文|ACGx

少年Jump，我先Jump

“如果我有罪，请让法律制裁我，而不是让我看《少年Jump》痛哭流涕。”继创作《鬼灭之刃》的吾峠呼世晴被读者控诉“没有怜悯之心”后，《电锯人》作者藤本树以及创作《咒术回战》的芥见下下，也被读者列入“发刀快准狠”的危险名单。

少年漫的作者虐起角色、发起“便当”来干脆利落，在推特、微博等平台引发诸多读者讨论。其中最让读者感到疑惑的问题是：少年漫画不应该带来快乐吗，为何“量产刀片”似乎成了《少年Jump》的流行趋势？

关于友情、努力、胜利的少年漫，也有虐心情节

在许多动漫爱好者的眼里，在《少年Jump》上连载的少年漫画，尤其是高人气的热血王道类漫画，大多都会与“友情、努力、胜利”三要素沾边。

事实上，《少年Jump》并未强行确定相关主题，连载内容包含三要素中的任意一项即可，但《少年Jump》副主编曾在采访中表示：“创作少年漫画的话，这三大要素自然就会出现。”

上世纪80年代初，日本处于高速发展时期。从某种意义上来说，当时人气高涨的热血少年漫，正反映了日本年轻人渴望通过努力获得胜利的心理。像《龙珠》《圣斗士星矢》等作品，整体氛围轻松明快，强调勇气、梦想与奋斗的力量。正派角色身处绝境也能做出反击，剧情不会过多展现阴暗面。这类作品的成功，也对后续越来越多的热血王道少年漫产生巨大影响。

不过，在内容细节方面，若作者想塑造出立体的人物形象，必然离不开对挫折和磨难的刻画。其中，既能作为主角成长的催化剂，又足够令读者感到震撼的内容，当属与死亡相关的剧情。

例如在《龙珠》那美克星篇中，悟空因克林死亡暴怒变身超级赛亚人，以及布欧篇贝吉塔自爆等情节，都给读者留下了深刻印象。

而像《海贼王》艾斯、《火影忍者》自来也等类似于主角引导者、庇护者的角色，则通过退场换来主角进步，最终成为众多读者的“意难平”。虐心剧情其实是完成角色构造的一环，死亡结局让角色形象更加完整，而这些角色的精神，也无时无刻影响着主角成长。

正所谓“悲剧就是把美好的东西毁灭给人看”，角色的死亡结局留下太多遗憾，才更让人无法忘怀。因此发“刀片”的确也能够作为吸引读者的“财富密码”——每当作品里的人气角色领便当，总会引起广泛讨论。人物形象越丰满，讨论度往往越高。虽然在故事中，角色已经谢幕，但这些人物却始终能在读者心中占据一席之地。

互联网快节奏下的“量产刀片”

由于90年代日本经济泡沫破裂，整体社会环境不再像经济繁荣时期那般积极热血。年轻人更加追求精神满足，“御宅族”数量增多，也导致人们对漫画题材类型有着更为多元化的需求。与此同时，伴随着《龙珠》《灌篮高手》以及后续《火影忍者》《死神》等作品的完结，《少年Jump》销量不断下滑。

于是杂志连载的作品风格，也积极寻求转变，《少年Jump》的变化到21世纪后越发明显。读者年龄和兴趣逐渐分化，少年漫的内容元素逐步细分，“友情、努力、胜利”不再是标配。《少年Jump》既需要开发传统的热血王道作品，也开始重视融入“黑深残”等其他元素的内容。

从《死亡笔记》《暗杀教室》的销量成绩，到近几年融入悬疑冒险设定的《约定的梦幻岛》、读者无法“理解一切”的《电锯人》等作的高热度，别出心裁的“邪道”作品反而容易收获人气。即便称得上热血少年漫的《鬼灭之刃》《咒术回战》，也有不少虐心情节。

另一方面，加速迭代的作品内容，则使虐点看起来格外密集。

过去《少年Jump》的高人气少年漫画多为长篇连载，刻画不同角色或成长阶段的单元剧篇幅长，即使有虐心情节，但整体看来并不会让人频繁“被刀”。更何况有的编辑还会为了维持作品的高人气，强行转变剧情走向，让人气角色继续活下去。

如今，由于动画游戏等娱乐模式的冲击，还有社会少子化等方面的影响，日本各大漫画杂志销量都在不断下滑，《少年JUMP》也没办法单纯依靠“台柱”级作品支撑人气了。

为了打破青黄不接的局面，《少年Jump》不断宣布人气新作动画化的消息，开始尝试开发网络漫画平台，放开投稿限制，挖掘新人作者。最为重要的是，《少年Jump》不再追求大长篇连载，推出作品速度明显增快，力求在短时间内吸引读者兴趣。以至于有读者打趣道：“富坚《全职猎人》休刊同一年，《电锯人》开始连载。如今《电锯人》第一部完结，富坚还未复刊。”

一旦角色成长进度变快，主角迅速告别部分配角进入下一阶段，难免读者会产生“来一个虐一个”的认知。另外，或许是出于作品对完成度的考量，也可能是作者拥有更多话语权，作品中的虐点大多符合作品逻辑、剧情铺陈，但高人气的角色同样会被作者“发便当”。

《少年Jump》作为商业漫画杂志，其内容风格会随着市场变动而发生改变。作者们从“小虐怡情”到“批发刀片”，其实正是顺应时代变化的结果。至少从目前的网络讨论氛围看来，在保证作品质量的前提下，虐点成为加速传播的爆点，“发刀”依然是行之有效的“财富密码”。