中国的电影事业发展得如何？相信没有人能信誓旦旦地给出一个答案，什么样的好电影是被这个时代忽视的？而什么样的电影就如快餐一样承受着大众的消费？关注微信公众号：文化产业新闻，回复“电影”二字，我们一起谈一谈前些天很火的《北京遇上西雅图之不二情书》吧~
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新闻引入：第四代著名导演吴天明2014年3月因病去世。他的遗作《百鸟朝凤》在他去世之前一个月才完成，历时两年筹备发行，于近日上映。但市场很残酷，《百鸟朝凤》的首日票房仅40万，而《美国队长3》首日票房已近2亿，极大差距让业内人士震惊。
一、 都是一个娘生的，文艺片输在了哪里？
一直以来，文艺片都面临着高口碑，低票房的命运，大家一边看着文艺片痛哭流涕，拍手叫好，一边又进出电影院为商业片买账，然后大喊钱花的不值。尽管有几部票房较高的文艺片，像又都有着些许商业元素，引得许多观众都不认为是文艺片。（此外，几部文艺片的高票房与导演名气、明星、商业化元素、以及电影行业的票房升高有很大关系）商业片与文艺片之间隔了多少叫好不叫座？
1、披着文艺外衣的催泪弹？
文艺片没有商业片炫酷的特技，可能也没有庞大的明星阵容，有的是富有内涵而韵味悠长的剧情，人性的思索。文艺片最擅长的就是情怀来打动你，慢慢的情节，流淌的泪，这就是文艺片的剧院。我们看电影更多是为了娱乐放松，而不是寻找催泪弹，文艺片就偏偏反市场而行，我们常常会为那一句句的真挚深情流泪，因为逝去的悲伤而流泪，为残酷的现实而流泪，所以，看完一部文艺片，你会流下各种泪，而忘记了笑，这是他的致命伤。
《百鸟朝凤》便是如此，关注传统文化的传承，隐含着导演对文化逝去的悲凉，一代人的变迁，有足够的情怀让你流泪却没有轻松的笑料让你放松，忘记了电影是让休闲娱乐的一种方式。《百鸟朝凤》缺乏的，正是《美国队长》又拥有的，视效、激情、明星，都是观众娱乐所追求的。
2、既生瑜何生亮，还是快餐文化更流行？
对于文艺片，大众对它最直接的感受就是慢！镜头一点点拉近，剧情慢慢进行，两个人谈个恋爱牵手要牵10分钟，看的观众心痒难耐，恨不得都去当个催化剂，让这剧情快点走。
并不是说慢节奏错了，慢节奏没错，错就错在电影的慢遇上了“快餐文化”。其实电影中的慢节奏才更贴近现实，可荧幕更喜欢现实的300倍，一部电影2个小时，大众更喜欢在有限的时间里汲取更多的剧情，这才符合“快餐式文化”的潮流。浮躁的社会让我们的步伐越来越，慢下来的文艺片知音难遇。
3、最遗憾的莫过于在错的时间遇上你
中国市场发展迅速，但却掩盖不了它起步晚的事实，行业缺陷在发展中慢慢凸显，市场发展不完善，大众对电影的追求还没达到“慢节奏”，文艺片生不逢时，知音难觅。我们的正餐——商业片还没有吃饱，甜点——文艺片又怎能真正的满足大众。
二、 文艺片，你的光明何处寻？
尽管文艺片并不为市场所看好，倒也不是无路可走，纵观中国电影发展史，也不乏一些高口碑高票房之作，尽管达不到商业片的战绩，倒也可以保本。
1、选好档期，“曲线救国”
整体而言，文艺片的票房相对慢热，许多文艺片需要依靠观众的口碑来推动票房，因此，文艺片需要一个相对宽敞的竞争市场，相比于人丁兴旺，淡季市场其实更适合文艺片。2011年的《观音山》首周仅有2600万，但在淡季中慢火熬到了近7000万，《桃姐》、《晚秋》与《春娇与志明》均在淡季上映，最后都斩获7000万左右。与其抢占观众资源、排片资源与媒体资源都相对紧张的主流节日档期，不如稳扎稳打的在保险淡季靠口碑赢市场。
《百鸟朝凤》的档期虽然过了五一档，却偏偏遇上了《美国队长》，资源被掠夺，关注度下降，基本属于是在绝境中求生。
2、好酒还怕巷子深
在当下市场，不管是什么类型的影片，电影宣传始终是最关键的一环，影片要想热卖，学会吆喝很重要。《白日焰火》当年上映，是在廖凡夺得影帝，电影金熊奖不久之后，喜报热点还没消退，片方借柏林得奖之势“趁热打铁”，大肆宣传，“天时”而“地利”。 同时《白日》的海报、剧照、预告片都做到了华语电影的高水准，一举俘获大量观众。而影帝廖凡也不甘示弱，多次参加电视、网络节目进行营销。在江苏卫视高收视节目《非诚勿扰》后的电视预告效果不凡，还有男主角廖凡参与湖南卫视《我是歌手2》复活赛时的几次“口播广告”，这些都是国产商业大片和好莱坞大片才有的待遇。文艺片内容加上商业片的宣传方式最终助力《白日焰火》票房过亿，成为文艺片的一匹黑马。
廖凡主持《我是歌手2》突围赛
3、明星大腕才够味
明星的加盟是近年来成功文艺片的共同点之一，2013年的《归来》就是其中的佼佼者。《归来》是张艺谋影片是张艺谋导演与制片人张伟平分道扬镳后，以及加盟乐视后首部运作的电影，邀请了一串的影帝影后出演，大咖加大导，带动了观众和媒体人的关注，最终的3亿票房也成为文艺片的奇迹。不过较高的明星片酬，也确实让制片方承担了不少压力。
