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诗意悬疑《非常目击》,“迷雾剧场”品质的继承与新生

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诗意悬疑《非常目击》,“迷雾剧场”品质的继承与新生

浓雾笼罩的江城,两宗时隔20年的命案掀起漩涡。

文|黑白文娱  宜超

编辑|蓝二

版式:王威

一部“诗意的悬疑片”。

这是在光影斑驳的《十日游戏》和细节拉满的《隐秘的角落》之后,爱奇艺迷雾剧场给“迷雾粉”们带来的第三波感官体验。

8月18日爱奇艺原创悬疑剧《非常目击》上线,对于“迷雾粉”来说,“看还是不看”似乎已经不用考虑,“攒着看”还是“抢先看”才需要选择。

《非常目击》讲述了一个据说已萦绕在导演杨苗脑中7年之久的故事——发酵的执念,总让人期待它的释放。

而“悬疑男主”宋洋和袁文康再次搭档,自带文艺气息的女主尤靖茹的加入等,则延续了“迷雾”系列对主创与卡司团队“实力派”的坚持。

这部从未上线就令人瞩目的剧集,值得期待一波话题与口碑。

造一座“迷雾森林”

如立秋过后渐凉的秋雨,这部8月中下旬上线的剧集,意外地与现实辉映、在被雾气笼罩得密不透风的江边城市展开。

故事以漫漫的雨夜、被雨水冲刷的密林、泥泞的草地拉开序幕,从一开始,就将观众的视线毫不留情地拖入湿气浓厚的低气压区,结结实实地封起了一道迷影重重,看不透、拨不开的边界。

两宗时隔20年的相似命案,在这道边界内掀起漩涡,卷入一众人等的命运交错;所有人物的活动、剧情的推展,都仿佛被水汽笼罩,陷入了这一片望不到尽头的“迷雾森林”。

从剧集的曾用名《夜雨雾》就可以看出,《非常目击》对于类似文学手法中环境的营造,有着非常清晰的意向:通过大量对于布景细致入微的呈现,逐渐搭建起极具小说感的“独立宇宙”,让观者的心绪沉浸式地置身其中,从心理感受上先行代入剧情。

情节的铺展继而被嵌套在一层又一层的水汽包裹中:案发现场的脚印因为雨水的冲刷将变得难以辨认,仓皇逃脱的嫌疑人的身影在影影绰绰的氤氲中几近模糊,一些埋设了线索的对话都发生在湿气蒙蒙的江边、港口,或是以雾气缭绕的群山为背景。

重庆奉节这座山城高低起伏的地形,又仿似一道天然的迷宫——处于距离很近的两端的人,也许并不能看见彼此;看似不相干的人与事,可能以一种极其复杂的路径相连。

在文学作品的创作中,环境的描写被认为起到了主人公出场前“报幕”式的导向作用;在可视化的影视剧创作中,环境的营造更是视觉角度不可或缺的叙事语言。而《非常目击》潮湿如浓烈的水墨画般的影像风格,尤其在舞台剧式的场景中被强势确立——擅长悬疑与推理剧的导演、编剧杨苗,显然在这部新作中,对于视觉带来的观影效果有着十分明确的创作企图;“迷雾”的影像特色,更有潜力成为这部剧标志性的记忆点。

有人说:这是一部“诗意的悬疑片”。从片中来看,《非常目击》的确采用了一种不同于惯常悬疑片的方式来讲故事,让人无法忽略的环境底色,往往成为了画面的前景,贯穿了影像的走向。也许在欣赏这部剧集的时候,那些按捺不住的探秘心态,会暂时被无处不在的浓雾绊住,不由自主地进入影片独特的叙事步伐中,因这“迷雾森林”的风景,原本急切的一探究竟,也会演变为抽丝剥茧般的欲说还休。

也有人将前两集的观感总结为“这才是正统的悬疑剧节奏”,“需要耐心”:看似不紧不慢,实则是在逐渐给足观众展开想象和推理的素材,“悬”起足够多的“疑”点,让大家有猜测的时间和空间;待观众完全适应了故事的氛围,起承转合也才更顺理成章、具备合理性。

