片，你看我去拍张曼玉、林青霞、王祖贤，她们都不会打，但她们出来（的效果），是吧？”

这样飘逸的打斗风格，拥有非常得天独厚的“仙侠”风格，毕竟在“修仙”领域，众人不应该像普通武侠片那样拳拳到肉，但又不能一直在天上飞来飞去仅依靠特效表现战斗。在《诛仙 I》中，程小东就设计出许多不同于剧集中的动作，并考虑到三位年轻主角肖战、孟美岐和李沁的动作能力，在他们在能力范围内做到最佳效果。

程小东的另一个优势，就是都能在动作场面上进行非常全面的把控，不论是担任导演还是动作指导，都能凭借自己的能力完成极为困难的动作设计，赢得导演的尊重。“我们去做动作导演，导演都听我们的，我们去跟他设计。听了他的东西，我们一定去想一个比他更好的，所以后来就变成他听我们设计的更好的东西了，会很放心地交给我们去做。”如果是跟张艺谋这样并不太擅长动作的导演合作，程小东就会想出许多比他们之前准备的动作更好的设计；如果是跟徐克那样非常擅长动作的导演合作，就变成了两人在思维上的碰撞，在探讨中将动作完成地更好。但不论跟什么样的导演合作，他都会有不小的压力，不管多么精妙的设计，只有完成有意义，“一句话下去几百万花掉了，不是开玩笑，必须说的出就做得到。”

界面文娱对话程小东：

界面文娱：《诛仙 I》原著的故事是哪里打动到你，让拍过这么多武侠的你来执导这部影片？

程小东：多年来一直有人跟我说适合拍《诛仙》，所以我一直有留意。能不能拍到是个问题，没拿到版权就不能拍，后来片方拿到版权找到我，问我有没有兴趣。这是很好的机会，所以我就拍。

《诛仙 I》 的题材更广，以前我都是武侠，现在可以拍仙，里面有魔、道、佛、仙，多了很多发挥空间。多年来我都想拍仙侠的东西。我也看了很多电视里的仙侠（剧），我又不想跟人家是一样的，所以要把我的感觉拍出来。我拍这些电影也有一定的经验，能把我的想法拍出来。

界面文娱：会跟原著作者萧鼎进行交流吗？

程小东：有交流一两次，当然要问他的创意是怎样，因为整个故事很长，我不能在一部电影里把所有东西讲出来，就选了很多必须要说的尽量说，尽量贴近故事，不要改动太大是最重要的。拍的时候拍了蛮多的，后来也只能精简一下。

界面文娱：动作上，你的仙侠会跟之前的武侠有什么不同？

程小东：我觉得这次又把动作提升一个层次，始终是仙侠，真的可以飘一点、更飘一点，我的设计也是要给观众看以前没见过的，“原来我们可以把动作拍成这样”，这是我最重要的原意，不要跟以前一样。我每一部戏都要有点新的东西，这次尤其是最后那一本戏，最重要，我把仙的味道都表现出来。

界面文娱：这些仙的飘的动作难度大吗？三位主演都是青年演员，完成起来会不会比较有难度？

程小东：（设计动作）是我的强项，我拍了这么多年武侠片，你看我去拍张曼玉、林青霞、王祖贤，她们都不会打，但她们出来（的效果），是吧？这批年轻演员虽然没有拍过什么武侠片，但我会给他们设计一点比较炫的东西，但是又比较简单，他们能接受，最重要的是不要把他们弄伤，在他们能力范围内帮他们做到最好。每一个演员我都是一步步慢慢地加强，不是一下子跳到最高级给他们，是等他们能接受了，再加点、再加点，慢慢把难度加上去。