4、冠名高科技，视觉与心灵共舞
文艺片想赢得市场，商业片的元素还是必不可少的。将VR、3D等技术融入文艺片，倒也算是一条可走之路。试想，观众用VR看《百鸟朝凤》，与那些传统技艺人“零距离”接触，更能理解那份传统，那种文化在主角心中的分量，也更能体会文化逝去之时的心酸与悲凉，面对同样视觉效果的《美国队长》，赢在剧情，就赢得了市场。
5、足够特殊便可以一抵十
如果以上都很难达到，还有一条路可走：足够特殊性——《建国大业》。《建国大业》作为一部文艺片打破商业片的票房纪录，一举夺得4亿多票房，其特殊性不可忽视。该片作为国庆献礼影片，在竞争激烈的国庆档上映影片，是一部吓得商业片不敢同期上映的文艺片；该片动用了172位影星（上映时片子减掉87位，只剩85位），可是明星片酬为0（有人计算过，如果该片的明星片酬高达3.5亿），所有明星义务出演，甚至不惜推掉自己的工作从国外赶回来，也只是说了一句台词，不过几秒钟。
如果一部片子可以达到这种特殊性，那么一切困难都是过眼云烟。
三、 又在矛盾又纠结，何时能走出困境
很多文艺片的创造表现的是导演的个人梦，更多的表现导演对人性的理解，对现实中某一问题的思考，带有很强的个人色彩，它本身就不是为了市场而生，也正是因此，影片的创造才能抛却名利，真正的回归艺术。当一位导演用心创造文艺片时，就会更多的考虑艺术价值而不是商业价值，尽管可以为文艺片的找出很多出路，但这些出路大多不能为导演所接受，甚至不屑于接受，在他们看来，商业元素会在一定程度上违背了文艺片的性质，影响文艺价值，会让自己误入歧途。最终文艺片成了矛盾的化身，艰难与出路、文艺与商业矛盾重重，走出困境遥遥无期。
评论：电影是娱乐的方式，但也不能完全娱乐化，文艺片票房再低，也是电影艺术发展的指向标，始终要在市场上占有一定的份额，大鱼大肉吃多了总会消化不良，商业片看多了，总会文艺片这种清粥小菜的价值。市场要有商业片的娱乐，也需要文艺片的价值，百花齐放才是繁荣。
四、请吃下这枚安利
前仆后继，永不言弃！2016最值得期待的文艺片，你想看哪部？
华语篇
《大鱼-海棠》
导演: 梁旋/张春
影片讲述了一个男孩和一个女孩所经历的传奇故事。向观众展现那条游弋在每个中国人血液和灵魂中的大鱼——鲲。
《李娜》
导演：陈可辛
以运动员览李娜为原型改编
《外公芳龄38》
导演: 安兵基
该片讲述了年轻的未婚妈妈唐慧茹，带着5岁的儿子千里寻亲，缠上38岁的电台主持人何志武的故事。
主演: 佟大为/陈妍希/邹明轩
《湄公河行动》
导演: 林超贤
主演: 张涵予/彭于晏/冯文娟
2011年10月5日，湄公河，一宗枪杀十三名中国船员的血腥冤案，掀起了悲剧的序幕。面对矛头指向中国运毒、颠倒是非的舆论，中国决定派出缉毒精英，以高刚为队长，潜入金三角查明真相，缉拿真凶，还死者清白。
《再见，在也不见》
导演：忻钰坤
主演：陈柏霖，杨祐宁，蒋雯丽，秦沛,蒋雯丽
讲述了三个发生在不同地域又互有关联，关于亲情、友情、爱情的故事，着重描写人与人之间的地理、心灵和感情的距离。诠释“最陌生的父子情”、“暧昧兄弟情”、“忘年师生恋”等多种复杂的情感纠葛 。
外语片：
《咖啡公社》
导演: 伍迪•艾伦
编剧: 伍迪•艾伦
主演: 杰西•艾森伯格、克里斯汀•斯图尔特、史蒂夫•卡瑞尔、布蕾克•莱弗利
本片背景设定在上世纪30年代，主线依旧是爱情故事，但充满了好莱坞黄金时代的复古情怀。主演阵容中有KK和布莱克•莱弗利两大女星，老头子拍女人特别有一套。
《吹梦巨人》
导演: 史蒂文•斯皮尔伯格
编剧: 梅丽莎•马西森、罗尔德•达尔
主演: 丽贝卡•豪尔、马克•里朗斯
一位观众听了财经评论界在节目里的建议却赔得倾家荡产，一气之下绑架了他。这件突发事件被电视直播出去，吸引了无数观众关注，人们都想看看一个人的生命值多少钱。
《胡丽叶塔》
导演: 佩德罗•阿莫多瓦
编剧: 佩德罗•阿莫多瓦
主演: 阿德丽安娜•尤加特、艾玛•苏雷兹
影片讲述一个名叫胡丽叶塔的女人，她曾经闪耀过，可如今她的生活却逐渐崩溃。
《最后的模样》
导演: 西恩•潘
编剧: Erin Dignam
主演: 查理兹•塞隆、哈维尔•巴登、阿黛尔•艾克萨勒霍布洛斯、让•雷诺
故事发生在非洲，塞隆饰演的一个国际救援组织成员遇到了一位救援医生。他们在动荡的环境中开始探索人道主义的问题。
《小姐》
导演: 朴赞郁
编剧: 郑瑞景、朴赞郁、莎拉•沃特丝
主演: 河正宇、金敏喜、金泰璃、赵镇雄
故事以上世纪三十年代为背景，讲述了巨额财产继承人贵族小姐和觊觎她财产的伯爵，以及被伯爵雇佣成为小姐佣人的少女之间发生的故事。
本文作者：李贤凤
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