《非常目击》也延续和呼应了爱奇艺“迷雾”系列中,对于营造“迷雾宇宙”的一些巧思:文本都考究到值得细细咀嚼,它们似乎含着哲思,又似乎是谜案拼图中缺失的那一块;音乐语言被放大功能,隐喻着剧情中的过去、现在与未来;片头片花不敢被跳过了,人们甚至可以暂停画面拿起放大镜,看看这是否隐藏揭开谜团的钥匙……

而随着剧情的推进,观众最终可能会发现:在充满迷雾的城市中,比环境更加不可捉摸的,是扑朔迷离的人心。

这时,苦心为剧集进行环境搭建的最终意义将被体现:在特定的故事背景中,人性将会有怎样真实的呈现?

拨开迷雾看人性

单纯的悬疑剧情,已经无法满足阅片量丰富的观众们对于影片现实意义深入探求的需求。将剧情放在更大的社会背景之下,使得观众获得更具有代入感的思考与共情,是超出于情节之外更广阔的定位。对于人性浓墨重彩的多向剖析,正在成为“迷雾”系列剧集的标签。

“凶杀案发生之后,所有人都怎么样了?”导演杨苗在构思故事的时候,将这个问题作为起点,也就奠定了整部剧集对于“人”本身的关注。

在典型的悬疑剧中,“凶手是谁”、“作案过程”会成为剧情的核心与推力,但如果多问一句:“为什么凶手会成为凶手”,或是“案件发生了,然后呢”,传统的叙事结构往往不足以支撑起事件发生背后更深的起因和逻辑。

描绘剧中人物的性格与命运,便往往成为创作者面对“为什么”“然后呢”等追问时选择的出口。

在《非常目击》中,20年前发生的第一起命案是勾连起剧中所有人物的绳索。斯人已逝,与被害人相关的人们在20年间的颠沛流离,都因那第一抹涟漪而起;而每个人物之所以成为链条的一环,却有各自不同的背景。

山峰(宋洋饰)在从警七年后再次回到熟悉的家乡,相似的案情勾起了年幼时一段改变人生轨迹的记忆;自责让他的一生背负了沉重的枷锁,查明真相似乎成了他存在唯一的意义。

当地刑警江流(袁文康饰)在办案时不苟言笑,甚至还有些脾气,但在面对女儿时,也是一位温柔的父亲。

叶小禾(尤靖茹饰)面对男友时是心疼和关爱,面对外人和恶势力时又有女人刚强的一面。

李锐(宋宁峰饰)是一位外表冷漠的丈夫,但他与二号被害人之间共度的几年名存实亡的家庭生活,也许才是他被油彩妆面遮盖下的难以言说。

很难想象白卫军(钱波饰)这位随时可能心脏病发作的被害人的父亲,在20年间是如何独自承担了所有的委屈与不甘;见惯了各色人等的江边面馆老板(焦刚饰),能否躲开命运对于又一位父亲所开的玩笑。

事出必有因。相信接下来,随着剧情的推进,生活在每一个人物身上留下的点滴痕迹,会一层层被揭开,成为推演真相时最本质的因果线索。

而剧中的人物百态,总会在某一刻映照进现实,让观众引发对于真实生活联想时的不寒而栗。

“迷雾”品质的继承与新生

作为“迷雾剧场”的一员,《非常目击》既是剧场内容的一次延续,对于这个剧场厂牌也有着一些特殊的意义。

“迷雾剧场”的前两部播出后,口碑始终在发酵,跳脱出具体作品,普通观众对于这个厂牌及其背后创作人们“中剧野心”的讨论也没有停止,这也让下一部接档作品变得非常关键,它的品质、气味,将决定“迷雾”品牌在市场和观众中的进一步定性。

此时出现的《非常目击》,一方面延续了小体量、精制作的定位,剧集“迷你”但单集质量不“迷你”,让观众继续看得轻松又过瘾;与此同时,当人们产生悬疑题材扎堆是否会形成一种审美疲劳的隐忧时,《非常目击》一下又带来不同于传统悬疑剧的,风格尤为突出的影像呈现,以及在题材故事上的新新探索,让“迷雾剧场”后续作品的细分创新直观地被看见。