界面文娱：另外港片里的老戏骨们加盟饰演片中的师父，也是非常惊喜的，为什么选择他们来出演？

程小东：我们这个戏，前面几位都是青年演员，所以需要一批很强大的幕后或幕前的人去帮他们，尽量往上推，像姜大卫、徐少强他们，金马奖影帝都拿过，演这些还不简单，可以把气势烘托出来，也能让他们更没有后顾之忧，而且幕后美术是奚仲文，剪辑是林安儿，都是做周星驰电影的，是最好的那批。

界面文娱：作为动作指导，你是最早那一批自己独立当导演的，但在导戏的同时又常常会担任其他导演的动作指导，你怎么看这两个身份之间的切换？

程小东：我做动作指导的时候是修养，真的。为什么呢？做导演的时候很累的，所有都要兼顾，如果做动作导演是小菜一碟了，不用兼顾太多，只要把动作做好就行。后来我也帮张艺谋拍《英雄》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》对不对？我只顾这一端，小菜一碟。所以每次我都会这样子，做了一段导演，又修养一下，又去做动作指导，差不多我觉得好玩了，我又做导演。

界面文娱：很多人当了导演后会希望持续担任导演，这样才能保证自己表达的核心能表现出来，你会觉得只做动作导演会不太好表达吗？

程小东：一般不会，因为我们去做动作导演，导演都听我们的，我们去跟他设计。听了他的东西，我们一定去想一个比他更好的，所以后来就变成他听我们设计的更好的东西了，会很放心地交给我们去做。当然如果整个戏我既当导演又当动作指导是最好的，等于自己怀胎一个孩子生出来，但这样很累很累，需要一两年去做一个戏。如果只做动作导演，一年两三部、三四部都没问题。而且待遇还非常好，你要吃什么都弄给你，跟厨房说今天吃鱼，好，马上去，吃虾，好，吃水果，拿西瓜过来，还要切最甜的那部分给我。当导演就没有这种待遇，要去兼顾很多东西，比如演员的档期都要去安排，会很累很累。

界面文娱：张艺谋导演和徐克导演你都合作过，他们一人对动作不太懂，另一人特别擅长武侠动作，跟他们合作会有什么不同？

程小东：有不一样。张艺谋导演把动作都交给我了，很多想法我会跟他设计，每次他先有想法，我再推翻，但推翻时需要给他更好的，他才服你。他们都是大导演，不是随便忽悠两下就行的，还得能把他拍出来。我能说到就能拍出来，人家才信你，所以我才跟他合作这么多部。跟徐克就不一样了，我跟他开会，每次十几个人一张长桌子上开，只有我跟他两个人在创意上说。我跟他斗快，谁先讲出来就是谁的，一想到就说，有时候他觉得我说的好，他就不说，所以大家碰撞起来，是很过瘾的。

这两种我都喜欢，一种是他们听我的，但其实每次有想法告诉他，他接受后，我会有压力，因为听你的就是必须做好，一句话下去几百万花掉了，不是开玩笑，必须说的出就做得到。比如我在《满城尽带黄金甲》里面，有场戏是天坑，黑衣人在滑道滑下来去天坑里的客栈，那就是我设计的，剧本里面没有，我还要去看景，替他们设计怎么走位，怎么绑怎么弄，很高难度很危险的。

界面文娱：只要是你设计的动作，都非常具有飘逸、诗意的特点，做了50多年的动作指导，你是从什么时候开始刻意研究并设计极具风格的动作的？

程小东：你要提升职位、提升创意、提升境界，第一要有个人风格，还有就要拍出打打杀杀之外的灵气，电影里有灵气了就是不一样。我怎么比别人好呢？第一要懂得戏，还有就是在画面上、构图上要很像国画，不是一个很俗的说什么就是什么的画面。每样东西都有点才行，这是最难的。