《十日游戏》有霓虹光影,《隐秘的角落》是阳光与黑暗对照的灼烈,《非常目击》放在人们眼前的就是始终湿润的雾气,拨弄不开的层障——即便是在已经很有风格的“迷雾剧场”系列中,也是一次新的大胆尝试。更别提当人们去关注这个剧场的后续内容时,发现还有高概念的赛博与科幻感的《在劫难逃》,和以更深刻的视角映射社会议题的《沉默的真相》,在等待着。

《十日游戏》做爱情话题,透视光怪陆离的都市人群;《隐秘的角落》做家庭教育议题,用细腻真实的情感刻画透视社会的深度情绪;而《非常目击》,虽然我们现在还猜不出它的剧情走向如何,却能隐隐感觉这涉及20年跨度江边小城的故事,会投射出被大时代落在身后的小人物。

从差异化的社会话题,到叙事结构、影像表达的尝试,一部《非常目击》让市场和观众实打实地看到,“迷雾”系列在维持稳定品质输出的同时,更重要的是努力实现着较为多元的差异化、新鲜感。

如果说前三年,甚或今年早些时候,用户们还惯以”比肩美剧品质“为国产剧的至高评价标准,那么随着以“迷雾剧场”为代表的这一批新生剧集的密集释出,市场和用户已经逐渐看清,其实我们不用奉美剧为绝对圭臬了。在迷雾剧场陆续输出精品短剧集的过程中,爱奇艺日臻成熟的原创内容方法论也在逐步释放,这也是其在大胆创新中收获高分完成度、做出精品剧的重要底气。以爱奇艺为代表的视频平台正在以新一代创作人的社会表达和审美追求,从自己的土壤中汲取养分,做出自己的创作风格,培养新一代的赏析品位,真正去推动“国剧崛起”时代的最终到来。

来源:微信公众号“黑白文娱”

原标题:诗意悬疑《非常目击》,爱奇艺“迷雾”品质的继承与新生

本文为转载内容,授权事宜请联系原著作权人。

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诗意悬疑《非常目击》,“迷雾剧场”品质的继承与新生

浓雾笼罩的江城,两宗时隔20年的命案掀起漩涡。

文|黑白文娱  宜超

编辑|蓝二

版式:王威

一部“诗意的悬疑片”。

这是在光影斑驳的《十日游戏》和细节拉满的《隐秘的角落》之后,爱奇艺迷雾剧场给“迷雾粉”们带来的第三波感官体验。

8月18日爱奇艺原创悬疑剧《非常目击》上线,对于“迷雾粉”来说,“看还是不看”似乎已经不用考虑,“攒着看”还是“抢先看”才需要选择。

《非常目击》讲述了一个据说已萦绕在导演杨苗脑中7年之久的故事——发酵的执念,总让人期待它的释放。

而“悬疑男主”宋洋和袁文康再次搭档,自带文艺气息的女主尤靖茹的加入等,则延续了“迷雾”系列对主创与卡司团队“实力派”的坚持。

这部从未上线就令人瞩目的剧集,值得期待一波话题与口碑。

造一座“迷雾森林”

如立秋过后渐凉的秋雨,这部8月中下旬上线的剧集,意外地与现实辉映、在被雾气笼罩得密不透风的江边城市展开。

故事以漫漫的雨夜、被雨水冲刷的密林、泥泞的草地拉开序幕,从一开始,就将观众的视线毫不留情地拖入湿气浓厚的低气压区,结结实实地封起了一道迷影重重,看不透、拨不开的边界。

两宗时隔20年的相似命案,在这道边界内掀起漩涡,卷入一众人等的命运交错;所有人物的活动、剧情的推展,都仿佛被水汽笼罩,陷入了这一片望不到尽头的“迷雾森林”。

从剧集的曾用名《夜雨雾》就可以看出,《非常目击》对于类似文学手法中环境的营造,有着非常清晰的意向:通过大量对于布景细致入微的呈现,逐渐搭建起极具小说感的“独立宇宙”,让观者的心绪沉浸式地置身其中,从心理感受上先行代入剧情。

情节的铺展继而被嵌套在一层又一层的水汽包裹中:案发现场的脚印因为雨水的冲刷将变得难以辨认,仓皇逃脱的嫌疑人的身影在影影绰绰的氤氲中几近模糊,一些埋设了线索的对话都发生在湿气蒙蒙的江边、港口,或是以雾气缭绕的群山为背景。

重庆奉节这座山城高低起伏的地形,又仿似一道天然的迷宫——处于距离很近的两端的人,也许并不能看见彼此;看似不相干的人与事,可能以一种极其复杂的路径相连。

在文学作品的创作中,环境的描写被认为起到了主人公出场前“报幕”式的导向作用;在可视化的影视剧创作中,环境的营造更是视觉角度不可或缺的叙事语言。而《非常目击》潮湿如浓烈的水墨画般的影像风格,尤其在舞台剧式的场景中被强势确立——擅长悬疑与推理剧的导演、编剧杨苗,显然在这部新作中,对于视觉带来的观影效果有着十分明确的创作企图;“迷雾”的影像特色,更有潜力成为这部剧标志性的记忆点。

有人说:这是一部“诗意的悬疑片”。从片中来看,《非常目击》的确采用了一种不同于惯常悬疑片的方式来讲故事,让人无法忽略的环境底色,往往成为了画面的前景,贯穿了影像的走向。也许在欣赏这部剧集的时候,那些按捺不住的探秘心态,会暂时被无处不在的浓雾绊住,不由自主地进入影片独特的叙事步伐中,因这“迷雾森林”的风景,原本急切的一探究竟,也会演变为抽丝剥茧般的欲说还休。

也有人将前两集的观感总结为“这才是正统的悬疑剧节奏”,“需要耐心”:看似不紧不慢,实则是在逐渐给足观众展开想象和推理的素材,“悬”起足够多的“疑”点,让大家有猜测的时间和空间;待观众完全适应了故事的氛围,起承转合也才更顺理成章、具备合理性。

《非常目击》也延续和呼应了爱奇艺“迷雾”系列中,对于营造“迷雾宇宙”的一些巧思:文本都考究到值得细细咀嚼,它们似乎含着哲思,又似乎是谜案拼图中缺失的那一块;音乐语言被放大功能,隐喻着剧情中的过去、现在与未来;片头片花不敢被跳过了,人们甚至可以暂停画面拿起放大镜,看看这是否隐藏揭开谜团的钥匙……

而随着剧情的推进,观众最终可能会发现:在充满迷雾的城市中,比环境更加不可捉摸的,是扑朔迷离的人心。

这时,苦心为剧集进行环境搭建的最终意义将被体现:在特定的故事背景中,人性将会有怎样真实的呈现?

拨开迷雾看人性

单纯的悬疑剧情,已经无法满足阅片量丰富的观众们对于影片现实意义深入探求的需求。将剧情放在更大的社会背景之下,使得观众获得更具有代入感的思考与共情,是超出于情节之外更广阔的定位。对于人性浓墨重彩的多向剖析,正在成为“迷雾”系列剧集的标签。

“凶杀案发生之后,所有人都怎么样了?”导演杨苗在构思故事的时候,将这个问题作为起点,也就奠定了整部剧集对于“人”本身的关注。

在典型的悬疑剧中,“凶手是谁”、“作案过程”会成为剧情的核心与推力,但如果多问一句:“为什么凶手会成为凶手”,或是“案件发生了,然后呢”,传统的叙事结构往往不足以支撑起事件发生背后更深的起因和逻辑。

描绘剧中人物的性格与命运,便往往成为创作者面对“为什么”“然后呢”等追问时选择的出口。

在《非常目击》中,20年前发生的第一起命案是勾连起剧中所有人物的绳索。斯人已逝,与被害人相关的人们在20年间的颠沛流离,都因那第一抹涟漪而起;而每个人物之所以成为链条的一环,却有各自不同的背景。