我在第一部戏，1982年的《生死决》第一次当导演的时候，就已经在用这样的意境了。当时我既然有机会，就像去坐在一张桌子上吃酒席，刚挤进去，必须要有东西给人家，才不会被人挤出来。我们每个动作导演都必须有个人设，当时有洪金宝、袁和平，他们有他们的东西，我进来算哪一个？老板当时叫我去拍他们那些风格，我说我不拍，必须要创造我的个人风格，那才有观众去看你的片。所以这次拍《诛仙 I》也必须有个人风格，必须有灵气，不光是飘来飘去，有灵气的感觉是不一样的，这是最重要的。

界面文娱：拍了这么多年，要在这种风格的基础上每次再拍出一些新意，会觉得是轻松还是困难？

程小东：真的不轻松，尤其是现在更不轻松。为什么？我们年纪在这里了，我们的东西不能跟年纪同步走，要往回走，要（保持）很年轻的跟你们大家一样年纪的想法。所以我整天在想你们在想什么，不是说我在想什么。我要跟你们看的（一致），你们才是最重要的观众，拍给七八十岁的人有什么好看的？有多少人看？我就要去研究现在年轻人的想法，他们的感情、动作怎么样，更要去多点创意。

还有就是我的经验告诉我，每次迈步，只能迈大半步，不要去跑，跑起来观众接受不了，不明白你在说什么，所以必须一步步慢慢地往前走。拍戏很累人的，拍的时候就会想有时候很累，算了，放我以前拍过的东西进去，我们叫行活，那种行活谁不会，但我一直提醒的自己，不要，不要。

界面文娱：现在你通过什么途径去了解年轻人？

程小东：抖音、微博，也会看看现在的电影，失败的电影我也看，上了两三天下片的我也看，我还要赶着去看，好几次都是最后一场，第二天就没了。我必须要去看他失败在哪里，需要去了解观众不太接受的是什么东西。当然好的更需要去看，（了解）他为什么成功。

界面文娱：现在传统武侠片很难获得大众的普遍喜爱，入行五十多年，你怎么看武侠片从顶峰到现在进入调整期的变化？

程小东：我们中国的武侠片绝对不会死的，你放心，因为这是我们的本质，我们历史所有都是（这些）。只是说不管什么电影都有一个周期，好像爱情片、喜剧片，都是像曲线的，当他到一个顶尖的时候，就会往下走，但当他往下走的时候，又会（等到）另外一个上来。为什么会又上来？只是到了一个周期，大家想到新的点子，新的东西一下就来了，大家再开始慢慢跟风，会有更多创意。到差不多了，完了又下去了，又到了另一个爱情片上来。天时地利人和，所有的东西都是循环类的。

大家都在等好的题材，当每个部门都（做到）加分时，比如好的故事、演员……他就会起来。大家都在等好剧本、好时机。还有年轻的一辈上来，他们的想法跟我们现在不一样，他们有了更多经验，加上他们的想法，（这个类型）就起来。电影行业一直在更新换代。

界面文娱：不过现在年轻的，尤其是做动作指导这一领域的创作者，反而更少获得像你们之前那样成为导演的机会。

程小东：以前我们机会这么多，随时都有机会，拍两部武指，好那就你做导演吧。因为现在成本越来越高，动不动就一两个亿的成本，谁敢？老板怎么敢随便找，一定宁愿找有一定经验的，宁愿多付点钱，都找一个安全的，所以他们（年轻人）机会就越少。但不是没有这样的机会，还是会有新导演上来。比如拍《绣春刀》的路阳，还有《刀剑笑》的乌尔善，都很厉害。

界面文娱：现在现代特工动作片其实很受欢迎，你会去尝试拍这些非武侠的动作片吗？

程小东：我也拍过特工片嘛（《冒险王》、《赤裸特工》等），但那些公司一致都想让我拍武侠片，其实我很想拍时装片，你看他们可以到咖啡店喝喝咖啡、奶茶，多好，我拍武侠片，一天到晚跑到森林里面喂蚊子多可怜，我拍《诛仙 I 》零下20多度，冻死我们了。不过他们（投资方）一直觉得，拍武侠片就应该找程小东，拍时装片找吴京吧。