山峰(宋洋饰)在从警七年后再次回到熟悉的家乡,相似的案情勾起了年幼时一段改变人生轨迹的记忆;自责让他的一生背负了沉重的枷锁,查明真相似乎成了他存在唯一的意义。

当地刑警江流(袁文康饰)在办案时不苟言笑,甚至还有些脾气,但在面对女儿时,也是一位温柔的父亲。

叶小禾(尤靖茹饰)面对男友时是心疼和关爱,面对外人和恶势力时又有女人刚强的一面。

李锐(宋宁峰饰)是一位外表冷漠的丈夫,但他与二号被害人之间共度的几年名存实亡的家庭生活,也许才是他被油彩妆面遮盖下的难以言说。

很难想象白卫军(钱波饰)这位随时可能心脏病发作的被害人的父亲,在20年间是如何独自承担了所有的委屈与不甘;见惯了各色人等的江边面馆老板(焦刚饰),能否躲开命运对于又一位父亲所开的玩笑。

事出必有因。相信接下来,随着剧情的推进,生活在每一个人物身上留下的点滴痕迹,会一层层被揭开,成为推演真相时最本质的因果线索。

而剧中的人物百态,总会在某一刻映照进现实,让观众引发对于真实生活联想时的不寒而栗。

“迷雾”品质的继承与新生

作为“迷雾剧场”的一员,《非常目击》既是剧场内容的一次延续,对于这个剧场厂牌也有着一些特殊的意义。

“迷雾剧场”的前两部播出后,口碑始终在发酵,跳脱出具体作品,普通观众对于这个厂牌及其背后创作人们“中剧野心”的讨论也没有停止,这也让下一部接档作品变得非常关键,它的品质、气味,将决定“迷雾”品牌在市场和观众中的进一步定性。

此时出现的《非常目击》,一方面延续了小体量、精制作的定位,剧集“迷你”但单集质量不“迷你”,让观众继续看得轻松又过瘾;与此同时,当人们产生悬疑题材扎堆是否会形成一种审美疲劳的隐忧时,《非常目击》一下又带来不同于传统悬疑剧的,风格尤为突出的影像呈现,以及在题材故事上的新新探索,让“迷雾剧场”后续作品的细分创新直观地被看见。

《十日游戏》有霓虹光影,《隐秘的角落》是阳光与黑暗对照的灼烈,《非常目击》放在人们眼前的就是始终湿润的雾气,拨弄不开的层障——即便是在已经很有风格的“迷雾剧场”系列中,也是一次新的大胆尝试。更别提当人们去关注这个剧场的后续内容时,发现还有高概念的赛博与科幻感的《在劫难逃》,和以更深刻的视角映射社会议题的《沉默的真相》,在等待着。

《十日游戏》做爱情话题,透视光怪陆离的都市人群;《隐秘的角落》做家庭教育议题,用细腻真实的情感刻画透视社会的深度情绪;而《非常目击》,虽然我们现在还猜不出它的剧情走向如何,却能隐隐感觉这涉及20年跨度江边小城的故事,会投射出被大时代落在身后的小人物。

从差异化的社会话题,到叙事结构、影像表达的尝试,一部《非常目击》让市场和观众实打实地看到,“迷雾”系列在维持稳定品质输出的同时,更重要的是努力实现着较为多元的差异化、新鲜感。

如果说前三年,甚或今年早些时候,用户们还惯以”比肩美剧品质“为国产剧的至高评价标准,那么随着以“迷雾剧场”为代表的这一批新生剧集的密集释出,市场和用户已经逐渐看清,其实我们不用奉美剧为绝对圭臬了。在迷雾剧场陆续输出精品短剧集的过程中,爱奇艺日臻成熟的原创内容方法论也在逐步释放,这也是其在大胆创新中收获高分完成度、做出精品剧的重要底气。以爱奇艺为代表的视频平台正在以新一代创作人的社会表达和审美追求,从自己的土壤中汲取养分,做出自己的创作风格,培养新一代的赏析品位,真正去推动“国剧崛起”时代的最终到来。

来源:微信公众号“黑白文娱”

原标题:诗意悬疑《非常目击》,爱奇艺“迷雾”品质的继承与新生

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